Автоматизация звука К
Начинаем автоматизацию звука в словах только после того, как ребенок четко произносит изолированный звук и может правильно произносить его в слогах. Называем слова, выделяя голосом автоматизируемый звук.
Слова произносим не торопясь, четко проговаривая их. Желательно повторить одно и то же слово 2-3 раза.
Артикуляция звука К
При этом звуке губы в мягкой улыбке, зубы обнажены и разомкнуты, расстояние между ними 3-5 мм. Кончик языка лежит внизу, не касаясь нижних зубов, а задняя часть спинки языка поднята и упирается в мягкое нёбо. Выходящая воздушная струя прорывает смычку между задней частью спинки языка и мягким нёбом. Голос при этом не образуется.
Чтобы ребенок мог правильно сделать смычку, можно проделать перед этим следующее: полоскать горло водой, а затем и без нее. Можно провести упражнение «дедушка храпит», одновременно часто нажимая под нижней челюстью ближе к гортани, указательным пальцем или ребёнок сам это проделывает большим.
Это дополнительный стимул для подъязычной мышцы. К этому можно еще добавить: при выполнении последнего упражнения надавливать на кончик языка ложечкой, отодвигая его вовнутрь рта. При этом ребенка просим «пострелять» — выталкивать воздух, одновременно сжимая глотку. Это можно проделывать и лежа. Тыльной стороной чувствовать толчкообразную струю воздуха. Голос при этом звуке отсутствует. Когда появится звук, то переходим к его автоматизации.
После того, как правильный звук будет поставлен и закреплен в речи изолированно, переходим к повторению слогов и слоговых рядов.
Автоматизация звука [К] в слогах
Проговаривай слоги, чётко произнося звук К (выделяя голосом)
ко — ко ка — ка ку — ку кы — кы
ка — ка — ка ко — ко — ко ку — ку — ку кы — кы — кы
ка — ко — ка ко — ко — ка ка — ку — ко ка — кы — кы
ка — ко — ку ку — ко — ка и т . п.
Упражнение «Послушай. Запомни. Повтори»
ка — ко — ку — кы ко — ку — кы — ка
ку — кы — ка — ко кы — ка — ко — ку
ак — ок — ук — ык ок — ук — ык — ак
ук — ык — ак — ок ык — ак — ок — ку
Автоматизация звука [К] в начале слов
Повторять слова, чётко произнося звук К (выделяя голосом):
казнь кабан капля карта
касса кашне калач карман
камин канат камень кашель
кабина кабинет канава камера
капуста капсула кассета
кол кот кон код ком
конь ковш кожа коса колба
ковбой конец кофе колос
козни козырь комната конница
куб куль куст курс
куры кулич кузов кухня
кучер купаты кузница
Все непонятные ребёнку слова ВСЕГДА объясняем!!!
Перечень слов: каска, Карлсон, камыши.
Кактус, катер, карандаши.
Автоматизация звука [К] в середине слов
Повторять слова, чётко произнося звук К (выделяя голосом):
мука река ёлка юбка мышка
челка белка дымка ветка палка
атака чайка аптека азбука физика
девочка ежевика балалайка
далеко молоко широко велико высоко
балкон шоколад окно окунь ткань
шкаф акробат простокваша
вприсядку всмятку начеку
нараспашку насмарку помаленьку
Все непонятные ребёнку слова ВСЕГДА объясняем!!!
Перечень слов: Щука, бочка, вилка, чайка.
Лодка, пушка, балалайка.
Автоматизация звука [К] в конце слов
Повторять слова, чётко произнося звук К (выделяя голосом):
Як бак мак лак рак
шлак враг(к) маяк овраг(к) табак
хомяк моряк барак чудак универмаг(к)
бок дог(к) шок паёк блок
слог(к) дубок моток порог(к) волчок
мешок поток совок щенок бачок
опёнок ботинок пирожок сапожок молоток
вершок бережок василёк наутёк бульдог(к)
бук лук сук тук тюк
внук стук паук индюк каюк
вьюк урюк утюг(к) бамбук фартук
бурундук
бык пик миг(к) веник тюбик
тупик маховик охотник путник финик
винтик вареник дневник балык башлык
шашлык заповедник автоматчик бессмертник
воск волк полк обелиск
Все непонятные ребёнку слова ВСЕГДА объясняем!!!
Перечень слов: Сок, урок, замок, носок.
Кабачок, щенок, совок.
Упражнение «Послушай. Запомни. Повтори»
ква кла кна кра кля
квэ клэ кнэ крэ кле
квы клы кны кры кли
кво кло кно кро клё
кву клу кну кру клю
Повторять слова, чётко произнося звук К (выделяя голосом):
кнут квас класс клад клоун
краб клуб крем князь кровь
ключ клей клён клёш крой
кросс крупа крапива кружево
крыло климат клубень клумба
клятва клиент квадрат клапан
клевер квартал квартира клавиши
крендель кривизна кристалл крыльцо
Все непонятные ребёнку слова ВСЕГДА объясняем!!!
Повторять слова с двумя звуками, чётко произнося звук К (выделяя голосом):
Как какаду какао какая
каёмка капкан кадка какой
катушка каменщик каникулы каблук
кок койка кокон комок
копейка кошка колокол кончик
кулак кубик кубок кукла
каучук кулёк клубок
квак кнопка клык кролик
покупка пикник ракушка сказка окорок
Все непонятные ребёнку слова ВСЕГДА объясняем!!!
Ещё больше картинного материала для автоматизации звуков + альбом для автоматизации звука К в словах, словосочетаниях, фразах, стихах на странице Звук К.
Постановка и автоматизация звука «К» | Материал (логопедия) на тему:
Постановка и автоматизация звука [К]
Артикуляция звука [к]:
- губы раскрыты, занимают нейтральное положение;
- зубы разомкнуты;
- кончик языка лежит у нижних зубов, не касаясь их, передняя и средняя часть спинки языка опущены, задняя часть поднята и упирается в мягкое небо (на стыке мягкого и твердого неба), боковые края языка слегка касаются задней части твердого неба;
- мягкое небо поднято, прижато к задней стенке глотки и закрывает проход в носовую полость;
- голосовые связки разомкнуты и не производят голос;
- воздушная струя выходит через ротовую полость, взрывая смычку между задней частью спинки языка и мягким небом, выдох сильный.
Для подготовки к правильному произнесению звуков рекомендуются артикуляционные упражнения:
- «кашляем»;
- «горка» — губы в улыбке, рот открыт, кончик языка оттянут от нижних резцов, а задняя часть языка высоко поднята вверх и касается мягкого неба;
- улыбка с сомкнутыми губами;
- улыбка с разомкнутыми губами («заборчик»).
Постановка звука [К]
І способ. Постановка звука по подражанию
• Широко откройте рот, чтобы ребенок видел, как расположен ваш язык, и, выдохнув воздух, имитируйте легкое покашливание, с ощутимым призвуком [к] ([кхэ]). «Покашливать» нужно тихо с минимальным выдохом, тогда между звуками [к] и [э] не будет выраженного звука [х], а будет слышаться только легкое придыхание. Повторяя за вами упражнение , ребенок должен «покашливать» себе на ладонь.
• После этого покажите ребенку, как «покашлять» шепотом — «покашливайте» едва слышно, почти без выдоха. Устранив из своего произношения серединный призвук [х]. Ребенок должен повторять за вами. Делать это нужно после полного выдоха.
•Если получился правильный звук [к], то есть ребенок фактически произнесет слог [кэ], потренировав его, переходите к слогам с другими гласными звуками. Можно дать такую инструкцию: «Теперь будем покашливать так: [ка — ка — ка]».
• В конце произнесите звук изолированно, пусть ребенок повторит его за Вами.
ІІ способ. Постановка звука [к] от правильного [х]
• Обратите внимание на то, что, когда он тщательно произносит звук [х], то корень его языка прикасается к небу, пусть ощупает языком это место. Нужно, чтобы во время длительного, протяжного произнесения звука [х] ребенок в том месте, где он ощущает прикосновение языка к небу, зажал им щель перекрыл ток воздуха, как бы «поставил там точку» языком.
• Под образовавшейся смычкой воздушная струя окажется под некоторым давлением. В этот момент ребенок, слегка кашлянув, должен выдохнуть ее изо рта себе на ладонь, в результате послышится звук [к].
• В дальнейшем ребенок должен сразу зажимать корнем языка щель в горле и произносить звук [к]. Если звук получается слишком «взрывным» или напряженным, а также, если он имеет придыхательный оттенок, нужно потренировать его шепотное произношение (см. способ I).
• После того как звук у ребенка получается свободно, сообщите ему, какой звук он научился выговаривать.
• Затем переходите к произношению слогов (по подражанию).
III способ. Постановка звука [к] на вдохе
• Ребенок должен как можно дальше в горло «всосать» язык, «как улитку в раковину». Покажите ему как это сделать, при этом вы должны произносить на вдохе слоги, близкие по звучанию к звукосочетанию [ка — ка — ка].
• Еще это можно сравнить с беззвучным (шепотом) имитацией храпа, только следите, чтобы в вашем произношении не появлялось раскатистого горлового звука, напоминающего грассирующий звук [р] (после [к] может слышаться короткий придыхательный звук, напоминающий [х]). Вы можете произносить звук, максимально близкий к звуку [к].
• В дальнейшем пусть ребенок произносит слог [ка] сначала на вдохе и тут же на выдохе («всосал улитку — теперь выпусти ее»). Для того чтобы избежать раскатистого произношения, слоги нужно произносить очень тихо, шепотом.
• Когда слог [ка] на выдохе ребенок будет произносить свободно, сообщите ему, какой звук он произносит, пусть повторит его за вами изолированно.
• Затем тренируйте произношение звука [к] в слогах с другими гласными и только на выдохе. Слоги ребенок должен повторять за вами.
IV способ. Постановка звука [к] с механической помощью
Очень просто можно поставить звук [к], воспользовавшись шпателем.
• Пусть ребенок произносит слоги: [та — та — та]. В это время вы, нажимая на кончик его языка, постепенно и осторожно проталкиваете его в глубь рта. В это время ребенок должен, не прекращая, произносить слоги.
• По мере продвижения языка в глубь рта звук будет меняться. Вначале послышится нечеткий мягкий звук [т’], затем нечеткий мягкий звук [к’]. В какой то момент вы услышите, что ребенок произносит слоги[ка — ка — ка].
• Перед выполнением упражнения расскажите ребенку, что вы собираетесь делать. Предупредите его, чтобы он не мешал вам отодвигать его язык в глубь ста, и что звук, который он будет произносить, от этого постепенно будет меняться. Пусть не мешает ему изменяться. Предложите ему вместе посмотреть, какой в итоге получится звук.
• Когда послышится правильный звук [к], еще какое-то время придерживайте язык ребенка шпателем. Сообщите ему, что именно этот звук вы и хотели услышать.
• Как-нибудь назовите его (например, скажите, что этот звук напоминает покашливание).
• Осторожно уберите шпатель, пусть ребенок сам продолжает произносить слоги.
• Предложите ребенку произносить слоги [ка — ка — ка] самостоятельно. Скорее всего, вам придется еще не один раз помогать ребенку находить место произнесения звука, пока он его не запомнит.
• Когда ребенок будет произносить звук безошибочно, сообщите ему, какой звук он выговаривает.
• В дальнейшем пусть ребенок произносит слоги с другими гласными (он может повторять их за вами).
Речевой материал для автоматизации звука [к]
Автоматизация звука [к] в прямых слогах
Произносить слоги:
ка-ка — ка-ка-ка
ко-ко — ко-ко-ко
ку-ку — ку-ку-ку
кы-кы — кы-кы-кы
Произносить слоговые ряды:
ка — ко — ку — кы
ко — ку — кы — ка
ку — кы — ка — ко
кы — ка — ко — ку
Произносить слова:
ка
Катя,касса, камера, камень, канат, карась, калач, канал, кабан, каша, кант, кабель, казан, кабинет, кассир, камыш, калина, кабина, карамель, качели, кашель, катушка, капюшон, карман, капрон,капуста, картофель, карусель, каблук, капитан, булка, дочка, бочка, миска, ночка, точка, черника.
ко
Косы, ковш, колос, Коля,козы, кожа, колба, космос, кот, кол, ком, комната, кони, кофе, корень, кобра, молоко,далеко, закон.
ку
Куб, куль, кулёк,кум, курица, кусок, куст, кухня, купол, кузов, кувшин, якут, секунда, окунь, секунда, булку, дочку, миску, точку.
Произносить слова со стечением согласных:
квас, квадрат, Клава, класть, класс, клапан, квартал, крот, кровь, крошки, крот, кроме, круг, кружка, крупа, краса, крабы, кран, край, крыша, крыса, Крым, клок, клоун, клуб, клубок, клык;
дочка, кочка, ручка, точка, внучка, тучка, ванночка, птичка, точка, тачка, овечка, речка, собачка, лягушка.
Произносить чистоговорки:
Ка-ка-ка, ка-ка-ка —
Вот широкая река.
Ко-ко-ко, ко-ко-ко —
Там рыбак недалеко.
Ка-ка-ка, ка-ка-ка —
Есть улов у рыбака.
Ко-ко-ко, ко-ко-ко —
Рыба ловится легко.
Автоматизация звука [к] в обратных слогах
Произносить слоги:
ак-ак — ак-ак-ак
ок-ок — ок-ок-ок
ук-ук — ук-ук-ук
ик-ик — ик-ик-ик
Произносить слоговые ряды:
ак — ок — ук — ик
ок — ук — ик — ак
ук — ик — ак — ок
ик — ак — ок — ук
Произносить слова:
Мак, бак, сок, сук, цирк, танк, блеск, веник, воск, тюбик, каток, комок, замок, рынок, ролик, человек, мотылек, бантик, ручеек, домик, дождик, щенок, смычок, бычок, звук, звонок, мешок, петушок.
Произносить слова с двумя звуками [к]
Каток, комок, колобок, кузнечик, капкан, котенок, косынка, катушка, колокол, кошка, копейка, каблук, конфетка, казак, катушка, какао, калитка, кулак, кушак, кабачок, кубик, кусок, кукушка, клубок, клубника, коллекция.
Автоматизация звука [к] в предложениях:
У Коли коллекция марок. Дедушка посадил яблоньку. Каждое утро я делаю зарядку. Катя начертила квадрат. Костя купил книгу. Не молоток кует железо, а кузнец. Синичка — маленькая птичка. Бабушка кормит кур. Кате купили зайку. Собака своих не кусает. За окном капает дождик. Коля идет на рынок.
Автоматизация звука [к] в стихах
Петушок
Петушился, петушился
Забияка-петушок.
Забияке где-то в драке
Оторвали гребешок.
Ходит он без гребешка,
Не похож на петушка.
(Е.Авдиенко)
Кукушка кукушонку
Купила капюшон.
Надел кукушонок капюшон.
Как в капюшоне он смешон.
У еловых шишек
Сто чешуек-крышек.
Каждое — как перышко,
А под каждым — зернышко.
На кокосы, на кокосы
Налетели мы как осы!
А кокосы высоко,
А в кокосах молоко.
Спать пора
Наступает ночка,
Ты устала, дочка.
Ножки бегали с утра,
Глазкам спать давно пора.
Ждет тебя кроватка,
Спи, дочурка, сладко!
В лесу одна смешная птица
Весь день поет: «Ку-ку! Ку-ку!»
Никак не может научится
Петь, как петух: «Ку-ка-ре-ку!»
(Р.Фархади)
Кот
Копеек накопил,
Кошке
Козочку
Купил,
А козе —
Капустки,
Кочанчики хрустки.
Будет козочка
Крепка,
Кошке даст
Молока.
(В.Лунин)
Автоматизация звука [к] в связной речи
Прослушать рассказ, ответить на вопросы и пересказать.
1.
Колобок
У леса на опушке стоит избушка. А живет в избушке Колобок-румяный бок. Колобок — мастер сказки рассказывать. Катится Колобок по дорожке, кого ни встретит, сказку расскажет. Любят сказки колобка и Мышка-норушка, и Лягушка-квакушка, и Петушок — золотой гребешок.
Вопросы.
Где стоит избушка?
Кто живет в этой избушке?
Что умеет Колобок?
Кому нравятся сказки Колобка?
Расскажи о Колобке.
2.
Лягушка-квакушка
Жила-была квакушка, зеленая макушка, белое брюшко, выпученные глазки — совсем как в сказке.
Рот у этой красавицы большой, как говорится, до ушей, хоть завязочки пришей. А ест так много, что даже времени на это не хватает.
Только позавтракала, смотришь, а уже обедать пора; не успела облизнуться — ужинать надо! Попрыгать бедняжке некогда: вот так и ест комаров без перерыва.
А теперь подумай: лягушки полезные или вредные? И будешь ли ты после этого их обижать?
С.Кузьмин
Отгадай загадки
Черный Ивашка —
Деревянная рубашка,
Где носом поведет,
Там заметку кладет.
(Карандаш)
Глазищи, усищи, когтищи, хвостище,
А моется всех чище.
(Кот)
Закутан ребенок в сто пеленок.
(Капуста)
На олене, на коне
Хорошо кататься мне!
Не по тундре, не по лугу —
Еду я по чудо-кругу.
Я скачу, я лечу,
Я в восторге хохочу!
(Карусель)
Вверх-вниз, вверх-вниз,
Кататься хочешь —
На нас садись.
(Качели)
На соломинке дом,
Сто ребяток в нем.
(Колосок)
Не зверь, не птица,
Носок как спица,
Летит — кричит,
Сядет — молчит.
(Комар)
Сама пестрая, ест зеленое, дает белое.
(Корова)
Быстрый прыжок, теплый пушок,
Красный глазок.
(Кролик)
Сделал дыру, вырыл нору,
Солнце сияет, а он не знает.
(Крот)
Говорит она беззвучно,
Но понятно и не скучно!
Ты беседуй чаще с ней,
Станешь вчетверо умней.
(Книга)
С хозяином дружит,
Дом сторожит,
Живет под крылечком,
А хвост — колечком.
(Собака)
Что это у Галочки?
Ниточка на палочке,
Палочка в руке,
Ниточка в руке.
(Удочка)
Ходит с края он на край,
Режет черный каравай.
(Ножик)
Течет, течет — не вытечет,
Бежит, бежит — не выбежит.
(Река)
Упадет — подскачет,
Ударишь — не плачет.
(Мячик)
Черные птички
На каждой страничке.
Молчат, ожидают,
Кто их прочитает.
(Буквы)
Пословицы и поговорки
Близок локоток, да не укусишь.
Как аукнется, так и откликнется.
Как волка не корми, он все в лес смотрит.
Каков мастер, такова и работа.
Капля мало, а по капле — море.
Корень учения горек, а плод сладок.
Кто бы дятла знал, кабы носом не стучал.
Кошке — игрушки, мышке — слезки.
Красна птица пером, человек умом.
Куда иголка, туда и нитка.
Конец — делу венец.
Задания для автоматизации звука [к] и развития мелкой моторики
Послушай и повтори.
Дождик, дождик, веселей!
Капай, капай, не жалей!
Кап! Кап! Кап!…
Произнеси несколько раз: «Капли капают: кап-кап».
Дорисуй цветными карандашами капли дождя.
Отгадай загадку.
Кто на ёлке, на суку
Счёт ведёт: «Ку-ку, ку-ку»?
Попробуй произнести без запинки: «У лесной кукушки есть два кукушонка, забавных ребёнка».
Проведи короткие сплошные линии по точкам, проговаривая: «Ку-ку».
Отгадай загадку.
Зелены мы, как трава
Наша песенка: «Ква-ква».
Как прыгает лягушка ? Прыг-скок, прыг-скок, прыг-скок. Повтори несколько раз: «Ква-ква».
Рисуй и проговаривай: «Ква-ква, лягушка-квакушка».
Отгадай загадку.
Без крыльев летят, Без ног бегут,
Без паруса плывут.
(облака)
На что похожи эти облака ?
Обведи по точкам контуры облаков. Проговаривай звук [К] в словах: «Облако, конфета, кот, корова, курица»
Отгадай загадку.
Доскажи словечко.
Любят все детки
Сладкие …
(конфетки)
Обведи в коробке контуры конфет, стараясь не отрывать карандаш от листа бумаги. Раскрась конфеты в разные цвета.
Сосчитай конфеты: «Одна конфета, две конфеты, три конфеты…». Сколько их лежит в коробке?
Литература
1.Агранович З.Е. Сборник домашних заданий для преодоления недоразвития фонематической стороны речи у старших дошкольников. В помощь логопедам и родителям.СПб.,2007.
2.Волина В.В Занимательное азбуковедение. М., 1991.
3.Гальская Н.В. Тетрадь для закрепления произношения звуков К, К’, Г, Г.’ Х, Х’,Й. Пособие для детей с нарушениями речи. Минск, 2003.
4. Залманова Р.Я. Сам себе логопед.СПб.,1995.
5. Новотворцева Н.В. Рабочая тетрадь по развитию речи на звуки [К], [К’]. Ярославль, 2001.
6. Полякова М.А. Самоучитель по логопедии. Универсальное руководство. М.,2007.
7. Резниченко Т.С., Ларина О.Д. Говорим правильно. Логопедический альбом. М., 2003.
8. Хватцев М.Е. Недостатки речи у детей. М., 1948.
Автоматизация звуков К, КЬ — К Г Х — для родителей — Каталог статей
Звук К
В начале слова: Кабан, кабина, кабинет, камин, канава, канат, камень, кашель, касса, кашне, калач, карман, капуста, коса, ковбой, конец, кот, кон, конь, код, ком, кол, кофе, комната, куб, купать, куры, кулич, кухня, кнут, квас, класс, клад, клоун, крапива, крупа, кружево.
В середине слова: Мука, река, мышка, челка, белка, елка, дымка, юбка, ветка, палка, девочка, молоко, балкон, шоколад, окно, окунь, ткань, шкаф, акробат, простокваша.
В конце слова: Мак, бак, лак, бок, пирожок, сапожок, сук, стук, паук, лук, хомяк, маяк, моряк, воск, волк, полк, обелиск.
С двумя звуками: Каемка, кадка, какао, капкан, катушка, ракушка, какой, каменщик, кашка, копейка, кокон, коло-кол, кукла, каучук, колпак, кубик, кулак, кубок, кулёк, кончик, клубок, клык, кнопка, сказка.
Звук К’
В начале слова: Кит, кинь, кино, кивать, кинжал, кисель, кисть, кета, кеды, кедр
В середине слова: Накинь, перекинь, экипаж, вовеки, вопреки, маки, баки, ёлки, мелки, палки, пакет, макет, ракета, брикет
С двумя звуками: Кепки, кокетки, киски, кирки, киоски.
Чистоговорки.
Ки — ки — ки, ки — ки — ки — ёлки очень высоки.
Ке — ке -ке, ке — ке- ке — спит котёнок в уголке.
Предложения со звуками К и К».
Катя пьет кофе. У Коли каникулы. Котик – кот, иди ко мне! Кукушка кукует: «Ку – ку — ку». У Кати колпак. На клумбе рос мак. Коля купил аквариум. Катя покупает клубок ниток. Костя купил какао. Кира идет в кино. У Кимы кеды. Клаве купили коньки. На клумбе маки Ким покупает кубики. На окошке – кошка, под окошком – клумба. Старик закинул леску в реку. Костя и Катя идут в клуб кинолюбителей.
Закончить предложения, добавив слова со звуками К и К»:
Кораблем управляет (капитан)
Катя упала в (канаву)
На клумбе цветут красные (маки)
В конюшне стоят (кони)
У Кати болит (бок)
Катя и Коля слепили (ком)
Кира пьет (кофе, какао)
У детей летние (каникулы)
Костя кладет брюки в (бок)
У Кати клюквенный (кисель)
Катя купила (коньки)
Коля купил (кепку)
Пословицы, поговорки, загадки, скороговорки, стихи, игры.
Коси коса, пока роса.
Кому пироги да пышки, а кому синяки и шишки.
Рабочие руки не знают скуки.
Как ни кинь – все клин.
Каков век, таков и человек.
Каков корм, таков и конь.
Кто любит науки, тот не знает скуки.
Мальчик с пальчик, шапка красная. (подосиновик)
По деревьям скок, скок, а орешки щелк, щелк. (белка)
Домик маленький, а жильцов много (коробок спичек)
Купи кипу пик!
Наша река широка, как Ока.
Около кола колокола.
У Кондрата куртка коротковата.
Покатил Костя в Кострому в гости.
Ткач ткет ткани на платки Тане.
Радуга-коромысло полукругом над рекой повисла.
Свинушки-старушки; волнушки — стрекушки; сыроежки – сладкоежки.
Клала Клара лук на полку,
Кликнула к себе Николу.
Кран обходится без рук,
Вместо рук у крана крюк.
На окошке крошку – мошку
Ловко ловит лапкой кошка.
Куд — куда? Куд – куда?
Ну – кА, ну – кА, все сюда!
Ну – кА, к маме под крыло,
Куд – куда всех понесло?
Котик ниток клубок
Укатил в уголок.
Укатил в уголок
Котик ниток клубок.
Кот копеек накопил
Кошке козочку купил,
А козе — капустки
Кочанчик хрусткий.
Коваль ковал коня,
Конь – копытом Коваля,
Коваль – кнутом коня.
У леса на опушке, высоко на суку
С утра поет кукушка: «Ку –ку –ку!»
Внизу бежит речушка по жёлтому песку,
Поет кукушка звонко:» Ку –ку –ку!»
Кукушата в первый раз
поступили в первый класс.
«Ку -ку, ку …два, три, четыре»,-
устный счёт они учили.
Очень трудная наука
посчитай — ка: «Ку -ку, ку- ку»!
Но зато теперь спроста
Докукуют хоть до ста.
У мышки в норке
Крошки и корки.
В кладовке у мышки
Кусочки коврижки.
У мышки — норушки
Шкварки в кружке.
У мышки в кадушке
Грибочки — волнушки.
В миске у мышки
Остатки закваски,
А в погребочке
Сырки и колбаски.
На двери — крючочки,
Цепочки, замочки… (И. Лопухина)
Рассказ «Как варить компот»
На одном дворе жили кот, коза, курица, корова и кролик. Однажды во двор вышел кот и закричал:
— Слушайте все! Я прочитал в старой книги, как сварить компот!
— Ну и как его варить?
— Принесите каждый все самое вкусное, остальное за мной!
Вся компания отправилась искать все самое вкусное, а кот разжег костер и повесил над ним котел с водой.
Первой пришла коза и принесла капустную кочерыжку.
Потом пришла курица и принесла кукурузу. Корова принесла арбузные корки, кролик – клевер, а сам кот достал из кармана кусок колбасы. Когда вода закипела, кот кинул кочерыжку, корки, кукурузу, клевер, колбасу и закрыл крышкой.
Через некоторое время он позвонил в колокольчик:
— Готово! Кушайте на здоровье!
Все попробовали, да как закашлялись, отказываются:
— Компот называется! Сам ешь!
Почему так невкусно получилось? – мрачно задумался кот.
Г.Юдин
Автоматизация звука К /Логопед и психолог ОНЛАЙН/
Автоматизация звука КЬ /Логопед и психолог ОНЛАЙН/
Автоматизация звука [с] в обратном слоге.
Обратным или закрытым называется слог вида «гласный+согласный». Речевой материал не содержит других звуков из групп свистящих и шипящих, так как они чаще всего
Произносить (читать) слоги.
Произносить (читать) слова.
С ударением на слоге:
Без ударения на слоге:
Произносить (читать) предложения.
Произносить (читать) тексты.
Борис с Соней на посту
Баба. Борис с ребятами лепил из снега гору, а мы — бабу. Баба у нас просто чудесная. Вместо глаз вставлены угольки. Нос — сук от
Произносить (читать) и пересказывать текст.
Пастух. Борис был пастухом. Он пас телят на лугу. У луга лес. Это опасно. Того и гляди выскочит волк.
Желаем удачи!
|
Автоматизация звука «Ц»
Автор-составитель:
Журавлёва Людмила Михайловна
учитель — логопед
МБДОУ «Детский сад № 16 «Мозаика» город Салехард
Категория: I квалификационная категория.
Педагогический стаж: 9 лет.
Задачи:
- Формировать умение обобщать слова в группы.
- Развивать фонематический слух.
- Формировать общую, артикуляционную и мелкую моторику.
- Продолжать закреплять звук «Ц» в слогах, словах, фразах, предложениях и текстах.
- Продолжать формировать умение согласовать числительные с существительными.
- Развитие речевого дыхания.
- Формировать умение отвечать на вопросы полным ответом.
- Формировать умение пересказывать текст с опорой на картинки.
- Воспитывать усидчивость и аккуратность.
Оборудование: картинки с изображением цветов; схема артикуляции звука; картинки с изображением артикуляционной гимнастики; картинка с изображением яиц, на которых написаны слоги; предметные картинки для игры «Доскажи словечко»; картинка с изображением пуговиц; опорные картинки для составления рассказа, кусочки ваты.
Ход занятия:
1. Организационный момент.
Логопед: Здравствуй, … имя ребёнка. Перед тобой лежат картинки. Перечисли, что на них нарисовано. Как, одним словом можно назвать картинки?
Ребёнок: Цветы.
Логопед: Какой первый звук в слове цветы?
Ребёнок: Звук «Ц».
Логопед: Какой это звук?
Ребёнок: Согласный, твёрдый, глухой.
Логопед: На занятии мы будем правильно произносить слова со звуком «Ц». Давай вспомним, что при произношении звука «Ц» кончик языка находится за верхними зубами, а воздушная струя при этом выходит с большим напором.
2. Основная часть.
Артикуляционная гимнастика.
«Часики».
Ротик свой приоткрой – язычок покажи,
А потом язычком вправо, влево походи.
«Качели».
Широко открой свой ротик – язычок покажи,
А потом язычок вверх подними, а затем вниз опусти.
«Лошадка».
Язычок мой как лошадка.
Вверх его я подниму,
И лошадку покажу.
«Вкусное варенье».
Ротик ты скорей открой – язычок покажи,
И язычком ты губки оближи.
Развитие фонематического слуха. Игра «Поймай слова со звуком «Ц».
Хлопни в ладоши, если услышишь в словах звук «Ц».
Сумка и блюдце;
Яйцо и осень;
Цыплёнок и часы;
Индеец и чашка.
Автоматизация звука «Ц» в слогах.
Ребёнку предлагается несколько нарисованных яиц. Под каждым из них написаны слоги со звуком «Ц». Ты должен прочитать все слоги и выбрать только варёные яйца, которые обозначены слогом «ЦА» и обвести их простым карандашом в круг.
Пальчиковая гимнастика.
Пальцы ты посчитай —
И скорей загибай.
Раз, два, три, четыре, пять —
Пальцы посчитай опять.
Как только начинается счёт, ребёнок загибает по одному пальцу, начиная с большого пальца.
Автоматизация звука «Ц» в словах. Игра «Доскажи словечко».
Ребёнку предлагается, опираясь на картинки образовать слова, добавляя слоги «ЦА» и «ЦЫ», соотнести картинку со словом.
ЦА
Кури……
Пти….
Сини….
Спи…..
ЦЫ
Ножни…..
Молод……
Огур…….
Птен………
Пугови…….
Физкультминутка «Цыплята».
Вышли мы погулять,
Ребёнок выполняет марш на месте.
И цыплят поискать.
Шли, шли двух нашли,
Ходьба на месте.
Влево чуть отошли ещё двух нашли.
Сделать несколько шагов влево.
Вправо чуть отошли одного нашли.
Сделать несколько шагов вправо.
Цыплят нашли и домой пошли.
Ходьба на месте.
Автоматизация звука «Ц» во фразовой речи. Игра «Цветные пуговицы».
На картинке нарисовано несколько пуговиц, ребёнку предлагается посчитать пуговицы. Считать нужно так: одна целая пуговица, две целых пуговицы и так далее.
Развитие речевого дыхания. Игра «Снег идёт».
Цель: формирование плавного длительного выдоха; активизация губных мышц.
Ход игры: Логопед раскладывает на столе кусочки ваты, напоминает ребёнку про зиму. Представь, что сейчас зима. На улице снежок падает. Давай подуем на снежинки! Логопед показывает, как дуть на вату, ребёнок повторяет. Затем поднимают вату, и игра повторяется снова.
Автоматизация звука «Ц» в предложениях. Игра «Сам составь предложение».
Логопед: Я предлагаю тебе ответить на вопросы, а потом полностью произнести предложение.
Образец: Чем мы разрезаем бумагу? Ответ ребёнка: Бумагу мы разрезаем ножницами.
— Чем мы вытираем лицо и руки?
— Что мы ставим в воду?
— Кто выводится из яйца?
Автоматизация звука «Ц» в тексте.
Послушай рассказ и с помощью опорных картинок перескажи его.
Цып.
У мамы – курицы было одиннадцать цыплят. Самого маленького цыплёнка звали Цып. Цып был очень любопытным цыплёнком. Собирая цветы, Цып увидел колодец, он решил заглянуть в него и чуть не упал в колодец. Мама — курица отвела Цыпа домой и больше никуда одного не пускала.
3. Заключительная часть.
— Какой звук на занятии ты старался произносить правильно?
— Что тебе запомнилось?
Ты молодец! До следующей встречи!
ПРИЛОЖЕНИЕ 1.
Домашнее задание.
Звук «Ц».
Словообразование существительных женского рода по образцу «И Соня тоже».
Образец: Саня — умник — и Соня – умница;
Саня — охотник — ………………..
Саня — писатель — ……………….
Саня — певец — …………………..
Саня — модник — ………………. ..
Саня — затейник — ……………….
Саня — воспитатель — ……………
Саня — спутник — …………………
2. Заучи скороговорку «Цыплятки».
Цып – цып — цып! Цыплятки!
Есть водица в кадке.
Кто меня боится,
Тому не дам водицы.
Вот бегут цыплятки
Не боятся Натки.
Возле кадки блюдце — Все они напьются!
3. Игра «Эхо» — образуй слова по образцу.
Образец: сухарь – сухарница;
Суп -……………
Хлеб — ……………….
Конфета — ……………
Мыло — ………………
Пепел — ………………
4.Спряжение в будущем времени.
Напоить цыплят водицей из блюдца.
(я напою …, ты …, он …, она …, мы …, вы …, они).
5.Образуй слова по образцу, составь предложения с образованными словами.
Образец: ВОЛК – ВОЛЧИЦА.
медведь -……………..
лев — …………………….
лис — …………………….
ПРИЛОЖЕНИЕ 2.
Дидактический материал к занятию.
ЛИТЕРАТУРА:
- Баскакина И.В. Цоколочка. Логопедические игры: рабочая тетрадь для исправления недостатков произношения звука «Ц» / И.В. Баскакина, М.И. Лынская. – М.: Айрис – Пресс, 2009. – 32 с.
- Бурдина С.В. Логопедическая тетрадь на звуки «З», «З’», «Ц». – 32 с.
- Ковалько В.И. Азбука физкультминуток для дошкольников. – М.: ВАКО, 2011. – 176 с.
- Коноваленко В.В. Домашняя тетрадь № 1 для закрепления произношения свистящих звуков С, З, Ц: пособие для логопедов, воспитателей и родителей / В.В. Коноваленко, С.В. Коноваленко. – 2 – е изд., испр. и доп. – М.: Издательство ГНОМ и Д, 2008. – 48 с.
- Лопухина И.С. Логопедия, упражнения для развития речи: пособие для логопедов и родителей / И.С. Лопухина. – СПб.: Дельта, 1999. – 224 с.
- Новиковская О.А. Речевая гимнастика: 100 упражнений для развития речи дошкольников. – М.: АСТ; СПб. : Сова; Владимир: ВКТ, 2008. – 62 с.
7. Тырышкина О.В. Индивидуальные логопедические занятия. Старший дошкольный возраст / автор – составитель О.В. Тырышкина. – Волгоград: Учитель. 2012. – 239 с.
8. Соколова Н.В. Логопедическая тетрадь. Звуки «С», «З», «Ц» / Н.В. Соколова. – М.: Школьная Пресса, 2005. – 48 с.
9.Юдина Я.Л., Захарова И.С. Сборник логопедических упражнений. – М.: ВАКО, 2011. – 128 с.
интернет-ресурсы:
http://logopedsaorekomendacii.blogspot.com/2015/01/blog-post.html
https://mybiblioteka.su/tom2/3-157279.html
http://logorina.ru/news/zvuk_c_cyplenok_cyp_konspekt_dlja_starshej_gruppy/2013-01-06-107
https://doc4web.ru/russkiy-yazik/konspekt-uroka-na-temu-zvuk-c-avtomatizaciya-zvuka-c-v-svyaznoy-.html
8/карточки-дом-заданий-по-звукопроизн-с/
https://educontest.net/ru/192963 8/карточки-дом-заданий-по-звукопроизн-с/
https://nsportal.ru/shkola/raznoe/library/2015/09/21/kartoteka-zadaniy-po-avtomatizatsii-zvukov
http://ptitsa-govorun. com/87
«Свидетельство о публикации в СМИ» Серия А № 0005363
Приглашаем педагогов дошкольного образования Тюменской области, ЯНАО и ХМАО-Югры опубликовать свой методический материал:
— Педагогический опыт, авторские программы, методические пособия, презентации к занятиям, электронные игры;
— Лично разработанные конспекты и сценарии образовательной деятельности, проекты, мастер – классы (в т. ч. видео), формы работы с семьёй и педагогами.
Почему выгодно публиковаться у нас?
1. «Детские сады Тюменской области» официально зарегистрированное профильное СМИ федерального уровня. ЭЛ № ФС 77 — 43321
2. Деятельность редакции поддерживается Департаментом образования и науки Тюменской области
3. Мы оформляем «Свидетельство о публикации» в СМИ.
4. Документ имеет уникальный номер, вписан в реестр, имеет оригинальную печать редакции интернет-издания и подпись.
5. «Свидетельство о публикации» в СМИ отправляется автору как в бумажном, так и в электронном варианте.
Подробно >>>
Образец «Свидетельства о публикации авторского методического материала в СМИ».pdf
Автоматизация звуков на логопедических занятиях посредством активизации трех видов анализаторов в сочетании с приемом отвлечения внимания Текст научной статьи по специальности «Психологические науки»
Н. П. Лежнина
45
УДК 376.36
Н. П. Лежнина
Детский сад № 20 «Дюймовочка», Йошкар-Ола
Автоматизация звуков на логопедических занятиях
ПОСРЕДСТВОМ АКТИВИЗАЦИИ ТРЕХ ВИДОВ АНАЛИЗАТОРОВ В СОЧЕТАНИИ С ПРИЕМОМ ОТВЛЕЧЕНИЯ ВНИМАНИЯ
Статья посвящена проблеме повышения эффективности автоматизации звукопроизношения у детей дошкольного возраста, посещающих логопункт детского образовательного учреждения (ДОУ). Рассматриваются приемы автоматизации звуков при помощи упражнений на развитие ручной моторики, а также максимальное подключение трех видов анализаторов: зрительного, слухового,тактильного.
Ключевые слова: логопедия, дошкольники, мелкая моторика, три типа анализаторов, тактильный анализатор, игры на развитие мелкой моторики, автоматизация звуков, эффективные приемы автоматизации звуков.
Проблема: выявить эффективность слияния наглядности, действий и речи на логопедических занятиях по автоматизации звуков.
Цель: оптимизировать процесс автоматизации звукопроизношения у дошкольников с помощью выработки речевых и двигательных кинестезий.
Гипотеза: закрепление звука дает более высокую ступень автоматизации, связанную с использованием в работе трех видов анализаторов, а также с отвлечением от произношения на другие раздражители.
Коррекционно-логопедическая работа по развитию мелкой моторики и автоматизации звуков была организована с детьми старшего дошкольного возраста. Были поставлены следующие задачи:
• выполнение упражнений на четкое, многократное произнесение звуков, слогов, слов через упражнения на развитие мелкой моторики и тактильных ощущений;
• развитие зрительно-моторной координации;
• развитие тактильно-слуховой памяти, слухового восприятия;
• формирование графомоторных навыков с помощью выполнения ритмичных, точных, координированных движений пальцев рук.
Методическое обеспечение: пособия, созданные автором.
Известно, что за последние 5-10 лет уровень речевого развития дошкольников значительно снизился. Это связано прежде всего с тем, что дети с раннего возраста приучаются слушать и смотреть, нежели говорить. Наряду с этим повышается моторная неловкость, т. к. современные игрушки,
вещи и предметы устроены максимально удобно -молнии вместо пуговиц, липучки вместо шнурков, книжки с наклейками, вместо картинок для вырезания и т. д. Соответственно, у младших школьников появляются трудности с овладением навыками письма, дети пишут медленно, неуверенно. Также и у детей, имеющих речевые нарушения, наблюдается замедление в развитии двигательной сферы. Это выражается в неточном выполнении движений, несоблюдении заданного темпа, недостаточной координации.
Мелкая моторика — это движение пальцев и кистей рук. В двигательной и чувствительной проекциях коры головного мозга зоны пальцев рук и артикуляционного аппарата занимают значительное место и расположены рядом. Движения пальцев руки подкрепляют моторные образы звуков, приводя большую часть коры головного мозга в возбужденное состояние, что способствует их запоминанию — и впоследствии — воспроизведению. И. П. Павлов [5] придавал тактильным ощущениям огромное значение, поскольку они несут в речевой центр, его двигательную часть, дополнительную энергию, способствующую его формированию. При включении в коррекционную работу стимуляции рецепторных зон кистей обеих рук усиливаются афферентные ощущения тактильно-кинестетической модальности.
Е. Ф. Архипова в своей книге «Коррекционнологопедическая работа по преодолению стертой дизартрии у детей» [1] представила авторскую систему автоматизации и дифференциации звуков с использованием тактильно-кинестетической стимуляции. По мнению автора, оптимизирующим
46
Педагогические науки
процесс автоматизации звуков при стертой дизартрии является включение пальцевых упражнений, выполняемых на резиновых или пластмассовых ковриках с игольчатой поверхностью.
Изучив опыт известных педагогов и основываясь на своем практическом опыте работы с детьми дошкольного возраста с речевыми нарушениями, нами был разработан цикл упражнений, направленных на автоматизацию звуков. Особенность нашей работы заключается в том, чтобы повысить эффективность индивидуальных занятий по автоматизации звуков с помощью одновременного использования упражнений на развитие мелкой моторики и тактильной стимуляции пальцев рук. Таким образом, активизируются: тактильный, зрительный и слуховой анализаторы, что ведет к скорейшей автоматизации поставленных звуков, подкрепляются их моторные образы. Также во время проговаривания автоматизируемого звука используется прием отвлечения внимания от собственно автоматизации путем выполнения пальцевых упражнений.
Предложенные упражнения используются как часть индивидуального и подгруппового занятия.
Данные задачи реализуются с помощью следующих пособий:
1. «Вышли пальчики гулять» — ребенок шагает пальчиками по сенсорным дорожкам и проговаривает слоги или слова. На одной дорожке пришиты пуговицы, на другой — кружочки из вел-кроткани (жесткая сторона).
2. «Змейка и улитка» — на плотный картон наклеены шерстяные вязаные шнурки в виде змейки и в виде улитки. Ребенок, проводя пальчиком по шнурку, тянет длительно автоматизируемый изолированный звук.
3. «Ежик Пых» — в данном пособии ребенок, проговаривая речевой материал, пристегивает ежику ножки на пуговицах, яблоки на спинку или иголки в виде прищепок. Ежик сшит из фетра.
4. «Волшебное дерево» — дерево и яблоки и груши из фетра. Ежик, прибежав к дереву (яблоня или груша), собирает фрукты. Ребенок снимает по 1 фрукту с дерева и пристегивает к спинке ежика (на пуговицы), параллельно проговаривая материал автоматизируемого звука в медленном темпе. Также для игры с ежиком используем корзинку из фетра и грибочки. Проговаривая материал, пристегиваем по 1 грибочку под «иголки» ежика. Оставшиеся грибы кладем в корзинку.
5. «Черепашьи бега» — игру лучше использовать с двумя детьми, у которых автоматизируется одинаковый звук. К шестигранному каранда-
шу привязана ниточка с черепашкой из скорлупы грецкого ореха. Логопед называет три слова с автоматизируемым звуком. Ребенок запоминает их и, воспроизводя, крутит карандаш. Если слово было воспроизведено неверно, черепашка возвращается на старт. Выигрывает тот, чья черепашка быстрее придет к финишу. Если работа идет с одним ребенком, то ребенок крутит карандаш и проговаривает слова.
6. «Парочки» — игра по принципу игры «Память». На кружочки из фетра пришиты фигурные пуговицы. Каждая фигурка содержит в себе автоматизируемый звук, пуговицы парные (6 пар). Кружочки выкладываются вниз «лицом» по четыре в три ряда. Ребенок открывает кружочки по 2, четко проговаривая название фигурки. Если фигурки совпали — они остаются открытыми, если нет — закрываются обе. Цель игры — открыть все парные картинки.
7. «Веселый карандаш» — используется на этапе автоматизации изолированного звука и слогов. Ребенок берет простой карандаш и в такт, с движением руки, обводит линии на листе бумаги. Все картинки подобраны так, что проводимые линии, перекликаются со способом образования автоматизируемого звука:
— свистящие — прямые, длинные линии;
— шипящие — кружки;
— [л], [л’] — дугообразные линии;
— [р], [р] — закрученные спирали;
— смычные звуки — короткие, отрывистые линии.
8. «Тактильный мешочек с гречкой» — вариант самомассажа пальцев рук. Способствует: а) нормализации мышечного тонуса; б) стимуляции тактильных ощущений; в) увеличению объема и амплитуды движений пальцев рук; г) формированию произвольных, координированных движений пальцев рук. Ребенок, погружая руку до кисти в гречку, мнет ее с закрытыми глазами. Параллельно автоматизируем звук в чистоговор-ках. При закрытых глазах в момент выполнения упражнения внимание ребенка акцентируется на проприоцептивных ощущениях.
9. «Тактильные карточки» — привлечение тактильного анализатора к автоматизации звуков. Через работу с тактильными карточками мы обогащаем чувственную сторону речи, которая сказывается на развитии речевой системы в целом: в накоплении словаря, понимании смысловой стороны речи и функционального назначения слова, и даже в овладении грамматическим строем речи, развитии связной речи, в усвоении выразительных средств. Карточки с наклеенными на них
Н. П. Лежнина
47
рельефными деталями из подручных материалов. На карточках также есть прозрачный кармашек. Логопед выбирает 3-4 карточки, в кармашках которых вставляет картинки с автоматизируемым звуком. Ребенок ощупывает пальцами рельефную фактуру под картинкой, описывает свои ощущения и запоминает картинку. Потом логопед переворачивает картинки обратной стороной или просит ребенка закрыть глаза и определить картинку с помощью пальчиков: «Пусть пальчики сами назовут слово». Ребенок получает фишку за правильно произнесенное слово. Постепенно количество карточек в игре увеличивается.
10. «Нарисуй сказку» — автоматизация звука в связной речи. Лист бумаги делится на 4 части. Логопед объявляет, что будет сейчас читать историю с автоматизируемым звуком, а ребенок будет помогать и зарисовывать ее. История состоит из 4-х частей, каждая из которых зарисовывается в соответствующий квадрат. После прослушивания каждой части ребенок должен выбрать и назвать слова с нужным звуком, а затем повторить весь рассказ по своим рисункам. В итоге работы получается мнемотаблица, созданная самим ребенком. Рисунок выполняется схематично ручкой или простым карандашом.
Для выявления степени эффективности проведенной работы был проведен коррекционнообразовательный эксперимент.
Эксперимент был рассчитан на 6 месяцев (с октября 2014 г. по март 2015 г.)
Участники эксперимента: дошкольники старшей группы детского сада (возраст 5-6 лет), посещающие логопедический пункт ДОУ.
2 группы детей:
• Экспериментальная группа — в данной группе дети занимались по основной программе, но с одновременным включением упражнений по развитию мелкой моторики и трех видов анализаторов (6 человек — из них двое с ФФНР и четверо с ФНР).
• Контрольная группа — занятия проходили по той же программе, но без использования вышеуказанных игр и упражнений. (6 человек -из них двое с ФФН и четверо с ФНР).
Диагностическая часть работы: составление речевых диагностических карт, выявление уровня звукопроизношения.
Диагностика уровня речевого развития, а в частности состояния звукопроизношения и мелкой моторики проводилась на основе работ «Речевая карта ребенка с общим недоразвитием речи (от 4 до 7 лет)» Н. Нищевой [4] и «Уроки логопеда»
Е. Косиновой [3], адаптированные для детей старшего дошкольного возраста.
Ниже представлены диаграммы, в которых прослеживается динамика развития звукопроизношения и мелкой моторики двух групп от начала формирующего этапа эксперимента (октябрь 2014 г.) и до его окончания в марте 2015 года.
80 т—————————————-
70
60
50
40
30
20
10
0
октябрь 2014 г. март 2015 г.
□ Эксперим. гр. ■ Контр. гр.
Диаграмма 1. Состояние звукопроизношения
80 70 60 50
40 -■
30 20 10 0
октябрь 2014 г. март 2015 г.
■ Эксперим. гр. □ Контр. гр.
Диаграмма 2. Состояние мелкой моторики
Выводы: судя по результатам диагностики, у детей, с которыми проводилась работа по автоматизации поставленных звуков одновременно с пальцевыми упражнениями:
• повысилась скорость автоматизации звуков в речи;
48
Педагогические науки
• улучшилось состояние мелкой моторики (кинестетическая и кинетическая основа движений, навыки работы с карандашом, манипуляции с предметами).
Ш
1. Архипова Е. Ф. Коррекционно-логопедическая работа по преодолению стертой дизартрии у детей / Е. Ф. Архипова. М.: АСТ: Астрель, 2008. С. 254.
2. Козина И. Б., Борисова Е. Ю., Чернова Е. П. Особенности связного высказывания детей старшего дошкольного возраста с психоречевой патологией (поликультурный регион) // Вестник Марийского государственного университета. 2014. № 3 (15). С. 25-29.
3. Косинова Е. М. Уроки логопеда. Тесты на развитие речи для детей от 2 до 7 лет: учебное издание. М.: Эксмо, 2009. 64 с.
4. Нищева Н. В. Речевая карта ребенка с общим недоразвитием речи (от 4 до 7 лет). М.: Детство-Пресс, 2014. 48 с.
5. Павлов И. П. Полное собр. соч.: в 9 т. Изд. 2-е. М.: Изд-во АН СССР.
1. Arhipova E. F. Korrekcionno-logopedicheskaja rabota po preodoleniju stertoj dizartrii u detej, E. F. Arhipova. M.: AST: Astrel’, 2008, p. 254.
2. Kozina I. B., Borisova E. Ju., Chernova E. P. Osoben-nosti svjaznogo vyskazyvanija detej starshego doshkol’nogo vo-zrasta s psihorechevoj patologiej (polikul’turnyj region), Vestnik ofthe Mari State University, 2014, No. 3 (15), pp. 25-29.
3. Kosinova E. M. Uroki logopeda. Testy na razvitie rechi dlja detej ot 2 do 7 let: uchebnoe izdanie, M.: Jeksmo, 2009, 64 p.
4. Nishheva N. V. Rechevaja karta rebenka s obshhim nedo-razvitiem rechi (ot 4 do 7 let), M.: Detstvo-Press, 2014, 48 p.
5. Pavlov I. P. Polnoe sobr. soch.: v 9 t., izd. 2-e. M.: Izd-vo AN SSSR.
N. P. Lezhnina
Kindergarten № 20, Yoshkar-Ola
Automation of sound on speech therapy classes by activating
THREE TYPES ANALYZERS CONCURRENT WITH THE RECEPTION DISTRACTION
The article is devoted to the problem of improving the efficiency of automation of speech defects in children of preschool age attending speech therapy post DOE. Discusses the techniques of automation sounds by means of exercises to develop hand motor skills, as well as the maximum connection three types of analyzers: visual, auditory, tactile.
Keywords: speech therapy, preschoolers, fine motor skills, three types of analyzers, tactile analyzer, games on the development of fine motor skills, automation sounds, best practices of automation sounds.
II. Подготовительный этап Цель: подготовка речевого аппарата к автоматизации звука «к». 1.Мимические упражнения. Цель: подготовка органов артикуляции к речевой деятельности. 2.Дыхательная гимнастика. Цель: развитие правильного и плавного дыхания. 3.Развитие силы голоса. Цель: развитие силы голоса. 4.Осуществляет упражнения для мелкой моторики. Цель: развитие мелкой моторики обучающихся. 5.Артикуляционная гимнастика. Цель: развитие мышц языка. | Наглядный, словесный, практический метод. Использование кинезиологических упражнений. Словесный. Практический. Работа под руководством учителя. Наглядный, практический. Использование игрового приема. Практический. Объяснительно-иллюстративный метод. | Ребята, наш колобок предлагает вам выполнить мимические упражнения для лица, он будет смотреть на вас как вы выполняете, и вместе с вами будет учиться их делать
Подводит микро-итог: Чему мы учились, выполняя упражнения? Какие упражнения выполняли? Ребята, к нам на занятие пришли веселые зайчики с морковкой и просят нас, чтобы мы выполнили дыхательную гимнастику. Контролирует правильность дыхания. Молодцы ребята, зайчикам очень понравилось, как вы выполняли упражнение. Подводит микро-итог: Какое упражнение выполняли? Чему научились? Ребята, а теперь давайте научим нашего колобка говорить громко и тихо Объясняет правильность выполнения упражнения: Когда поднимаемся вверх по горе, произносим звук «А» громко, а когда опускаемся с горы, произносим звук «У» тихо. У А Подводит микро-итог: Какое упражнение выполняли? Что мы с вами тренировали сейчас? Ребята, колобок вам приготовил интересное задание в конвертиках. Он хочет, чтобы вы собрали картинку его друга утенка. Подводит микро-итог: Какое задание мы выполняли? Ребята, а сейчас давайте научим колобка, как правильно выполнять упражнения для речевого аппарата.
Подводит микро-итог: Какое упражнение выполняли? Что мы с вами тренировали сейчас? | Работают над мимическими упражнениями. Мимические упражнения для лица. Работают над дыханием: 1.Делают вдох через нос, выдох через рот; 2.Губы трубочкой, плечи расслаблены, спиной опираются на спинку стула; 3.Осуществляют выдох целенаправленный, не надувая щек. Дыхательную гимнастику. Учились правильно дышать. Внимательно слушают учителя и работают над силой голоса. Упражнение на развитие силы голоса. Голос. Собирают картинку из частей по образцу. Задание на развитие мелкой моторики. Работают с зеркалом. Артикуляционную гимнастику. Мышцы речевого аппарата. | III. Основная часть. Цель: автоматизация звука «к» в слогах и словах и словосочетаниях 1. Работа по теме. 2.Работа с профилем. Цель: формирование представлений о звуке «к», его характеристика. 3.Развитие фонематического слуха. Цель: развитие умения различать звук «к» среди других звуков., развитие фонематического слуха. 4.Чтение слогов. Цель:развитие умения находить слоги , где присутствует дежурный звук, уметь произносить эти слоги. 5.Работа с картинками. 6.Видео-физминутка: «Хорошее настроение». 7.Звуко-буквенный анализ слова. | Наглядно-практический метод. Словесный. Наглядный. Практический. Словесный. Практический. Словесный. Практический. Практический. Словесный. Практический. Словесный. Практический. Наглядно-поисковый метод. Выделение существенных признаков предметов, объединение слов в группу. Практический. Словесный. практический | Сегодня на занятии мы будем работать над звуком, а каким узнаете, прослушав стихотворение. Кукушка кукушонку Купила капюшон. Надел кукушонок капюшон. Как в капюшоне он смешон. Какой звук я выделила голосом? Сегодня на занятии у нас дежурным будет звук: «к». Ребята, а кто к нам сегодня на занятие пришел? А если ли в слове «колобок» звук «к»? Колобок вам предлагает поработать с зеркалом
и произнесите звук «к». 2) Как располагаются губы при произнесении звука? 3) Как располагается кончик языка? 4) Горло дрожит, когда произносим звук? 5) Под напором выдыхаемого воздуха, что делает спинка языка? 6) Что делает еще спинка языка? 7) Какая воздушная струя? Прикладывает, на расстоянии, к горлышку тыльной стороной ладошку и проверяет воздушную струю. Подводит микро-итог: Произносит звук «к» вместе с детьми, осуществляет коррекционную работу, если это необходимо. Ребята, колобок нам предлагает еще одно интересное задание, которое звучит так: «Дайте характеристику дежурному звуку». Сейчас мы с вами будем давать характеристику дежурному звуку: 1.Какой это звук согласный/ гласный? 2.Какой звук мягкий / твердый? 3.Звонкий или глухой? 4.Каким сигналом обозначен? Подводит микро-итог: Что мы узнали о звуке «к»? А сейчас нам колобок предлагает выделить звук «к» среди других звуков. Каждый раз, когда вы услышите звук «к», хлопайте в ладоши К, Р, Г, М, К, Ж, Л, К, Х, К. Молодцы ребята. А теперь, будем вместе с колобком выделять звук «к» среди слогов, если вы услышите звук «к», то поднимаете руку, а когда нет звука «к», вы сидите спокойно: КА, ГА, КЫ, МУ, АК, КО, ХА, КУ. Ребята, колобок предлагает нам выделить звук «к» среди слов, если вы услышите звук «к», то хлопните в ладоши, а если нет звука, сидите тихо: Лампа, рука, нора, коза, полка, дом, шоколад, стул, кот. Подводить микро-итог: Среди чего мы выделяли звук «к»? Ребята, колобок приготовил нам следующее задание. Будем учиться читать звук «к» с другими звуками: ка, ко, ку, кы. Ребята, оказывается наш колобок к нам на занятие пришел не один, а со своими друзьями, посмотрите на доску. Назовите, кто там нарисован. Ежик, курица, белка, волк, мышка, корова. Давайте распределим картинки по домикам. Курица белка ежик Корова мышка волк Подводит микро-итог: Чему учились, выполняя задание? Видео-физминутка «Две половинки». Колобок подготовил нам интересное задание. Он просит вас научить его делать звуковой анализ слова белка. Сколько слогов в слове? Где в слове дежурный звук? На какой слог падает ударение? Дадим характеристику этому слову: б [б`] – согласный, звонкий, мягкий е [э] – гласный, ударный л [л] — согласный, твердый, звонкий к [к] — согласный, твердый, глухой а [а] — гласный, безударный Подводит микро-итог: Какое задание мы сейчас выполняли? | Выделили звук «к». Колобок. Да. Смотрят в зеркало и произносят дежурный звук. Улыбаются. Немного отходит от нижних зубов. Горло не дрожит (нет голоса). Спинка языка отрывается от неба. Выгибается крутой горкой и касается неба. Теплая Повторно произносят звук «к». Согласный, потому что есть преграда – зубы. Твёрдый. Глухой, потому что нет вибрации. Синим. Звук «к» — согласный, твердый, глухой. Выделяют звук «к» среди других звуков. Выделяют звук «к» в слогах. Выделяют звук «к» среди других слов. Среди звуков, слогов и слов. Работали по картинкам, учились находить в словах звук «к». Повторяют за героями физминутку. 2 слога. В середине слова. На первый слог. Давали характеристику звукам слова: «белка». |
Что такое автоматизация смешивания? Все, что вы слишком боялись спросить
Будь то музыкальный продюсер, сказавший: «Я автоматизировал частоту среза эквалайзера для создания потрясающей развертки фильтра», или звукорежиссер, использующий «автоматизацию для управления вокальной дорожкой», вы, вероятно, слышали, что слово «автоматизация» используется очень часто.
В этой статье я постараюсь ответить на все вопросы, которые вы всегда задавали об автоматизации микширования, но боялись задать. Мы рассмотрим, что такое автоматизация, почему вы хотите ее использовать и основы.Чтобы узнать о трех творческих приложениях использования автоматизации в DAW, ознакомьтесь с этой статьей.
Что такое автоматизация?
Под автоматизацией понимается автоматизация, то есть выполнение некоторых задач за вас с помощью робота или компьютера. В случае создания музыки автоматизация означает, что DAW (Logic Pro X, Pro Tools, Ableton и т. Д.) Автоматически выполняет задачи с течением времени, в частности, перемещение регуляторов, фейдеров и переключателей за вас.
Наиболее популярное использование автоматизации при микшировании — регулировка громкости дорожки.Например, он позволяет на мгновение выдвинуть инструмент на передний план и затемнить его, когда снова появится ведущий вокал. Взгляните на приведенный ниже пример и обратите внимание, как фейдер слева перемещается автоматически в зависимости от автоматизации. кривые на трассе справа.
Зачем мне использовать автоматизацию?
Чтобы ответить на этот вопрос, позвольте мне перенести вас в прошлое. Раньше (30 лет назад), до того, как наши процессы записи и микширования музыки стали цифровыми, все нужно было делать вручную.
Представьте себе такой сценарий: вы микшируете песню, которую исполняет весь оркестр. Вы устанавливали уровни и баланс так, чтобы все звучали великолепно в куплете. Но вы заметили проблему. Когда вошел припев, вокал внезапно стал немного утопать в миксе. Если бы вы подняли регулятор громкости для всей песни, вокал был бы слишком громким в куплете. Решение? Вы должны вручную переместить фейдер вверх, когда войдете в хорус. Вы возьмете кусок ленты и отметите сбоку фейдера громкости вокала, что во время куплета фейдер должен быть установлен на -8 дБ, а затем для хоруса он должен быть увеличен до -6 дБ.И каждый раз, когда вы будете проигрывать песню, вам нужно будет не забыть немного поднять фейдер.
Это решило проблему с уровнями голоса. Затем вы поняли, что реверберация, которая придавала вокалу великолепный вид в первом куплете, была слишком влажной для такой активности в припеве. Итак, теперь у вас есть две задачи при входе в припев. Увеличьте громкость, уменьшите реверберацию. Вскоре вы обнаружили больше вещей, которые требовали корректировки, но возникла одна большая проблема: у вас всего две руки, и они уже были заняты.Итак, как вы это обошли? Вам буквально нужен был другой человек, который мог бы помочь вам повернуть любые дополнительные ручки и настроить любые фейдеры вместе с вами. Чем больше параметров вы хотели изменить со временем, тем больше требовалось рук.
Теперь, вместо того, чтобы иметь пять (или более) человек, бегающих вокруг доски и вносящих заранее запланированные корректировки на лету, теперь вы можете сказать своей DAW, чтобы она выполняла все эти задачи за вас.
Так зачем вам использовать автоматизацию?
Что можно автоматизировать?
Практически все! Вы можете использовать автоматизацию для автоматической настройки всевозможных параметров (громкость, панорамирование, посылы, фейдеры и т. Д.).) на любой дорожке в вашей DAW. Вы даже можете автоматизировать изменение настроек внутри плагинов. Вы хотите обойти плагин для определенной части вашей песни? Вы можете сделать это. Вот несколько идей для начала:
Автоматизируйте включение и выключение обхода эффекта в определенных частях песни. Это может быть очень полезно, если вы хотите создать задержку или длинный хвост реверберации только для пары определенных слов, чтобы подчеркнуть их.
Автоматизировать отдельные параметры плагина. Это может быть особенно удобно при создании разверток фильтра эквалайзера или когда вы хотите изменить величину обратной связи задержки в разделе вашей песни.
Автоматизируйте VCA или шину для одновременного управления уровнем группы инструментов.
Автоматизируйте мастер-фейдер , чтобы создать плавное затухание в конце вашей песни.
Могу ли я автоматизировать более одного параметра на дорожке одновременно?
Да! Практически все современные DAW позволяют одновременно выполнять практически неограниченное количество операций автоматизации.Так, например, вы можете уменьшить количество реверберации до 0 в течение двух тактов, и в то же время настроить громкость, порог сжатия и величину задержки микширования.
Когда следует использовать автоматизацию?
Используйте автоматизацию в любое время, когда вы хотите настроить параметр на любой дорожке или в любом плагине в вашей песне. Если вы хотите, чтобы эта корректировка происходила с течением времени каждый раз, когда вы играете в этом разделе песни, вам следует использовать для этого автоматизацию.
Как я могу записывать автоматизацию?
В большинстве DAW есть три основных варианта автоматизации записи:
Вам нужно будет обратиться к руководству по вашей DAW, чтобы узнать, как это сделать, поскольку каждая DAW имеет уникальный способ назначения контроллеров и автоматизации записи.
Рисование в вашей автоматизации — вероятно, один из самых быстрых способов достижения точных результатов. В зависимости от используемой DAW вам могут быть доступны разные инструменты. В Logic вы можете просто щелкнуть линию автоматизации, чтобы создать новые точки. Каждую точку можно переместить в желаемое место, в результате чего между двумя точками будет прямая линия (см. GIF ниже). Затем вы можете использовать инструмент «Кривая автоматизации», чтобы придать кривые автоматизации и добавить плавности звучанию (см. GIF выше).Это полезно, если вы пытаетесь постепенно ускорить или замедлить движение изменяемого параметра.
Наконец, вы можете буквально «рисовать» свои изменения с помощью инструмента «Карандаш» (иногда также называемого инструментом «Краска»). В этом режиме ваша мышь рассматривается как кисть, поэтому вы можете свободно «рисовать» свою автоматизацию. Опять же, вы захотите обратиться к руководству по DAW для получения дополнительной информации о доступных вам инструментах.
Что такое режимы автоматизации?
Режимы автоматизации определяют, как автоматизация обрабатывается на конкретном треке.В своей базовой форме автоматизацию можно читать или писать. В большинстве DAW вы можете независимо устанавливать режим автоматизации для каждой дорожки. Почти все программы записи / редактирования / микширования звука предлагают следующие четыре режима автоматизации:
Чтение: Когда ваш трек установлен в этот режим, DAW воспроизводит всю автоматизацию, которая существует на треке. Например, если существуют данные, регулирующие громкость, фейдер громкости будет перемещаться во время воспроизведения в соответствии с записанной автоматизацией на дорожке.Перемещение элементов управления не повлияет ни на что на постоянной основе, так как в этом режиме не будут записываться новые данные. Как следует из названия, режим чтения только читает уже существующую информацию.
Какой из четырех режимов использовать, зависит только от вас. Я обнаружил, что в большинстве случаев я переключаюсь между режимами Touch и Read. А для небольших корректировок я просто рисую их вручную, так как это позволяет мне быть более точным. В частности, когда я пытаюсь создать постепенное изменение определенного параметра (например, уменьшение громкости для всей моей песни).
Есть ли различия в том, как работает автоматизация между DAW?
Да, каждая DAW имеет несколько иной способ записи, отображения и редактирования информации автоматизации. На протяжении многих лет большинство DAW оптимизировали этот процесс, и в настоящее время вы обнаружите, что большинство из них делают то же самое. Ableton Live — исключение (позвольте мне объяснить).
Почти все современные DAW, включая Logic Pro X, Pro Tools, Cubase, Reaper и Studio One, среди прочего, используют стандартизированный метод работы с автоматизацией, при котором вы можете выбирать параметры и режимы автоматизации перед записью данных автоматизации.Вы также можете записывать данные автоматизации во время воспроизведения в режимах Touch, Latch и Write.
Хотя в Ableton 10 были внесены значительные улучшения в способ представления данных автоматизации, по большей части запись данных автоматизации все еще более громоздка по сравнению с другими DAW. В Ableton данные автоматизации обрабатываются так же, как и любые другие данные: они не существуют до тех пор, пока вы не запишете движения от параметра / фейдера / регулятора / кнопки. Кроме того, нельзя выбирать режимы автоматизации.Любые изменения параметров дорожки считываются при воспроизведении и могут быть перезаписаны только во время записи.
Как и раньше, обратитесь к руководству вашей DAW за точными инструкциями о том, как записывать, редактировать и воспроизводить данные автоматизации.
Можно ли использовать автоматизацию как творческий инструмент? Если да, то как?
Совершенно верно! На самом деле, это часто бывает! Если вы когда-нибудь слышали, чтобы частота эквалайзера увеличивалась до спада ритма в танцевальной песне, вы знаете, что это может помочь создать отличное наращивание напряжения.Попробуйте использовать автоматизацию для перемещения инструмента вперед и назад между левым и правым динамиками. Или, может быть, поднимите задержку только на определенных фразах, чтобы выделить их. Или используйте автоматизацию, чтобы включить плагин искажения на ведущем вокале только для бриджа.
Заключение
Automation — фантастический инструмент, с помощью которого можно оживить статические элементы. Так что попробуйте и посмотрите, как это может вам помочь. Я надеюсь, что вы скоро обнаружите, насколько это может улучшить ваше музыкальное производство.Не могу дождаться, чтобы услышать, что вы создаете с его помощью!
Mix Automation 101: Как автоматизировать звук для лучшего микса
Когда вы приближаетесь к концу длинного микса, все может немного сбить с толку. Но автоматизация смешивания может помочь…
Может быть, все ваши эффекты эквалайзера, сжатия и посылки доведены до совершенства, но микс все равно не работает. Или, может быть, нет никакого движения, и все просто чересчур статично .
Решение вашего блюзового мид-микса — это музыкальное взаимодействие между всеми вашими треками.
Но как это сделать, если кажется, что вы уже сделали , так что много?
Ответ — автоматизация смешивания.
Automation поможет вам достичь идеального сочетания этих важных заключительных шагов. Но автоматизация — огромная тема. С чего начать?
Из этой статьи вы узнаете, что такое автоматизация и как ее использовать для улучшения ваших миксов.
Что такое автоматизация смешивания?
Автоматизация микширования — это процесс записи корректировок параметров на временной шкале микса.Автоматизация может быть применена к нескольким параметрам вашего микса, но наиболее распространенными являются усиление и эффекты.
Mix Automation и ее приложения
Чтобы добиться уровня точности, который вы привыкли слышать, большинство современных микшеров в значительной степени полагаются на автоматизацию.
Самая распространенная цель автоматизации — изменить громкость дорожки, но почти каждый параметр, о котором вы только можете подумать, можно автоматизировать.
В аналоговую эпоху инженеры буквально проигрывали микс на фейдерах, поскольку он записывался на ленту в реальном времени.Но чтобы сделать процесс более точным и повторяемым, дизайнеры микшерных пультов разработали моторизованные фейдеры, которые можно было запрограммировать на автоматическое внесение изменений.
Сегодняшняя автоматизация DAW является продолжением этих идей, но с гораздо большим количеством возможностей.
В профессиональном миксе автоматизация очень часто используется как дополнение к сжатию. Приглушение фейдера на один или два дБ в критический момент гораздо более прозрачно и музыкально, чем снижение порога компрессора для всего трека, чтобы поймать один ошибочный пик.
Вот почему инженеры так часто кропотливо автоматизируют каждый слог в популярном ведущем вокале, чтобы добиться максимального воздействия каждого слова — это работает.
Вот все, что вам нужно знать, чтобы правильно начать работу с собственной автоматизацией микширования.
Основы автоматизации Mix
Автоматизация микширования в вашей DAW — это инструмент, который делает вашу сессию такой, как будто кто-то нарисовал ее с помощью MS Paint.
Например, автоматизация позволяет записывать:
- Значительное изменение резонанса и частоты среза фильтра
- Скорость и обратная связь ваших временных эффектов
- Глубина или смесь влажного / сухого эффекта модуляции
- И много других полезных параметров
Вид автоматизации: видеть ваши изменения
В дополнение к основной форме волны и представлениям MIDI в вашей DAW, есть также представление наложения для каждой дорожки для данных автоматизации.
Примеры в этой статье показывают представления Ableton, но концепция аналогична в большинстве DAW.
Включив режим автоматизации дорожки, вы больше не редактируете фактический звук. Вместо этого вы вносите изменения в автоматизацию трека.
В аналоговую эпоху инженеры буквально проигрывали микс на фейдерах, так как он был записан на ленту в реальном времени.
Наложение автоматизации покажет вам автоматизацию для выбранного вами параметра. Нормальным параметром по умолчанию является громкость фейдера вашего трека.
Если вы не вводили автоматизацию, вы увидите прямую линию на уровне фейдера микшера.
По мере того, как вы назначаете и автоматизируете другие параметры, у вас будет возможность выбрать дополнительные наложения автоматизации для каждого из них.
Сами данные автоматизации состоят из «точек останова», соединенных линиями, которые показывают наклон изменения на временной шкале.
Как написать автоматизацию
Самый простой способ начать автоматизацию — это имитировать то, как это было изначально сделано в аналоговую эпоху.
Если у вас есть панель управления с фейдерами для DAW, включите режимы записи, касания или фиксации на желаемых дорожках и настройте фейдеры в реальном времени во время воспроизведения.
DAW будет записывать изменения, которые вы вносите во временную шкалу автоматизации.
Если вы не используете панель управления, вы все равно можете использовать эту технику, перетаскивая фейдер с помощью мыши, хотя это может сильно расстраивать, если вы не являетесь мастером мыши.
Этот метод создает точку останова при каждом изменении.Чем динамичнее будут изменения в автоматизации, тем больше точек останова вы увидите на временной шкале автоматизации.
Режимы автоматизации
Для различных параметров потребуются определенные режимы автоматизации в зависимости от того, где они подходят к вашему миксу.
Вот краткое изложение общих режимов автоматизации:
- Автоотключение: Обходит всю автоматизацию.
- Автоматическое чтение: Стандартный режим воспроизведения данных автоматизации. Никакая автоматизация не будет записана с фейдера, но трек будет следовать за тем, что уже было записано.
- Auto Touch: Изменения данных автоматизации не будут записаны, пока фейдер не будет перемещен. Когда вы перестанете перемещать фейдер, трек вернется к следующему.
- Auto Latch: Подобен сенсорному режиму, хотя в этом случае, когда вы остановите перемещение фейдера, автоматизация продолжит запись в последней позиции и перезапишет предыдущие данные.
- Автоматическая запись: Все изменения положения фейдера будут записаны, а предыдущие данные автоматизации будут перезаписаны.Этот режим обычно используется для создания вашего первого прохода автоматизации. Обязательно измените один из других режимов после того, как вы написали автоматизацию с этим режимом. В противном случае каждый раз, когда вы нажимаете кнопку воспроизведения на транспорте, данные будут перезаписаны!
Редактирование точек останова автоматизации
Live input отлично подходит для автоматизации записи во время воспроизведения.
Но для более точной настройки ваших кривых автоматизации вы можете просто щелкнуть, чтобы создать точки останова на временной шкале автоматизации, и перетащите их на правильные значения, чтобы создать свою кривую автоматизации.
Автоматизация чертежей
Другой вариант — «рисовать» с помощью карандаша DAW.
Различные режимы инструмента «Карандаш» позволяют быстро вводить данные различными способами:
- Инструмент «От руки» позволяет рисовать данные прямо на дорожке. Подобно записи движения фейдера, режим от руки создает множество точек останова для представления внесенных вами изменений.
- Инструмент «Линия» позволяет щелкнуть и перетащить для создания линейных изменений.Это может быть быстрее, чем создавать точки останова по отдельности и перемещать их.
- Параметры «Квадрат» и «Треугольник» позволяют быстро вводить повторяющиеся шаблоны. В режиме сетки это можно использовать для быстрого создания шаблонных, синхронизированных с темпом изменений.
- Инструмент «Случайный выбор» создает случайные изменения, которые могут быть полезны для некоторых приложений.
Начните с автоматизации чего-нибудь простого и легко заметного. Это помогает увидеть, как фейдеры движутся вверх и вниз, чтобы получить представление о том, как ваша кривая автоматизации воспроизводится на дорожке.
Другие приложения автоматизации
Автоматизация
Mix — это эксперимент. Вот несколько идей для начала. Используйте их, чтобы найти свои собственные приемы автоматизации.
Отрегулируйте усиление в соответствии с настройками гейта
Использование шумоподавителя / экспандера — отличный способ уменьшить проступание хай-хэта в верхнем микрофоне малого барабана.
Но во время более тихих участков песни барабанщик может сыграть более тихий отрывок на малом барабане (например, римшоты), который недостаточно громкий, чтобы пройти через гейт.
Автоматизация количества сигнала, отправляемого на реверберацию, является эффективным способом управления атмосферой без изменения общего уровня реверберации в миксе.
Решение? Автоматизируйте порог ворот, чтобы учесть более тихий проход, или автоматизируйте плагин для обхода вообще.
Пропустить автобус. Вместо этого автоматизируйте.
Автоматизация нескольких изменений усиления на треке с сохранением возможности изменения общего уровня позже — отличный способ сохранить гибкость в вашем миксе.
Вместо создания дополнительных шин вставьте служебный плагин DAW (Trim в Pro Tools или Gain в Logic) и автоматизируйте его регулировку усиления вместо использования фейдера.
Это также позволяет вам контролировать, где происходят изменения усиления в цепочке вставки, если вам это понадобится по какой-либо причине.
Автоматизация отправки
Еще одно интересное место для автоматизации — это эффекты отправки.
Например: попробуйте автоматизировать количество сигнала, отправляемого на реверберацию, чтобы управлять атмосферой, не изменяя общий уровень реверберации в вашем миксе.
Если вы используете задержку в ведущем вокале, автоматизация поможет вам избежать задержки, отвлекающей слушателя во время конфликтующих фраз.
Верно и обратное: резкое автоматическое усиление влажного микса на вашей реверберации или обратная связь вашей задержки может акцентировать кульминационный момент вашего трека.
Автомат с вашей автоматизацией
Полный контроль над вашими треками критически важен во второй половине процесса микширования.
Мы все хотим, чтобы этот идеально отполированный мастер стал нашим конечным результатом, в котором, кажется, все в порядке.
Автоматизация — это ключевая технология, которую профессиональные музыкальные продюсеры используют для создания своих миксов.
Интеллектуальная автоматизация позволяет добавлять движение и музыкальность в ваши миксы еще долгое время после того, как запись сделана.
Теперь, когда у вас есть справка, экспериментируйте! Найдите свой любимый способ рисования в автоматизации, ваши любимые параметры, которые нужно настроить, и тот важный штрих, который нужен каждому миксу.
Почему вы должны использовать автоматизацию в своем миксе
Поскольку количество треков, доступных звукозаписывающим инженерам, росло в 1970-х годах, микшеры столкнулись с проблемой. Окончательное сведение обычно состоит из небольших корректировок уровней громкости отдельных треков на протяжении всей песни, а когда в песнях было 24 трека, у инженеров просто не было достаточно рук, чтобы внести все изменения самостоятельно. Затем произошло то, что инженеры собрали почти всех, кто был в студии, вокруг микшерного пульта, назначили им пару треков для ручной настройки во время микширования, что и составило окончательный микс.
В наши дни, несмотря на то, что инженерам доступно гораздо больше треков, проблема регулировки уровней решена с помощью автоматизации. Вместо того, чтобы ждать финальной стадии микширования, инженеры могут автоматизировать уровни громкости, панорамирование и многое другое во время микширования. Хотя мы рассмотрим, как это сделать, в другой статье, мы хотим воспользоваться этой возможностью, чтобы взглянуть на , почему вы хотите использовать эти средства автоматизации в первую очередь.
Что автоматизация может сделать для вашего микса
Хотя заманчиво установить все уровни для каждого отдельного трека, редко все уровни, которые отлично звучат в одной части песни, будут продолжать звучать так, как отлично на протяжении всей остальной части песни.В этих случаях автоматизация определенных аспектов треков во время различных частей песни может быть отличным способом создать единообразную, великолепно звучащую песню от начала до конца.
Использование автоматизации для вокала
Одно из наиболее распространенных применений автоматизации — это вокал. Хотя компрессор используется для автоматизации громкости, даже самые лучшие настройки компрессора могут не дать желаемого уровня на протяжении всей песни. Например, если вы используете компрессор на вокальной дорожке с очень большим динамическим диапазоном, настройки, которые отлично подходят для мягкого вокала, могут сделать громкую, грандиозную часть вокала безжизненной.Использование автоматизации громкости может позволить вам использовать отличные настройки компрессора, при этом контролируя уровень вокала.
Добавьте атаку к вашим барабанам
Если вам повезло иметь возможность записывать ударные в домашней студии, вы знаете, что иногда в песнях — особенно с парящим припевом — не хватает той конкретной атаки, которая необходима для того, чтобы выдержать удар. песня на новый уровень. Автоматизация — отличный способ добавить это. Хотя точный метод будет зависеть от песни, если у вас есть припев, который нужно придать немного большей «мощи», слегка увеличьте уровень громкости бочки и тарелок на первой сильной доле припева.
Advanced Practice
Хотя уровни громкости являются наиболее часто используемой автоматизацией, существует множество аспектов каждого микса, которые вы можете автоматизировать, чтобы получить наилучшее микширование. Помните ту проблему с вокальной компрессией, упомянутую выше? Автоматизируйте как уровень громкости, так и сам компрессор на протяжении всей песни, чтобы добиться наилучшего звучания. Вы также можете автоматизировать эквалайзер, реверберацию и любые другие эффекты по мере необходимости.
Однако помните, что почти вся автоматизация, которую вы делаете для улучшения своего микса, требует тонкости.Внезапные резкие изменения громкости (или чего-то еще) могут раздражать микс. Вы хотите использовать достаточно автоматизации для достижения желаемого эффекта, чтобы слушатель не мог сказать, что что-то было изменено.
Руководство по автоматизации и движению в музыке
Как оживить ваши песни
Если вы хотите, чтобы люди увлекались вашей музыкой, вам нужно сначала поставить движение. По моему опыту, умело выполненные изменения — источник жизненной силы интересной музыки.
А движение может быть чертовски близко к чему угодно: гармоничное движение, такое как смена аккордов, тональность и инверсия, необходимы для перехода прогрессий на новый уровень. Гармоничное движение входит в композиционную стадию. Сегодня мы сосредоточимся на производственном движении или на всей дополнительной жизни, которую вы можете добавить с помощью среды производства, микширования и аранжировки. Другими словами, это то, для чего создана ваша DAW.
Добавление движения в музыку — это не однозначное решение, как выбор бас-барабана или определение тональности вашей песни.Музыка динамична по определению, а движение — это рука динамики. На каждом этапе производства вы должны спрашивать себя: «С чем я работаю?» и «Как это может измениться?» Будь то теплый синтезаторный пэд, трек хай-хэта, ведущий вокал или даже целая часть вашей песни, вы можете наполнить ее жизнью и энергией, изменив ее. Это будет творить чудеса в повышении профессионализма ваших треков и наполнит вашу музыку энергией и волнением, которых она заслуживает.
В этом смысле движение — это просто код для автоматизации.Работая в цифровой области, у нас есть возможность находить и моделировать расширенные изменения параметров с течением времени. Автоматизация доступна в каждой DAW, потому что именно автоматизация делает нашу музыку живой.
Шесть наиболее важных эффектов для автоматизации
В производственной среде легко установить уровни и больше никогда их не трогать. Иногда это нормально — например, отточить громкость удара в качестве якоря для других треков. Но в смеси есть некоторые элементы, которые практически невозможно автоматизировать.Фактически, если вы не автоматизируете эти шесть параметров, скорее всего, ваш микс не соответствует профессиональным стандартам.
1. Том
Это номер 1 не зря. Это наиболее широко используемый и мощный инструмент автоматизации, который имеется в нашем распоряжении. Обычной практикой микширования инженеров с аналоговыми пультами является «ездить на фейдерах», что означает регулировку уровней отдельных треков по мере того, как песня перемещается по разделам. При работе в DAW важно, чтобы использовал плагин усиления / утилиты для регулировки громкости вашей дорожки, оставляя фейдеры свободными для установки начального уровня .В противном случае основной регулятор громкости будет дергаться повсюду, что сделает практически невозможным изменение относительного баланса между инструментами.
«Правильная установка относительных уровней громкости каждого инструмента — более важная задача, чем эквализация. Новые продюсеры часто предпочитают звук после эквалайзера, и во многих случаях это происходит только потому, что уровни изменились ». — Porter Robinson
2. EQ
EQ — Поскольку эквалайзер на самом деле является просто регулятором громкости для определенных частот, он должен иметь смысл в этом списке.Фильтрация с помощью эквалайзера высоких / низких частот может творить чудеса, освобождая место в миксе, особенно для элементов низкого / среднего диапазона. Попробуйте отфильтровать минимумы в процессе сборки и вернуть их, когда выпадет дроп.
Обратный эффект (фильтрация высоких частот) делает звук более далеким, что можно использовать для возврата звуков в микс для переходов и построений. Плагин фильтрации, такой как RC-20 Retro Color, отлично подходит для окраски и аналоговой атмосферы, и вы можете использовать эквалайзер F6 от Waves и Wavefactory Trackspacer в качестве динамических эквалайзеров для уменьшения конфликтующих частот в ответ на другие треки.За исключением этих плагинов, любой стандартный эквалайзер DAW подойдет.
3. Насыщенность
Насыщенность — главное. Это идеальный инструмент для создания теплого, насыщенного и полного звука цифрового сигнала. Насыщенность так сильно улучшает звук, что у вас может возникнуть соблазн установить ее один раз и оставить. И конечно, не повредит. Но подумайте обо всех возможностях автоматизации насыщения: вы можете внести тонкую теплоту в течение стиха. Или ударьте эту вторую каплю при более высокой настройке привода.Вы можете автоматизировать Dry / Wet, чтобы изменить настроение во время финала, превратив его из полностью чистого в искаженный и искаженный.
Автоматизация количества движения изменит характер искажения, в то время как сухое / влажное (или количество микширования) будет влиять на то, сколько присутствует насыщенность. У обоих есть свои преимущества: но подумайте о рычании, которое вы получите от поворота ручки управления, когда ваш синтезатор набирает энергию во время сборки. Такое внимание к деталям придаст вашей музыке выразительное преимущество перед тем, кто установил плагин и забыл о нем.
4. Задержка
Задержка — это Феррари эффектов. Приятно разогнаться и получить массу лошадиных сил, чтобы дать вашему миксу энергию, но с этим легко сделать спусковой крючок счастливым и безответственным. Задержка — это НЕ эффект «поставил и забыл». Более короткие задержки в стиле slap-back с низкой обратной связью могут работать как постоянный способ сделать ваш звук более плотным или добавить пространства, но все, что имеет более одного повторения, должно быть автоматически увеличено между фразами, а затем убираться с пути, когда свинец возвращается.
Автоматизация обратной связи — верный способ привлечь внимание к задержке, что может быть полезно для дублированных поломок. Винтажные задержки, смоделированные на магнитной ленте, имеют характерный звук с изменением высоты звука при настройке времени задержки, а в сочетании с уровнями обратной связи и микширования есть несколько разнесенных психоделических звуков на кончиках ваших пальцев благодаря небольшой автоматизации. PrimalTap и EchoBoy от Soundtoys — золотые прииски автоматизации. Вот ключи: помните, вы управляете задержкой, она вас не заводит.Экспериментируйте и получайте удовольствие.
5. Реверберация
Реверберация. Как и в случае с задержкой, наиболее распространенная ошибка реверберации — это просто заворачивать ее слишком высоко, пока она не размывает микс. Не поддавайтесь желанию уменьшить уровень посыла на каждом треке. Автоматизация микширования поместит ваши звуки ближе или дальше в пространстве и может быть полезна во время переходов или в качестве волн между фразами. Автоматизация времени затухания и предварительной задержки изменит характер вашего пространства. Лучше всего это делать тонкими дозами, на волосок ниже заметного порога.
6. Ширина стерео и панорамирование
Трюк с моно-сборкой — это чистая магия до падения. Автоматизация положения ваших звуков в стереофоническом поле может отвлекать, если оно слишком экстремальное, но оно творит чудеса, добавляя человеческое ощущение в малых дозах. Вы можете использовать автопаннеры, такие как PanMan, чтобы выполнить это на отдельных треках, и имидж-сканер iZotope, чтобы влиять на ширину стерео всей вашей песни, внося настройки на мастер-шине.
Сделайте ваши инструменты более выразительными
Автоматизация шести эффектов, перечисленных выше, должна быть основным инструментом в вашем производственном арсенале.Когда вы печете торт, вы знаете, что для этого нужны мука, масло и сахар. Цель состоит в том, чтобы добраться до точки, когда добавление этих автоматических движений станет второй натурой, еще одной частью рецепта создания живой песни. Но как насчет программных инструментов и звуков, с которыми вы работаете для начала? Независимо от того, какой DAW или синтезатор вы используете, у вас есть все инструменты для создания выразительных и динамичных звуков. Это сводится к сути этого поста: вам нужно знать, что нужно изменить, а затем уделить этому самое пристальное внимание деталям.Это наиболее важные области, на которые следует обращать внимание при создании звуков.
1. Скорость
При работе с MIDI необходимо учитывать только три параметра: тайминги , высота и скорость . Скорость определяет, насколько громко играет нота, и оказывает ОГРОМНОЕ влияние на характер звука. Первоначальное название фортепиано было pianoforte , потому что оно могло играть как тихо (фортепиано), так и громко (форте). Другими словами: у него есть чувствительность к скорости нажатия, чего не было у его предшественника клавесина.В этом смысле пианино объективно более выразительный и динамичный инструмент. Если автоматизация громкости является эффектом №1 для автоматизации, автоматизация скорости нажатия является параметром №1 MIDI по той же причине. Я не могу сказать по-другому: редактирование скорости вашего MIDI, чтобы получить ощущение, которое вам нужно, — это абсолютная необходимость.
2. Общие элементы управления синтезатором
Кроме осциллятора и выбора формы волны, ничто не влияет на звучание вашего синтезатора сильнее, чем срез фильтра.Установите низкий уровень для теплой подкладки. Полностью откройте его, чтобы получить яркий, непринужденный звук. Открытие и закрытие фильтра на синтезаторе значительно изменит тембр инструмента. Попробуйте открывать его в процессе сборки, чтобы ваши аккорды воспроизводились с удовлетворительным полночастотным звуком во время падения.
Хорошая новость заключается в том, что синтезаторы имеют встроенный движок в виде LFO для создания широких движений, ритмических заиканий и триггерных движений практически в любой форме, которую вы можете себе представить.Чрезвычайно тонкий LFO, назначенный на высоту тона одного осциллятора, создаст дрейф высоты тона, при котором ноты слегка входят и расстраиваются. В небольших количествах это создает теплоту хорового типа, которая ассоциируется с ностальгическими недостатками винтажных аналоговых полисинтов. Есть также задержки и эффекты, доступные в большинстве синтезаторов, и та же логика, что и выше, применима к этим элементам управления.
3. ADSR
ADSR — Понимание того, как работают Attack, Decay, Sustain и Release, является ключом к тому, чтобы ваш синтезатор звучал так, как вы хотите.Наиболее распространенные огибающие ADSR используются для основной громкости инструмента, а также для отсечки фильтра. Да, эти старые знакомые двое. Чтобы придать вашему исполнению выразительность, вы можете автоматизировать время выпуска, чтобы увеличить длину нот для фраз легато и сузить ее для более быстрых пассажей. Автоматизация времени спада для внесения дисперсии сделает исполнение более человечным и реалистичным.
4. Наслоение
Когда продюсеры начинают наслоить, их песни оживают.Фактически, у нас есть целая неделя, посвященная наложению слоев в мастер-классе. Для тех, кто уже наслоил звуки или хочет начать, есть несколько способов применить эту философию автоматизации и движения к сложенным трекам.
Во-первых, не все слои должны работать одновременно. Фактически, более эффективно добавлять слои к наиболее важным частям трека, чтобы увеличить мощность этих участков при попадании в них. Также возможно получить объемный, полный звук, который кажется статичным. Сложенные звуки тоже нуждаются в движении, поэтому попробуйте автоматизировать фильтрацию на отдельных слоях, чтобы вырезать конфликтующие частоты, создавая движение и пространство в миксе.
5 советов по лучшей автоматизации
Создание движения в музыке начинается на этапе композиции. Однако обычно он заканчивается выделенным блоком времени, посвященным воплощению вашего микса в жизнь. После того, как вы закончите аранжировку и основные уровни вашего трека, установите таймер на 45 минут и приступайте к автоматизации. Вот пять основных способов улучшить ваш сеанс автоматизации.
1. Держите автоматизацию в чистоте
Не слишком увлекайтесь движением фильтров или эффектами.Обычно лучше всего делать небольшие изменения. Движение не должно отвлекать, это должна быть серия более мелких движений, которые в сумме создают жизнь. Подумайте, листья шелестят на ветру, это кажется слишком сильным, а затем отступите. При этом не бойтесь исследовать внешние границы эффектов и вносить радикальные изменения, если вы собираетесь создать какой-то новый или уникальный продвинутый звуковой дизайн. Но я бы посоветовал это как исключение из правил.
2. Используйте свои руки
Самый простой способ почувствовать себя человеком на ваших треках — это изменить параметры в реальном времени с помощью рук.Это и эффективнее, и увлекательнее, чем щелкать по экрану (если вам не нужна точная автоматизация с идеальным временем в качестве эффекта). Если у вас есть MIDI-контроллер, современные DAWS позволяют довольно легко сопоставить регуляторы и фейдеры с параметрами вашей сессии. Этот подход является выигрышной стратегией автоматизации по многим причинам: вы обнаружите новые идеи, сможете автоматизировать сразу несколько параметров и физически участвовать в изменениях в своей песне.
3. Используйте кривые
Реальная жизнь не линейна.Автоматизация тоже неубедительна. Используя кривые автоматизации, вы получаете более точную настройку скорости и ощущения ваших изменений. Чтобы создать кривую автоматизации в Ableton, удерживайте Alt при перетаскивании линии автоматизации. В Logic удерживайте Shift + Control, чтобы добиться того же результата.
4. Копирование и вставка
Используйте технологии в ваших интересах! При редактировании линий автоматизации в Ableton старые добрые Ctrl + C и Ctrl + V позволят вам дублировать движение, которое вы создали. В Logic, Option + перетаскивание автоматизации будет делать то же самое.
5. Snap Automation
В тех случаях, когда вам нужно немного менее органичное движение, вы можете привязать точки автоматизации к сетке, чтобы получить именно те изменения, которые вам нужны, синхронизированные во времени с вашей мелодией. Использование автоматизации привязки вместе с функциями копирования и вставки позволит вам быстро и легко создавать эффекты ритмического гейта и заикания.
Призыв к действию
Создание живой и динамичной песни сводится к деталям. Редактирование скорости, движение фильтра, ширина стерео, управление фейдерами (образно говоря — стоит повторить, что вы должны использовать плагин усиления для автоматизации громкости)… Эти тонкие изменения в сумме создают энергичный и динамичный микс в правильном направлении. Есть концепция, которую каждый продюсер усваивает через некоторое время; лучше сделать несколько маленьких движений, чем один раздутый жест.
Автоматизация в музыке слишком важна, чтобы ее игнорировать. Вы знаете, насколько важно написание последовательности аккордов для вашей композиции? Это неразлучно. Без него у вас не было бы песни. Вот насколько важна автоматизация на стадии микширования и производства. Без него у вас не было бы микса.У вас будет что-то, но это будет далеко от того, что могло бы быть.
Этап автоматизации производства также является одним из самых увлекательных. Здесь вы можете поэкспериментировать, взять в руки и воплотить свой трек в жизнь. Поэтому я прошу вас вот что: для вашего следующего производства выделите 45 минут, чтобы сосредоточиться на автоматизации. Вы получите больше удовольствия, и я думаю, вы будете удивлены, насколько хорошо ваша песня сложится во время этой сессии. Какие-нибудь из ваших любимых советов по автоматизации? Отключить звук в комментариях! Мы будем рады услышать.
16 советов по автоматизации микширования, чтобы оживить ваш микс
Получите совершенно новый уровень контроля над своими миксами, используя возможности автоматизации. Научитесь создавать больше нюансов и жизни в своих миксах, избегайте беспорядка и получите советы по работе с распространенными режимами автоматизации: чтение, касание, фиксация и запись.
Майк Левин
Функции автоматизации в DAW дают пользователям полный контроль практически над каждым аспектом их миксов.С помощью автоматизации можно контролировать и точно редактировать не только громкость и панораму, но и параметры эффектов, посылы и приглушения.
Эта статья предлагает советы, которые помогут вам в написании и редактировании данных автоматизации, а также предложения по продуктивным и творческим способам их применения.
Режимы автоматизации
Каждая DAW реализует автоматизацию несколько по-своему, но есть фундаментальные концепции, которые являются общими практически для всех из них, включая эти четыре режима автоматизации: Чтение, Сенсор, Защелка и Запись .Важно понимать различия между этими режимами и знать, когда использовать каждый из них для наиболее эффективной работы.
Есть несколько различных способов применения автоматизации. Вы можете нарисовать его вручную на дорожке или записать в DAW в реальном времени с помощью экранного фейдера или внешнего контроллера.
Для ввода в реальном времени, какой бы элемент управления вы не использовали для автоматизации, он будет реагировать по-разному в зависимости от того, в каком режиме вы находитесь. Это особенно важно, когда вы вносите изменения в разделы автоматизации, которые вы уже написали.
1. Используйте сенсорный режим для внесения небольших изменений.
Touch отлично подходит для выполнения настроек, потому что, как только вы отпускаете фейдер, ручку или кнопку, автоматизация возвращается на предыдущий уровень или положение. Например, если вы уже автоматизировали громкость вокальной дорожки, но вам нужно вернуться и настроить отдельные слова и фразы, Touch — идеальный выбор. Просто нажмите фейдер вверх или вниз в той части, которую вы хотите настроить, и удерживайте его на новом уровне, пока вы не захотите, чтобы он вернулся к своей предыдущей громкости, а затем просто отпустите.Он мгновенно вернется к исходному уровню.
2. Используйте режим Latch, чтобы изменения оставались на новом уровне в течение длительного времени.
Допустим, у вас есть синтезаторная партия, которую вы хотите сделать громче от третьего припева до конца песни. Вы не захотите использовать сенсорный режим, потому что для этого вам потребуется удерживать фейдер в новом положении до конца песни. В этом случае режим Latch будет лучшим выбором, потому что все, что вам нужно сделать, это переместить фейдер на новый уровень в начале третьего припева, а затем отпустить его.Вместо возврата к предыдущему уровню, как в сенсорном режиме, автоматизация остается «закрепленной» на новом уровне на неопределенное время или до тех пор, пока вы снова не переместите фейдер.
3. Используйте режим записи, чтобы стереть и повторить всю дорожку автоматизации.
Если активирован режим записи, ваша DAW начнет стирать и перезаписывать, как только вы нажмете кнопку воспроизведения. Будьте осторожны, так как он сотрет все данные автоматизации, которые передает транспорт (параметра, которым вы управляете на канале, над которым вы работаете). Это также полезный режим для вашего первоначального прохода автоматизации на треке, хотя вы также можете использовать Latch для этого.
4. Всегда возвращайте дорожку в режим чтения, когда вы закончите запись на нее.
Считайте чтение пассивным безопасным режимом, который будет следовать любой автоматизации, которую вы написали, но не будет изменять или перезаписывать ее. Если вы забудете выполнить сброс в режим чтения и оставите один из активных режимов (касание, фиксация или запись), вы можете автоматизировать многие действия, которые вы выполняете на своем треке, не осознавая этого. Когда это происходит, удаление нежелательных данных автоматизации может оказаться затруднительным.
Автоматизация объема
Хотя вы можете контролировать практически любой параметр, объем, вероятно, вы потратите больше всего времени на автоматизацию.Автоматизация громкости дает вам точный контроль над уровнями всех ваших треков, позволяя вам программировать настройки для любого трека в любой части песни. Давайте посмотрим, что вы можете с ним делать:
5. Автоматизируйте громкость мастер-шины, чтобы настроить динамику вашей песни.
Вы можете изменить интенсивность любого раздела песни, автоматизируя громкость мастер-шины. Если хоруса или бриджа недостаточно, увеличьте все на пару дБ. Сделайте изменения незаметными, чтобы они не звучали неестественно.Вы хотите, чтобы он имитировал то, как это звучало бы, если бы музыканты и певцы углубились в немного больше (или меньше) в данном разделе песни.
6. Автоматизируйте трек так, чтобы он выступал вокруг другого.
Иногда у вас есть инструмент, который нужно акцентировать местами, а затем возвращаться, например, заливки вокруг вокальных линий. Если рассматриваемый инструмент недостаточно выскакивает, используйте сенсорный режим (или автоматическое редактирование), чтобы подтолкнуть его вверх в пространстве.
Одно из наиболее распространенных применений этой техники — заполнение барабана.Вы можете сделать их действительно яркими, подтолкнув их вверх, а затем снова вниз после того, как заливка закончится. Вам нужно будет либо создать субмастер ударных (или VCA) и выполнить автоматизацию его громкости, либо создать группу редактирования треков ударных, чтобы они реагировали вместе, и автоматизация была записана для каждого из них. . Вы будете удивлены, насколько больше энергии вы можете создать таким образом.
7. Сделайте запрограммированные партии более динамичными
Автоматизация громкости полезна для очеловечивания запрограммированных, но не проигранных партий.Добавьте динамику, подобную той, что сделал бы музыкант, играя партию, или просто очеловечьте ее, добавляя спорадические (небольшие) изменения громкости.
8. Используйте больше автоматизации, меньше компрессии
Хотя заманчиво вставить компрессор на дорожку, когда вы хотите контролировать ее динамику, легко перекомпрессировать и сделать звучание инструмента или вокальной партии менее естественным. Рассмотрите возможность более легкого сжатия и использования автоматизации объема, чтобы справиться с большей частью динамической тяжелой работы.Если у вас есть время на это, вы можете выровнять динамику практически любой части, только с помощью автоматизации.
9. Исправление взрывных звуков с автоматизацией громкости
Выскакивающие согласные, особенно звуки «p» и «b», можно уменьшить с помощью автоматизации громкости. Увеличивайте масштаб, пока не увидите взрывную волну в форме волны, затем нарисуйте быстрое затухание громкости с автоматизацией под взрывной (см. Изображение ниже). Возможно, вам придется поэкспериментировать с углом затухания, пока не получите желаемый результат.
Автоматизация эффектов и виртуальных инструментов
Помимо управления громкостью, вы можете использовать автоматизацию полезными и творческими способами для управления параметрами эффектов.
10. Увеличьте контроль над своими плагинами
Обычно вы можете автоматизировать практически любые параметры ваших плагинов, хотя, в зависимости от вашей DAW, вам может сначала потребоваться настроить, какие из них автоматизировать. Автоматизация параметров эффектов открывает множество творческих возможностей. Вот лишь несколько идей:
- Автоматизируйте главный обход при задержке, чтобы остановить его повторение, если вы не хотите слышать, как повторяется задержка, когда остальная часть музыки доходит до полной остановки или достигает паузы. расположение.(Или реализуйте прямо противоположное: добавьте к треку повторяющуюся задержку, чтобы это происходило только тогда, когда музыка прерывается.)
- Автоматизируйте изменение времени задержки на вокале или другую задержку между куплетами и припевами, чтобы добавить волнения.
- Автоматизируйте дополнительное искажение в плагине гитарного усилителя, чтобы изменить звук для другой части песни.
- Автоматизируйте параметр высоты тона на регуляторе высоты тона для создания идеальных гармоний.
- Автоматизируйте резонанс фильтра виртуального синтезатора для создания развертки фильтра.Возможности безграничны.
11. Создание синхронизированных с темпом эффектов автопанорамирования
Большинство DAW позволяют автоматизировать рисование, используя различные формы волны или геометрические формы, создавая повторяющийся узор. Например, если вы автоматизируете автоматизацию панорамирования на стереодорожке, рисование фигур, ограниченных ритмическими значениями, связанными с основным темпом песни, может создать очень интересные эффекты автопанорамирования. Вам нужно будет установить привязку трека к желаемому ритмическому значению, прежде чем рисовать в панораме.Отсюда вы можете легко настраивать ритмические изменения в соответствии с композицией.
12. Автоматизируйте посылы эффектов
Хотите сделать реверберацию более интенсивной на ведущем вокале в припеве? Вы можете автоматизировать уровень отправки эффектов с вокальной дорожки до более высокого уровня в припевах и более низкого уровня в куплетах. Или как насчет автоматизации управления панорамированием при возврате эффектов, чтобы создать более широкую реверберацию в одном разделе песни для дополнительной драматичности.
13. Автоматизируйте свой эквалайзер
Добавление высоких частот к треку может помочь продвинуть его дальше в миксе и сделать звучание более захватывающим.Если вы хотите, скажем, сделать вокал более захватывающим в припевах, вы можете автоматизировать небольшое усиление высоких частот во время припева и вернуть его во время куплетов. Если вам нужен телефонный эффект для ведущего вокала в определенной части песни, создайте его, автоматизируя переходы на низкие и высокие частоты или даже просто автоматически меняя предустановки на настройку телефонного эквалайзера.
Советы по редактированию автоматизации
Вы можете использовать фейдеры микшера DAW для записи начальных проходов автоматизации, но вы, вероятно, обнаружите, что выполняете много ручного редактирования данных автоматизации.
Хотя автоматизация точки останова дает вам много возможностей, работать с ней может быть неудобно. Например, очень легко отредактировать один раздел и случайно повлиять на уровни в другом месте песни. Если вы удалите точку останова, вы увидите, что строка сворачивается до нуля в остальной части песни. Вот несколько советов:
14. Изучите особенности редактирования точки останова вашей DAW
Каждая DAW реализует автоматическое редактирование немного по-своему. Помимо рисования линий, вам необходимо научиться повышать уровень автоматизации в выбранном разделе, не затрагивая остальные, добавлять и удалять точки останова и переключаться между инструментами рисования, если вы хотите успешно редактировать.
15. Попробуйте рисовать от руки, если ваши фейды звучат неестественно.
У вас может возникнуть соблазн использовать прямолинейный инструмент при рисовании фейдов, но вы, вероятно, сочтете, что он звучит слишком идеально, потому что он такой прямой. Часто вы получаете более качественное затухание с кривой или с небольшой неровностью линии, которую вы рисуете.
16. Следите за случайными изменениями уровня
Если вы редактируете один конец линии автоматизации, легко случайно сделать сторону, на которой вы работаете, ниже или выше конца, что приведет к медленному увеличению или уменьшению время в параметре, который вы автоматизируете.Чем дальше вы приближаетесь к треку и чем меньше высота трека, тем меньше вы заметите этих различий. Особенно с громкостью, будьте очень осторожны, чтобы трек, который должен начинаться и заканчиваться на одном уровне, на самом деле имеет. Обычно ваша DAW отображает уровень в числовом виде, когда вы выбираете точку останова, и вы можете использовать это, чтобы проверить, что оба конца автоматизации находятся в нужном месте.
Хотите вывести свой микс на новый уровень? Здесь вы найдете больше советов, приемов и творческих идей по смешиванию.
Хотите получать больше советов прямо на ваш почтовый ящик? Подпишитесь на наши новости здесь.
Автоматизация творческого микширования в вашей DAW
Функции автоматизации в современных DAW идут намного дальше, чем просто запоминание движений фейдера. Узнайте, как использовать их в полной мере, и они откроют новые возможности для микширования.
Как и многие инструменты, которые мы принимаем как должное в современных цифровых аудио рабочих станциях, автоматизация микширования возникла как решение проблемы. В начале 70-х даже самые технически продвинутые студии мира в основном работали с восьмидорожечными магнитофонами.К тому времени, когда это десятилетие подходило к концу, уже не было ничего необычного в том, что проекты записывались на несколько синхронизированных 24-трековых рекордеров. Поскольку у немногих инженеров было 24 руки, для микширования такого проекта вручную можно было бы задействовать трех или четырех человек, стоящих за столом, протягивая руку друг другу в музыкальной игре Twister. Такое сочетание было трудоемким в изготовлении и почти невозможно воспроизвести.
Должен был быть способ получше, и он был. Такие производители, как SSL и Neve, начали внедрять системы, позволяющие записывать, накладывать и воспроизводить движения фейдера.Неожиданно для одного инженера появилась возможность уделять беспрецедентное внимание каждой детали сложного микса. Консоль SSL позволила таким людям, как Боб Клирмаунтин, изобрести карьерный путь специалиста по микшированию, привнесенный, чтобы добавить свое волшебное прикосновение к сессиям, записанным в другом месте.
Еще в конце 70-х компьютеры, на которых работали рабочие столы SSL серии B, были новинкой. В настоящее время компьютеры составляют основу большинства наших студий, а программное обеспечение DAW, которое мы используем для записи, обеспечивает невероятно полную автоматизацию микширования.На этом семинаре я рассмотрю, как получить максимальную отдачу от автоматизации смешивания в современной программной среде.
Здесь я нарисовал кривые автоматизации, чтобы немного поднять уровень моего сабмикса ударных для сбивок (вверху) и для изменения уровня микрофонов комнаты в соответствии с различными секциями песни (внизу): основные задачи микширования, но рисование автоматизации вручную означает, что они могут быть выполнены с произвольным уровнем точности!
Многие старые DAW впервые реализовали автоматизацию, перепрофилировав данные MIDI Continuous Controller для записи и воспроизведения движений фейдеров.Возможность использовать MIDI-данные для управления параметрами микшера по-прежнему широко поддерживается, поскольку многие аппаратные панели управления работают таким образом. Однако внутри большинство DAW теперь имеют специальные типы данных автоматизации, которые могут записывать и редактировать движения фейдеров с гораздо большей точностью, чем позволяет MIDI. Эти данные обычно представлены рядом «узлов» или «точек останова», представляющих позиции, в которые пользователь записал фейдер или значение параметра, и наложенной на них линией, которая показывает, как DAW намеревается интерполировать промежуточные значения.
Есть два основных способа добавить автоматизацию к миксу. Вы можете делать это в режиме реального времени, как если бы вы использовали аппаратный микшер, поддерживающий автоматизацию. Обычно это включает в себя перевод параметров микширования, которые вы хотите изменить, в режим записи, запуск воспроизведения вашей песни и либо физическое перемещение фейдеров на поверхности управления, либо использование мыши для управления элементами управления на экране. Когда вы сделали ход, вы выключаете режим записи, и когда вы воспроизводите песню, ваши экранные фейдеры будут следовать за движениями, которые вы сделали во время «прохода» автоматизации.Если вы не совсем правильно поняли, есть несколько способов улучшить ситуацию. Вы можете просто отменить и сделать еще один шаг, и большинство DAW также поддерживают режимы автоматизации, которые позволят вам использовать последующие проходы автоматизации для изменения существующей автоматизации на треке.
Все DAW также позволяют просматривать данные автоматизации графически, на «полосах» в окне редактирования или упорядочивания, и предоставляют многочисленные инструменты для редактирования ранее записанных данных. Их можно использовать для «доработки» автоматизации, которая была записана в реальном времени, но они также позволяют вам просто вводить данные автоматизации с нуля.На мой взгляд, этот второй подход к автоматизации параметров микширования имеет ряд преимуществ. Во-первых, он может быть настолько точным, насколько вы хотите: достаточно увеличивать масштаб, уделять ему достаточно времени, и вы можете автоматизировать уровень вокального исполнения по слогам. С другой стороны, обычно можно просматривать полосы автоматизации либо наложенными на отображение формы волны дорожки, к которой они относятся, либо непосредственно рядом с ней. Это обеспечивает в высшей степени полезное наглядное пособие, позволяющее рисовать движения, которые точно соответствуют изменениям в аудиозаписи.А во-вторых, можно создавать более плавные переходы и затухания, не забивая линии автоматизации множеством ложных точек данных.
Некоторые идеи, описанные в этой статье, действительно применимы только в том случае, если вы воспользуетесь вторым подходом. Однако я не буду вдаваться в подробности о том, как автоматизация реализована в отдельных DAW; Чтобы узнать больше о том, как создавать и изменять данные автоматизации в вашем собственном программном обеспечении, прочтите руководство и выполните поиск в архиве SOS статей для семинаров, посвященных DAW.
Какую бы DAW вы ни использовали, вполне вероятно, что доступные функции автоматизации действительно выходят за рамки того, что возможно в типичной аппаратной студии. Как и на хорошо настроенном цифровом микшере, вы можете записывать и воспроизводить положения фейдеров, регуляторов панорамирования, регуляторов уровня Aux-send, приглушения и т. Д.; но вы также можете автоматизировать практически любой подключаемый модуль управления, на который вы решите щелкнуть. Позже в этой статье я рассмотрю некоторые возможности, которые это открывает, но давайте начнем с основ.
Прежде всего, стоит помнить, что, хотя вы можете автоматизировать любой отдельный параметр с любой степенью точности, которую вы выберете, вы не работаете в вакууме. В любом достаточно большом миксе есть вероятность, что вы будете использовать несколько компрессоров на отдельных каналах, группах и, возможно, на шине стереомикса. Они будут оказывать свое собственное влияние на динамику материала, и если вы внесете серьезные изменения в настройки компрессора постфактум, вы, вероятно, обнаружите, что ваши любовно созданные автоматические движения больше не работают.То же самое может также применяться, если вы вносите серьезные изменения в тембр звуков в миксе или выбираете другую схему панорамирования; так что, как правило, рекомендуется получить базовый статический микс с настройками динамики и эквалайзера, прежде чем переходить к детальной автоматизации. Это особенно верно в отношении компрессии шины, которая может полностью изменить внутренний баланс микса — если вы решите поздно днем добавить компрессор на стереошину, вы рискуете все испортить.
В то же время компрессия и автоматизация фейдера часто являются двумя путями к достижению одной и той же цели, поэтому иногда стоит спросить себя, действительно ли вам нужно использовать компрессор в контексте, когда вы планируете детально автоматизировать фейдер канала. .Вам действительно нужен компрессор? С этим хрупким женским вокалом кропотливый процесс управления уровнем полностью с помощью автоматизации определенно дал лучшие результаты, чем использование плагина. Даже когда вы используете довольно много сжатия на аудиоканале, результаты часто также можно улучшить, используя автоматизацию. Компрессор может реагировать только на грубый уровень любого сигнала, поступающего в его боковую цепь. Человек-инженер, напротив, может судить об уровне отдельных сигналов в контексте микса в целом и с точки зрения того, какую информацию эти сигналы действительно должны передать слушателю.Это особенно важно для вокала, когда слушатель должен понимать текст. Ни один обычный компрессор не может понять, что вокал нужно поднять во втором припеве, чтобы он был слышен поверх дополнительного гитарного наложения, или что певец слегка проглотил второй слог.
Создание детальной автоматизации микширования, безусловно, более трудозатратно, чем настройка компрессора, но как только вы все сделаете правильно, есть много способов гарантировать, что вы получите полную отдачу от работы.Подобно аудио и MIDI, данные автоматизации можно вырезать, копировать и вставлять в разные места в вашем проекте, поэтому часто бывает, что один небольшой фрагмент детальной автоматизации может быть повторно использован для нескольких параметров и дорожек. В качестве простого примера: как только вы создали подходящую кривую автоматизации для первой партии бэк-вокала в своей песне, вы можете скопировать ее и использовать в качестве отправной точки для всех остальных. То же самое и с другими повторяющимися элементами исполнения в вашей песне, будь то гитарные рифы, барабанные вставки, струнные партии или что-то еще.
В меньшем масштабе повторяющиеся мотивы автоматизации также могут очень эффективно служить в качестве специальных эффектов, и их очень легко создать: большинство DAW имеют инструменты для создания фигур, таких как синусоидальные и прямоугольные волны с синхронизацией по темпу, а также достаточно легко нарисуйте такую волну за один цикл, а затем продублируйте ее по мере необходимости. Примените простой треугольник или кривую автоматизации синусоидальной волны к своему панорамированию, и вы создали автоматическое панорамирование; сделайте то же самое с фейдером, и вы создали эффект тремоло.Используйте их в сочетании с функциями, которые ваша DAW предлагает для постепенного изменения и масштабирования данных автоматизации, и вы сможете выйти за рамки того, что легко возможно с помощью плагинов. Например, предположим, что у вас есть гитарная партия, состоящая из простых устойчивых аккордов, приходящихся на первую долю каждого такта. Используя автоматизацию, легко нарисовать тремоло, которое становится все глубже и быстрее по мере затухания каждого аккорда.
Обладая небольшим воображением, эти идеи можно развить гораздо дальше. Например, если у вас есть сольная партия электрогитары, состоящая в основном из длинных нот, вы можете использовать автоматизацию уровней, чтобы эти ноты набухали, становясь тем громче и громче, чем дольше они удерживаются.В крайнем случае, продюсер Гай Сигсворт однажды показал мне сеанс Pro Tools, в котором он использовал автоматизацию для создания эффекта, любимого французскими домашними продюсерами, когда бас-барабан запускает компрессор микса и заставляет весь микс накачивать. Для этого он создал подробную кривую автоматизации, охватывающую только одну долю, и скопировал ее в каждую долю каждой дорожки в сеансе, прежде чем масштабировать ее так, чтобы одни дорожки «качали» больше, чем другие.
Однако следует иметь в виду одно предостережение при создании детальной автоматизации.Большинство DAW позволяют расположить две соседние точки останова так, чтобы образовалась вертикальная линия, представляющая мгновенный скачок или понижение уровня. В принципе это не отличается от применения жесткого стыкового редактирования без перекрестного затухания и, как следствие, может вызвать щелчок или сбой. На всякий случай я обычно использую по-настоящему «вертикальные» изменения уровня только в тех местах, где фактически нет звука, например, в промежутках между двумя регионами; в других местах сохранение определенного «наклона» является более безопасным вариантом и обычно не снижает точности, необходимой для детальной работы.
Ведущий вокал обычно является наиболее важным элементом любого микса, и там, где используется автоматизация, продюсеры и инженеры часто уделяют здесь особое внимание деталям. Как я уже упоминал, обычный компрессор способен только на то, чтобы сделать уровень ведущего вокала согласованным с слушателем. Сжатие также иногда имеет слышимые побочные эффекты, которые нежелательны, особенно при работе с хрупким или тихим материалом. Время, потраченное на прохождение вокальной дорожки по слогам, может быть утомительным, но если вы хотите, чтобы он звучал как можно лучше, это часто очень стоит.
Я уверен, что у каждого свой подход к этому; Лично я считаю, что часто стоит передать важный вокал хотя бы за два прохода. В первый раз я сконцентрируюсь на деталях, увеличивая масштаб, чтобы видеть отдельные слова и балансируя уровень от одного к другому, уменьшая при этом уровни навязчивых вдохов, щелчков рта, шелеста лирических листов и так далее. Как только это будет сделано, я буду работать в более крупном масштабе, пытаясь убедиться, что уровни от куплета до припева к куплету согласованы, выбирая большие разделы детальной автоматизации, которую я написал, и масштабируя их вверх или вниз на дБ или два.
Вокальные дубли с очень большим динамическим диапазоном могут вызвать большие проблемы для компрессоров: настройки, которые звучат правильно для тихих частей, имеют тенденцию быть слишком агрессивными, когда вы доходите до более громких частей. В этом случае ответ часто заключается в использовании автоматизации, чтобы выровнять уровень вокала перед его входом в компрессор — если ваша DAW предоставляет слоты для пост-фейдерных вставок, поместите компрессор в один или, альтернативно, подключите автоматизированный вокал к шине. трек к вспомогательному элементу или группе и сжать это.(В этой ситуации может быть полезно иметь дополнительный уровень автоматизации после компрессора!) Иногда необходимы два «уровня» автоматизации. Здесь я использовал автоматизацию, чтобы приглушить дыхание на четырех верхних дорожках бэк-вокала: затем они направляются на шину, которая, в свою очередь, автоматизируется для управления общим уровнем бэк-вокала (внизу).
Часто бывает выгодно выйти за рамки простой автоматизации громкости и с вокалом. В большинстве рок- и поп-миксов вокал передается на один или несколько вспомогательных эффектов, таких как реверберация и задержки.Автоматизация уровней этих посылов может быть очень полезной как с художественной точки зрения, так и для решения проблем. Автоматизация предназначена не только для фейдеров. Эта вокальная партия состоит из двух посылов, каждый из которых автоматизирован. Уровень реверберации варьируется от куплета к припеву, и отправка на специальный эффект активируется только для последней части. Вокал изначально казался мутным в этой точке, поэтому нижняя полоса автоматизации регулирует частоту среза высокочастотного фильтра. Скорее всего, шепоту вокала в тихом вступлении не потребуется ровно столько же реверберации, сколько крику в последнем припеве.Он может даже подойти к совершенно другой реверберации. Очень распространенный прием микширования, который легко достигается с помощью автоматизации микширования, заключается в отправке только последнего слова вокальной фразы в синхронизированную по темпу задержку. Между тем, что касается решения проблем, часто бывает, что сибилянты в вокале становятся резкими при добавлении реверберации. Вместо того, чтобы подавлять вокал, что всегда является компромиссом, попробуйте автоматизировать посыл, чтобы заметные звуки «эсс» и «ти» вообще не доходили до реверберации! Это может показаться утомительным и трудоемким, но, опять же, вам нужно сделать это только один раз, так как затем вы можете скопировать одну и ту же кривую автоматизации для каждого посыла на вокальной дорожке.
Эта вокальная партия должна была располагаться «позади» ведущего вокала, и в этой роли шум губ и другие переходные процессы отвлекали. Как вы можете видеть (слева), я использовал различные плагины, чтобы попытаться решить эту проблему, но, в конце концов, единственное, что сработало, — это автоматизация детального уровня!
Другая распространенная проблема с записью вокала касается певцов, которые приносят в студию свою технику микрофона на сцене. Низкочастотная характеристика направленного микрофона часто сильно меняется в зависимости от расстояния, поэтому, когда певец отходит от микрофона, чтобы произнести более громкие ноты, тон вокала может заметно измениться.Очевидно, что лучше разобраться с этим на стадии записи, если это возможно, но если вам представлен записанный вокал с изменяющимся тоном, автоматически автоматизированный плагин эквалайзера может помочь восстановить некоторую последовательность. Более того, автоматический эквалайзер может также использоваться для достижения часто используемого эффекта «телефонного вокала» путем введения очень резких фильтров нижних и верхних частот; и когда вокалист «щелкает» по микрофону, вы часто можете сделать его гораздо менее заметным, на мгновение введя резкий высокочастотный фильтр на 200 Гц или около того.
Автоматизация параметров эквалайзера — это метод, который действительно применяется в инструментальных треках. В качестве простого примера рассмотрим песню, которая начинается с гитары до того, как позже к миксу присоединятся бас, ударные и другие инструменты. Вполне может быть, что более загруженные участки аранжировки выигрывают от значительного прореживания низких частот гитарного звука, но те же самые настройки эквалайзера делают открытую гитару в начале песни металлической. Ответ состоит в том, чтобы автоматизировать параметры усиления и частоты вашего полочного или высокочастотного фильтра на гитарной дорожке, чтобы он начинал удалять значительные объемы низко- и низко-среднечастотного контента только при входе других инструментов.Типичный сценарий, в котором полезен автоматический эквалайзер, — это когда необходимо изменить тембр партии, чтобы отразить то, что происходит в другом месте микса. Здесь две полосы эквалайзера активны повсюду, но две другие включены только для определенных частей песни.
Automated EQ имеет множество других применений. Рассмотрим, например, запись ударных, в которой у вас есть близкие микрофоны на бочке и малом барабанах, но вы полагаетесь на накладные расходы для захвата звука тома. В этом случае вам может потребоваться на короткое время применить различные настройки эквалайзера к дорожке оверхэдов только для ударов томов, чтобы лучше их воспроизвести.В качестве альтернативы, вы можете обнаружить, что секции, в которых барабанщик ударяет по райд тарелке, выигрывают от немного отличающегося эквалайзера от тех секций, где он играет на хай-хете. Треки малого барабана также могут получить выгоду от автоматического изменения эквалайзера, например, когда барабанщик переключается между игрой сайд-стика и обычными ударами малого барабана.
Многие из нас, возможно, более склонны думать о компрессорах как о подключаемых модулях «установил и забыл», но, безусловно, бывают обстоятельства, когда их параметры можно автоматизировать с хорошим эффектом.Например, вместо автоматизации уровней динамической вокальной партии до ее достижения компрессором, как описано выше, вы можете добиться аналогичных результатов, используя автоматизацию для изменения порога компрессора.
Помимо эквалайзеров и компрессоров, другие плагины, естественно, предлагают множество возможностей для автоматизации. Сразу приходит в голову классическая развертка фильтра танцевальной музыки; и столь же очевидно, что когда вы хотите использовать что-то вроде фленджера или фейзера в качестве специального эффекта только для короткого участка трека, автоматизация его параметра обхода может включить его «в цепь» только тогда, когда это необходимо.Однако иногда необходимо соблюдать осторожность при переключении байпаса и других простых параметров включения / выключения во время прохождения звука через плагин, так как это может вызвать слышимые щелчки. То же самое может применяться, когда плагин предлагает несколько различных режимов обработки; Было бы забавно переключить симулятор усилителя с Fender Twin на Vox AC30 для припева, но не удивляйтесь, если есть заметный сбой. (С другой стороны, некоторые двоичные параметры просто автоматизируются, например, переключатель Fast / Slow в любой приличной эмуляции вращающегося динамика.)
Учитывая это предостережение, автоматизация параметров в симуляторах усилителя — это очень весело и может обеспечить изящный способ настройки звука гитары для различных частей песни. И снова, не упускайте из виду возможности, предоставляемые автоматизацией сырой партии гитары до того, как она встретится с плагином. Автоматизация громкости — отличный способ создания экстремальных заиканий и ритмических эффектов, которых невозможно добиться с помощью обычного тремоло.
Еще одна ситуация, в которой плагин компрессора просто не подходил для работы: определенные ноты в этой басовой партии просто выпрыгивали из микса, независимо от того, насколько сильно я их сжал.Есть много более тонких способов, с помощью которых автоматизация может помочь реализовать творческий потенциал в инструментальной части. Например, если у вас довольно длительная задержка на гитаре или другом инструменте, смена аккорда иногда вызывает неприятные столкновения, когда новый аккорд, который играет гитара, борется с линией задержки, которая все еще повторяет предыдущий аккорд. Этим можно управлять с помощью автоматизации, либо уменьшая посыл на задержку в конце каждой фразы, либо настраивая управление обратной связью на самой задержке, так что линия задержки «очищается» при каждом изменении аккорда.И наоборот, если вы хотите создать подходящую апокалиптическую концовку трека, попробуйте использовать автоматизацию, чтобы увеличить обратную связь задержки прямо на последней ноте. Автоматизация временных параметров в плагинах задержки и реверберации также может быть продуктивной, хотя, опять же, некоторые из них склонны к сбоям, а изменение уровня возврата реверберации может помочь создать эффекты «стробированной реверберации».
В конечном счете, единственные ограничения на то, что возможно с автоматизацией плагинов, зависят от вашего воображения, и я уверен, что есть еще новые звуки, которые ждут своего открытия.Например, все мы знакомы с эффектом «рубленый пэд», при котором плагин гейта вставляется через пэд синтезатора и вводится из партии ударных. Внесите в этот сценарий автоматизацию, и не составит труда придумать новые возможности. Вы можете начать с очень короткого отпускания гейта и постепенно открывать его так, чтобы гейтированный пэд переходил от стаккато к более длинным нотам. И наоборот, вы можете поиграть со временем атаки, чтобы в разной степени повысить качество набухания. Или вы можете настроить несколько посылов на ключевой вход гейта из разных источников и использовать автоматизацию для повышения и понижения этих посылов, чтобы они следовали сначала за ударным барабаном, затем за хай-хэтом, а затем за фортепиано.
С автоматизацией в современной DAW мир — это ваша устрица — он открывается и закрывается по вашей команде!
В наши дни многие из нас не только используют наши DAW для записи и микширования источников звука, но и в первую очередь для генерации этих звуков, используя программные синтезаторы и сэмплеры. Работая как плагины в DAW, они также предлагают множество возможностей для автоматизации; но, как и большинство сложных плагинов, многие из них предлагают огромное количество возможных параметров. В некоторых хостах, таких как Cubase, мне легче автоматизировать такие плагины напрямую, перетаскивая их элементы управления мышью, в то время как альтернативой является попытка отследить нужный параметр из огромного списка.
Однако огромное разнообразие подключаемых инструментов на рынке означает, что в целом мало что можно сказать о том, чтобы получить максимальную отдачу от автоматизации их параметров. Наиболее очевидными кандидатами являются субтрактивные синтезаторы аналогового стиля; Так же, как Minimoogs и другие ценится за их практические интерфейсы, их виртуальные эквиваленты почти всегда выигрывают от тонких или не очень тонких настроек параметров во время выступления. Преимущество, которое они имеют перед реальными вещами, заключается в том, что вы можете накладывать сами ноты на первом проходе с вашего MIDI-контроллера, а затем проходить партию столько раз, сколько захотите, записывая себя, регулируя срез фильтра и так далее.Аппаратный контроллер с назначаемыми поворотными регуляторами действительно может помочь раскрыть потенциал этих инструментов.
Более «настоящие» съемные инструменты также могут предложить потенциал для автоматизации. Например, несколько минут работы с элементами управления дышлом на имитации органа могут превратить тусклый статичный аккордовый пэд в живое дыхательное представление. И многие из самых сложных подключаемых инструментов, особенно программные сэмплеры и мультитембральные синтезаторы в стиле рабочих станций, предлагают «умные» элементы управления, которые можно связать за кулисами с множеством внутренних параметров.Эти и другие средства контроля производительности — естественные кандидаты для практических манипуляций.
Как подключить слушателя с помощью автоматизации громкости
В этом видео вы узнаете, как сделать свои миксы более интересными всего за несколько минут с помощью автоматизации громкости. Итак, если вы хотите, чтобы ваша музыка звучала более профессионально и увлекательно: посмотрите сейчас!
Из этого видео вы узнаете, как сделать ваши миксы более интересными всего за несколько минут, используя автоматизацию громкости.Поэтому, если вы хотите, чтобы ваша музыка звучала более профессионально и увлекательно, продолжайте смотреть.
Но сначала обязательно загрузите бесплатную шпаргалку по автоматизации тома, ссылка на которую есть сейчас на экране или в биографии.
Привет, как дела, Роб здесь из «Музыканта на миссии», и давайте приступим к этому трюку.
Используя простую автоматизацию громкости, вы можете сделать свои миксы более интересными, но всегда старайтесь сосредоточиться на главном.
Так, например, когда вокал пропадает, потому что это обычно является основным фокусом, вы можете добавить что-то еще, например, клавишную или барабанную, чтобы заполнить это пустое место.
И, просто увеличив немного громкость для этой маленькой секции, когда вокал пропал, вы убедитесь, что есть что-то, что привлекает слушателя, а не ему просто скучно в промежутках между фразами вокала.
Затем снова появляется вокал, громкость в этой части клавиатуры снижается, а позже, возможно, вокал снова пропадает, и на этот раз есть действительно хорошая гитарная заливка, так что вы просто поднимите ее немного.
Цель состоит в том, чтобы просто направить слушателя по песне, убедиться, что его всегда что-то втягивает, и что всегда есть главный фокус, когда этот вокал пропадает.А затем вы можете проявить немного больше творчества и использовать автоматизацию громкости и другие способы, чтобы сделать свой микс более интересным, увлекательным и более эффектным.
Теперь, если вы хотите увидеть, как я действительно делаю это в миксе, продолжайте смотреть, потому что мы собираемся вместе пройти весь трек и добавить автоматизацию.
Давайте начнем с прослушивания трека, и мы собираемся начать с самого начала, и как только я замечаю место, где я думаю: «А, знаете что, это будет отличным моментом для некоторой автоматизации громкости», я собираюсь нажать «стоп», и мы собираемся сделать это вместе.”
[Проигрывается музыка 00:01:49]
Таким образом, там есть несколько пространств, но поскольку сейчас это только акустическая гитара и вокал, я действительно не хочу поднимать акустику, довольно приятно иметь это пространство, реверберация звучит красиво и пышно. Так что мы оставим это здесь.
[Воспроизводится музыка 00:02:10]
Но теперь у нас есть это банджо, которое заполняет пробел и с другой стороны. Итак, я чувствую, что это могло произойти.
Итак, я уже проделал это с банджо, так что вы можете видеть здесь, что громкость немного увеличивается, она увеличивается, а затем снова падает, когда вокал возвращается.Так что давайте посмотрим и послушаем.
[играет музыка 00:02:31]
Это действительно настоящий хит; когда вокал затихает, он как бы затухает. И тут этот хит действительно очевиден и сразу привлекает ваше внимание. Если вы можете представить, что слушаете это в первый раз, это действительно вас увлечет.
[Воспроизводится музыка 00:02:49]
Затем он снова падает.
[Воспроизводится музыка 00:02:59]
Так что давайте просто убедимся, что это не мешает вокалу, потому что мы хотим быть осторожными, чтобы не снимать напряжение с ведущего вокала.
[Воспроизводится музыка 00:03:06]
Так что, может быть, это могло произойти, правда, не такая уж большая проблема.
[Проигрывается музыка 00:03:23]
Еще один отличный пример, это банджо действительно заполняет многие из этих пробелов, поэтому мы собираемся сделать то же самое снова.
Мы просто возьмем его, чтобы увидеть вокал; и если вы думаете, что это упростит задачу, вы можете уменьшить масштаб и просто вытащить канал, над которым вы работаете, вверх, чтобы он находился прямо под вокалом.
Мы можем вернуть его позже. Это просто означает, что теперь будет легче увидеть, где эти пробелы.
[Проигрывается музыка 00:03:48]
Так что здесь есть что-то вроде конца фортепианного шлейфа, но на самом деле банджо заполняет этот пробел и добавляет интереса к этому маленькому разделу.
[Воспроизводится музыка 00:04:02]
А потом мы можем просто вытащить их, чтобы он звучал немного более музыкально, немного более утонченно, а не [неразборчиво 00:04:05] сразу громче.
[играет музыка 00:04:15]
Так что есть пробел, но мне он нравится. Опять же, эта приятная сочная реверберация, которую я использую FabFilter Pro, звучит очень хорошо. Это заполняет этот пробел, поэтому нам не нужны никакие эффекты.
[Проигрывается музыка 00:04:34]
Я чувствую, что мы уделили банджо слишком много внимания, так что давайте посмотрим, есть ли что-то еще, что мы могли бы здесь использовать, потому что в акустике есть немного больше заполнения, которое мы действительно могли бы использовать. Давайте вернемся к этому и давайте еще раз послушаем именно этот пробел.
[Проигрывается музыка 00:04:55]
Итак, теперь у нас есть эти две акустические гитары, они создают действительно хороший стереозвук, он звучит очень тепло.
Итак, вместо этого я собираюсь автоматизировать автобус. Итак, в зависимости от того, какую DAW вы используете, она может уже быть там, но в Logic вам просто нужно включить автоматизацию.
Затем мы можем перетащить это наверх и просто автоматизировать обе эти акустические системы. Вместо того, чтобы автоматизировать их по отдельности, мы можем просто сделать это.
[Проигрывается музыка 00:05:19]
Они все равно уже немного всплыли. Тогда давайте просто сделаем это медленнее для более естественного.
[Проигрывается музыка 00:05:29]
Слишком много, слишком много. Так что обычно всего лишь децибел, 2 децибела — это все, что вам нужно.
[Проигрывается музыка 00:05:48]
Так что я чувствую, что мы могли бы заполнить эти пробелы, но вокал возвращается довольно быстро, так что мы оставим их в покое.
[Воспроизводится музыка 00:06:04]
О, банджо там, это была хорошая заливка слева, так что теперь другое банджо, так что я предполагаю, что это банджо 2.Давайте принесем это сейчас.
[Воспроизводится музыка 00:06:15]
Легко. Мы можем просто поднять это [неразборчиво 00:06:16].
[Проигрывается музыка 00:06:25]
Итак, вы поняли, в оставшейся части песни может быть еще несколько примеров, но это все. Так что теперь вы могли бы проявить к этому немного больше творчества, чтобы вы могли, вместо того, чтобы просто делать эту строчку здесь, возможно, мы могли бы сделать середину заливки немного громче, чтобы казалось, что она идет… что-то в этом роде.
И вы также можете проявить творческий подход с помощью автоматизации вокала, чтобы мы могли просто подтянуть концы слов, мне нравится это делать, поэтому мы можем просто взять это, например, и посмотрим, как это звучит.
[Воспроизводится музыка 00:06:57]
Когда вокал затихает к концу слова, обычно там так много хороших вещей, но они просто теряются.
[Воспроизводится музыка 00:07:04]
Так что вы можете это сделать вот так.
Итак, поехали.Это действительно просто, очень легко. Это одна из ваших задач как микшера, это вовлечь слушателя, усилить первоначальный художественный замысел и эмоции трека.
Вы видели видео, которое я опубликовал пару недель назад и называлось, какова цель микширования, это вторая цель.