производство на заводе и своими руками

Все мы прекрасно знаем, что это такое но вот как и из чего делают пластилин знают немногие. Сейчас мы подробнее рассмотрим состав и технологию производства пластилина.

Состав пластилина

В состав современного пластилина входят следующие основные компоненты:

• Петролатум
• Каолин (глина)
• Парафин
• Канифоль
• Цинковые белила
• Пигментный компонент

Теперь немного поподробнее рассмотрим каждый компонент.

Петролатум — смесь парафина, церезина и масла

Каолин — белая глина

Канифоль — твердая часть смолистых веществ в хвойных породах деревьев, остающаяся после отгонки из них летучих веществ — скипидара

Цинковые белила — белые пигменты на основе цинка, которые при соединении с связующими веществами (олифа, раст. масло) образуют белые краски.

Пигментный компонент — краситель

Производство пластилина на заводе

Самую большую часть времени технологии производства пластилина происходит тщательное перемешивание всех компонентов. Для начала петролатум, парафин и канифоль разогревают и добавляют в большой реакторный котел, который, в свою очередь, обогревается паром. Также на этой стадии добавляются цинковые белила, для того чтобы основной пигмент лучше окрасил всю смесь. Все это замешивается и постепенно туда добавляют каолин (глину) и пигментный компонент.

Теперь вся эта горячая смесь будет перемешиваться целых полтора часа, до достижения абсолютно однообразной массы. После чего всю эту смесь сливают в бункер для охлаждения. В этом бункере вращается барабан, который охлаждается изнутри. Он немного погружается в пластилин и наматывает на себя цельную ленту, которая практически моментально застывает.

Далее эта лента попадает в шнек-пресс и выходит из него уже брусками привычного нам пластилина с волнистой верхней поверхностью. Такая процедура происходит параллельно для каждого цвета, после чего они все встречаются на общем конвейере, где и распределяются по упаковкам.

Готовый пластилин также проходит проверку. Проверяют следующим образом: для начала его разминают в течении 3х минут и делают колбаску диаметром в 1 сантиметр, после чего сгибают в угол 90 градусов, при таких условиях на сгибе не должно образовываться трещин. Также пластилин не должен быть липким, не должен красить воду и рваться.

Виды пластилина

Хочется отметить что видов пластилина большое количество. Подробнее расскажу о самых популярных из них.

Классический пластилин — это пластилин в основе которого парафин и мел. Это отечественный пластилин, который всем нам известен.

Восковой пластилин — название говорит само за себя. Более мягкий чем классический, поэтому сейчас пользуется большей популярностью у детей.

Скульптурный пластилин — более твердый вид. Основное применение это создание скульптур для выставок. Выпускается 3х цветов — серый, зеленый, телесный. После создания фигуры обычно красятся.

Шариковый пластилин — целевая аудитория этого вида это самые маленькие дети. Сделан из множества шариков, соединенных особыми клеевыми связями. Выдающихся поделок не выйдет, но зато очень хорошо помогает развиваться моторике маленьких деток.

Плавающий пластилин — в два раза легче обычного, благодаря чему и имеет такое название.

Умный пластилин — имеет жидкую и твердую форму, не прилипает, тянется, рвется. При быстром взаимодействии ведет себя как твердый предмет, но на протяжении некоторого времени больше похож на жидкость.

Как сделать пластилин в домашних условиях?

Для того чтобы сделать дома пластилин вам понадобиться:

• • 2 стакана муки
  • 1 стакан соли
  • 1 стакан воды
  • 1 столовая ложка растительного масла
  • 1 столовая ложка крахмала
  • пищевой краситель или гуашь
  • клей ПВА

Для начала немного перемешайте муку, соль и крахмал в таре. Разведите в воде краситель или гуашь, растительное масло и клей ПВА. Постепенно добавляйте эту смесь в муку и тщательно перемешивайте. Должно получиться очень упругое тесто.

Как сделать умный пластилин своими руками?

Самое главное что вам потребуется для создания умного пластилина дома это клей ПВА и тетраборат натрия. Тетраборат натрия продается в каждой аптеке и стоит копейки. Также рекомендуется добавить какой либо пигмент, это может быть как пищевой краситель, может быть гуашь или даже зеленка. Сам процесс приготовления не отнимет много времени. Вылейте в удобную тару клей ПВА и смешайте с вашим красителем до однородной по цвету массы, после чего добавляйте постепенно тетраборат натрия, учитывайте что чем больше его тем гуще и плотнее будет ваш “умный” пластилин.

для чего нужен, состав, как пользоваться, где применяется

С каждым годом в продаже появляется все больше «автомобильной химии» для решения тех или иных технических проблем или профилактики работы агрегатов. Относительно новым средством, которое часто в последнее время можно встретить на станциях технического обслуживания и в гаражах, является автопластилин. Это универсальное средство, которое позволяет бороться со множеством проблем кузова автомобиля. Как известно, именно кузов является самой дорогостоящей частью любой машины, и использование автопластилина позволяет значительно продлить его срок службы и избежать появления коррозии и других дефектов. Но профилактика и ремонт кузовных деталей – не единственный способ применения автопластилина.

Оглавление: 
1. Что такое автопластилин
2. Принцип действия автопластилина
3. Применение автопластилина
4. Как пользоваться автопластилином

Что такое автопластилин

Как можно понять из названия, «автопластилин» — это аналог обычного пластилина, используемый для автомобилей. Его состав в чем-то схож с обычным пластилином, как и консистенция, но в нем присутствуют некоторые добавки, которые и придают данному расходному материалу полезные свойства.

Первое, что нужно знать об автопластилине, это наличие в нем добавок, которые делают его устойчивым к влаге. Это позволяет применять автомобильный пластилин для защиты областей, которые могут быть подвергнуты коррозии из-за риска попадания воды.

Второе обязательное свойство добавок в автопластилин – это защита от коррозии. Чтобы обеспечить пластилин данным свойством, в него добавляются производные от мастик. Тем самым, нанесенный на металлическую поверхность подобный материал позволяет защитить плоскость от коррозии и препятствует возникновению и развитию ржавчины.

Как и любой пластилин, автомобильный вариант имеет минус в виде потери свойств при высоких температурах. Его нельзя наносить на агрегаты, которые сильно нагреваются, поскольку на них он просто расплавится и потеряет свои свойства.

Обратите внимание: Температура плавления у автопластилина может отличаться, в зависимости от производителя. Но в любом случае она довольно низкая, и даже прямых солнечных лучей в теплое время года чаще всего достаточно, чтобы расплавить данный расходный материал.

Принцип действия автопластилина

Как было отмечено выше, автопластилин позволяет герметизировать поверхность, защищая ее от потенциального контакта с водой, воздухом и другими провоцирующими возникновение ржавчины средами.

Поскольку в автопластилине присутствует преобразователь ржавчины и специальные антикоррозийные компоненты, он может использоваться в качестве замены мастик, а также в любых других ситуациях, когда требуется защита поверхности от коррозии, но при этом данная поверхность не нагревается в процессе работы.

Применение автопластилина

Рассмотрев основные свойства данного расходного материала, можно углубиться детально в области его применения. Наиболее часто автопластилин используется:

• Для использования на трещинах в местах плохого прилегания уплотнителя;
• Для устранения зазоров в кузовных элементах, чтобы избежать возникновения коррозии и попадания влаги в салон;
• Для защиты от ржавчины и «прикипания» резьбовых соединений. Автопластилин позволяет избежать проблемы, когда из-за воздействия агрессивных сред возникают сложности при откручивании болтов, отсоединении шпилек и так далее;
• Для смазки тормозных трубок. При их смазывании можно избежать проблемы прикипания тормозных трубок к держателям;
• Для защиты полостей кузова от оседания на них грязи и воды. Все труднодоступные углубления кузова, куда в процессе движения автомобиля рискует попасть вода, химикаты с дороги или грязь, можно замазать автопластилином, тем самым снизив риск образования коррозии.

Выше перечислены только самые распространенные способы применения автомобильного пластилина, тогда как на деле их гораздо больше.

Как пользоваться автопластилином

Использовать автопластилин необходимо «с умом», иначе эффект от него не будет заметен. Первое, что нужно сделать перед нанесением защиты, это зачистить, промыть и высушить зону, на которую наносится пластилин.

Обратите внимание: Перед тем как приступать к работе с автомобильным пластилином, обязательно смочите руки глицерином, чтобы субстанция не прилипала к рукам. Если в наличии нет глицерина, можно использовать обычную воду, но здесь важно оговориться, что попадание воды на автопластилин снижает его склеивающую способность.

Для нанесения автопластилина на поверхность разомните его в руках. После того как материал будет размят, размажьте его по поверхности, которая подвергается обработке. При этом уделяйте обязательно внимание зазорам, в которые может попасть вода. Если зазор не нужен для работы механизма, можно его полностью набить автопластилином.

Важно: Лучше пользоваться автомобильным пластилином в условиях гаража, где температура установлена на уровне в +15-25 градусов по Цельсию. При меньших температурах автопластилин не будет иметь достаточную пластичность.

Загрузка…

Петербургский Политех и «КамАЗ» показали свой «предсерийный» электромобиль «Кама-1» Статьи редакции

{«id»:185978,»url»:»https:\/\/vc. ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1″,»title»:»\u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0441\u043a\u0438\u0439 \u041f\u043e\u043b\u0438\u0442\u0435\u0445 \u0438 \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0410\u0417\u00bb \u043f\u043e\u043a\u0430\u0437\u0430\u043b\u0438 \u0441\u0432\u043e\u0439 \u00ab\u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0435\u0440\u0438\u0439\u043d\u044b\u0439\u00bb \u044d\u043b\u0435\u043a\u0442\u0440\u043e\u043c\u043e\u0431\u0438\u043b\u044c \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0430-1\u00bb»,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.facebook.com\/sharer\/sharer.php?u=https:\/\/vc.ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1″,»short_name»:»FB»,»title»:»Facebook»,»width»:600,»height»:450},»vkontakte»:{«url»:»https:\/\/vk.com\/share.php?url=https:\/\/vc.ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1&title=\u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0441\u043a\u0438\u0439 \u041f\u043e\u043b\u0438\u0442\u0435\u0445 \u0438 \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0410\u0417\u00bb \u043f\u043e\u043a\u0430\u0437\u0430\u043b\u0438 \u0441\u0432\u043e\u0439 \u00ab\u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0435\u0440\u0438\u0439\u043d\u044b\u0439\u00bb \u044d\u043b\u0435\u043a\u0442\u0440\u043e\u043c\u043e\u0431\u0438\u043b\u044c \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0430-1\u00bb»,»short_name»:»VK»,»title»:»\u0412\u041a\u043e\u043d\u0442\u0430\u043a\u0442\u0435″,»width»:600,»height»:450},»twitter»:{«url»:»https:\/\/twitter.com\/intent\/tweet?url=https:\/\/vc.ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1&text=\u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0441\u043a\u0438\u0439 \u041f\u043e\u043b\u0438\u0442\u0435\u0445 \u0438 \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0410\u0417\u00bb \u043f\u043e\u043a\u0430\u0437\u0430\u043b\u0438 \u0441\u0432\u043e\u0439 \u00ab\u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0435\u0440\u0438\u0439\u043d\u044b\u0439\u00bb \u044d\u043b\u0435\u043a\u0442\u0440\u043e\u043c\u043e\u0431\u0438\u043b\u044c \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0430-1\u00bb»,»short_name»:»TW»,»title»:»Twitter»,»width»:600,»height»:450},»telegram»:{«url»:»tg:\/\/msg_url?url=https:\/\/vc. ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1&text=\u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0441\u043a\u0438\u0439 \u041f\u043e\u043b\u0438\u0442\u0435\u0445 \u0438 \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0410\u0417\u00bb \u043f\u043e\u043a\u0430\u0437\u0430\u043b\u0438 \u0441\u0432\u043e\u0439 \u00ab\u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0435\u0440\u0438\u0439\u043d\u044b\u0439\u00bb \u044d\u043b\u0435\u043a\u0442\u0440\u043e\u043c\u043e\u0431\u0438\u043b\u044c \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0430-1\u00bb»,»short_name»:»TG»,»title»:»Telegram»,»width»:600,»height»:450},»odnoklassniki»:{«url»:»http:\/\/connect.ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1″,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u041f\u0435\u0442\u0435\u0440\u0431\u0443\u0440\u0433\u0441\u043a\u0438\u0439 \u041f\u043e\u043b\u0438\u0442\u0435\u0445 \u0438 \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0410\u0417\u00bb \u043f\u043e\u043a\u0430\u0437\u0430\u043b\u0438 \u0441\u0432\u043e\u0439 \u00ab\u043f\u0440\u0435\u0434\u0441\u0435\u0440\u0438\u0439\u043d\u044b\u0439\u00bb \u044d\u043b\u0435\u043a\u0442\u0440\u043e\u043c\u043e\u0431\u0438\u043b\u044c \u00ab\u041a\u0430\u043c\u0430-1\u00bb&body=https:\/\/vc.ru\/transport\/185978-peterburgskiy-politeh-i-kamaz-pokazali-svoy-predseriynyy-elektromobil-kama-1″,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}

10 414

просмотров

пошаговая инструкция с фото и видео в фото

Лепить пластилиновые фигуры не только интересно, но и полезно. Создание любимых детьми героев сказок и мультиков считается отличным способом увлечь ребят на занятии чем-то приятным и практичным для их развития. На развивающих уроках малышам можно продемонстрировать детально, как смастерить смешарика из пластилина своими руками пошагово — всеми любимых и популярных персонажей.

Материалы для работы

Поделки из пластилина смешарики довольно популярны, и чтобы их сделать, не понадобится много пластилина. Сначала нужно запаслись некоторыми подручными средствами и терпением, а после этого уже приступать к работе. Все нужное можно отыскать дома, не всегда приходится бежать в магазин.

Вам потребуется следующее:

• Мягкий пластилин.
• Стека для лепки.
• Дощечка для лепки (можно заменить тарелочкой или даже простой доской).

После сбора необходимых приспособлений и средств можно переходить к изготовлению фигурок.

Простая Совунья

Начать лепку смешариков стоит именно с милой совы. Если вы готовы, то можно приступать к работе. Лепим смешариков из пластилина поэтапно, описание процесса:

• Сначала скатайте шар из фиолетового или сиреневого материала размером с маленькое яйцо. Из него же смастерите треугольные уши, а основание для глазок скатайте из белого пластилина.
• Потом прикрепите уши. Основание для глаз сверху накройте маленьким «козырьком», который станет веками.
• Прицепите клювик из оранжевого или желтого материала и нажимом стеки как бы откройте его.
• Из пластилина черного цвета изготовьте зрачки. В центре каждого — маленький белоснежный шар, который придаст глазам живости. Из небольших колбасок смастерите ноги, из раскатанной пластины — крылышки. Украсьте игрушку шапкой.

Смешарики из пластилина: пошаговая инструкция с фото и видео в фото

В данной статье мы займемся лепкой самых веселых и популярных героев мультфильма «Смешарики» из пластилина. Смешарики — это милые и добрые герои, которые так нравятся нашим детишкам. С их изображением умелые мастерицы делают всяческие повседневные вещи и элементы декора.

На сегодняшний день существует множество разнообразных детских наборов для творчества, но большой их минус — цена. Хорошим и бюджетным вариантом до сих пор является пластилин. Лепка повышает произвольное внимание, вырабатывает усидчивость, терпение, самоконтроль, развитие мышления и речи. Это очень увлекательный процесс творчества, совместное занятие с родным человеком приносит множество удовольствия. Также лепка разрабатывает мелкую моторику рук, что позитивно влияет на развитие детского организма.

Если вы не большой умелиц в данной технике, не переживайте! В сегодняшнем мастер-классе предоставлена пошаговая инструкция лепки из пластилина.

Познакомьтесь — это наши любимые мультяшные герои:

Они мало чем отличаются от оригинала, хотя техника довольно проста.

Приступим к творческой работе

Нюша

Это свинка-принцесса, романтичная и немножко капризная личность. Но все равно она всегда веселая и интересная.

В первую очередь, необходимо сделать туловище. Затем слепите круглый пяточек, тут нам зубочистка и понадобится. Белым цветом лепим глазки с длинными ресничками. И не забудьте о милой косичке с ромашкой на конце.

Нюшенька наша готова, теперь можем приступать к следующему герою.

Пин

Пин — это мастер на все руки, который не упускает возможности покопаться в различной технике. Характеристика Пина говорит о его внешнем виде — это специальные очки и различные инструменты рядом.

Лепку начинаем также из основания. Делаем туловище двух цветов — черно-белое, ведь Пин — пингвин. Затем добавляем остальные элементы. Шапка коричневого цвета и очки. Клюв и лапы — красного. Добавляем какой-то инструмент, в нашем варианте — пассатижи.

Бараш

Бараш — это истинный поэт, красоту видит во всем окружающем мире. Настоящий мастер слова и рифмы.

Для изготовления потребуется розовый пластилин.

Делаем круглую основу и 15 шт. маленьких шариков. Они нам потребуются для создания задней части. Прикрепляем в хаотичном порядке и немного прижимаем к основе. Таким образом, получится шубка барашика.

Формируем рога, берем темный цвет. Скатываем 2 небольшие колбаски и складываем пополам, прикрепляем. Так же формируем мордочку и ноги. На фото можете более детально рассмотреть.

Крош

Крош — это, наверное, самый популярный герой данного мультфильма. Озорной и веселый кролик, который поражает своей энергичностью. Любитель спорта, в особенности футбола, ни секунды не может посидеть на месте.

Для его создания вам понадобится голубой пластилин. Лепим основание и остальные детали.

Глазки белого цвета и носик — красного. Необходимо выразить зубки, это же кролик. Если добавите еще и морковку в лапы, лишним точно не будет.

Совунья

Сова — символ мудрости. Вот и наша Тетушка Совунья всегда рада помочь своим дельным советом. Достаточно дисциплинирована, организована и ответственна, чего и от других добивается.

Используем фиолетовый цвет материала. Суть лепки каждого персонажа не отличается друг от друга. Меняется только окрас, ну и внешние детали.

Как видите, техника выполнения работы очень проста. С ней смогут справиться даже маленькие детки, но не без помощи родителей. Такое совместное занятие вас значительно сблизит и порадует как малыша, так и взрослого. Таки маленькие поделки можно поставить на полку к своей коллекции для напоминания о хорошем времяпровождении.

Видео по теме статьи

Для интересного выполнения работы предоставляем подборку видео.

Вам также может понравиться

Как сшить чехол для телефона своими руками

14.05.2018Анастасия Прожева

Интерьер спальни — шесть вариантов решений для спальни

26.06.2018Анастасия Прожева

Строим сарай из поддонов на даче

19.06.2018Анастасия Прожева

Добавить комментарий Отменить ответ

Создание Бараша и Ежика

При лепке Бараша технология аналогичная. Не забудьте прицепить на главный шар несколько небольших шариков, имитирующих шерсть животного. Слепите уши, рожки, копыта. Рот можно сделать гуашью или вылепить из тонких полос алого пластилина.

Для создания Ежика треугольные куски-колючки разместите по всему телу. Из беленького пластилина смастерите глаза, из черного материала — очки.​ Долепите ноги, руки, присоедините их к телу. Ежик сделан! Вот так просто можно слепить смешариков из пластилина.

Великолепный Лосяш

Теперь можно перейти к более сложной фигурке. Чтобы смастерить этого всезнайку, приготовьте оранжевый и коричневый материал, еще можно смешать желтый и алый для создания более светлого оттенка. Описание работы:

• Скатайте шар, осторожно придавите его к крепкой поверхности, чтобы сделать его плоским.
• Ориентируясь на размер шара, выполните детали для лепки ручек и ножек, а также небольших ушей (не забывайте об этом, иначе образ останется незаконченным).
• Ножиком создайте выемки для глазок, пластилин вытащите из ямок — он еще будет нужен для век.
• Всуньте беленькие лепешки и черные точки в ямочки — это будут глаза, а сверху сделайте веки.
• Прилепите коричневые бровки и такого же оттенка носик.
• На голову поставьте простые оленьи рожки.
• Прицепите чуть ниже рогов маленькие уши. Чтобы создать рот, вырежьте полоску стекой.
• Изготовьте конусы из кусков оранжевого цвета, приготовленного для рук и ног, создайте форму копыт.
• Присоедините конечности к шару, чтобы закончить работу.​

Лепим любимых Смешариков из пластилина своими руками

Детали, которые нужно учесть при выборе пластилина:

1. Желательно выбрать яркие и красочные оттенки, которые помогут малышу сформировать правильное представление о красоте.
2. Пластилин лучше выбирать максимально мягкий, но если не получится такой найти, тогда жесткий материал нужно разогреть. Пластилин помещают в чашку с теплой водой на некоторое время, после чего он становится мягче.

Советы по подготовке к лепке:

1. Рабочее место. Для этого вам вполне подойдет письменный стол. Чтобы его не испачкать, достаточно будет застелить поверхность клеенкой.
2. Наглядные примеры. Герои мультфильма получатся более реалистичными, если их изображения будут перед глазами, это позволит максимально точно воссоздать фигурку.

Список необходимых материалов для работы:

1. Яркий и мягкий пластилин
2. Клеенка
3. Пластиковый нож для лепки
4. Специальная доска (если у вас такой нет, можно ее заменить разделочной доской или обычной старой тарелкой).

Приступим к процессу.
Пошаговая инструкция по лепке Ежика-смешарика:

1. Для изготовления основной детали — туловища, используется пластилин красного цвета. Делаем из него большой шарик.
2. Часть туловища покрывается двенадцатью колючками, которые изготавливаются из черного или коричневого материала. Колючки делаются просто: делаем небольшие конусы и ставим их на место. Сначала восемь колючек ставятся по кругу, а потом еще четыре внутри этого круга.
3. Вылепим носик из красного материала и прикрепим его, при этом сделаем мордочку немного остренькой. На кончик прикрепим маленький шарик коричневого цвета.
4. Согласно мультику, наш Ёжик носит очки. Чтобы сделать их с помощью пластилина, следует глаза и аксессуар лепить вместе, а затем, закреплять уже на главную деталь – туловище. При этом используем белый, черный и коричневый пластилин.
5. Для лепки ушек, ручек и ножек используется материал красного цвета. И прикрепляем все на место.
6. С помощью пластикового ножа, дорисуем Ежику его улыбку и вертикальную линию под носиком.
7. Осталось прилепить нашему Смешарику бровки.

Вот и все! Готово! Наш милый Ежик может отправляться по своим делам.

Изготовим еще одного Смешарика — Совунью.

Процесс изготовления Совуньи очень прост:

1. Делаем шарик из фиолетового материала, это будет основная деталь.
2. После этого, такого же цвета делаем ушки треугольной формы и закрепляем их на основной части.
3. Для того чтобы сделать глаза, потребуется белый пластилин, из которого мы будем скатывать два шарика, на них прикрепим веки, в виде козырька. Готовую деталь, также крепим на основное тело.
4. Для лепки клюва используется пластилин красного или оранжевого цвета. Сделаем небольшой конус, надсечем кончик с той стороны, которой эта деталька будет приоткрываться. Готовую часть закрепляют на основную, под глазами, а если под рукой будет материал черного цвета, можно слепить зрачки для глаз. Если нет, то их можно сделать из черного перца горошком небольшого размера.
5. Делаем лапки. Для этого необходимо скатать из пластилина детали, которые похожи на колбаску.
6. Для изготовления крыльев раскатаем две пластины того же цвета, что и основное тело.
7. Можно сделать еще и шапочку из желтого и красного материала.

Вот и готово! Взгляните на фото получившейся милашки.

Детям очень нравится этот процесс. Порой они даже пытаются командовать и подсказывать, что и как должно быть. Вместе со своими чадами родители тоже весело проведут время. А если у вас несколько детей, то можно все организовать в виде игры или соревновательного процесса.

Вот несколько фото пошагового изготовления других персонажей.

Вот таким образом можно сделать красавицу-Нюшу:

Забавный Крош

Изготовить ушастого героя можно с применением огромного количества голубого пластилина. Если вам показалось, что того куска, который есть в наборе, не хватит, то смешайте белый и синий материал самостоятельно. Описание работы, пошаговый процесс:

• Сделать веселое выражение лица поможет простая стека из пластмассы.
• Смастерите огромный шар голубого цвета — тело будущего красивого зайца. Также потребуются небольшие кусочки для выполнения ушей и 4 лап.
• На большой шар присоедините глазик, а второй сделайте прищуренным. На месте расположения второго глаза создайте пару поперечных насечек острием ножа.
• Приклейте в центральную часть нос розового цвета, от него опустите полоску вниз и состыкуйте со ртом в форме полумесяца.
• Наклейте беленькие точки — зубы забавного героя.
• Два шарика вытяните в маленькие длинные лепешки и изогните, делая длинные ушки. Присоедините их к макушке.
• Два продолговатых валика голубого цвета превратите в крупные лапы персонажа. С одной части сделайте ножиком по 3 мелкие насечки.
• Поднесите лапки к шару и надавите на мягкий материал, чтобы он прицепился к основной заготовке.
• Еще два небольших шара превратите в лепешки, а потом в лапки животного. Поставьте 2 лапки вместе, а сверху посадите игрушку и придавите. К этой поделке еще добавить телефон из пластилина.

Как слепить смешарика Копатыча из пластилина поэтапно:

1. Мишка, представленный мультфильме, не обычный бурый, а оранжевый, поэтому для лепки фигурки понадобится оранжевый пластилин. Для создания этой модели достаточно одного кусочка.

2. Подготовленную массу разомните в руках и сформируйте из отдельных частей фрагменты туловища выбранного Смешарика. Самый большой кусок – это масса, предназначенная для лепки туловища. Скатайте шар.

3. Наклейте на шар два небольших шарика. Размером как две крупные бусины. Между ними разместите еще одну деталь черного цвета. Если посмотреть теперь на заготовленный ранее шарик, то увидите, что на нем уже есть пухлые щечки и широкий нос. Все, как изобразили мультипликаторы.

Попробуйте также: Мишка из пластилина и контейнера из-под Киндер сюрприза

4. Сделайте глаза. Непосредственно над щеками наклейте белые лепешки, дополните их черными зрачками. Глаза у Копатыча большие, будто удивленные. Лик мультяшки уже просматривается.

5. Продолжайте добавлять мелкие детали. К макушке прикрепите два маленьких оранжевых ушка. Над глазами прикрепите две коричневые черточки, внизу добавьте немного оранжевого пластилина, чтобы выделить рот. Теперь уже видно личико любимого героя.

6. У всех Смешариков голова сливается с туловищем, а вот руки и ноги у них, естественно, являются отдельными частями. Слепите четыре капельки. Две из них будут немного большего размера, чем остальные, для создания верхних и нижних лапок. Используйте для этого оранжевый пластилин, точнее его остатки. На голову неутомимого медведя наденьте соломенную шляпу, в которой он трудится в огороде или на пасеке. Слепите из желтого пластилина два блинчика разного размера, наденьте один на другой, придавите пальцами. Так получится шляпа для мишки.

7. К туловищу-шарику подклейте руки, ноги, придавите пластилин в местах крепления. Фигурка Смешарика Копатыча уже собрана.

8. На голову водрузите шапку.

Вот и готов коллекционный персонаж. Копатыч получился ярким, забавным и вполне правдоподобным. Ему не терпится встретиться с друзьями, которых мы обязательно слепим в других уроках.

История пластилина: хорошее, чистое развлечение!

Скорее всего, если вы упомянете Play-Doh, ваш слушатель точно поймет, что вы имеете в виду. Название не только вызывает мысленный образ продукта в маленькой желтой банке с яркой крышкой, но также вызывает сенсорные воспоминания: смелые и яркие цвета; мягкие, податливые текстуры; безошибочный ароматный запах; мягкий хлопок открывающейся банки; и да, даже вкус — отчетливый солоноватый привкус, который в то или иное время непременно пробовал почти каждый ребенок.Но когда было изобретено это соединение для моделирования и как оно стало нарицательным?

Play-Doh находился в домах по крайней мере 20 лет, прежде чем его стали считать «игрушкой». Фактически, он продавался и продавался исключительно для другой цели: для чистки обоев! Согласно книге Тима Уолша « вневременных игрушек: классические игрушки и плеймейкеры, которые их создали» , в конце 1920-х годов Клео МакВикер работала на мыловаренную компанию Kutol Products из Цинциннати, штат Огайо. Компания была близка к тому, чтобы обанкротиться, когда в 1933 году Клео МакВикер заключила контракт с продуктовыми магазинами Kroger на производство готового средства для чистки обоев, которое будет продаваться и продаваться в их магазинах. Хотя они никогда раньше не занимались очисткой обоев, Клео вернулся в Kutol Products, и его брат Ноа, разработчик продукта, придумал формулу успеха. В результате получился нетоксичный, податливый, похожий на глина состав, сделанный из воды, соли и муки, который поддерживал компанию на плаву и помогал ей добиваться успеха еще 20 лет.

К началу 1950-х годов продажи средства для чистки обоев Kutol Products начали резко падать. После Второй мировой войны семьи часто переоборудовали угольные домашние печи на нефть и газ, тем самым уменьшая проблемы сажей, с которыми ранее боролись многие домовладельцы.После смерти Клео в 1949 году его сын Джозеф МакВикер взял на себя управление бизнесом и столкнулся с проблемой сохранения компании. Примерно в это же время, в 1955 году, невестка Маквикера, Кей Зуфалл, школьная учительница, убедила его думать об их продукте как о поделке и игровом объекте. МакВикер отправился в школу Кей, чтобы увидеть «глиняные» конструкции Kutol Products, сделанные в ее классе, и был доволен увиденным. Он вернулся в штаб-квартиру, чтобы переформулировать и перепрофилировать продукт, который они уже производили, используя то же сверхмощное оборудование и производственные площади — только на этот раз конечным продуктом была детская игрушка, а не средство для чистки обоев.

В 1956 году МакВикер основал Rainbow Crafts Company Inc., дочернюю компанию Kutol Products. Компания Rainbow Crafts переупаковала продукт, теперь известный как Play-Doh, и представила его начальным школам в районе Цинциннати. К 1957 году Play-Doh был доступен в трех новых цветах: красном, желтом и синем. Маквикер хотел, чтобы его продукт охватил более широкую аудиторию, не только школы, но ему не хватало значительного рекламного бюджета. Его креативность снова возобладала, когда он представил свою новую линию Play-Doh Бобу Кишану, также известному в телевизионном мире как Captain Kangaroo.Кишану понравился продукт, и он договорился с МакВикером использовать Play-Doh хотя бы раз в неделю на его шоу. В рамках самого популярного детского телешоу того времени «Капитан Кенгуру» вывел пластилин Play-Doh в центр всеобщего внимания. Продажи резко выросли, и компания Rainbow Crafts изо всех сил пыталась удовлетворить огромный спрос на эту новую игрушку.

В 1960 году аксессуары стали частью линии Play-Doh, когда МакВикер нанял двух инженеров для разработки продукта, который можно было бы использовать по-разному.Результатом стала чрезвычайно популярная Fun Factory, которая с минимальными усилиями выдавливала пластилин Play-Doh в различные формы и конструкции. К 1964 году Rainbow Crafts поставляла более миллиона банок Play-Doh в год. Год спустя General Mills приобрела компанию. В 1972 году General Mills разместила Play-Doh под торговой маркой Kenner, и Kenner продолжал производить Play-Doh, пока компания не была приобретена Hasbro в 1991 году.

В настоящее время Hasbro продолжает производство и продажу Play-Doh.По оценкам, с момента официального представления продукта в 1955 году по всему миру было продано более двух миллиардов банок Play-Doh. С 1960 года были разработаны и проданы десятки аксессуаров и игровых наборов. Учитывая его популярность и долговечность, неудивительно, что Play-Doh был включен в Национальный Зал славы игрушек Strong’s в 1998 году. Библиотека Брайана Саттона-Смита и Архив игр The Strong содержат около 40 торговых каталогов и печатных рекламных объявлений от С 1964 года по настоящее время представляет Rainbow Crafts, Kenner и Hasbro.Кроме того, в коллекциях The Strong можно найти более 40 артефактов, связанных с Play-Doh.

Интересно думать, что продукт, который начинал как популярное средство для чистки обоев, стал одной из самых знаковых игрушек в истории. Моя трехлетняя племянница недавно познакомилась с Play-Doh и теперь осознает все хорошее, clean веселья, которое она может получить с чудесно пахнущим, ярким и мягким соленым тестом.

Глина для лепки и формованный пластик для прототипирования

В моем стремлении научиться создавать прототипы отличных продуктов и делиться своими открытиями с вами в процессе, я заинтересовался глиной и формованными пластиками для создания прототипов. Я провожу последние недели, сравнивая каждый тип глины и марки, чтобы сделать наиболее осознанный выбор, прежде чем начать свой проект.

Clay отлично подходит для прототипирования, потому что он быстр и прост в использовании, он универсален и дешев, а с ним приятно играть.

Некоторое время я играл с глиной. Я научился лепить и обжигать традиционную глину, когда был ребенком, и даже взял гончарный круг с собой в студенческую комнату под крышей в Париже, чтобы поиграть после школы. Во время своего исследования я был очень счастлив обнаружить так много новых доступных инновационных материалов, похожих на глину.Это очень вдохновляет.

Множество передовых глиняных материалов с особыми свойствами могут пригодиться при создании прототипа вашего продукта. Цель этой статьи — подробно рассказать о различных способах использования глины для прототипирования, показать вам различные типы глин и формованных материалов, которые могут быть полезны для создания прототипов, и выбрать лучший продукт для каждого типа прототипов. Воспринимайте это как руководство для покупателя, чтобы найти лучшую глину для вашего проекта прототипа.

Дойдите до конца, если хотите узнать победителей в каждой категории, и пропустите весь (ценный) контент.

Войдите в волшебный мир глины. Tree Troll, сделанный из глины от Kim Beaton Studios .. Кредитное фото: Kim Beaton Studios

Глина предназначена не только для скульпторов, детей и хитрых мам. Он предлагает широкий спектр возможностей для дизайнеров и изобретателей, от быстрых эскизов до изготовления форм и реальных продуктов.

Clay можно использовать для создания прототипов как минимум четырьмя способами:
1. Конкретизируйте вашу идею за несколько минут. Быстрое создание первой формы вашей идеи — отличное дополнение к ее наброскам или описанию в блокноте.Вы можете мгновенно представить себе, как это может примерно выглядеть… и переделывать это снова и снова, пока не будете готовы к следующему этапу.
2. Быстрый переход к этапу 3D-моделирования . Сделав глиняную модель, отсканируйте ее в 3D, и вы получите довольно точную 3D-модель для работы. Точная и хорошо обработанная глиняная модель также будет большим подспорьем для презентаций, демонстраций команд и тестов.
3. Изготовление формы , которую можно использовать для отливки вашего прототипа и изготовления небольшой серии вашей идеи.Глиняные формы также отлично подходят для более быстрого изготовления нескольких деталей и добавления определенных текстур к вашему прототипу.
4. Добавление частей к существующему продукту или прототипу, или соединение нескольких частей. Глина — отличное связующее звено между деталями. Помните об этом при добавлении новых функций к продукту или проверке водонепроницаемости.

Во-первых, допустим, вы хотите быстро визуализировать только что возникшую идею. Может быть, вы уже сделали несколько набросков в блокноте, может быть, вы записали свою идею, чтобы запомнить ее и начать повторять ее.Использование глины на этом раннем этапе — отличная идея, потому что она даст вам мгновенное конкретное представление о вашем проекте. Создавая форму, которую вы задумали, вы осознаете грядущие проблемы, вопросы, о которых еще не задумывались, и у вас будет первый набросок, над которым можно работать.

Некоторые изобретатели предпочитают использовать картон, зубочистки и клей для создания быстрых прототипов. Это тоже работает, но получение дешевой глины, которая никогда не высыхает и которую можно использовать несколько раз, станет отличным дополнением к вашему набору инструментов для создания прототипов и может даже стать вашим материалом для прототипирования номер один.

Глины для промышленного дизайна для прототипирования

Традиционная глина, используемая для изготовления керамики, представляет собой минерал, который обычно смешивает органические и металлические материалы, встречающиеся в земле. Это материал, наполненный водой. Когда вода испаряется, минеральная глина сохнет и становится все более прочной. После обжига в высокотемпературной печи он затвердевает, и его химический состав навсегда меняется. Затем его можно использовать для изготовления гончарных изделий, кирпича, предметов декора, напольной плитки… и промышленного дизайна.Глина для промышленного дизайна бывает красивого белого, серого или коричневого цвета.

Минеральная глина может использоваться для быстрого прототипирования. Его легко придать форму и он мягкий. У вас есть множество инструментов, чтобы лепить его так, как вы хотите, и вам просто нужно использовать воду в небольшой миске рядом с вами, чтобы она оставалась влажной и липкой. Я бы не стал полностью рекомендовать его для такого быстрого использования, потому что он может быть довольно грязным. Минеральная глина имеет тенденцию окрашивать и прилипать к вашим рукам и столу, вы быстро попадете в коричневые капли воды вокруг вас, и вам нужно будет вымыть руки и защитить свою одежду.Не лучший вариант, если вы работаете за компьютером и занимаетесь другими делами, кроме лепки, как я.

Если вы все равно хотите попробовать (это действительно очень весело), ​​я рекомендую профессиональный Chavant DaVinci или более дешевый AMACO, который продает блок весом 25 фунтов менее чем за 25 долларов, включая доставку. Минеральная глина остается мягкой и пластичной, пока вы держите ее влажной, поэтому вам не нужно использовать ее сразу. Многие производители статуэток, автомобилей или миниатюр поездов используют глину для промышленного дизайна для создания высокоточных деталей, но глина также может использоваться для более крупных деталей, таких как настоящие кузова автомобилей для автомобильной промышленности.

Дизайн Renault Twizy из глины. Кредитное фото: Renault Twizy в дизайне кузова автомобиля

Пластилин

А теперь давайте посмотрим на более инновационные глины, которые не требуют аренды помещения в скульптурной студии. Полимерные глины или пластилиновые глины изготавливаются из синтетических пластиков и требуют «отверждения» или медленного нагрева для затвердевания. Они остаются пластичными в течение очень долгого времени при правильном хранении в пластиковой или металлической коробке (без бумаги или ткани, которые могли бы впитывать влагу). Полимерные глины обычно очень гладкие и имеют шелковистое ощущение.Некоторые из них более рыхлые и липкие, чем другие. Некоторые бывают разных цветов, а некоторые нет.

Эти глины также называют воздушными и сухими, потому что они затвердевают на воздухе. Обычно они поставляются в небольших пластиковых коробках с разными цветными образцами.

Прототип детской площадки с использованием магии Crayola Model и зубочисток, проект художественной школы для детей под руководством The Helpful Art Teacher.

В мире глины очень хорошо известны несколько брендов: Play Doh, Crayola и Creative Paperclay — три звезды глины для маленьких поделок и детей.

Эти 3 бренда бывают разных цветов и упаковок. Если вы пытаетесь сделать набросок визуального прототипа, включающего, например, множество кнопок, зон и функций, вам может быть интересно получить кучу разных цветов в одном порядке. Каждый цвет будет использоваться для обозначения части вашего продукта, что поможет вам визуализировать вашу идею и показать ее другим.

iPad из пластилиновой глины для покадрового видео. Художник: Света Шоханова

После детального сравнения Play Doh, Crayola Model Magic и Creative Paperclay оказалось, что большим победителем в этой категории является Crayola Model Magic.Хотя он немного дороже, чем Play Doh, он обеспечивает гораздо лучшее качество деталей. Еще одним большим преимуществом Crayola Model Magic для прототипирования является то, что он совместим с ручками, что означает, что вы можете писать и рисовать прямо на своей модели. Очень полезный!

Crayola Model Magic использовалась для исследования формы (слева) прототипа робота Clocky (справа), разработанного Nanda Home. Кредитное фото: Nanda Home

В таблице ниже я сравниваю большинство пластилиновых глин для быстрого прототипирования, чтобы дать вам полный обзор их цен и особенностей:

Допустим, вы хотите создать довольно продвинутую версию своего прототипа.Не просто быстрый визуальный набросок, а реальная модель исследования формы, которая будет пытаться имитировать базовый размер, внешний вид и ощущение конечного продукта. Затем вам понадобится формовочный материал, которому можно очень точно придать форму, который после затвердевания останется именно таким, каким вы хотите.

Вот когда становится интересно взглянуть на более совершенные глиняные материалы, такие как эпоксидные глины. Здесь основными брендами являются Sculpey, Magic Sculpt, Apoxie Sculpt, Cernit или Kato. Их обычно используют скульпторы и ювелиры, которым нужна точность и надежность.Эти типы полимерных глин имеют большие преимущества для прототипирования. С ними легко работать, они предназначены для точной работы и могут использоваться многократно. После затвердевания они становятся очень прочными (некоторые из них почти не ломаются) и имеют приятный мягкий результат отделки, очень похожий на гладкий пластик. Обычно они могут использовать различные методы отделки, такие как шлифование, сверление, покраска и многое другое.

Apoxie Sculpt, как и Magic Sculpt, поставляется в двух упаковках: смола и отвердитель.

Из всех конкурирующих брендов, Apoxie Sculpt определенно занимает первое место в категории прототипов .Он так же хорош для лепки, как и его конкурент Magic Sculpt, но дешевле. Он поставляется в ведрах от 1 до 5 фунтов и работает за счет комбинации двух материалов: смолы и отвердителя. Возьмите по кусочку каждого и сложите их в руке. Затем у вас будет несколько часов, чтобы придать ему именно ту форму, которую вы хотите. Apoxie Sculpt обладает прекрасными скульптурными свойствами, он не липнет к руке, а хорошо держится на себе. Острые края и детализированные детали легко формовать. Не слишком мягкий, не слишком жесткий. Другим большим преимуществом этой марки является то, что она не требует духовки, а просто затвердевает на воздухе через 4 часа.Если вы оставите свои части снаружи на ночь, они станут очень твердыми.

В этом длинном таймлапсе создательница костюмов Бриттани «Britthebadger» Кокс показывает, как она создала хорошо законченного и точного мастера Zap Gun с помощью Apoxie Sculpt:

Sculpey — один из крупнейших производителей материалов, напоминающих глину, и предлагает множество изделий для лепки. Лучшая глина для прототипирования — Super Sculpey. Его легко формовать, он обладает отличными адгезионными качествами и очень похож на Magic Sculpt, за исключением того, что он готов к работе.Единственным ограничением является то, что он должен затвердеть в духовке, что невозможно сделать в бытовой духовке из-за токсичных паров, выделяемых материалом при запекании.

Если вы в основном делаете фигурки или куклы, я бы порекомендовал Cernit. Он бывает более 60 цветов и имеет покрытие, очень похожее на фарфор. Кроме того, после запекания он становится очень крепким. Основные профессионалы используют Cernit для изготовления кукол и фигурок, которые действительно используются.

После того, как вы вылепили модель, вы можете отсканировать ее в 3D и получить 3D-модель, которую впоследствии можно будет редактировать в программном обеспечении для моделирования.Наличие реальной глиняной модели для сканирования упрощает переход к этапу 3D-моделирования. Цифровую версию вашей модели можно использовать для 3D-печати, поделиться с другими членами команды или отредактировать на вашем компьютере для дальнейшего моделирования, улучшения и демонстрации.

Большинство 3D-сканеров намного лучше работают с легкими материалами и высокой контрастностью. Если вы планируете делать глиняную модель для 3D-сканирования, обязательно выбирайте белую или бежевую глину и избегайте более темных цветов. Поместите вашу модель на высококонтрастный фон для лучшего рендеринга. 123D Catch от Autodesk — это бесплатное приложение для смартфонов, которое позволяет делать снимки объекта, чтобы получить 3D-модель, которую затем можно редактировать с помощью 123D или других инструментов. Полезно, если у вас еще нет подходящего 3D-сканера. Если вы готовы инвестировать, Fuel 3D дает хорошие результаты по разумной цене.

В этой сравнительной таблице я рассмотрю все марки полимерных глин для прототипирования и покажу вам плюсы и минусы, цены и количество, от самых дешевых до самых дорогих:

Идея вашего продукта обретает форму, и вы с нетерпением ждете создания реального функционального прототипа, который вы сможете протестировать с пользователями и продемонстрировать.Создание собственной пресс-формы для создания нескольких итераций прототипа и проверки с точностью, подходит ли он, является необходимым шагом. Сейчас все больше и больше изобретателей обращаются к 3D-печати, чтобы быстро изготавливать формы из расплавленного пластика, но и на этом этапе пластики могут быть очень полезны. Это не требует от вас вложений в 3D-принтер и позволяет использовать более ручной подход, что может быть отличным на этом этапе вашего творческого процесса.

Формовочные материалы могут быть гибкими или твердыми, многоразовыми или нет.Из глины можно делать формы, а некоторые глины даже специально созданы для этого. Они работают, толкая объект, который вы хотите воспроизвести в глине. После затвердевания настало время залить литейный материал в форму любым жидким или мягким материалом (глиной, шоколадом, смолой и т. Д.). Подождите, пока он затвердеет. Затем отливку необходимо вынуть из формы. Если все сделано правильно, форму можно использовать несколько раз.

Большинство профессиональных материалов для изготовления форм обычно изготавливаются на основе силикона.Тип используемого силикона называется RTV для вулканизации при комнатной температуре. Это эластичный и прочный материал, сочетающий в себе эластомеры и полимеры. У них много преимуществ, например, между очень прочными и гибкими, они хороши для детализированных деталей и могут использоваться несколько раз. Некоторые из них также безопасны для пищевых продуктов, что может быть полезно для приготовления съедобных форм. Силиконовые формовочные материалы бывают двух видов: литьевой силиконовый каучуковый материал для форм и силиконовая замазка для форм.

Форма для литья силиконовой резины

Наливная версия работает путем создания коробки вокруг объекта и заливки на него жидкого силиконового каучука.Жидкость обычно представляет собой смесь двух продуктов, которую вы должны приготовить самостоятельно. Примерно через 45 минут силикон начинает затвердевать, и через несколько часов он может деформироваться. Текучую силиконовую резину также можно чистить щеткой по плоским предметам, например по перчатке.

Отливка фигурки Скетчбота из эпоксидной глины. Кредитное фото и дизайн: Стив Тальковски

Силиконовая шпатлевка для форм

Силиконовая шпатлевка для форм намного быстрее (и проще) в работе, поскольку она затвердевает всего через несколько минут и создает пригодную для использования форму примерно за 30 минут.Вам придется вручную соединить две замазки и довольно быстро покрыть объект. Силиконовая шпатлевка для форм отлично подходит для небольших детализированных проектов, таких как соединители, украшения или мелкие детали, например, но не подойдет для больших прототипов.

Форма с растительной текстурой из силиконовой замазки от Cindy Teh. Кредитное фото: Snowfern

Силиконовые материалы для форм обычно дороги, около 25 долларов за фунт. Двумя основными брендами являются Amazing Mold Putty и EasyMold, но вы также можете найти Alley Goop, Silicone Plastique (совместимый с пищевыми продуктами), Equinox Silicone Putty, Knead-a-Mold или Siligum.И Amazing Mold Putty, и EasyMold обладают одинаковыми замечательными качествами, главное отличие состоит в том, насколько эластичной и хрупкой будет форма. Формы, изготовленные с использованием Amazing Mold Putty, более эластичны и ломаются, чем формы, изготовленные с помощью EasyMold.

Лучшим брендом для изготовления пресс-форм является Easymold. Он прост в использовании и дает вам прочную, слегка гибкую форму, которую можно использовать многократно. Он не потеет и не тает, отлично подходит как для детализированных работ, так и для больших проектов. Вы также можете использовать его для создания текстур для применения к вашему прототипу, что может быть очень полезно для тестирования визуального прототипа.

Последнее, но не менее важное, использование глины и формовочного материала для прототипирования — это изготовление соединителей, ремонт и модификация существующих деталей.Если вы, например, работаете над аксессуаром для существующего продукта, например, креплением для шлема для камеры GoPro или умной ручкой для термоса, или чем-либо, что необходимо подключить к чему-то еще, некоторые материалы специально предназначены для этого.

Формовочные пластмассы

Эти материалы называются формованными пластиками. Они относятся к категории воздушно-сухих и обычно не нуждаются в сушке в духовке. Большинство из них работают, выливая гранулы пластика в таз с горячей водой (70 ° C / 160 ° F).Затем вам нужно будет перемешать гранулы и придать материалу желаемую форму. Формованный пластик быстро затвердевает, поэтому вам придется быстро окунуть его в горячую воду, чтобы он смог придать форму. Результат — очень прочный предмет, которым можно пользоваться каждый день, придающий вам глянцевую профессиональную отделку.

Для получения более точных деталей вы также можете использовать формуемый пластик в качестве материала для литья или формования, применив его на существующую форму или объект. Основными брендами формовочных пластиков являются Shapelock и InstaMorph.Shapelock — исторический бренд, но InstaMorph в настоящее время является самым распространенным и самым популярным брендом. Он поставляется в банке на 12 унций, которая стоит чуть больше 15 долларов, и ее можно использовать повторно несколько раз.

Соединительная паста

Я также поместил знаменитый Sugru в эту категорию, потому что он специально разработан для ремонта и соединения вещей, хотя он больше похож на полимерную глину. Sugru выпускается в небольших одноразовых упаковках в виде очень липкой пасты. Он затвердевает на воздухе и становится очень прочным водонепроницаемым и слегка гибким материалом.Сугру может оказаться большим подспорьем при создании прототипа, если вам нужно соединить две части, создать соединение или укрепить хрупкую деталь.

Эргономика старинного саксофона исправлена ​​с помощью Sugru, разработанного Грегом Марксом. Кредитное фото: Грег Маркс на Inventables

. Полное сравнение см. В таблице ниже.

В целом лучший выбор для прототипирования: Apoxie Sculpt

Лучший выбор в категории быстрого лепки: Crayola Model Magic (2-е место: Creative Paperclay)

Лучший выбор в категории продвинутого скульптинга: Apoxie Sculpt (2nd: Super Sculpey)

Лучший выбор в категории производителей пресс-форм: Easymold

Лучший выбор в категории формовочной пластмассы: InstaMorph

Дополнительный совет: подумайте о надевании пластиковых перчаток, если вы много работаете с глиной.

Надеюсь, вам понравится эта статья, дайте мне знать в комментарии, как продвигается ваше прототипирование.

Кредит избранное изображение: Саймон Коллисон

Чтобы получать больше подобного контента, подпишитесь на информационный бюллетень MakingSociety:

Если вам понравился этот пост, поставьте лайк и поделитесь им.

Старший модельер компании Aardman Джей Смарт раскрывает материалы для кукол и пластилиновые методы Aardman для «Раннего человека» Адаму Сэвиджу из Tested

Наряду с обычной банальностью прессы, начиная от обзоров критиков и интервью с актерами озвучивания, о последнем полнометражном фильме британской анимационной компании Aardman Animation — Early Man , «доисторической спортивной истории неудачников», по словам режиссера фильма Ника Пака, есть на канале YouTube. Протестировано нечто действительно исключительное и специально предназначенное для энтузиастов покадровой анимации — глубокое погружение в материалы и методы пластилина, которые Aardman использует для своих марионеток, представленные телеведущими и поклонниками спецэффектов Адамом Сэвиджем и Джей Смартом старший модельер в Aardman.

Во время посещения Сэвиджем пластилинового отдела Смарт демонстрирует Сэвиджу систему, которую Aardman начал разрабатывать для Chicken Run , своего первого художественного фильма на основе пластилина, чтобы разработать методику системы смешивания больших партий пластилина для получения определенного, стандартизированного цвет пластилина. Как выяснилось, разработанная технология заключалась в том, чтобы смешать несколько разных цветов пластилина для лепки в переделанной машине для лепки жевательной резинки, которая, как поясняет Смарт, может смешивать около 10-килограммовой коробки пластилина Newplast за раз. Хотя после Chicken Run количество глины, необходимое в больших количествах, увеличилось, а отдел моделирования был модернизирован с машины для жевания жевательной резинки на большую промышленную машину, которая, похоже, когда-то использовалась для измельчения мяса — машину, которую отдел моделирования в Aardman окрестил экструдер ». Однако следует отметить, что машина для жевания жевательной резинки по-прежнему находит хорошее применение, когда требуются небольшие партии глины определенного цвета для лепки языков и век для кукол из пластилина.

«Сколько платицина вы можете обработать для всего художественного фильма?» — спрашивает Сэвидж Смарта.

«У некоторых главных героев обычно около 12 ящиков. Думаю, я разработал на этом [смесителе для жвачки] 550 килограммов, что, по-моему, всего полтонны … Я думаю, в общей сложности около тонны пластилина, и мы используем около полтонны для персонажей ». Смарт отвечает.

В видео Смарт также дает увлекательное изложение методов, которые использует отдел моделирования Аардмана, чтобы сделать пластилин для моделирования более твердым или мягким в зависимости от предпочтений аниматоров, а также подробно описывает другие, непластилиновые материалы, которые Аардман использует для сделать своих персонажей. Он также подробно рассказывает о том, как он и остальные сотрудники отдела моделирования решают важную задачу по созданию новой партии глины с такой же консистенцией цвета в течение 18 месяцев производственного графика Early Man .

Вы можете посмотреть видео Tested — «Глина в покадровой анимации в Aardman Studios» — перейдя сюда.

Вы можете следить за предстоящими интервью и статьями, подписавшись на Stop Motion Geek с помощью кнопки «подписаться» в правом верхнем углу нашей домашней страницы, или подписавшись на нас в Facebook @StopMotionGeek, или посетив https: // www. .facebook.com / StopMotionGeek /. Вы также можете быть в курсе последних событий в блоге, подписавшись на нас в Instagram или @ stop.motion.geek.blog.

Early Man уже был показан в кинотеатрах Великобритании и выйдет в прокат в США 16 февраля.

Мышление глиной — Art21

В этом интервью Габриэль Ороско рассказывает о своем процессе работы с глиной и о том, что тактильность медиума привносит в его художественную практику.

ART21: Как вы узнали о кирпичной фабрике во Франции, где вы изготавливаете глиняные изделия и почему вы решили работать именно там?

OROZCO: Мне было интересно работать на кирпичном заводе, а не в керамической мастерской.Меня интересовала глина, из которой делают кирпичи — более терракотовые, пористые и массивные. Меня интересует вес моих рук в этой глине и манипуляции с определенным количеством глины относительно моего тела относительно стола и двух или трех сфер. Итак, это сочетание элементов: геометрического и органического. Органический — мои руки, мое тело. И геометрические — стол или сферы. И масса, ставшая движущейся массой, размывается этими силами. Обычно, когда вы занимаетесь керамикой, вы пытаетесь сделать горшок или что-то в этом роде, но вы очень хорошо осведомлены об этом пустом центральном пространстве.В данном случае меня интересовал не центр, а масса. Эта масса сжимается, перемещается, расширяется, разрушается этими силами. И по этой причине мне нужна была особенная глина.

Это есть в мастерской во Франции. Раньше это был кирпичный завод, а теперь керамический цех. У них есть эти машины, чтобы очень быстро производить нужную мне комбинацию глины. Вы можете иметь почти небольшую отрасль или процесс. Вы можете получить это количество глины [произведенное] механическим способом, и тогда мое тело сможет действовать механически.Было очень важно, чтобы мое тело стало своего рода органической машиной постоянного движения, совершающей почти механическое движение с глиной — этой постоянной. Это была деятельность, которая требовала некоторого ритма — связанного с машиной, производящей глину, приносящей ее на стол, а затем я выполняю это — как константу. Итак, за один день вы можете отработать целое количество часов, как рабочий, выполняющий механическую работу. И для меня это было важно. Не столько один объект, сколько своего рода машина тела, выполняющая это действие с глиной.

ART21: Вас больше интересует деятельность по изготовлению или конечный результат?

OROZCO: Я не разделяю создание и конечный результат; Я не разделяю их. Я думаю, что для меня очень важен баланс — баланс создания чего-либо. Это изготовление — часть финального результата, часть финального конца истории. И вот почему, опять же, очень важно тело в действии, индивид в действии во взаимосвязи с социальным пространством, социальными материалами и их экономикой.В конце концов, у вас есть объект, инсталляция, изображение, которое отражает эти отношения — между этим человеком, социальными материалами, социальными дисплеями — и связь между диалогом и переговорами между личным пространством и публичным пространством в каждом объекте. Итак, вот почему для меня создание работы и политические последствия создания — то, как вы делаете вещи — являются частью конечного результата работы. Вот почему, знаете ли, у меня нет студии. Но если мне нужен завод для чего-то или мастерская во Франции, чтобы заниматься этим видом деятельности, я это делаю.

Габриэль Ороско. Мои руки — мое сердце , деталь, 1991 г. Цибахром, состоящий из двух частей; 9 1/8 × 12 1/2 дюймов каждая. Выпуск 5. Предоставлено художником и галереей Мэриан Гудман, Нью-Йорк.

ART21: Что послужило толчком для создания этих произведений? Вы думаете поработать, думаете о глине, и у вас есть представление о результате, о вашей цели?

OROZCO: Во-первых, я решаю, где я хочу быть, с точки зрения географии. Это первое.Это что-то вроде: «Хорошо, хорошо, я хочу быть у океана, или в городе, или в жаркую, или в холодную погоду, или я хотел бы провести это время в сельской местности или в городе». И в то же время я работаю над идеями. Итак, я пытаюсь добавить свои идеи к этому желанию.

В случае с Францией я сначала хотел заняться этим гончарным проектом. Я хотел использовать тёрн, чего я никогда раньше не делал, и делать эти интервенции с горшками в тёрне, циркулируя. А потом я разбивал его вещами, а потом делал другие фрагментированные горшки.Меня заинтересовали горшки. Потом мы нашли эту мастерскую, и там была нужная мне глина. Я выбираю место из-за идеи, а также потому, что я хотел быть там, во Франции. Если бы я действительно хотел быть в Мексике, я бы сделал это в Мексике, что, вероятно, будет другим делом из-за других условий работы в Мексике. На тот момент я хотел сделать это в Европе, особенно во Франции. Итак, это сочетание местоположения и идеи и простого нахождения этой ситуации вместе, чтобы сделать работу.Но идея очень важна.

Габриэль Ороско. Мои руки — мое сердце , деталь, 1991 г. Цибахром, состоящий из двух частей; 9 1/8 × 12 1/2 дюймов каждая. Выпуск 5. Предоставлено художником и галереей Мэриан Гудман, Нью-Йорк

ART21: Итак, почему горшки? Это кажется таким простым.

OROZCO: В последнее время это место для горшков. Думаю, я много думаю о горшках как о пространстве для транспортировки, сохранения, повседневной жизни, обращения. И в моей работе идея всего этого очень важна.Сохранение, транспортировка — а идея округлости связана с движением, транспортировкой и обращением. Итак, мой интерес к кругу, или к сфере, и к кругу имеет отношение к движению, эрозии и тенденции тел быть круглыми, когда они должны двигаться, когда они должны вступать в контакт с реальностью. Вот почему я сделал Yielding Stone , который представляет собой пластилиновый камень, который при прокатке приобретает форму, а также всю пыль. Контакт с реальностью формирует форму скульптуры.

В этом случае первая идея заключалась в том, чтобы сделать эти горшки, в которых поворот и округлость сделают этот горшок пустым. Конечно, это не совсем горшки. Они похожи на тарелки или просто круглые платформы, на которых я действую, действую, вмешиваюсь. А потом я называю их горшками, потому что это легко и имеет смысл, и это горшки. Но вы также можете рассматривать их как абстрактную круговую платформу с движениями и вмешательствами. Как планеты, или как диски, или как многие другие вещи. А это горшок.Горшок — очень сложный инструмент, и мы много видели в истории человечества. Итак, опять же, это может быть связано с Мексикой, если хотите, но я думаю, что это может быть связано с Грецией, и это может быть связано со всеми в мире, потому что керамика — это всего лишь часть истории в целом. И в этом мой интерес.

ART21: Что вы исследуете при изготовлении каждого изделия? Как узнать, готово ли это?

OROZCO: Вы получаете грубый промышленный кусок глины, который представляет собой квадратный пучок глины, не имеющий никакой формы, а форму, полученную от машины.Затем я начинаю воздействовать на него, на стол, сферы и руки. И с этим движением вы начинаете получать динамическое ощущение тела и этого пространства, которое принимает какую-то форму. Глина является получателем, потому что она принимает все эти действия и все эти силы как массу.

Когда я чувствую, что он должен быть готов — это довольно субъективная вещь. Но форма должна отражать то, что только что произошло раньше. А иногда нет, потому что, может быть, я перестарался, или, может быть, были части, которые в массе потеряли память.Итак, когда я заканчиваю это действие с глиной, я просто проверяю все вокруг. Я двигаюсь, хожу вокруг и вижу, что каждое лицо и каждая часть массы с ясностью и простотой представляет то, что на самом деле происходит, и что когда кто-то собирается ходить или собирается принять это, они тоже могут видеть, что действительно случилось. Вот почему иногда все становится ясно, и тогда работа заканчивается. Иногда мне приходится делать это снова. Иногда я могу потратить полчаса на одно произведение, а иногда другое — всего за пять секунд.Но критерием, более или менее, является то, что работа закончена, когда она представляет то, что на самом деле происходит в процессе ее выполнения.

Когда объект имеет собственную логику, он начинает говорить о многих других вещах. Дело не в том, что он представляет что-то, но он представляет свою собственную причину существования, в некотором роде, как материал — как глина, терракота, по отношению к кирпичу, по отношению к строительству, керамике, многим вещам и телу. . Затем он представляет движение, составляющее форму.А потом он может говорить и выражать другие вещи, предлагать еду, выглядеть как рыба или что-то еще. Само по себе у него есть отделка и причина, почему-то оправдывающая его существование.

Кадр из эпизода 2 сезона «Искусство в XXI веке», «Утрата и желание», 2003 г. Сегмент: Габриэль Ороско. © Art21, Inc. 2003.

ART21: Для зрителя, который видит законченный показ этих глиняных работ, как вы думаете, что этот человек отреагирует? Вас интересует ответ?

OROZCO: Конечно.да. Искусство происходит в пространстве между зрителем и произведением. Именно это пространство между ними завершает произведение искусства. В случае с терракотовыми изделиями они особенно художественны — с одной стороны, очень артистичны, с другой — очень герметичны.

Но для меня они тоже были очень загадочными. Я пробовал то, чего никогда раньше не делал. Когда вы делаете это, вы делаете это для себя, потому что вы тоже будете зрителем. И когда вы закончите то, что пытаетесь, вы также окажетесь в позиции зрителя.И мне не нравится слово зритель , потому что зритель пассивен, и я не думаю, что зрителя следует считать пассивным. Это должно быть больше похоже на активатор или что-то в этом роде. Итак, именно тот человек будет активировать эту работу, объект или фотографию в своем мозгу, и он начнет заставлять это работать, заставлять это происходить с точки зрения памяти, эмоций и так далее.

Как художник, когда вы делаете что-то, чего раньше не существовало или чего никогда не видели раньше, вам нужно это делать, потому что вы позже станете активатором этого.Я вижу это впервые после того, как заканчиваю, прямо здесь, свежим. Иногда это работает, а иногда нет. Это субъективная вещь. Иногда я позволяю этому уйти, даже если это не так уж важно для меня. Я говорю: «Ну, давайте подождем и посмотрим; просто вытащи это ». В случае с глиняными кусками я с ними довольно легко справляюсь. Я отпустил их. И в этом смысле я считаю это довольно легким. Просто продолжай, посмотри, что произойдет.

ART21: Что происходит, когда вы думаете, что изделие готово?

OROZCO: После того, как я чувствую, что все готово, когда в глине достаточно действий, я просто перехожу к следующему.А потом этот гаснет и должен сохнуть в течение двух месяцев, потому что внутри глины довольно много воды; и он массивный, поэтому должен долго сохнуть. И обжигаем глину дровами. Обжиг также опасен, потому что может быть довольно много несчастных случаев, и он может треснуть деталь, а также неконтролируемое изменение цвета. Это тоже хорошо. Это действительно похоже на кирпич — разные оттенки. Это очень простой процесс: классический, простой. Меня не так интересуют цвета и отделка.Это обычное производство кирпича.

ART21: Когда вы устанавливали выставку в галерее, какие решения вы принимали?

OROZCO: В данном случае я решил использовать рыночные таблицы, которые довольно распространены в Париже. Это деревянные панели с металлическими ножками, которые используют на рынках на открытом воздухе. Итак, есть транспорт — очень гибкий, очень простой в перемещении. Итак, я показываю эти таблицы, и на каждый стол кладу одну или две части. Я думаю, это была хорошая связь, потому что некоторые части немного напоминают еду, или хлеб, или рыбу, или получателя какой-то еды.И тогда я подумал, что уместно иметь эту ссылку на все эти вещи на рынке. А в случае с произведением в Документе это была группа из сорока вариаций тарелок и глиняной посуды. И в данном случае они были больше похожи на отдельные предметы на столах.

ART21: Были ли эти упоминания о еде преднамеренными или же они произошли просто так?

OROZCO: Думаю, они просто произошли. Когда я делал эту работу, я не особо думал о том, что она должна быть похожа на хлеб, или она должна быть похожа на рыбу, или что она должна быть похожа на что угодно.Так что, когда я это делал, это было более субъективно, как и в данный момент. Это зависит также от обжига, от цвета и окончательной формы. Некоторые из них вышли именно так, потому что обжигание глины очень похоже на то, как они готовят хлеб или как они готовят. Это похоже на то, как я манипулирую этими вещами, и как люди готовят еду и еду. Итак, в конце концов, это выглядит так, потому что процесс движения руки довольно распространен во многих действиях. Итак, у вас есть эта форма.Но это не было преднамеренным подражанием. Это было просто следствием обычной логической деятельности.

Габриэль Ороско. Мои руки — мое сердце , 1991. Терракота; примерно 6 × 4 × 6 дюймов. Предоставлено художником и галереей Мэриан Гудман, Нью-Йорк.

ART21: Не могли бы вы рассказать о процессе создания вещей своими руками в сравнении с умственным, мыслительным процессом?

OROZCO: Процесс мышления имеет много уровней, и я пытаюсь исследовать, как он связан с телом по-разному: быть статичным, сидеть, ходить, двигаться, смотреть на окружающее. океан, в поезде.Работать руками над рисунком, например, в концентрированном поле, или в более расширенном поле с объектами в ситуации, или с глиной и очень физически. . . Все это создает стимул в мозгу, и вы думаете. Но связь между мозгом и телом, дыханием и потоотделением, временем, которое вы проводите, и тем, как вы замедляете или ускоряете мышление, очень важна для меня, потому что вы просто генерируете различные аспекты мышления. Мне все они интересны.Я стараюсь их комбинировать, потому что я не могу просто мыслить статично. И я не могу просто писать. Мне нравится двигаться, и мне нравится быть более физическим.

Думаю, в конечном результате работы процесс мышления должен быть очевиден. Должно быть очевидно, что мозг выполнял эту работу. Не только руки, не только форма, не только физический и технический аспекты изготовления. Гораздо важнее, чтобы интеллектуальный аспект создания произведения был очевиден в конечном результате работы.Я думаю, что это то, что действительно создаст пространство общения, когда кто-то смотрит на что-то, что заставляет думать в рецепторе. Форма в конце имеет отношение к появлению пространства для размышлений.

Вот почему меня не так сильно интересуют слова в моей работе, потому что я не думаю, что мне нужны слова в работе, чтобы вызвать мышление. Я думаю, что это можно сделать с помощью предметов. Если у объектов есть содержание и задействовано какое-то серьезное мышление, тогда они вполне открыты для восприятия нового мышления посетителя.

ART21: Был ли порядок или связь с размещением глиняных изделий на столах?

OROZCO: Нет, конкретного заказа не было. Я хотел, чтобы вы могли видеть каждую отдельную работу как отдельную работу. Итак, можно ходить, а они на столе. Они были сделаны на столе. Итак, высота и пространство стола — это просто подходящее пространство и высота для работы, потому что именно так я смотрел на него, когда манипулировал им.И таблица в целом очень важна в моей работе. У меня есть эти рабочие столы, и я работаю на столе. И для меня стол — это платформа действий, на которой мы делаем так много всего. Это очень важно в моей работе.

На выставке я попытался установить связь с фотографиями, которые я сделал в Мали в июле. Я ездил в Мали на три недели и сделал несколько фотографий, связанных с работой. И они очень разные, но есть какие-то связи. Как кладбище Тимбукту, которое я нашел во время поездки; Я нашел это кладбище, потому что меня интересовали гончарные изделия и керамика.Когда я совершил эту поездку в Мали в Африке, причина заключалась в том, чтобы найти керамические традиции, понять, узнать, насладиться тем, что они делают, потому что это великая традиция в Мали. А потом я обнаружил это кладбище в Тимбукту.

Интересно, как эта работа приводит вас к открытию мест, которые вы никогда бы не открыли, если бы не [для] выполнения этой работы. Так что связь между тем, что вы делаете, и тем, что вы обнаруживаете позже, очень интересна. В этом аспекте в шоу у вас есть эти столы с этой керамикой на одной стороне.А с другой — на стенах фотографии Мали. Нет прямой связи. Но есть кое-что, что есть: очевидно, тот же самый человек, которому эти вещи интересны. И тому есть много причин.

Информация о полимерной глине для начинающих

Специальное предложение

Стартовый набор для начинающих со скидкой 20%!

В этой статье …

Что такое полимерная глина?

Что я могу сделать с полимерной глиной?

Какая полимерная глина мне нужна?

Могу ли я смешивать глины?

Какие меры предосторожности следует соблюдать при работе с глиной?

Как следует хранить полимерную глину?

Что такое кондиционирование?

Как запечь полимерную глину?

Могу ли я красить полимерную глину?

Какое отношение имеет макаронная машина к глине?

Что мне нужно для начала?

Что такое полимерная глина?

Полимерная глина (иногда случайно называемая «полимерная глина») — это художественная среда, известная своей универсальностью, гибкостью и простотой в работе.Это материал для моделирования запекания в духовке, состоящий из полимеров, смол, красителей и наполнителей. Это не натуральная глина, это искусственная основа из пластика и поливинилхлорида (ПВХ).

Полимерная глина используется художниками и любителями, от детей до профессиональных художников и кинематографистов. Он всегда остается мягким, и его можно запекать в домашней духовке, сохраняя свой цвет и размер. Он доступен во многих цветах, включая металлик, светящийся в темноте и «камень». Его можно использовать для моделирования многих материалов: камня, полудрагоценных камней, фарфора, дерева и стекла.

Что я могу сделать с полимерной глиной?

Полимерная глина может использоваться в различных ремеслах, включая ювелирные изделия, предметы интерьера, гончарные изделия, скрапбукинг и скульптуру. Приемы работы с глиной заимствованы из стекловарения, металлообработки, керамики, скульптуры и текстиля.

Клей

можно использовать для покрытия всего, что не загорится во время обжига, например дерева, рамок, ручек и зеркал. Чтобы создать свои собственные цвета, полимерная глина может быть приготовлена ​​как краска или окрашена порошками, мелом, чернилами, блестками, цветными карандашами, порошковой косметикой и краской.После запекания полимерную глину можно шлифовать, шлифовать, покрывать глазурью или красить. Вы ограничены только своим воображением, и даже тогда есть множество проектов и идей от других на выбор!

Какая полимерная глина мне нужна?

Original Sculpey — это оригинальная глина от Polyform Products. Sculpey мягкий и податливый, работает и ощущается как керамическая глина, но высыхает на воздухе. Он доступен в белом и новом цвете Terra Cotta с бисквитной отделкой.Он используется в учебных классах и является наиболее экономичным выбором. Он рекомендуется для более объемных проектов и может стать ломким на тонких участках после отверждения.

Super Sculpey — это более прочная разработка оригинального Sculpey, его можно «вырезать» и использовать для проектов, требующих мелких деталей. Цвета бежево-розового, его легко обрабатывать, он сохраняет прекрасную обработку и детализацию, а также имеет матовую слегка полупрозрачную поверхность. Он используется для изготовления форм киностудиями и профессионалами по всему миру и является фаворитом кукольных мастеров, так как он выглядит как готовый фарфор.

Sculpey III популярен своей мягкостью, финишем и разнообразием ярких цветов. Sculpey III был удостоен награды для родителей, его легко обрабатывать и использовать, что делает его идеальной глиной как для детей, так и для взрослых. После застывания Sculpey III сильно запекается и приобретает матовый бисквитный вид. Sculpey III сохраняет инструменты и детали и может использоваться для фигурок, украшений, домашнего декора и тростей миллефиоре. Sculpey III можно легко смешивать, чтобы сформировать вашу собственную палитру, и можно смешивать с другими полимерами, такими как Prēmo! Скальпи.

Sculpey Souffle — это инновационная легкая глина, идеально подходящая для изготовления украшений! Его сила и способность удерживать детали делают его отличной глиной для сложных техник, таких как мокуме гане, барджелло и плетение палкой. Он прочный, самонесущий и не трескается на большие куски, что делает его отличным для больших глиняных работ. Красивая замшевая отделка при запекании.

Premo! Sculpey — популярный выбор благодаря своей прочности и красивым цветам. Он возник в результате задумки художников о идеальной полимерной глине.Хотя сначала он может показаться жестким, он прост в использовании и прочнее, чем Sculpey III. Он хорошо держит линии лепки, а также используется в качестве «основы» для других глин. Он бывает разных цветов, включая металлик и перламутр, что делает его прекрасным выбором для украшений. Его цвета основаны на цветовой линейке Grumbacher, что позволяет смешивать их, как краски. Он имеет естественный атласный вид, который можно отшлифовать до полуглянцевого состояния.

Sculpey Super Flex Bake & Bend — это настоящая глина.Это отличная новая глина, которая остается гибкой после запекания. Эта глина немного жестче, чем другие глины, но ее нагревание под лампочкой облегчит процесс кондиционирования. После размягчения с этой глиной легко работать. Его гибкость после запекания делает его идеальным для фигурок и кукол, которые можно позировать, и гибких украшений.

Sculpey Ultra Light — это новая глина от Sculpey, которая отличается легкостью, простотой в обращении и прочностью после запекания. Эта глина даже плавает, что делает ее идеальной для таких проектов, как игрушки для ванны или плавающие подсвечники.Он также идеально подходит для поделок из бумаги и сохранения легкости ювелирных изделий и украшений.

Transclucent Liquid Sculpey — это текучая глина, которая становится полупрозрачной при выпекании. Краски можно сделать, смешав его с красками и порошками. Он необходим как клей между глинами или глинами и другими поверхностями. Он отлично подходит для трансферов «витражей» или приклеивания глины к ювелирным фурнитурам.

Могу ли я смешивать глины?

Совершенно верно! Смешивание глин увеличивает потенциал вашего проекта. Глины можно смешивать, чтобы изменить цвет, вес или стабильность.Вы можете использовать Premo в качестве прочной основы или UltraLight для меньшего веса в других глинах. Светящуюся в темноте глину можно смешивать со светлыми цветами Sculpey III для получения призрачного свечения.

Какие меры предосторожности следует соблюдать при работе с глиной?

Обычные любители глины могут безопасно запекать глину в домашних печах, позаботившись о хорошей вентиляции. Если вы часто печете, некоторые художники предпочитают использовать тостер. Глину нельзя использовать ни с чем, что может приготовить пищу или прикоснуться к ней.Во время выпечки листы для печенья можно выложить фольгой или карточками / каталожными карточками.

Если вы используете кухонные принадлежности или игрушки в качестве глиняных инструментов, убедитесь, что они не используются для приготовления пищи. Хорошей мерой предосторожности является частое мытье рук перед едой. Маленькие дети должны находиться под присмотром — полимерная глина сертифицирована как нетоксичная, но ее нельзя проглатывать. Если вы беспокоитесь о выделении дыма во время выпечки, вы можете запечь глину в запечатанном пакете, например, в мешках для выпечки Reynolds, или после выпечки промыть внутреннюю часть духовки пищевой содой и водой.Всегда присматривайте за детьми с выпечкой.

Как следует хранить полимерную глину?

Полимерная глина

следует хранить в оригинальной упаковке, вдали от источников тепла и солнечных лучей. Не оставляйте глину в автомобиле в жаркий день, иначе она может запечься. После вскрытия упаковки лучше всего хранить ее завернутой в вощеную бумагу в герметичном контейнере. Не храните его в посуде Tupperware или других контейнерах для хранения продуктов, которые вы планируете использовать для еды в будущем. Рекомендуемое место для хранения глины между использованием — в холодильнике или морозильной камере, в сухом и защищенном от света месте.

Что такое «кондиционирование»?

Кондиционирование — это просто процесс разогрева и замешивания глины перед использованием. Это увеличивает податливость глины и снижает риск поломки. Глины Sculpey можно легко и быстро кондиционировать путем разминания и растягивания. Некоторые из более прочных и жестких глин можно кондиционировать с помощью макаронной машины. Разрежьте глину на куски и пропустите через машину несколько раз.

Как запечь полимерную глину?

Глины различаются по времени выпекания, поэтому всегда следуйте инструкциям на упаковке.Разогрейте духовку и запекайте глину на фольге, учетных карточках или керамической плитке. После запекания дайте глине остыть и полностью высохнуть, прежде чем брать ее в руки. Если желателен блеск, когда глина остынет, отшлифуйте ее влажной-сухой наждачной бумагой под проточной водой, затем отполируйте чистой мягкой тканью. После запекания можно наносить глазурь или акриловые краски на водной основе.

Для получения более подробной информации см. Как запекать глину Sculpey.

Можно ли нарисовать полимерную глину?

Любая глина может быть окрашена, рекомендуется нанесение акрила на водной основе в несколько тонких слоев. Можно использовать любую краску, если заклеить ее несколькими слоями глазури Sculpey.

Какое отношение имеет машина для макаронных изделий к глине?

Макаронные машины используются для кондиционирования, прокатки и смешивания глины. Они могут облегчить кондиционирование жесткой глины или усталых рук, помогут раскатать слои однородной толщины и необходимы для создания красивых смесей Скиннера.

Что мне нужно для начала?

Посмотрите на эту страницу наши рекомендуемые продукты, чтобы начать работу с полимерной глиной, или воспользуйтесь этим специальным предложением со скидкой 20% на набор для начинающих для начинающих.

Все, что вам действительно нужно, это ваше воображение! Искусство из глины можно сделать своими руками!

Вам также понадобятся некоторые базовые инструменты. Начните с чистой, гладкой и прохладной рабочей поверхности. Мрамор, стекло и керамическая плитка — отличные рабочие поверхности. Многие люди любят использовать что-то, на чем можно обжигать глину, чтобы свести к минимуму повреждение глины перед запеканием. Карточки и каталожные карточки также могут использоваться для этой цели. Также можно использовать вощеную или пергаментную бумагу.

Скалка, режущее лезвие и инструменты для формообразования позволят вам отлично начать работу.Некоторые инструменты, возможно, уже есть у вас дома, а некоторые вы захотите купить.

Штифт можно использовать для некоторых работ по детализации, а лезвие для нарезки, например, Sculpey Super Slicers, будет хорошей длиной для работы с палкой. Шпажкой или большой булавкой можно протыкать отверстия для нанизывания ниток.

Чтобы получить больше удовольствия и опыта с глиной, вы захотите приобрести макаронную машину, измерительные инструменты, ножи, инструменты для резьбы и лепки, фигурные фрезы, сверла, наждачную бумагу, экструдер для глины и пресс-формы.

Или попробуйте наш набор для начинающих, чтобы сэкономить на самом необходимом!

Несколько полезных видео:

Получите набор для начинающих со всем необходимым для начала работы

Шотландский стартап хочет превратить строительный мусор в кирпичи

От домов и библиотек до музеев и больниц и всего остального — кирпичи являются неотъемлемой частью современной застроенной среды. Сделанные из таких материалов, как грязь, глина и бетон, мы использовали их на протяжении тысячелетий.

Но их производство оказывает значительное воздействие на окружающую среду, что побудило некоторых творчески задуматься о том, как лучше всего сделать эти фундаментальные строительные блоки.

«Энергоемкий» процесс

По данным Brick Development Association (BDA), типичный жизненный цикл глиняного кирпича составляет 150 лет. После того, как их основное использование закончится, многие кирпичи можно повторно использовать и перепрофилировать различными способами.

Однако есть проблемы, особенно когда дело касается производства.В отчете об устойчивом развитии BDA за 2019 год производство кирпича описывается как «энергоемкий процесс», который «включает обжиг глиняного кирпича до температуры выше 1000 ° C».

Еще один материал, из которого можно сделать кирпичи или блоки — это бетон. Он состоит из воды, такого материала, как песок или щебень, известного как заполнитель, и цемента. Согласно отчету Chatham House за 2018 год, ежегодно производится более 4 миллиардов метрических тонн цемента, что составляет примерно 8% мировых выбросов углекислого газа.

В то время как кирпичи, безусловно, имеют решающее значение для строительной отрасли и зданий, в которых мы живем и работаем, сейчас наблюдается переход к новым технологиям производства, которые могут снизить их воздействие на окружающую среду.

Кирпич из отходов

За последние несколько лет несколько компаний разработали интересные способы производства кирпича. Например, компания bioMASON из США заявляет, что использует «микроорганизмы для выращивания цемента», а в Шотландии один стартап хочет использовать возможности вторичной переработки для производства кирпичей.

K-Briq, полученный в результате исследований, проведенных в Университете Хериот-Ватт в Эдинбурге, представляет собой необожженный кирпич, на 90% состоящий из отходов строительства и сноса. В настоящее время он производится на предприятии по переработке отходов Hamilton Waste & Recycling в Массельбурге, на окраине Эдинбурга.

По данным университета, K-Briq производит десятую часть выбросов углекислого газа по сравнению с кирпичом традиционного обжига, а также использует менее одной десятой энергии в своем производстве.

«Мы используем инертные отходы — это означает, что они не изменятся со временем», — сказала CNBC в телефонном интервью Габриэла Медеро, профессор Школы энергетики, геонаук, инфраструктуры и общества Хериот-Ватт.

«Нам нужно изменить»

Медеро, технический директор Kenoteq, добавил, что материал, используемый в K-briq, может представлять собой комбинацию таких вещей, как гравий, гипсокартон и кирпич.

Этим летом K-Briq будет использоваться в инсталляции Serpentine Pavilion в Лондоне — престижной архитектурной комиссии, демонстрирующей инновационный дизайн — в то время как Медеро заявил, что компания стремится увеличить производство до 3 миллионов кирпичей в год.

Что касается поиска более экологичных решений и использования различных материалов и процессов в предстоящие годы, Медеро объяснил, что такой сдвиг был «единственным путем вперед. То, как мы делаем (вещи) в строительном секторе… не является устойчивым. в долгосрочной перспективе «.

«Это эксплуатация природных ресурсов, это… огромные объемы отходов вместе с огромными объемами выбросов углерода», — добавила она. «Нам нужно измениться».

Как делаются карандаши? Шаг за шагом

Список литературы

U. S. Школьные принадлежности. (2018). Вы когда-нибудь задумывались, как делаются карандаши? Получено 14 июня 2018 г. с https://www.usschoolsupply.com/how_pencils_are_made.

Уивер, К. (2018). Ted Talks: Почему карандаш идеален. Получено 14 июня 2018 г. с https://www.ted.com/talks/caroline_weaver_why_the_pencil_is_perfect/transcript?language=en.

Габбард Дж. И Билаш Л. (2017, 15 ноября).Захватывающий процесс создания карандашей. Получено 20 июня 2018 г. с https://www.insider.com/how-pencils-are-made-2017-11.

Pencils.com (2018). Изготовление карандашей сегодня: 10 шагов к идеальному карандашу. Получено 20 июня 2018 г. с https://blog.pencils.com/pencil-making-today-2/.

Филд, Г. (2018). Как делаются карандаши? Получено 20 июня 2018 г. с сайта https: // www.artistnetwork.com/art-mediums/drawing/how-are-pencils-made/

Как это работает. (2018). Как они получают свинец в деревянном карандаше? Получено 20 июня 2018 г. с сайта https://science.howstuffworks.com/innovation/science-questions/question465.htm.

General Pencil Company, Inc. (2018). Наша история. Получено 20 июня 2018 г. с сайта https://www.generalpencil.com/history.html

Одзава, М. (27 августа 2015 г.). Почему мы любим General Pencil Company: American Made. Получено 20 июня 2018 г. с сайта https://www.marthastewart.com/1125679/american-made-general-pencil-company.

История карандашей. (2018). Изобретение и история цветных карандашей. Получено 20 июня 2018 г. с сайта http://www.historyofpencils.