Законы памяти и техники запоминания информации

Автор: Екатерина Евгеньевна Bacильeвa, доктор педагогических наук, профессор Российской академии естественных наук.

Запоминать могут все, но запоминать хорошо, нужно знать о некоторых законах памяти. Уже одно знание этих законов, еще без освоения специальных приемов эффективного запоминания, значительно улучшит ваши результаты. Вы также сможете избежать многих ошибок в отношениях со своей памятью, которые ведут к перенапряжению и утомлению и плохим результатам.

Несоблюдение элементарных законов памяти существенно усложняет процесс запоминания. Есть то, что наша память любит и что помогает ей работать, и то, что она не любит, что вынуждает ее работать «на износ». Это знание облегчает работу по усвоению какой-либо информации даже без применения специальных техник запоминания.

Наша память в первую очередь реагирует на яркие впечатления. То, что ярко, необычно, чем-то выделяется, запоминается само по себе, без особых усилий со стороны человека. Убедиться в этом вы можете, попытавшись вспомнить какие-нибудь дни прошедших лет. Что вы вспомнили? Скорее всего — какие-то праздники, дни рождения, интересные развлечения, поездки. Эти события вспоминаются легко, без усилии, несмотря на то что могли происходить достаточно давно.

Яркие события вспомнить легче, чем обыденные, пусть даже происходили они совсем недавно. Или же попробуйте как-нибудь вечером вспомнить людей, которых вы встречали на улице. Наверняка вам вспомнятся в первую очередь те, кто чем-то выделялся — одеждой, поведением и т. д.

На действии этого закона основаны и рекламные ролики, и музыкальные клипы, и уличная реклама — чем информация ярче и необычнее, тем больше вероятности того, что она останется у людей в памяти.

Информацию, подлежащую запоминанию, нужно предъявлять нашей памяти в чрезвычайно комфортном для нее виде. Постарайтесь перед запоминанием обработать информацию таким образом, чтобы она стала яркой и необычной, — в этом случае память (мозг) с большей вероятностью и с меньшими усилиями усвоит ее. Именно на этом свойстве памяти основаны многие техники эффективного запоминания.

Замечали ли вы, что некоторую информацию вы помните несмотря ни на что, а другую забываете, несмотря на все усилия, которые вы прикладываете к ее запоминанию? Что же может определять успешность запоминания? Конечно, вид информации, которая подлежит запоминанию.

1. К значимой информации относится все то, что связано с непосредственным выживанием человека или то, что связано с удовлетворением первичных жизненных потребностей. Это сведения, касающиеся питания, основных навыков, правил жизни в социальной среде и т. п. С запоминанием информации этого вида у людей, как правило, не возникает проблем.
2. Следующей по значимости является информация, связанная со своей личностью: все, что имеет отношение к увлечениям человека, его привязанностям, жизненным ценностям, профессии, эмоциям и чувствам, самоутверждению, личностному успеху. Этот вид информации тоже мало подвержен забыванию, а само запоминание не вызывает проблем. Если вы, поклонник футбола, посмотрели матч, то его счет и имена забивших голы игроков вы запомните без всяких усилий, так как данная информация относится к сфере ваших увлечений. Другой пример: вы с трудом запоминаете имена деятелей науки и культуры, с которыми встречаетесь в школьной программе, но если близкий и интересный вам человек знакомит вас со своими родителями, их имена «отпечатываются» в вашей памяти без всяких усилий.
3. Еще одним видом информации, наименее значимым для выживания, считается общеобразовательная информация, или информация «для кругозора». Без этой информации человек может обходиться, жить и выполнять свои профессиональные обязанности. Именно с запоминанием этого вида информации мы чаще всего и испытываем трудности. Большая часть учебной информации как раз и относится к этой третьей группе. Однако иногда она может оказаться и во второй группе, что значительно повышает ее шансы быть накрепко усвоенной.

Итак, прочность запоминания зависит от того, к информации какого вида относятся те факты, которые человек запоминает. Чтобы обеспечить лучшее усвоение необходимой вам информации, надо постараться перед ее запоминанием обдумать, какую положительную роль она сможет сыграть в вашей жизни. Попробуйте представить себе ситуацию, в которой вы, благодаря владению этими сведениями, извлекаете из них пользу, добиваетесь успеха в глазах окружающих и т. п. Если вы серьезно подумаете над этим, то велика вероятность, что информация из группы «общеобразовательных» знаний переместится во вторую группу и будет усвоена вами значительно лучше и быстрее без применения специальных усилий.

Если у человека есть сильная мотивация (то есть причина или побуждающая сила, желание) к запоминанию той или иной информации, то ее усвоение происходит без всяких проблем, поскольку информация, к запоминанию которой существует сильная мотивация, тоже на какое-то время попадает во вторую группу.

Умение пользоваться законом мотивации заключается в создании дополнительной, пусть даже искусственной мотивации. Создать искусственную мотивацию значительно проще, чем искусственный интерес. Например, для многих хорошей мотивацией является спор или соперничество. Для других людей мощной мотивацией является ожидаемая награда — в конкурсе, соревновании, которые могут пройти спустя какое-то время.

Что именно станет для вас мощной мотивацией — зависит от вашей системы ценностей и желаний. В любом случае, для того, чтобы «замотивировать» себя, нужно попытаться установить взаимосвязь материала с будущей деятельностью. Психологи и педагоги давно заметили, что школьникам хуже всего даются те предметы, которые, по их мнению, никак не пригодятся им в жизни.

Чем больше информация включена в деятельность человека, тем быстрее и прочнее она запоминается. Закон деятельности имеет двойственное значение. С одной стороны, если знания включаются в какую-то деятельность, то они значительно быстрее усваиваются, а с другой стороны, мы особенно хорошо помним те знания, которые используем в своей деятельности, и постепенно забываем ту информацию, которая нами не используется.

Для того чтобы лучше и быстрее запомнить какую-либо информацию, нужно постараться произвести над ней какое-нибудь действие: что-то в ней подсчитать, сопоставить, выделить, поменять местами (что именно — зависит от вида информации). Другими словами, поработать с информацией. Таким образом вы пусть искусственно, но включите информацию в деятельность, совершите с ней действия, что значительно улучшит ее усвоение.

На запоминание, как и на любой другой вид деятельности, надо настраиваться, к нему надо готовиться, хотя бы одну-две минуты. Этот этап подготовки способен значительно улучшить качество запоминания. Когда человек приступает к запоминанию, он практически не обдумывает предстоящую работу. Между тем каждое запоминание требует своего подхода. От этого зависит не только качество конечного результата, но и рациональное использование ресурсов мозга.

• Предполагаемое время хранения информации. Когда вам необходимо запомнить надолго, дайте себе мысленную установку: помнить долго (а еще лучше — конкретно: полгода, 3 месяца, всю жизнь и т. п.) Этот закон подтверждают множество экспериментов. Например, если двум одинаковым по всем параметрам (пол, возраст, способности и т. д.) группам дать для запоминания один и тот же материал, но одну из них предупредить, что вспоминать его придется через небольшой промежуток времени (до суток), а второй сказать, что помнить эту информацию нужно будет в течение очень длительного времени, то результаты второй группы будут существенно лучше результатов первой. То есть материал будет усвоен прочнее.
• Настройка на сложность материала. Перед запоминанием сложного материала имеет смысл подготовиться. Настроиться на сложность материала можно при помощи его предварительного просмотра. Он заключается в беглом просмотре материала (3-5 секунд на страницу), подлежащего изучению. Во время предварительного просмотра мозг успевает собрать много важнейших характеристик информации, что оказывается крайне ценным при дальнейшей работе.
• Настройка на содержание материала. Зная, о чем приблизительно пойдет речь, ваш мозг будет более рационально усваивать материал. Чтобы настроиться на сложность и содержание информации, просмотрите предварительно материал, который вам предстоит запомнить.
• Настройка на условия, в которых будет происходить воспроизведение. Если вам предстоит использовать запоминаемый материал на экзамене, выступлении, презентации и т.д., попробуйте представить, как вы излагаете этот материал. Вообразите лица и реакции слушателей; проверьте, сможете ли вы продолжить свой ответ, если вас все время прерывают; сможете ли вы излагать его в быстром темпе; подумайте, будете ли вы выступать перед большой аудиторией или с глазу на глаз, и т. п.

Чем больше у человека знаний по определенной теме, тем лучше и быстрее запоминается вся новая информации по ней. Поэтому, знакомясь с материалом для запоминания, постарайтесь активизировать все знания, которые у вас уже имеются. Это необходимо для того, чтобы установить как можно большее количество связей с уже усвоенной информацией. На первом этапе вы можете помогать себе вопросами: как я могу это связать с тем, что уже мне известно? Как новая информация отражается на уже известной мне? (не противоречит ли? что-то разъясняет? подтверждает? где и как я буду ее использовать?)

Прежде чем приступать к освоению нового материала, необходимо вспомнить, какие знания по этой теме у вас уже имеются. Попытайтесь проанализировать и систематизировать их. Это оказывается полезным даже тогда, когда знаний по соответствующей теме у вас пока немного.

Если сразу после запоминания какой-либо информации вы приступите к запоминанию другой, то последующее запоминание негативно отразится на первом. Это произойдет потому, что ваша память, занятая переработкой уже воспринятой информации, столкнется с задачей фиксации новой информации, и переработка информации пострадает. Ученые называют это явление законом ретроактивного торможения. Именно из-за ретроактивного торможения эффективными оказываются занятия «на ночь» — ведь после них вы ложитесь спать, и новая информация не поступает. Таким образом вам удается снизить эффект ретроактивного торможения.

С другой стороны, на запоминание вновь поступающей информации оказывают влияние следы памяти, идущие от той информации, которая усваивалась непосредственно перед ней. Это явление называют проективным торможением. Именно из-за того, что предыдущей информации нет, советуют запоминать утром, как говорится, на свежую голову.

Однако не всегда получается построить свою работу так, чтобы запоминать только в оптимальное для вас время. Поэтому старайтесь организовать свою работу так, чтобы запоминания не шли друг за другом (то есть были отделены во времени). Лучше после запоминания выполнить работу, никак с запоминанием не связанную. Кроме этого каждые 30-40 минут нужно делать в занятиях короткий (3-10 минут) перерыв. За время перерыва запоминаемая информация «уляжется».

Во время перерыва вы должны исключить поступление любой новой информации, поэтому во время перерыва не стоит слушать радио, смотреть телевизор или читать — иначе ретроактивное торможение снизит эффективность вашей работы. Во время перерыва лучше насытить мозг кислородом: выглянуть в окно, выйти на улицу, выполнить несложные физические упражнения или отдохнуть и расслабиться.

Все, что происходит с нами в одно и то же время, находится как бы в одной плоскости: впечатления, получаемые в близкие по времени промежутки, оказываются в одной группе. Например, запах может вызвать яркое воспоминание об обстоятельствах того времени, когда вы его впервые почувствовали. Мелодия может воскресить в памяти лицо человека, с которым вы были рядом, когда впервые ее услышали, и черты которого давно уже забыли. Это своего рода естественные временные ассоциации.

События, факты, впечатления регистрируются вместе с окружающей их обстановкой, создают неразрывную группу, вступают в ассоциативную связь. Достаточно оживить один из компонентов этой группы, и вся она может стать доступной воспроизведению. Поэтому, чтобы вспомнить утерянную информацию, нужно прежде всего попытаться оживить временной слой, поискать факты, которые доступны вспоминанию и при этом сцеплены с утерянными во временном слое.

Когда информация трудна для запоминания, сложно организована, когда вы ограничены во времени, на помощь приходят специальные приемы быстрого запоминания. Освоив эти принципы, вы сможете запоминать любую необходимую вам информацию самым эффективным для вас способом. Что же лежит в основе любого эффективного запоминания?

• Желание. Для того чтобы запомнить информацию, нужно хотеть это сделать: иметь четкое и осознанное намерение, ставить задачу запомнить.
• Осознание. Для чего вам пригодится запоминаемая информация, как и когда вы будете ее использовать.
• Установление связей. Для того чтобы запомнить информацию, нужно установить связь с уже имеющимися у вас знаниями или опытом. Другими словами, каждую новую единицу информации нужно обязательно связать с чем-то. Если никакой связи не установлено, то отыскать ее в недрах своей памяти будет очень сложно. Чем больше связей между двумя мыслями или фактами вы установите, тем выше вероятность того, что вы вспомните одну информацию при помощи другой.
• Яркие впечатления. Если вы хотите, чтобы запоминание произошло быстрее, а следы хранились как можно дольше, любую информацию нужно постараться сделать такой, чтобы она выглядела как яркое впечатление.
• Хорошее внимание. Без внимания нет запоминания. 80% неуспеха в запоминании имеют отношение к недостаточно хорошему вниманию. Поэтому надо, во-первых, выработать в себе навыки концентрации внимания, а во-вторых, не забывать его вовремя включать.

Изучите все эффективные техники запоминания услышанной и прочитанной информации в курсе «Развитие памяти»:

Развитие памяти: практический интерактивный мультимедийный дистанционный курс

Мнимая беспечность : роман (Марш, Н.)

Марш, Н.

Театральные дивы известны несносным характером, за который так и хочется убить, — и с легендарной Мэри Беллами (в замужестве — миссис Темплтон) это действительно произошло: ее убили. Причем в ее собственный день рождения. Но кто лишил театралов их любимой звезды? Инспектор Родерик Аллейн понимает: буквально у всех, присутствовавших в ее доме в тот день, был и веский мотив…

Полная информация о книге

• Вид товара:Книги
• Рубрика:Зарубежные детективы и боевики
• Целевое назначение:Художественная литература (издания для взрослых)
• ISBN:978-5-17-117918-2
• Серия:Золотой век английского детектива
• Издательство:
  АСТ
• Год издания:2019
• Количество страниц:319
• Тираж:3000
• Формат:70х90/32
• УДК:821,111-312.4
• Штрихкод:9785171179182
• Доп. сведения:пер. с англ. Н. В. Рейн
• Переплет:обл.
• Сведения об ответственности:Нейо Марш
• Код товара:49313

Мнимая консервативность российских регионов | Computerworld Россия

На выставке в Санкт-Петербурге впервые показали телефон с тремя кнопками

Вслед за производителями и продавцами бытовой техники и электроники в российские регионы устремились фирмы, организующие соответствующие выставки. Компания «Примэкспо», санкт-петербургский партнер ITE Group, впервые провела выставку Consumer Electronics за пределами Москвы. Она стала первым и единственным мероприятием, представляющим бытовую технику и электронику в Северо-Западном регионе.

В СЕМ 2004 СПб приняло участие около 50 компаний — в основном московские и их петербургские «дочки». Пока немного, но для старта вполне достаточно. Торговые и производственные предприятия Петербурга делегировали на выставку своих представителей. Многие решили сначала посмотреть, что из этого получиться. Не удалось привлечь к участию в мероприятии корпорацию Intel, руководство которой часто говорит о перспективности рынка чипов, используемых в бытовой технике.

В актив организаторам можно занести то, что с CEM 2004 СПб начали выход на российский рынок сразу три зарубежные компании — германский производитель бытовой техники Fakir-Werk, китайская China National Electronics Import & Export Jiangxi Company с небольшим ассортиментом аксессуаров для аудиотехники и швейцарская компания Mobi-Click, представившая свои мобильные устройства.

При этом швейцарцы, впервые появившись в России, привезли новую для отечественного рынка продукцию. Компания продемонстрировала посетителям два устройства — насадка, которая превращает мобильный телефон в активную систему охранной сигнализации, и «Моби-Клик ?Компакт?» — аппарат, имеющий только три кнопки для экстренных вызовов. Устройство, «Моби-Клик ?Компакт?» является радиотелефоном стандарта GSM, хотя и позиционируется в первую очередь, как комплексная система охранной сигнализации. Он принимает все звонки, но с него можно позвонить только по трем запрограммированным номерам, нажав одну из кнопок. Это устройство может использоваться пожилыми людьми и детьми, которым трудно набрать длинный номер или сделать выбор в телефонной книге обычного мобильного телефона.

Стоит отметить, что экспозиция Mobi-Click не совсем типична для выставки CEM 2004 СПб. На ней более заметны пылесосы, электрочайники, аудио- и видеотехника, а также телевизоры.

Возможно, с ростом выставки, если таковой произойдет, и эта тематика будет отражена шире. А условия для роста участников региональных выставок такого рода, по данным исследовательской компании «GFK Русь», благоприятные. В последние годы заметно сокращается вес Москвы на российском рынке бытовой техники и электроники. Например, доля DVD-плейеров, реализуемых в столице, на российском рынке, ограниченном восемью крупнейшими городами страны, снизилась за последние два года с 89,8 до 75,9%. Эти данные были озвучены представителями «GFK Русь» на одном из круглых столов, прошедших в рамках выставки CEM 2004 СПб. Кроме того, исследователи развенчали миф о консервативности потребителей в российских регионах. Новинки бытовой техники и электроники также легко завоевывают позиции за пределами Москвы, как и в самой столице. А по скорости снижения цен, по информации GFK, региональные продавцы даже опережают московских.

Мнимая консервативность российских регионов

Поделитесь материалом с коллегами и друзьями

Недействительность договора хранения \ Акты, образцы, формы, договоры \ Консультант Плюс

]]>

Подборка наиболее важных документов по запросу Недействительность договора хранения (нормативно–правовые акты, формы, статьи, консультации экспертов и многое другое).

Формы документов: Недействительность договора хранения

Судебная практика: Недействительность договора хранения

Открыть документ в вашей системе КонсультантПлюс:
Подборка судебных решений за 2018 год: Статья 18 «Распоряжение имуществом государственного или муниципального предприятия» Федерального закона «О государственных и муниципальных унитарных предприятиях»
(ООО юридическая фирма «ЮРИНФОРМ ВМ»)Руководствуясь частью 2 статьи 18 Федерального закона от 14.11.2002 N 161-ФЗ «О государственных и муниципальных унитарных предприятиях» и установив, что фактически условия сделки по хранению направлены на достижение других правовых последствий и прикрывают иную волю участников сделки, а именно: фактически площади недвижимого имущества предоставлены государственным унитарным предприятием заказчику под хранение техники на условиях аренды, арбитражные суды правомерно признали недействительным (ничтожным) договор хранения сельскохозяйственной и автомобильной техники, придя к обоснованному выводу о том, что предоставление недвижимого имущества в аренду и использование объектов недвижимости без надлежащего оформления арендных правоотношений влекут за собой нарушение прав собственника объектов недвижимости в лице истца; факт использования объектов недвижимости в отсутствие на это согласия собственника и без оформления договора аренды подтверждается актом осмотра.

Статьи, комментарии, ответы на вопросы: Недействительность договора хранения

Открыть документ в вашей системе КонсультантПлюс:
Путеводитель по судебной практике. Хранение. Общие положения6.1. Вывод из судебной практики: Отсутствие у хранителя лицензии на оказание услуг по хранению не является основанием для признания договора хранения недействительным, если поклажедатель обратился с иском в связи с ненадлежащим исполнением договора и арбитражный суд не выносил решения о признании договора недействительным.

Нормативные акты: Недействительность договора хранения

Открыть документ в вашей системе КонсультантПлюс:
ФНС России от 21.07.2017 N АС-4-18/14302
«О направлении обзора судебных актов»Поскольку новый договор хранения был заключен после подачи конкурсным управляющим заявления о признании предыдущего договора хранения недействительной сделкой, стороны фактически преследовали цель воспрепятствования применению реституционных требований при оспаривании договора хранения. Поведение сторон при заключении договора хранения не отвечало стандартам добросовестного и разумного осуществления гражданских прав, в связи с чем при разрешении требования о применении последствий недействительности сделки судам не следовало принимать возражение ответчика о существовании второго договора как не имеющего правового значения и не создающего для должника правовых последствий в виде невозможности возврата спорного имущества. В противном случае суды предоставили бы возможность сторонам договора своими недобросовестными действиями (заключение нового договора хранения при оспаривании предыдущего) создать реституционный иммунитет в отношении спорного имущества, что не отвечает целям конкурсного производства и правосудия в целом. В такой ситуации механизм судебной защиты не способствовал бы восстановлению нарушенных прав и законных интересов испрашивающего ее у компетентного органа лица.

Мнимая связка между письмом и прошлым — Журнальный зал

Документ без названия

[стр. 105—114 бумажной версии номера]

Анатолий Рясов (р. 1978) — ведущий инженер киноконцерна «Мосфильм», преподаватель Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимова и Института современного искусства, автор многочисленных публикаций в российских изданиях.

Ну а что касается будущего, мы не смеем о нем даже думать.

Рене Кревель. «Трудная смерть»[1] 

Сегодня разговор о будущем чаще всего начинается с темы развития технологий. В какой-то момент разница между эпохами стала ярче ощущаться именно при сопоставлении технических возможностей: вслед за разделением древнейшей истории человечества на каменный и железный века стало привычно дробить по этому принципу и совсем недавние события. Мы говорим о времени до и после появления компьютеров, Интернета, мобильных телефонов, а внутри этих классификаций появляются свои подглавы. Будущее окружает нас как неустанно расчерчивающийся проект, как опережающие друг друга прогнозы. За темпами развития технологий становится все сложнее успевать, но при этом один за другим открываются музеи техники, рождается странное чувство ностальгии по вышедшим из употребления техническим объектам. Винтажное оборудование становится не только предметом профессионального интереса, но и неотъемлемым элементом моды. Чувство, которое Жан Бодрийяр когда-то назвал «ностальгией по будущему»[2], обретает все более ясные очертания.

Более того, адепты той или иной технологии вступают в открытую полемику друг с другом. В качестве одного из наиболее ярких примеров я хотел бы указать на область звукозаписи, в частности на студийную запись музыки, где противостояние аналоговой и цифровой идеологий по-прежнему остается принципиальным. Несмотря на вроде бы эффективное взаимодействие ламповых микрофонов и компьютеров, споры на эту тему год за годом продолжают вспыхивать с новой силой. В музыкальных кругах предметом столь же острой полемики выступают предпочтения в области акустических и электронных инструментов. Казалось бы, тема давно исчерпала себя и на этапе смешения технологий любой, кто шагнет в сторону специализации, должен почувствовать неловкость, но почему-то этого не происходит.

Нередко спорящих пытаются примирить аргументом о том, что речь идет лишь о выборе вспомогательных «орудий», которые при должном профессионализме способны привести к одному и тому же результату. Действительно, мысль о технике как о нейтральном инструменте продолжает транслироваться во множестве публикаций, однако с этим доводом что-то не так. Словно речь идет о театральном бинокле, который можно спокойно отложить в сторону, продолжив смотреть спектакль. Пожалуй, именно взгляд на оборудование как на нечто вспомогательное, вроде бы призванный обратить внимание на пределы технического, продолжает оставаться наилучшим плацдармом для превращения техники в идеологию. Поразительно, что этот миф о нейтральном орудии продолжает сохранять свою силу в эпоху, когда техника готова удовлетворить большинство потребностей музыкантов и звукорежиссеров еще до того, как они дали о себе знать. Конечно же, техника — это вовсе не вспомогательный инструмент, а пространство и условие существования звукозаписи. Используемое оборудование слишком часто столь сильно определяет звучание записанной музыки, что разговор о ней оказывается невозможным в отрыве от технологии. И эта проблема в той или иной степени коснулась всех музыкальных жанров.

Дэвид Туп, один из самых известных авторов в области звуковых исследований, на своей недавней лекции в Москве говорил о том, что его знакомые музыканты, в 1980-е годы удивлявшие слушателей синтез-экспериментами, сегодня с необычайным энтузиазмом продолжают делать по большому счету то же самое, только на более современном оборудовании, порождая все новых эпигонов[3]. Если еще полвека назад тесное взаимодействие музыки и технологий выходило за рамки ожидаемого, то сегодня это общее место, нечто привычное, даже вульгарное. В синтезированной музыке давно скопилась собственная свалка клише, которая и позволяет академистам высокомерно говорить: «Это всего лишь электроника» (деликатно умолчав о том, что исполняемые ими симфонии давно принято записывать по частям, а нередко — монтировать по тактам). Схожим образом молодой композитор, предпочитающий виртуальные синтезаторы и уверенный в том, что уже завтра оркестры будут не нужны, а акустическая музыка — это что-то архаичное, вроде кружевных манжет, скажет: «Это всего лишь оркестр». Неважно — флейта или скрипка, все можно засэмплировать, исполнить на клавишах, главное — следить за появлением новых виртуальных синтезаторов. В свою очередь, прослушав номинантов «Грэмми» последних лет в категории «Лучший рок-альбом», можно прийти к продолжающему эту цепочку наблюдений выводу: звучание данных групп намного интереснее, чем их репертуар. Примерно с начала 2000-х стало появляться все больше оснований для того, чтобы говорить о заметной эволюции в области звукозаписи на фоне растущей музыкальной стагнации. Технологии далеко не всегда осмысляются теми, кто их применяет. Более того, возможно, именно стремительное развитие технологий является главной причиной этого застоя и превращения музыки в гигантский архив, в котором новые композиции все больше начинают походить на воспоминания, генерируемые сетью Facebook.

В 2009 году Эрик Харви в широко известной сегодня статье «Социальная история MP3» пришел к симптоматичному выводу: начало XXI века стало для поп-музыки первым десятилетием, которое «войдет в историю благодаря звукозаписывающим технологиям, а не собственно музыке»[4]. Спустя еще несколько лет гротескной иллюстрацией к этому тезису стали проекты Найджела Стэнфорда, в последнем из которых его музыку исполняют промышленные роботы[5]. Не столь уж сложно представить ситуацию, в которой фонограммы будут записываться прежде всего для рекламы очередных технических инноваций. Примечательно, правда, что клип Стэнфорда завершается опостылевшим рок-клише: разрушением всей задействованной в записи техники, в данном случае включающей и исполнителей.

Стагнацию музыкальных идей на фоне усложнения звукозаписывающих технологий убедительно проанализировал Саймон Рейнольдс в книге «Ретромания»: «Такое положение дел рано или поздно может привести к тому, что мы просто забудем, что когда-либо в популярной культуре появлялось нечто новое»[6]. Впрочем, задумав осуществить решительную критику ретромании, сам Рейнольдс чересчур увлекся историческим экскурсом, обнаружив впечатляющее воодушевление музыкальным прошлым в 1960-х и 1970-х годах, которые в первых главах книги объявлены революционным периодом. И кажется, в этом контексте апокалиптические настроения вполне могут быть уравновешены известным замечанием Умберто Эко: «Скоро категория постмодернизма охватит и Гомера»[7].

Все так называемые декадансы стоят на одном и том же фундаменте: в их основе — упадок будущего. Поэтому, например, в политическом пространстве левая, правая и либеральная ностальгии так похожи. Представления о потерянной царской России легко рифмуются с рассуждениями о преданной революции, а тоска по стабильности брежневской эпохи и романтизация демократии 1990-х годов в равной степени одержимы политическим мифом прошлого. Последующее определяется предшествующим: этот тезис способен примирить традиционалистов и постмодернистов. Странным образом ему не противоречат даже призывы футуристов заложить основы, способные стать ориентиром для новейшего искусства.

С наступлением цифровой эры архивирование прошлого достигло ошеломительных масштабов, но бесконечная каталогизация все больше напоминает не «непрерывное усовершенствование одного и того же здания»[8], а грандиозную свалку. Блуждая по развалинам, медиа-археологи по инерции продолжают сравнивать один обломок с другим, и множащиеся интерпретации оказываются неотличимы от заблуждений и фальсификаций. Эту проблему возвышающихся дюн культуры острее многих поставил Сэмюэл Беккет. Прошлое в виде развалин продолжает довлеть над его на первый взгляд избавленными от аналогий и воспоминаний текстами: «руины мои — это пространство, создававшееся без всякого плана и границ, и я ничего в нем не понимаю, даже из чего оно, а уж тем более для чего»[9].

Но что же общего между устремленными в будущее технологиями и руинами прошлого? Техника, сыгравшая важную роль в футуристических манифестах, быстро обнаружила странную особенность: обратной стороной автоматизма и планирования оказались неизбежность сбоев и производство с расчетом на износ. Давно перестала казаться преувеличением мысль о том, что современное оборудование начинает устаревать до того, как поступает в продажу. И все же тема техники как неотъемлемой составляющей будущих развалин по-прежнему выглядит довольно экзотичной. Именно поэтому вместо того, чтобы настаивать на противопоставлении техники и искусства, нужно вспомнить, что эта оппозиция отнюдь не первична.

Техника обнаруживает глубинную связь с искусством прежде всего в том, что так же является погружением в область символического. В фильме Кена Макмаллена «Танец призраков» Жак Деррида делает парадоксальное заявление: техника не истребляет фантомы и суеверия прошлого, а множит их[10]. Телекоммуникация, кинематограф, компьютеры, Интернет лишь усиливают могущество призраков минувшего, потому что техника — это запись. Концепция, впоследствии получившая известность под именем «хонтология», стала еще одной вариацией на излюбленную Деррида тему письма. Текст — это голос истории. След буквы (γράμμα) присутствует в каждом предписании, в каждой про-грамме, в каждой фоно-грамме (хотя именно звукозаписи Деррида парадоксальным образом не посвятил даже короткого очерка). Итак, письмо является «сценой истории и игрой мира» и, разворачивая интересующие философа проблемы, среди прочих, разумеется, «открывает вопрос техники»[11]. Технология — это эффект письма, безграничное царство призраков, голоса мертвых отцов. Может быть, поэтому техническое так легко соскальзывает в иррациональное?

Но любопытнее, каким образом в эту систему Деррида вписывает будущее. Предстоящее тоже концептуализируется им как письмо, как след, как призрак, как фантазм, как эхо: «То, что, казалось, было впереди, предстояло, будущее, возвращается раньше времени — из прошлого и вослед»[12]. Более того, именно в тех случаях, когда будущее предстает как проект, как пространство, которое можно расчертить, как территория, которой можно распорядиться, — именно тогда оно в наибольшей степени одержимо призраками прошлого. Как раз поэтому, кстати, и заслуживают скепсиса неустанные провозглашения новых эпох и смехотворные заявления, что современные люди живут динамичнее древних греков. Здесь грамматологическая концепция Деррида сияет неподдельным совершенством. Наивно думать, что эти выводы можно легко опровергнуть, оттеснив их ярлыком «постмодернистской философии». Действенной альтернативой здесь может стать только иное понимание будущего: разрывающее связку между письмом и прошлым.

Проблему не удастся продумать, не обратившись к вопросу стиля. Для начала просто прочтем вот этот фрагмент:

«— На Графскую, ваше благородие? Пожалуйте, — предлагают вам свои услуги два или три отставных матроса, вставая из яликов.

Вы выбираете тот, который к вам поближе, шагаете через полусгнивший труп какой-то гнедой лошади, которая тут в грязи лежит около лодки, и проходите к рулю. Вы отчалили от берега. Кругом вас блестящее уже на утреннем солнце море, впереди — старый матрос в верблюжьем пальто и молодой белоголовый мальчик, которые молча усердно работают веслами. Вы смотрите и на полосатые громады кораблей, близко и далеко рассыпанных по бухте, и на черные небольшие точки шлюпок, движущихся по блестящей лазури, и на красивые светлые строения города, окрашенные розовыми лучами утреннего солнца, виднеющиеся на той стороне, и на пенящуюся белую линию бона и затопленных кораблей, от которых кой-где грустно торчат черные концы мачт, и на далекий неприятельский флот, маячащий на хрустальном горизонте моря, и на пенящиеся струи, в которых прыгают соляные пузырики, поднимаемые веслами; вы слушаете равномерные звуки ударов весел, звуки голосов, по воде долетающих до вас, и величественные звуки стрельбы, которая, как вам кажется, усиливается в Севастополе»[13].

Ранние рассказы Льва Толстого, в отличие от его романов, до сих пор не похожи на так называемую классическую литературу. Второе лицо на месте первого давно перестало быть авангардным приемом, но отчего-то продолжает привлекать внимание при перечитывании этого текста, заставляя вспомнить родившуюся веком позже «кинопрозу». И точно так же бросается в глаза единственный употребленный в прошедшем времени глагол, почти тонущий в тотальности сиюминутного. Нечто, не менее неожиданное для прозы XIX века. Впрочем, поэтика настоящего до сих пор не утратила притягательности длящегося события: в недавнем исследовании Анке Хенниг и Армена Аванесяна именно оппозиция претерит/презенс рассматривается как точка отсчета для противопоставления классического и модернистского романа[14]. Возможно, эта грамматическая форма производит такой эффект потому, что авангардные тексты, появление которых было предопределено новоевропейской философией, вступают здесь в конфликт с исторической моделью модерна. Внутри этой системы координат обнаруживается интерес к восточной цикличности, к истории как линейному становлению противопоставляется длящийся хронос настоящего. В западной словесности настоящее время отсылает и к понятию присутствия (Gegenwart, présence). Эта тема, несомненно, достойна более подробного разбора. Но перевернем еще одну страницу Толстого:

«Теперь, ежели нервы ваши крепки, пройдите в дверь налево: в той комнате делают перевязки и операции. Вы увидите там докторов с окровавленными по локти руками и бледными угрюмыми физиономиями, занятых около койки, на которой, с открытыми глазами и говоря, как в бреду, бессмысленные, иногда простые и трогательные слова, лежит раненый под влиянием хлороформа. Доктора заняты отвратительным, но благодетельным делом ампутаций. Вы увидите, как острый кривой нож входит в белое здоровое тело; увидите, как с ужасным, раздирающим криком и проклятиями раненый вдруг приходит в чувство; увидите, как фельдшер бросит в угол отрезанную руку; увидите, как на носилках лежит, в той же комнате, другой раненый и, глядя на операцию товарища, корчится и стонет не столько от физической боли, сколько от моральных страданий ожидания, — увидите ужасные, потрясающие душу зрелища; увидите войну не в правильном, красивом и блестящем строе, с музыкой и барабанным боем, с развевающимися знаменами и гарцующими генералами, а увидите войну в настоящем ее выражении — в крови, в страданиях, в смерти»[15].

Настоящее время, вытесняемое наступающим будущим, способно произвести странное впечатление. Словно перед нами не описание военного опыта, а что-то другое: дело в том, что при каждом перечитывании нас будет ждать грядущая, а не минувшая война. Она сквозит из будущего, и к ней нельзя подготовиться. Такое впечатление позднее будут производить некоторые (забытые сегодня) футуристические стихи:

Враг! Слово: Враг! Сколько муки

В нем. Сколько ужаса в слове: Враг!

Поцелуйте растянутые руки

И примите из крови знак.

Пусть безумно и страшно будет,

Пусть кричат разумники: Идиот!

Помолиться бы о прошлом чуде,

Пока не выступит теплый пот[16].

Наверное, филологи когда-нибудь составят соответствующий реестр, но что-то подсказывает наперед: авторов, всерьез обращавшихся к граммеме футурум, найдется не так уж много. Поразительно, но среди бесконечных модернистских экспериментов, кажется, нет ни одного объемного произведения, от начала до конца написанного в будущем времени. В вопросах стиля — это настоящая terraincognita. Кажется, дальше всех в этой области продвинулись не художественные тексты, но заговоры и молитвы — редкие формы обращения к будущему, а не прошлому чуду. Как правило же, будущее время, как в центуриях Нострадамуса, предстает в виде опасности, врага, зловещего предсказания. Прошлое и настоящее по-прежнему противятся ему. Поэтому настоящее, из которого начинает раскручиваться история, не успевает заметить, как превращается в подвид прошлого.

Рискну назвать главную причину: писатели боятся произносить слово «будет» именно потому, что письмо все еще привязано к прошлому даже на грамматическом уровне. Речь и письмо как способы взаимодействия с неопределенностью будущего, открывающего горизонт любой историчности, — вот что предстоит развернуть литературе и философии.

Едва ли подобная задача может быть решена в рамках короткой статьи. Я рискну сформулировать только одну идею: помыслить будущее (а если шире — время в принципе) не удастся, пока сохраняется скрепа между записанным словом и прошедшим временем. Фигура Деррида предстает лишь как пример незыблемости этого соединения, никогда всерьез не подвергавшегося сомнению. Об эту связку письма и прошлого разбиваются и притязания отбросить линейное представление об устремленности времени из прошлого в будущее, потому что каждый контрдовод здесь будет лишь еще одной записью, а любое письмо — это фиксация, регистрация, историческая хроника, отпечаток. Так называемая цикличная модель времени пренебрегает будущим едва ли не в большей степени, чем так называемая линейная (или так называемая спиралевидная).

Итак, найти мысль, независимую от памяти, найти запись, которая не будет следом, — разве это не абсурд? Впрочем, один из намеков можно отыскать у Кьеркегора, противопоставившего развилку «или—или» гегелевскому (то есть лучше сказать — гегельянскому) концу истории. Или же как раз постоянное обращение к уже состоявшимся событиям способно оказаться лучшим способом открытия будущего, напоминая о вероятности свершения еще не произошедших событий? Может быть, именно здесь скрываются предпосылки для появления будущего в мышлении.

Впечатление, что художники Ренессанса были способны на что угодно, возникает из-за того, что их главным занятием было само открытие горизонта — не столько желание заглянуть за него или приблизить, сколько ощущение неисчерпаемости предстоящих событий. Через несколько веков столь же странное стремление к пробе всего подряд вернется в более радикальных формах разрыва с прошлым, и именно принципиальная незавершенность «проектов» модерна (будь то Сверхчеловек или Театр жестокости) заразит читателя верой в их достижимость. Самое сильное эстетическое удивление возникает при столкновении с единичностью — из-за ощущения невозможности провести аналогии, чувства неловкости при попытке выстроить очередную параллель, когда культура перестает быть опорой. Событие не как результат, не как явление, объяснимое из прошлого опыта, но как место будущего.«Новая вещь приходит как долгожданное слово того, чего прежде не знали. Она была создана вслушиванием в новое», — писал Владимир Бибихин[17].

Эта метафора восприятия мира «на слух» позволяет вернуться к разговору о технике и вспомнить о ее способности изменять опыт видения и слушания. Когда осмысление новых технологий не запаздывает по отношению к их применению, это, как и десятилетия назад, производит потрясающий эффект. В современном кинематографе таким примером неразделенности техники и искусства оказываются последние фильмы Жана-Люка Годара, в которых 3D — нечто во много раз большее, чем формат изображения, более того — нечто принципиально не раскрытое и не продуманное (как когда-то эксперименты Дзиги Вертова стали указанием на широту операторских возможностей). В свою очередь в области звуковых технологий можно обратить внимание на расширение пространственного понимания музыки. На концертах группы «Swans» звукоусилительное оборудование, работающее на пределе своих технических возможностей, выполняет особые функции: эти выступления оказываются опытами шаманизма в джунглях из коммутационных лиан, а публика здесь скорее даже не вслушивается в заполняющий пространство звук, а становится самим звуком. Странное ощущение взаимодействия с еще не прозвучавшим событием — ощущение, которое не исчезает и при прослушивании (и даже переслушивании) студийных альбомов. Впрочем, есть и куда более очевидный пример, не касающийся эволюции технологий: композиторы способны слышать музыку до того, как она исполнена и даже записана в нотах — в каком-то смысле еще до того, как она сочинена. Что это, если не вслушивание в будущее, не успевшее оставить каких-либо свидетельств, каких-либо следов?

При ответе на этот вопрос, как ни странно, можно снова обратиться к текстам Деррида и прочесть их внимательнее. В разговоре о его философии легко увлечься расхожими интерпретациями понятия деконструкции и забыть о некогда предложенном им противопоставлении будущего (futur) и грядущего (avenir). К сожалению, эта мысль проведена в его текстах лишь пунктиром: futur— это ожидаемое, спроектированное, запланированное будущее, тогда как об avenir у нас нет никаких знаний и представлений. Оно абсолютно неопределенно: «Я не могу на него рассчитывать, не способен его предвидеть и тем более — приблизить». Наоборот: именно будущее как Другой«предшествует мне, предвидит меня, приближает меня»[18]. Только в этом смысле предстояния оно является для Деррида призраком и следом — не союзником, но и не врагом. И здесь Деррида, быть может, еще в большей степени, чем обычно, оказывается последовательным хайдеггерианцем — вплоть до бессознательного цитирования не прочитанных им «Черных тетрадей»: «Мыслить вперед в будущее и в глубь него, не имея возможности услышать от него хоть какой-то отзвук»[19]. Но именно неспособность вступить в диалог с будущим оказывается главным аргументом в пользу взаимодействия с ним. Мыслить в будущем времени — на это еще только предстоит решиться.

[1] Кревель Р. Трудная смерть. Тверь: Kolonna Publications, 2017. C. 6.

[2] Бодрияйр Ж. Америка. СПб.: Владимир Даль, 2000. C. 172.

[6] Рейнольдс С. Ретромания. Поп-культура в плену собственного прошлого. М.: Белое яблоко, 2015. С. 464.

[7] Эко У. Заметки на полях «Имени Розы». Эссе // Он же. Имя розы. СПб.: Симпозиум, 1999. С. 635.

[8] Гегель Г. Феноменология духа. Философия истории. М.: Эксмо, 2007. С. 521.

[9] Беккет С. Трилогия (Моллой, Мэлон умирает, Безымянный). СПб.: Издательство Чернышева, 1994. С. 40—41.

[11] Деррида Ж. Письмо и различие. М.: Академический проект, 2007. С. 365.

[12] Он же. Призраки Маркса. М.: Logos-аltera, 2006. С. 23.

[13] Толстой Л.Н. Севастополь в декабре месяце // Он же. Собрание сочинений: В 22 т. М.: Художественная литература, 1978—1985. Т. 2. С. 88.

[14] Аванесян А., Хенниг А. Поэтика настоящего времени. М.: Российский государственный гуманитарный университет, 2014.

[15] Толстой Л.Н. Указ. соч. С. 93.

[16] Ивнев Р. Враг! Слово: Враг! Сколько муки // Он же. Самосожжение. Книга стихов. Петроград: Книгоиздательство Фелана, 1917. С. 18.

[17] Бибихин В.В. Слово и событие. Писатель и литература. М.: Университет Дмитрия Пожарского, 2010. С. 8.

[18] Derrida J., Ferraris M. A Taste for the Secret. Cambridge: Polity Press, 2002. P. 84.

[19] Хайдеггер М. Размышления II—VI (Черные тетради 1931—1938). М.: Издательство Института Гайдара, 2016. С. 282.

Мнимая ответственность перед Украиной • Таймер

Германия обязана Украине. Недавно весь мир об этом узнал и удивился, но больше всего наглости Киева поразились сами немцы.

Посол Украины в Германии Андрей Мельник потребовал от Берлина помощи с присоединением к НАТО как расплату за преступления нацизма. ФРГ обязана это сделать, так как несёт перед украинцами «особую историческую ответственность», считает дипломат. Мельник отметил, что для немцев присоединение Украины к НАТО может выглядеть как провокация для президента России Владимира Путина.

Понятно, что североатлантическая интеграция — это недосягаемая мечта Украины. По сложившейся традиции в НАТО не принимают страны, у которых есть территориальные проблемы. Сейчас, конечно, говорят, что на это правило могут закрыть глаза. Но Украина решила торопить события и давить по всем фронтам. В первую очередь досталось Германии. Упоминаемый Мельник уверен, что только присоединение Украины к Альянсу может предотвратить новую войну в Европе. За нацистские преступления против украинского народа Берлин должен вытолкать Украину из прихожей, чтобы она сразу стала страной — членом НАТО.

Депутат Бундестага Вальдемар Гердт видит в подобном поведении опасность. По его мнению, так Украина стремится перевести полыхающий локальный конфликт в глобальную конфронтацию с Россией. А это может плохо закончиться для всей Европы. Кстати, немецкий парламентарий назвал слова посла Украины громкими и неадекватными.

Страны Евросоюза ещё в 2014 году под давлением США активно включились в действия против России. Историки вспоминают, что так было в конце 30-х годов прошлого века. Тогда набирал обороты Третий Рейх, и европейское руководство не замечало политику геноцида против евреев, цыган, славян. Сейчас Брюссель может наступить на те же грабли, считают эксперты. 

Посол Украины в Германии отмечает, что в современной ФРГ «давно уже не помнят» о планах Третьего Рейха по колонизации Крыма. Только вот современная Украина никакого отношения к полуострову больше не имеет. Как не вспоминать о зверствах тирании нацистов в Крыму, которые, по мнению украинского дипломата, «до сих пор в полной мере не рассмотрены»? Интересно, а готовы ли в Киеве рассматривать действия бандеровцев во время Великой Отечественной войны и за них тоже требовать решительные действия Берлина?

Расширение НАТО на Восток — это нарушение ранее достигнутых договоренностей с Москвой. Как известно, в 90-е руководство России согласилось вывести свои войска из Восточной Германии, а представители запада обещали не расширять список стран НАТО в Восточной Европе. В итоге Россия уже сегодня граничит с несколькими странами НАТО, где есть не просто военные базы организации, а войска и техника США. 

Украинский посол Андрей Мельник фактически призывает руководство Германии вести нацистскую политику в отношении России. Он требует от Берлина, чтобы там угрожали Москве судебным преследованием в Международном уголовном суде за военные преступления. Пугали Россию полным экономическим эмбарго, прежде всего на импорт сырья, а также полным замораживанием инвестиций. 

В Киеве не замечают, что Россия сегодня — важный торговый партнёр для самой Германии. Если в Берлине подумают вводить такие санкции, то выстрелят в себя. Немецкие политики считают, что надо держаться подальше от украинского конфликта. Обострение там — это не причина для остановки строительства газопровода «Северный поток — 2», отметили недавно в МИДе Германии.

Посол Украины Андрей Мельник также говорит о возвращении ядерного статуса. И неважно, что это невозможно ни технологически, ни политически. Таким образом дипломат отмечал, что были нарушены пункты Будапештского меморандума, согласно которому Украине обещалась территориальная целостность.

Аргументы в пользу членства Украины в НАТО граничат с шантажом. На путь соединения с Североатлантическим альянсом Украина встала давно. В 2014 году депутаты Верховной Рады внесли изменения в два закона — по одному из них отказались от внеблокового статуса государства. Спустя два года депутаты приняли изменения, которые определяют вступление в НАТО как цель внешней политики страны. В феврале 2019 года украинский парламент внёс изменения в Конституцию, закрепив курс страны в ЕС и НАТО. 

Вступление Украины в НАТО пока также видится на Западе крайне маловероятным. Пресс-секретарь Белого дома Джен Псаки предпочла уклониться от вопроса по этому поводу. Администрация Макрона назвала этот вопрос «деликатным». В пресс-релизе говорится, что его нужно рассматривать коллективно в рамках саммита Североатлантического альянса в июне. 

В ближайшие два месяца Украина может попытаться развязать войну на Донбассе. При этом свалив всю вину на Россию, в надежде, что в этих условиях НАТО введёт на её территорию войска. А Кремль не проявит должной решительности и сдаст Донбасс. И тут как раз первый саммит НАТО с участием новой администрации США во главе с Джо Байденом. Возможно, именно на нём будут озвучены какие-то перспективы по членству Украины в НАТО. Конечно, неплохо было бы поинтересоваться мнением украинского народа о вступлении в Североатлантический альянс. Но как показывает практика, это мало кого волнует.

Президент Украины Владимир Зеленский уже говорил о том, что вступление в НАТО — это единственный способ окончания войны в Донбассе. Но все понимают, что это не так. У Украины есть Минские соглашения, которые надо выполнить. Но дипломат из Киева в Германии о них даже не вспоминает. Он берёт наглостью, что Евросоюзу никогда не нравилось.

Анна Шатунова 

Мнимая уязвимость. Как поиметь мир [Настоящие техники подчинения, влияния, манипулирования]

Читайте также

Уязвимость

Уязвимость

«Уделите внимание своему внутреннему чувству – внутреннее чувство не обманывает. И ни в коем случае не бойтесь сказать „нет“».
* * *Каждый год тысячи американцев старше пятидесяти становятся жертвами разнообразных мошенничеств. К самым распространенным

Ложная ущербность или мнимая слабость

Ложная ущербность или мнимая слабость
Данный принцип манипуляции направлен на стремление со стороны манипулятора показать объекту манипуляций свою слабость и тем самым добиться желаемого. Когда человек сталкивается с тем, кто слабее, в его поведении включается эффект

Манипуляция «Мнимая жертва»

Манипуляция «Мнимая жертва»
При желании родителям нетрудно организовать «обиду» на детей, чтобы с ее помощью вызвать у них чувство вины.Вот некоторые ключевые фразы, которые произносят в подобных ситуациях, поскольку только страдающего выражения лица бывает

МНИМАЯ ЗАГАДОЧНОСТЬ

МНИМАЯ ЗАГАДОЧНОСТЬ
Женская логика предполагает, что для привлечения внимания мужчин и обретения власти над ними «в женщине должна быть загадка». Штамп о том, что «в женщине должна быть загадка», поколение за поколением повторяют миллионы прекрасных дам, толком не

1.6.2. Индивидуальная уязвимость и психологические последствия травмы

1.6.2. Индивидуальная уязвимость и психологические последствия травмы
Когда говорится о том, что человек страдает ПТСР, прежде всего, имеется в виду то, что он пережил травмирующее событие, то есть с ним произошло что-то ужасное, и у него есть некоторые из специфических

Уязвимость

Уязвимость
Убеждения этого кластера рисуют картину приближающейся катастрофы, злого рока, судьбы, от которой не уйти. Человек, залипший в этом состоянии, фокусируется на потере рассудка, болезнях, сердечных приступах, преступлениях, авариях и катаклизмах. Он тематически

Персональная уязвимость зависит от эмоций окружения

Персональная уязвимость зависит от эмоций окружения
Если не рассматривать человеческие существа, феномен резонанса может изменять то, что заложено генетически. Когда экспрессия одной особи в восприятии другой оказывается сильно преувеличена, одно и то же событие для

Уязвимость, роль жертвы и рассеянное сознание

Уязвимость, роль жертвы и рассеянное сознание
Уязвимые богини нередко оказывались в роли жертвы. Геру унижал и оскорблял ее муж Зевс, не принимавший в расчет ее яростной потребности в верности. Привязанность Деметры к дочери была проигнорирована, как и ее страдания,

Защищённость и уязвимость

Защищённость и уязвимость
Яички у мужчины открыты, они – самый уязвимый орган. Это показывает, что мужчины в жизни легко уязвимы.Половые органы женщины спрятаны между ног и убраны внутрь, поэтому в жизни она хорошо защищена и легко противостоит ударам судьбы.По сути

Страх, уязвимость и ожидания

Страх, уязвимость и ожидания
Мы боимся уязвимости и потому, что она часто связана с нашими ожиданиями и болью разочарования. Элизабет, женщина, давшая мне интервью несколько лет назад, говорила, как стыдно ей было, когда ей не предложили продвижение по службе, которого она

Мнимая проблема

Мнимая проблема

Поблагодарим мудрую природу за то, что нужное она сделала легким, а тяжелое ненужным.
Эпикур
Во всех этих рассуждениях все время упускается важный момент. А почему все научные публикации или компьютерные файлы принимаются как одинаково важные?В качестве

Чувствительность, ранимость, уязвимость

Чувствительность, ранимость, уязвимость
Как вы думаете, почему так сложно быть открытым и доверять? Почему так сложно впустить любимого в свой внутренний мир? И почему, даже прожив с вами много лет, он все равно кажется вам незнакомцем? Если вы не исследовали свои страхи и

Уязвимость бренда

Уязвимость бренда
Коротко говоря, речь идет о чувствах и эмоциях, порождаемых данным брендом.В контексте самообновления все дело в вашем темпераменте. Если вы будете честны, последовательны и искренни, окружающие захотят быть причастными к тому, что вы олицетворяете и

Глава 27 Уязвимость

Глава 27
Уязвимость

Мой дорогой, ты дорог. Но не как икра.
Как ошибка хирурга —
Просчет анестезиолога.
Один промах скальпеля…

Выше я поместила фрагмент старого стихотворения, посвященного старому возлюбленному, о той опасности, которой, как мне казалось, он меня подверг.

Управляемые изображения для релаксации и управления стрессом

Возможно, вы слышали о управляемой визуализации как о методе управления стрессом, но знаете ли вы, как она работает, почему она полезна и как она соотносится с другими средствами для снятия стресса? Управляемые образы — это эффективный метод управления стрессом, который остается популярным по нескольким причинам.

Обзор

Управляемые образы могут быстро успокоить ваше тело и одновременно расслабить разум. Практиковать приятно, а учиться не слишком сложно или пугающе.И это может помочь вам снять стресс за считанные минуты, но также может быть полезной стратегией для поддержания устойчивости к стрессу в трудные времена.

Управляемые изображения — это удобная и простая техника релаксации, которая поможет вам быстро и легко справиться со стрессом и уменьшить напряжение в теле. Это практически так же просто, как погрузиться в яркую мечту, и с практикой эта техника может помочь вам лучше получить доступ к своей внутренней мудрости.

Если это похоже на то, что вы можете использовать в своей жизни, узнайте больше о том, когда используются управляемые образы и как они могут помочь вам снять стресс.Здесь мы рассмотрим преимущества и недостатки этого простого и увлекательного метода управления стрессом и исследуем его сравнение с другими методами, чтобы вы могли определить, как управляемые образы могут вписаться в вашу жизнь.

Изучение техники

Есть несколько различных способов попрактиковаться в использовании управляемых образов, включая занятия, в которых вас «ведет» инструктор, использование аудиозаписей, создание собственных записей или использование вашего внутреннего голоса и воображения. Есть несколько способов практиковать управляемые образы и разные способы их использования.

Популярным методом является использование собственных мыслей просто потому, что это требует наименьших затрат на подготовку и затраты; тем не менее, вы также можете изучить управляемые образы во многих студиях йоги, с записями или с помощью опытного терапевта. Вы также можете записывать собственные ленты с управляемыми изображениями. Во-первых, давайте подробнее рассмотрим саму практику.

Воздействие на тело

Было обнаружено, что управляемые образы обеспечивают значительные преимущества снижения стресса, включая быстрое и эффективное физическое расслабление тела и даже помогают участникам получить доступ к более глубоким уровням мудрости (удерживаемым на подсознательном уровне), которые помогут им лучше управлять своей жизнью таким образом, чтобы уменьшит стресс.

Исследования, демонстрирующие пользу изображений для здоровья, настолько многочисленны, что многие больницы используют изображения как вариант лечения. К счастью, это достаточно простая методика, поэтому ее можно использовать и дома с положительными результатами.

Что задействовано?

С помощью записи управляемых образов, профессионального помощника или собственного воображения те, кто практикует управляемые образы, входят в состояние глубокого расслабления и представляют с мельчайшими подробностями, касающимися всех органов чувств, расслабляющую сцену.Эта сцена может быть чем-то из мира природы, например, красивым водопадом на Гавайях или прохладным и густым лесом, где вы можете совершить успокаивающую прогулку в своем воображении.

Это также может быть расслабляющее или счастливое событие, например, ярко выдуманная сцена, где вы обнаруживаете на тротуаре купюру в 50 долларов и едите вкусную еду в ресторане на пляже, или выигрываете в лотерею и покупаете все, что хотите. Те, кто использует управляемые образы для снятия стресса, могут вообразить с собой мудрого «гида», который отвечает на их вопросы и задает им вопросы для размышлений.

Представление «гида» — это представление их подсознания, к которому они обычно не имеют доступа.

Какие плюсы?

Образы могут дать расслабление, понимание и мудрость. Это может помочь вам снять физическое напряжение и психологический стресс одновременно, отвлекая вас от того, что может вас беспокоить, и настроит вас более позитивно.

Управляемые изображения — это бесплатная терапия для снятия стресса, и после практики ее можно применять практически где угодно.

Таким образом, это также может быть полезно для разрушения моделей размышлений и может помочь вам накопить ресурсы в вашей жизни, которые повышают вашу устойчивость к стрессу, задействуя восходящую спираль позитива.

Какие минусы?

Как и самовнушение, для овладения автономными управляемыми образами может потребоваться некоторая практика. Работа с профессиональным терапевтом для достижения этой точки может быть довольно затратной, но того стоит. Кроме того, есть много загружаемых записей, которые вы можете использовать, чтобы начать работу, или следуйте простым инструкциям в этой статье по управляемым изображениям.

Сравнение с другими методами

Благодаря своим преимуществам, это отличный способ справиться со стрессом. Для людей с физическими ограничениями это может быть проще, чем упражнения или йога. У него нет риска побочных эффектов, как у некоторых медицинских и травяных методов лечения. Использовать его для простого расслабления легко, и это под силу любому.

Это похоже на самовнушение в том смысле, что вы входите в состояние глубокого расслабления и имеете дело со своим подсознанием.Однако с помощью самовнушения вы чаще внедряете идеи в свое подсознание, тогда как образы больше фокусируются на извлечении из него идей.

Практика управляемых изображений

Теперь, когда вы понимаете основы этого инструмента управления стрессом, давайте разберемся, как его можно использовать на практике. Ниже приведены общие рекомендации, которые помогут вам понять процесс создания управляемых изображений и научиться его практиковать самостоятельно. Вот как сделать так, чтобы практика работы с управляемыми изображениями работала на вас.

Почувствуйте себя комфортно

Примите расслабленное положение, подобное тому, которое вы бы использовали для медитации или самогипноза. Если лежачее положение может усыпить вас, выберите позу со скрещенными ногами или откиньтесь на удобном стуле. Постарайтесь расположиться так, чтобы ваш физический комфорт не отвлекал вас.

Дыши своим животом

Используйте глубокое диафрагмальное дыхание и закройте глаза, сосредотачиваясь на «спокойном дыхании и выдохе стресса».«Это означает, что вы позволяете своему животу расширяться и сокращаться вместе с дыханием — если вы обнаружите, что ваши плечи поднимаются и опускаются, вы, вероятно, несете напряжение в своем теле и не дышите самым расслабленным образом.

Ярко представьте свою сцену

Как только вы придете в расслабленное состояние, начните представлять себя в самой расслабляющей обстановке, которую вы только можете себе представить. Для некоторых это будет плавание в прохладных чистых водах у отдаленного тропического острова, куда привлекательные люди приносят напитки и играет спокойную музыку на заднем плане.Для других это может быть сидение у камина в снежной хижине в глубине леса, потягивание горячего какао и чтение последних бестселлеров.

Вы можете вспомнить время и место, когда вы чувствовали себя прекрасно и расслабленно («счастливое место» в вашей памяти), ярко описанную сцену из любимой книги или то, как вы представляете себе место, о котором всегда мечтали. посетить.

Погрузитесь в сенсорные детали

Представляя сцену, постарайтесь задействовать все свои чувства.На что это похоже? Каково это? Какие особенные ароматы задействованы? Вы слышите рев огня, плеск водопада или шум птиц? Сделайте свое видение настолько реальным, что вы даже сможете его попробовать! (Замечание этих деталей в своей повседневной жизни — это способ повысить вашу внимательность, что также дает долгосрочные преимущества в управлении стрессом.)

Релакс

Оставайся здесь сколько хочешь. Наслаждайтесь своим «окружением» и позвольте себе быть вдали от того, что вас раздражает.Когда вы будете готовы вернуться к реальности, отсчитайте от десяти до двадцати и скажите себе, что когда вы дойдете до «единицы», вы почувствуете себя безмятежным и бдительным и насладитесь остатком дня. Когда вы вернетесь, вы почувствуете себя спокойнее и отдохнете, как если бы вернулись из мини-отпуска, но вы не вышли из комнаты!

подсказок

Воспользуйтесь этими советами, чтобы улучшить работу с управляемыми изображениями:

1. Вы можете использовать окружающие звуки, которые дополняют ваши образы. Таким образом, вы почувствуете себя более погруженным в свое «окружение», а звуки реальной жизни будут заглушены.
2. Вы также можете установить будильник на случай, если вы потеряете счет времени или уснете. Так вы сможете расслабиться и расслабиться, зная, что ваше расписание не будет нарушено.
3. По мере того, как вы будете больше практиковаться, вы сможете идти глубже и быстрее. Вы также можете общаться со своим подсознанием с помощью кассеты, которую вы записываете для себя или покупаете, или с помощью терапевта.

Управляемые терапевтические снимки

Управляемые терапевтические образы , методика, с помощью которой специалисты в области психического здоровья помогают пациентам в терапии сосредоточиться на мысленных образах, чтобы вызвать чувство расслабления, основана на концепции связи между разумом и телом.Связь разума и тела поддерживает взаимодействие между телом и разумом как один из важных факторов общего здоровья и благополучия человека. В управляемых терапевтических образах человек может использовать мысленные образы для улучшения как эмоционального, так и физического здоровья.

История управляемых терапевтических изображений

Различные формы управляемых изображений использовались на протяжении веков, еще с древнегреческих времен, и эта техника является признанным подходом в китайской медицине и традициях американских индейцев, а также в других целительских и религиозных практиках.Технику психодрамы Джейкоба Морено, разработанную в 1940-х годах, также можно связать с управляемыми образами, поскольку разыгрывание уникальных проблем человека в терапии можно понимать как метод управления собственными образами человека. Фактически, Ханс Лойнер, который развил психодраму, назвал этот подход управляемым аффективным воображением.

В 1970-х годах д-р Дэвид Бресслер и д-р Мартин Россман начали оказывать поддержку управляемым изображениям как эффективному подходу к лечению хронической боли, рака и других серьезных заболеваний.Их работа привела их к созданию Академии управляемых изображений в 1989 году. На протяжении 80-х годов ряд защитников здоровья и профессионалов начали публиковать материалы, исследующие положительное влияние управляемых изображений на проблемы со здоровьем, как психическим, так и физическим. Ульрих Шеттл, Лесли Дэвенпорт и Хелен Бонни были одними из таких людей.

В настоящее время управляемые образы — это устоявшийся подход в дополнительной и альтернативной медицине, и исследования показывают, что они часто помогают, когда используются как часть терапевтического процесса.

Методы управляемой терапевтической визуализации

Управляемые терапевтические образы — это метод, используемый в широком диапазоне терапевтических методов и условий, включая групповую и индивидуальную терапию. После того, как вы освоите эту технику, ее можно будет практиковать самостоятельно, без указания терапевта. Сценарии управляемых изображений можно найти в Интернете и в книгах по саморазвитию. Многие люди могут получить пользу от практики управляемых изображений самостоятельно, но обычно рекомендуется обратиться за инструкциями к квалифицированному специалисту, прежде чем пытаться использовать только управляемые изображения.Обучение технике может помочь людям получить максимальный эффект от вмешательства.

Обычно терапевт, использующий этот подход, дает словесные подсказки, чтобы направить фокус образа, часто побуждая участника замечать различные сенсорные аспекты сцены. Например, человека, проходящего терапию, можно попросить представить себе спокойное место, включая в это видение любые присутствующие ароматы, звуки и текстуры. Таким образом, управляемые терапевтические образы выходят за рамки визуализации, поскольку включают в себя все пять чувств.Управляемые образы предназначены для воздействия на тело, а также на разум, и дыхание обычно замедляется и становится более контролируемым во время процесса, в то время как мышцы расслабляются, создавая состояние спокойствия и расслабления. Некоторые практикующие могут использовать музыку как часть техники.

Процесс управляемых терапевтических образов имеет некоторое сходство с другими техниками, предназначенными для вызова состояния расслабления, такими как гипноз. Обе техники включают некоторую визуализацию, сосредоточение на внутреннем умственном опыте и расслабленное состояние ума.Однако гипноз обычно уделяет больше внимания внушению, в то время как управляемые образы подчеркивают чувства. При терапевтическом использовании гипноз может использовать расслабленное состояние, чтобы помочь человеку стать более восприимчивым к новым идеям и убеждениям. Управляемые образы работают, чтобы включить чувства человека, чтобы лучше направить и сосредоточить внимание на конкретной проблемной области, представляя желаемый результат для этой проблемы.

Проблемы, решаемые с помощью управляемых изображений

Первоначально рассматриваемый как не более чем альтернативный или дополнительный подход, доказанная эффективность подхода в последние годы получила поддержку.Управляемые терапевтические образы в настоящее время широко используются и подтверждаются исследованиями. Этот метод обычно используется для управления стрессом, когда пациенту предлагается представить себе место, которое вызывает чувство расслабления.

Исследования показывают, что управляемые изображения могут помочь в решении ряда проблем, в том числе:

Помимо эмоциональных и поведенческих проблем, управляемые образы также часто используются медицинскими работниками для лечения боли, высокого кровяного давления и уменьшения нежелательного поведения, такого как курение.Управляемые образы также широко используются спортсменами для повышения производительности. Методы управляемых изображений обычно используются для решения конкретных проблем. Например, человек, больной раком, может использовать управляемые изображения для визуализации здоровых клеток и сильных, мощных органов.

Тренинг по управляемым терапевтическим изображениям

Академия управляемых изображений предлагает профессиональную сертификацию по управляемым терапевтическим изображениям или интерактивным управляемым изображениям, как их еще называют. Заинтересованные врачи должны пройти 150 часов обучения, 33 часа самостоятельных занятий и иметь лицензию на практику в качестве специалиста по психическому здоровью.Инструкторы по санитарному просвещению, личные тренеры, медицинские работники и консультанты также могут пройти обучение по этому методу.

Обучение, состоящее из трех уровней, которые необходимо пройти в течение 24 месяцев, предлагается в рамках модулей домашнего обучения и групповых онлайн-семинаров. Дополнительные курсы повышения квалификации также доступны на веб-сайте AGI.

Ограничения управляемых терапевтических изображений

Хотя использование управляемых терапевтических образов подтверждается исследованиями, некоторые исследования показывают, что это может привести к ложным воспоминаниям.Однако обычно существуют и другие факторы, способствующие восстановлению ложных воспоминаний, такие как групповое давление, личностные факторы и личный опыт.

Управляемые изображения могут не работать для каждого человека, и некоторые люди могут предпочесть решать свои проблемы другими подходами.

Этот метод обычно считается безопасным для использования большинством людей, независимо от того, прибегают ли они к помощи специалиста по психическому здоровью или используют управляемые изображения самостоятельно. Приветствуется первоначальное руководство терапевта, а когда человек испытывает серьезное беспокойство, всегда рекомендуется поддержка специалиста по психическому здоровью.

Артикул:

1. Сертификационный тренинг. (нет данных). Получено с http://acadgi.com/certificationtraining/index.html
2. Добсон, Р.Л., Брей, М.А., Келе, Т.Дж., Теодор, Л.А., и Пек, Х.Л. (2005). Расслабление и управляемые образы как вмешательство для детей, страдающих астмой. Психология в школе, 42 (7), 707-720.
3. История управляемых изображений. (2013). Получено с http://www.guidedimagerydownloads.com/history-of-guided-imagery/#
4. Хайман, И.Э. и Пентланд Дж. (1996). Роль мысленных образов в создании ложных детских воспоминаний. Журнал памяти и языка, 35, 101-117.
5. Ilacqua, G.E. (1994). Мигрень: эффективность обучения управляемым образам. Головная боль: Журнал боли в голове и лице, 34, 99–102.
6. Россман, М. (18 августа 2010 г.). Расслабление и образы, медитация и гипноз — в чем разница? Решение для беспокойства: использование передовой науки о мозге, чтобы превратить стресс и тревогу в уверенность и счастье.Получено с http://worrysolution.com/2010/08/18/relaxation-and-imagery-meditation-and-hypnosis%E2%80%94what%E2%80%99s-the-difference
7. Утай, Дж. И Миллер, М. (2006). Управляемые изображения как эффективный терапевтический метод: краткий обзор его истории и исследования эффективности. Журнал учебной психологии, 33 (1). Получено с https://www.questia.com/library/journal/1G1-144014458/guided-imagery-as-an-effective-therapy-technique.
8. Что такое управляемые изображения? (п.д.). Академия управляемых изображений. Получено с http://acadgi.com/whatisguidedimagery/index.html

Техника воображаемого друга — как выучить язык самостоятельно

Помните, когда вы были ребенком, вы разговаривали с тенями и невидимками? Ничего сверхъестественного или чего-то подобного, я просто имею в виду человека или вещь, которую другие люди называли вашим воображаемым другом. И причина, по которой я говорю о других людях, а не о вас, заключается в том, что вы обычно не называли бы кого-то воображаемым, если бы считали его реальным.

«О чем этот парень говорит?» Признай это. Вы, наверное, думали об этой строчке как минимум три раза с тех пор, как прочитали это. Все нормально; Я собираюсь объяснить этот метод творческой силы, который воспламеняет ваше изучение языка. К концу этой статьи вы научитесь самостоятельно изучать язык.

Воображаемый друг — это часть вашей личности, воплощенная в «Что-то» или «Кто-то» в вашем поле бытия. Они могут быть настоящими, по крайней мере, для вас.
Как это помогает мне в изучении языка?

Воображаемый друг — буквально идеальное решение для разговорного барьера. Представьте, что вы разговариваете с собой от второго лица на вашем целевом языке. Подождите, это звучит немного безумно, не так ли? Ну да, но вот в чем дело, безумно работает. Чем более графичен и символичен ваш стиль обучения, тем более травмированным будет ваш мозг и, поверьте, наш разум работает лучше всего при воздействии таких стимулов, как визуализация.

Использование воображения при изучении языков

Ну, прежде всего, вам нужно определиться, какими из ваших качеств вы хотите, чтобы этот «друг» обладал. Он / Она / Оно может быть в точности таким, как вы, иметь смесь хорошего и плохого или просто ужасно.

Как создать своего воображаемого друга — решать вам. Одна важная вещь, которую нужно сделать при создании этого друга, — дать ему уникальную черту, которая отделяет их от вас. Например, мне нравится играть на флейте и танцевать, поэтому я не собираюсь заставлять своего воображаемого друга (кстати, его зовут Спайк) делать то же самое.Если бы я это сделал, было бы не о чем говорить.

В конце концов, у нас закончились бы темы, связанные с флейтой, о которых можно было бы поговорить. Однако, если бы я сделал Спайка похожим на баскетбол и приключения в путешествии, мы могли бы часами беседовать, обмениваясь информацией между двумя темами.

Последний шаг — сделать вашего воображаемого друга уникальным. Выделите час в день на размышления о том, как вы хотите, чтобы ваш собеседник выглядел. Поскольку они существуют только в вашей голове, важно, чтобы вы приложили нужное количество усилий в их повседневной одежде.

1. Выберите черты характера
2. Выберите специальность
3. Создайте свою индивидуальность

Если вы еще не сочли меня психом, у меня есть для вас еще несколько советов.

Сначала будет странно разговаривать с никем в течение длительного периода времени, но помните, что «ничто» — это раздвоенная копия вас самих. Например, как родители хотят ребенка, чтобы создать лучшую версию самих себя, да, это плохой пример … но, честно говоря, подумайте об этом.

Со временем это станет более естественным, и в любой момент, если вам когда-нибудь захочется говорить на целевом языке, вы можете просто вытащить Спайка, Боба, Роуз или Ксамиена из своего подсознания и начать полноценный разговор (by Кстати, да, все они мои воображаемые друзья — каждый со своим характером и чертами характера.)

Преимущества использования воображаемого друга для изучения языков

• Это бесплатно.
• Взаимодействуйте с разными частями себя.
• Узнайте больше о себе
• Развивайте свои разговорные навыки
• Приспосабливайтесь к неловким ситуациям
• Изучите широкий круг тем в зависимости от ваших интересов ИФ
• Научитесь задавать вопросы на вашем целевом языке
• Повысьте уверенность, просто по любому сценарию.

Типичный разговор с моим воображаемым другом

Вы всегда можете включить нормальный разговор в течение дня. Например, следующий разговор может состояться после долгого дня.

Я : Привет, Спайк, что ты делал сегодня?

Спайк : Ничего особенного, я пошел на пляж и поиграл в баскетбол.

Я : О, ты выиграл? Сколько очков ты набрал?

Spike : Я набрал больше всего очков, точнее 94, но моя команда была ужасной, поэтому мы проиграли

Это было не так уж плохо, правда? Это было похоже на быстрый обзор спорта, чисел и вопросов.

Техника воображаемого друга — Как выучить язык самостоятельно Рабочий лист

Готовы создать своего собственного Воображаемого друга?

Откройте наш Рабочий лист и приступайте к работе!

Техника Мейснера | Студия техники Мейснера

В возрасте двадцати пяти лет Джим Джарретт спотыкался по жизни, гадая, что ему с этим делать.«Найдите свою страсть»… «Живите своей мечтой»… «Бла, бла-бла»… Отличный совет, когда вы знаете, о чем мечтаете, но когда у вас нет абсолютно ни одной подсказки , это удручает.

Джим продолжал поиски души в течение следующих трех лет. В конце концов, он наконец встал на колени и помолился. Тяжело… «Послушайте, я пробовал водить автобус под названием« моя жизнь »в течение двадцати пяти лет, и, поскольку вы одарили меня множеством даров, я могу проехать на нем довольно далеко, довольно прямо. Но в конце концов я его разбиваю.Каждый раз. И мне это надоело. Действительно, очень надоело! Я стал посредственным человеком с посредственной жизнью, и я не могу поверить, что таким должен стать я или кто-то другой, поэтому я сдаюсь. Понятия не имею, что вы хотите, чтобы я сделал, но я готов это сделать. Я твоя … Аминь … Пожалуйста.

Сейчас большинство из нас в какой-то момент своей жизни молились подобной молитвой. Но это «дно» отличалось от всех «предыдущих дно» в жизни Джима, потому что на этот раз его молитвы были услышаны.

Две недели спустя он пошел в кино в Сан-Франциско, навсегда изменившее его жизнь.

Это был фильм «Охотник на оленей», и он просто поразил Джима. По прошествии времени он почувствовал удар сильнее, поэтому через две ночи он пошел еще раз. Тот же результат. Сдуло прочь. Только на этот раз Джима тронул не фильм; это было его осознанием — хороший фильм действительно может повлиять на жизнь людей, а если он отличный, то фильм может изменить жизни. В тот день жизнь Джима Джарретта навсегда изменилась, и он знал это.Вернувшись в тот вечер домой, он позвонил своей девушке.

«Как прошел фильм?»
«Я буду актером».
«……… .. Что?»
«Я собираюсь снимать кино, собираюсь стать актером, и вы хотите узнать действительно странную часть — я в этом уверен».

Через две недели они расстались.

НЬЮ-ЙОРК

Следующие два года Джим провел, «накрывая стол» своей мечты. Затем, в марте 1987 года, в возрасте 29 лет, не имея актерского опыта, он переехал из Саусалито, штат Калифорния, в Нью-Йорк, чтобы осуществить свою мечту о и когда-нибудь стать актером.

Три недели спустя у Джима случился самый большой перерыв в карьере, когда он встретился с актером, который сказал ему, что он должен учиться у Сэнфорда Мейснера. Джим слышал это имя, но мало что знал о нем, поэтому он пошел в библиотеку, чтобы поискать.

Первая статья, на которую он натолкнулся, была с первой полосы New York Times, датированной неделей ранее: «Сэнфорд Мейснер, который более полувека преподавал актерское мастерство в знаменитой театральной школе Neighborhood Playhouse, здесь, в Нью-Йорке, был удостоен чести в Белом доме на выходных за его вклад в мир актерского мастерства, театра и искусства … этот неполный список его учеников служит свидетельством его влияния и таланта преподавания: Грегори Пек, Джеральдин Пейдж, Грейс Келли, Джоан Вудворд, Роберт Дюваль, Стив Маккуин, Дайан Китон, Джеймс Вудс, Джон Кассаветтес, Эли Уоллах, Энн Джексон, Питер Фальк, Джефф Голдблюм, Мэри Стинбурген, Сьюзан Сарандон, Сидней Поллак, Дэвид Мамет, Марк Райделл — список можно продолжать и продолжать.”

По меньшей мере, Джим побежал домой и набрал номер.

«Привет, я хочу учиться у Сэнфорда Мейснера».
«Отправьте фотографию, резюме и письмо с объяснением, почему вы хотите учиться у него».
«Я начал три недели назад. У меня нет резюме — у меня даже нет фотографии ».
«Ну что ж, напиши письмо».

Щелкните.

ДЖИМ И СЭНДИ

Он написал письмо, а через две недели пришел домой и получил следующее телефонное сообщение: «Джим Джарретт, мистер Джарретт.Мейснер встретится с вами завтра в 15:00 в театральной школе Neighborhood Playhouse. Не опаздывай. Щелкните.

Джим прибыл на два часа раньше. Ровно в 15:00 его проводили в офис Сэнфорда Мейснера для самого короткого интервью за всю историю. Как только он сел, Сэнди спросил: «Почему ты хочешь быть актером?» Когда Джим попытался заговорить, его охватил прилив эмоций.

Сэнди повернулся к своему помощнику и мягко сказал: «Поместите его в класс».
«Сэнди, это невозможно.У нас трехлетний лист ожидания ».
«Поместите его в класс!» он кричал! В этот момент начались отношения Джима с Сэнфордом Мейснером и его карьера актера.

Месяц спустя Джим был на острове Бекия, летнем убежище Сэнди.

Джим с одноклассниками на пароходе до Бекии, который навсегда изменит их жизнь.

Сэнди в течение трех месяцев привозил на этот небольшой остров в Карибском море двадцать актеров в месяц для учебы. Из этой группы из шестидесяти актеров двадцать были отобраны для продолжения двухлетнего профессионального обучения Сэнди.Джим Джарретт был одним из этих двадцати студентов.

Джим получает официальное приглашение присоединиться к классу Сэнфорда Мейснера

НАЧАЛО КЛАССА

15 ноября 1987 года начался первый урок после Бекии, а вместе с ним и самые знаменательные два года жизни Джима Джарретта. Он сразу понял, что происходит что-то необычное, потому что впервые в своей образовательной жизни он действительно делал заметки — записывал каждое слово из уст легендарного учителя.

Первый выстрел Джима в голову

Однажды Сэнди подошла к нему и спросила: «Тебе повезло, что я в конце моей жизни, ты знаешь почему? Потому что после полувека преподавания актерского мастерства я, наконец, разобрался с большей частью этого, и я так плохо говорю, что вы можете все это записать. Зачем ты все это записываешь? »

Джим хотел сказать: «Ага, потому что все, что ты говоришь, меня просто сносит». Вместо этого он ответил: «Нет, сэр».

Долгая пауза, затем Сэнди улыбнулась, повернулась и ушла.

В последний день занятий Сэнди позвала всех учеников, чтобы попрощаться. В свою очередь, Джим был в беспорядке. Сэнди спросила: «Почему ты так расстроен? Мы еще не закончили друг с другом. Пришло время поработать со мной, чтобы, когда вы будете готовы преподавать, вы будете знать, что, черт возьми, делаете ».

Ошеломленный Джим сказал: «Сэнди, я не хочу быть учителем. Я хочу быть актером ».

Сэнди улыбнулась и сказала: «Тебе придется учить. У тебя не будет выбора. Ты знаешь почему?»

«Нет, сэр.”

Снова Сэнди улыбнулся и сказал: «Вот увидишь».

УЧЕБНИЦА

Джим никогда не колебался и провел два года, работая исключительно с Сэнди, как актер и преподаватель, а затем еще два года работал учителем с Сэнди в качестве своего наставника.

После двухлетнего ученичества Джим стал последним протеже Сэнди и стал одним из немногих людей в мире, лично обученных Сэнфордом Мейснером обучению Технике Мейснера.Самым приятным для Джима было то, что Сэнди теперь был больше, чем его учитель — они были семьей.

• Сэнди с сестрой Джима, Мишель
• Джим с партнером Сэнди, Джимми Карвилл

ДЕЙСТВУЮЩАЯ КАРЬЕРА

В Голливуде Джим продолжал преподавать, продвигаясь по «Голливудской пищевой цепи» — сначала в студенческих фильмах, национальных рекламных роликах и, в конечном итоге, в гостевых роликах в сетевых сериалах (включая «Коломбо» и «Чайна-бич»). К концу третьего курса он уже снимался в фильмах недели, а также в независимых и художественных фильмах.

Но учение Сэнди было слишком глубоким, чтобы его игнорировать: Сэнди привил Джиму более широкие принципы, цели и потенциальное влияние искусства и мастерства актерского мастерства. Поэтому в 1993 году Джим основал свою собственную продюсерскую компанию, чтобы сосредоточиться на работе, которая, по его мнению, могла более решительно «стоять за что-то». Он покинул Лос-Анджелес и переехал на остров Гавайи, где оставался четыре года. За это время он вырастил свою маленькую дочь, обучал актерскому мастерству, снимал собственные фильмы и сам рос как актер.

По иронии судьбы, во время жизни на Гавайях Джим пережил второй по величине перерыв в своей карьере.Один из его бывших учеников прислал ему пьесу под названием «Винсент», на обложке которой было написано: «Эта пьеса написана для тебя». Джим вернулся в свою студию и прочитал это. Через час он позвонил мистеру Нимою, драматургу, и получил права на постановку спектакля. После этого Джим провел следующие два с половиной года, просто работая над тем, что, как он знал, было ролью всей жизни.

ВИНСЕНТ

В октябре 1996 года Винсент открылся в Коне, Гавайи, с толпой SRO в течение всех шести недель.Отсюда Брюс Уиллис и Деми Мур пригласили Джима выступить в их недавно отремонтированном театре в Сан-Вэлли, штат Айдахо, на рождественские каникулы. Люди сидели в проходах, пока молва распространилась по курортному городу.

С тех пор Джим гастролировал, и теперь, двадцать два года спустя, Винсент стал одним из самых успешных и уважаемых гастрольных постановок в мире, выступая перед более чем четвертью миллиона человек в ведущих мировых центрах исполнительского искусства, музеях и университетах.

Джим играет художника Винсента Ван Гога и его брата Тео.

В 2008 году Винсент стал хитом на Международном фестивале Fringe в Эдинбурге, Шотландия. Участвуя в более чем 3000 шоу в день, Джим выступал перед аншлагами на протяжении всего фестиваля. Престижная награда FRINGE STAGE AWARDS также номинировала Джима на «Лучшую мужскую роль в персональном шоу» из более чем 30 000 исполнителей, а также на «Лучшее шоу».

Помимо гастролей Винсента по всему миру, Джим также гастролирует по трем шоу для детей: «Manners Matter» (K-5), «Самое худшее во мне — это…» (средняя школа) и мощный, малоизвестный сброд. зажигательная «вступительная речь», озаглавленная «День выпуска»: что мне на самом деле делать? (Средняя школа).Все три шоу отправились в тур по стране, и в настоящее время Джим работает со своими агентами в William Morris Endeavour, чтобы адаптировать детские шоу в телесериал.

МЕЙСНЕР

Самый популярный проект Джима в настоящее время — MEISNER. Все началось в 2000 году, когда Джим был приглашен на Международный театральный фестиваль в Маниле, чтобы исполнить Винсента и выступить с программной речью. Тема фестиваля — «Театр, оказавший наибольшее влияние», поэтому Джима попросили рассказать о времени, которое он провел уроки у Сэнфорда Мейснера.

Находясь там, Джим выступал перед толпой SRO, изо всех сил стараясь воплотить в жизнь страсть и целостность Сэнди, выдавая себя за него и воссоздавая самые запоминающиеся моменты времени, проведенного с главным учителем. Когда он закончил, аудитория была настолько вдохновлена ​​«Сэнди», что сотни людей хлынули вперед, чтобы поблагодарить Джима лично за то, что он представил их человеку, о котором тридцать минут назад большинство даже не слышало.

Джим, как Сэнфорд Мейснер

Ошеломленный ответом, Джим покинул зал с новой идеей — он представит миру Сэнфорда Мейснера.

Когда он приступил к достижению этой цели, Джим наконец осознал истинный дар записывать все в течение четырех лет, проведенных с Сэнди. Он не просто учил по этим записям или рассказывал о нем истории, но он буквально воплощал гений Сэнди в жизнь, изображая его на сцене для новой аудитории.

Мировая премьера

MEISNER состоялась в августе 2006 года в историческом театре Magic в Сан-Франциско и имела успех у критиков и коммерческий успех. Затем он переехал в Лос-Анджелес и стал настоящим хитом летнего сезона, выступая перед аншлаговой публикой все шесть недель.С тех пор МЕЙСНЕР возвращается в Лос-Анджелес каждый год, и билеты на 52 выступления подряд были проданы.

«Я бы и подумать не мог, что это возможно, но я буквально вернулся в класс Сэнди благодаря вашей невероятной игре и таланту. Я плакал от благодарности и признательности за то, что вы создали ».

Марк Райделл, удостоенный награды Оскар режиссер фильма «На Золотом пруду», «Роза», «Золушка Свобода»

ТЕКУЩИЕ ПРОЕКТЫ

В 2005 году Джим выполнил обещание, данное Сэнфорду Мейснеру много лет назад — он открыл студию Meisner Technique Studio в Сан-Франциско, чтобы основать школу актерского мастерства, посвященную исключительно учению Сэнфорда Мейснера.У студии также есть учебные центры на острове Гавайи и в Сан-Вэлли, штат Айдахо. Он также преподает свои интенсивы для актеров-ретритов и «Бизнес вашей мечты» в этих двух местах.

Техника воображаемой эмоциональной подготовки — Актерское мастерство и эмоциональная подготовка

Книга техники эмоциональной подготовки, глава восьмая

Авторские права 2018 г., Саймон-Эллиотт Блейк
Черновик

Воображаемая эмоциональная подготовка

Воображаемая эмоциональная подготовка до висцерального

Это техника сновидений.Назвать это техникой «Дневное сновидение» подрывает использование воображения в работе актеров. Реальность, в которой вы работаете, чтобы найти образы, которые вас стимулируют, — это результат. Часто студенты и профессиональные актеры впадают в состояния, подобные сновидениям, и пытаются войти в транс или трансмедиум медитационных элементов самих себя. Заблудиться в Воображаемой эмоциональной подготовке — не лучший вариант.

Наиболее практичным элементом этой техники является получение изображений, которые имеют для вас значение и могут стимулировать ваши инстинкты осмысленной материей.

Смысл в том, чтобы исследовать воображаемую сюжетную линию, которая несколько раз активирует вас, прежде чем вы испытаете глубину, которая, как вы чувствуете, дает вам полную подготовку. Вы циклически перебираете воображение, пока не позволите стимулировать свой импульс на глубоком уровне из-за вашего погружения в воображаемые элементы.
В момент, когда вы чувствуете сильное возбуждение, вы просыпаетесь от воображаемой поездки на санях и сразу же сосредотачиваетесь на том, чтобы вступить в контакт с вашими актерскими обстоятельствами.

Ключ в том, чтобы оставить внутреннее погружение всего, что было возбуждено и побуждено внутри, но с вашим сознательным вниманием к другому в вашей актерской сцене или упражнении. Подспудное течение вашего дневного сна может быть тревожным или экстремальным. Как бы то ни было, оно продолжается как ваше скрытое течение, пока что-то в работе не привлечет его к осознанию.

Если ничто в работе не приводит к осознанию вашего подводного течения, то то, что вы активировали в своей воображаемой эмоциональной подготовке, остается текущей рекой под реальными событиями.Иногда более фантастические сцены никогда не решают полностью скрытое течение.

Относитесь к предыдущей воображаемой поездке на санях как к предыдущему опыту, который все еще активен в вас, когда он есть. Не относитесь к своей предыдущей воображаемой эмоциональной подготовке как к чему-то, что вы должны защищать или преподносить партнеру по сцене. Если в сценарии вы представляете только предыдущий опыт, то, конечно, сделайте все возможное, чтобы воплотить его в нынешней реальности. В противном случае расслабьте свой разум и позвольте тому, что работает для вас, работать на вас, не мешая ему.Стимулированная эмоциональная жизнь спонтанно перерастет в настоящие условия, если вы ей доверяете.

Осознайте: привнесение эмоциональных элементов в вашу игру посредством взаимодействия с кем-то или чем-то — естественный путь. Думайте о взаимодействии, а не о вмешательстве или принуждении внутренней жизни к внешнему миру.

Воображаемая эмоциональная подготовка — это НЕ:
Трансмедиум-медитации
Погружение в сонное состояние.
Неактивное состояние.
Пытаюсь придумать стимуляторы (это не мозговой штурм)

Чем более интенсивным будет ваш сон эмоционального дня, тем более возбужденным вы станете.Расслабление позволит вам эмоционально подняться на борт и позволит частям вас впитать эмоциональные элементы вашего воображаемого опыта. Это замечательно, если вы позволяете внешней стимуляции побуждать внутренние элементы к высвобождению. Когда вы расслабляетесь, вы фактически поглощаете эмоциональные реакции, и интенсивность возникающих воображаемых переживаний возрастает.

Учитель: «Вы буквально можете прыгнуть в сцену, если научитесь расслаблению в своей эмоциональной подготовке.Только не забудьте позволить партнеру контролировать ваш рост (трамплин). ”

Эмоции в дневном сне — знак того, что вы активно в нем участвуете. Ключ к появлению эмоций в вашем дневном сне — это позволить им свободно блуждать внутри вас. Помните, что когда эмоции сосредоточены на них, они часто исчезают, пока вы не научитесь с ними работать. Если вы сосредотачиваетесь на одной эмоции и пытаетесь провести воображаемую эмоциональную подготовку только для того, чтобы подготовить один эмоциональный цвет, вы можете ограничивать себя и свою собственную глубину.

Пример: — ограничение себя, потому что ограничивает их эмоциональную подготовку одной областью одной эмоции.
Когда они идут на сцену, их работа выглядит пугающей, потому что между моментами нет естественного выражения. Бывают моменты, когда эмоциональный цвет гнева вспыхивает, и этот эмоциональный цвет ужасающе невротичен и имеет сильную глубину, а в остальное время нет активности.
Дисбаланс выглядит очень странно. Работа настоящая, но странная.
Эти странности — часть изучения Техник эмоциональной подготовки. Это нормально, что эти типы упражнений случаются, когда актер учится применять свои собственные техники. Знание обучения на собственном опыте является важным ингредиентом для превращения упражнения в успешный учебный опыт.

• Эмоциональный цвет гнева не пропитал полностью актера, чтобы он мог оставаться в гневном состоянии. Это тоже хорошо, но в этом примере интенсивность настолько различается от одного момента к другому, что между действиями нет плавности.
  Актер не пытается намеренно разыграть гнев, но вместо этого пытается получить реальный опыт. Проблема в том, что они недостаточно глубоко погрязли в гневе. Это связано с переплетением и переплетением эмоциональных слоев в самих себе, когда они проходят воображаемую эмоциональную подготовку.
  Этот пример: В этом примере есть две реальности. Во-первых, актер не стремится к спектаклю и на уровне импровизации живет правдиво.Их техника — это промежуточная актерская техника, которая помогает им действовать. Если другой человек не стимулирует проявление гнева, он не выходит наружу.
  На продвинутом уровне им необходимо скорректировать свою эмоциональную подготовку, чтобы насыщать себя до такой степени, которая стимулирует их гнев в большем количестве областей их воображаемой подготовки. Это требует больше навыков и времени, чтобы достичь воображаемой эмоциональной подготовки, которая охватит каждый васит их самих и справится с ними стимуляцией гнева внутри их существа.
  Обе реальности к этому рабочему примеру действительны. Для ученика-посредника они проделали огромную работу, не подтолкнув свои импровизационные техники к тому, чтобы стать исполнителем эмоций, которые не существовали внутри них самих. Для продвинутых учеников они учатся стимулировать себя таким образом, чтобы из них выходил только желаемый эмоциональный цвет при взаимодействии со своим партнером по сцене.
  ? Эмоции, возникающие внутри вас, могут влиять на то, как вы вращаетесь в воображаемом мире, но они не должны быть в центре вашей эмоциональной подготовки.

Если в профессиональной игре или пьесах сцена построена в определенном эмоциональном диапазоне, актер должен быть достаточно эмоционально подготовлен, чтобы его природа высвободила этот эмоциональный цвет при взаимодействии с партнером. Эмоциональная подготовка — ключ к уверенности в эмоциональном исходе без имитации эмоциональности.

Полнота выражений основана на ваших взаимодействиях. Все, что стимулирует ваш партнер по сцене, вы можете отпустить.Если вы полностью подготовились, у вас будут полные ответы, которые на самом деле будут автоматическими. Интенсивность, которую выдает ваш партнер, вы отдаете обратно. По мере того, как вы возвращаете своему партнеру элементы, ваша скрытая эмоциональная составляющая перетекает в ваше естественное выражение.

Если оба Актера используют Инструменты эмоциональной подготовки, то вероятным результатом будет восходящий. Опыт начнется с какой-то искры и будет строиться, строиться и развиваться момент за моментом. Именно тогда актерское мастерство становится ремеслом, и зрители могут оценить подлинность взаимодействия актеров друг с другом.Скорее всего, аудитория никогда не увидит техник эмоциональной подготовки, которые приводят актеров к работе, которую они делают, но они увидят свидетельства проделанной работы. Слои эмоциональной жизни очевидны в актерских сценах.

Как мысленно эмоционально подготовиться

Самое забавное в воображаемой стимуляции то, что она может стимулировать вас к осязаемому уровню осознания и самостимуляции. Ваше чистое воображение может заставить вас дрожать от радости или дрожать от страха.

Погрузитесь в сюжетную линию желаемых эмоций.
Будьте готовы верить всему, во что вы можете. Image
Верьте во что вы можете. Image
Испытайте аффекты и будьте открыты для эффектов опыта.

Чем воображаемая эмоциональная подготовка отличается от мозгового штурма
Совершенно верно, что использование воображения во время мозгового штурма может помочь в достижении результата. Однако цель воображаемой эмоциональной подготовки во многом отличается от мозгового штурма.Самый распространенный способ — в его процессе.
Когда вы выполняете «Воображаемую эмоциональную подготовку», вы переходите от одной идеи к другой, чтобы увидеть, стимулируют ли вас образы того, к чему вы обращаетесь. В мозговом штурме вы часто находитесь с группой людей, обсуждающих или обсуждающих идеи, но в эмоциональной подготовке вы один и получаете доступ к своей базе данных изображений и ее долговечности.

Эта техника эмоциональной подготовки, посвященная захватывающему воображению в сюжетной деятельности.

Пример —

• Активизируйте себя с помощью воображения, пока у вас не появится сильное чувство и самоощущение.
• Успешный базовый и повлияет на работу.

Пример —

• Конкретно об опыте — пусто после него, не подготовился к получению стимуляции.
• Пример ошибочной эмоциональной подготовки
• Сделано о подготовительном опыте, а не об активации опыта

В качестве точки входа в трудное воспоминание

• Слабость памяти позволяет им быть достаточно свободными, чтобы впасть в стыд, который, как они знали, они все еще помнят в детстве.
• Рассказывать историю своего предыдущего опыта — это ?? — Это просто плохая актерская техника —
  ? — ?? Заставлять свое воображение и вмешиваться в поток своего воображения —
  Вместо того, чтобы включать то, что воображали ваши воображаемые обстоятельства, а затем добавлять к этому.
  Ученик пытается стереть то, что он уже нарисовал.
  Цель — включение, а не сегрегация. Ваша эмоциональная поездка на санях уже началась, поэтому сосредоточьтесь на том, что вы начинаете, чтобы активировать ее.?

Проблема с фильтрацией ??

Что такое мнимые доказательства ??
adaf
Когда вы находитесь под влиянием Воображаемого Окружения во время вашего актерского опыта, то, во что вы верите, может начать проявлять себя. Если вы начнете верить, что другой Актер сварливый, ваш результат может начать проявляться в вашем восприятии.
Это и помеха, и свидетельство твоего таланта.

Ключ

: Ключевой момент — убедиться, работая с другими людьми, с которыми вы находитесь в этой сцене, что они видят то, чему свидетелем вы становитесь.Вы можете быть лидером в «Воображаемых доказательствах», но в то же время вам не поверит окружающие. Любой выдающийся художник, превосходящий своих коллег, имеет результат, отличный от ожидаемого. Так что позвольте себе немного проверить свои новые реализации, когда вы проживаете в реальном времени свои сцены, включая реальности других Актеров, а также свои собственные. Таким образом вы уравновешиваетесь и получаете больше, чем просто активное и талантливое воображение.

По правде говоря, вы можете быть абсолютно правы в том, что ваши инстинкты воспринимают или наблюдают, но до тех пор, пока пленочные камеры не смогут зафиксировать эти изменения так, чтобы редакторы были в состоянии поместить эти концепции в последовательности, вы застряли, и вам нужно быть осторожным в своих инстинктивных усилиях.Это большая часть того, где талант в отрасли должен встретиться с тем, что можно передать на камеру, что в значительной степени зависит от коллективных творческих усилий тех, кто окружает вас, когда вы работаете.

Пример:
Вы отрабатываете то, что осознаете, когда вы это понимаете или когда это происходит с вами. Чтобы позволить своим инстинктам высвободиться, требуется терпение и готовность позволить другим поверить в то, что вы можете не знать, что вы чувствуете.
Воспользоваться шансом позволить другим поверить в то, что вы не знаете, что делаете, или что у вас нет инстинктов, — это шанс, что вы хороши, если у вас есть достаточно времени, чтобы практиковать актерские приемы, которые вы выбираете. использовать.

Знание того, как взаимодействовать с воображением при игре, является ключом к тому, чтобы оно было правдоподобным.

Воображаемые дополнения, что, если

Воображаемые дополнения
Что если? | Маленькие секреты

Подсказка: все эти техники работают лучше всего, если вы хотите в них верить или хотите, чтобы они были правдой.

Индивидуальные дополнения:
Для вашего воображаемого дополнения жизненно важно, чтобы они были ясными. Ваш «Что, если» или ваш «Маленький секрет», который вы храните в секрете, Маленький секрет для себя.Чем более личным и личным он будет, тем более вероятно, что он будет более аутентичным в вас и в вашей работе, если вы буквально сохраните это в секрете.
То, что вы художник или актер, не означает, что весь мир должен знать каждую мелочь о вас или вашей жизни. Мельчайшие личные секреты могут раскрыть самое крупное поведение или повлиять на направление вашего поведения.
Когда используется что-то вроде дополнения, у вас будет дополнительная эмоциональная жизнь, если вы будете использовать это достаточно хорошо.Тайное, воображаемое или реальное желание, желание или желание проявятся в вас лучше, если вы просто будете думать о своем собственном бизнесе.

Imaginary Additions — это невероятные дополнения, которые могут быть построены поверх уже активной структуры. Вы хотите, чтобы у вас уже был базовый уровень эмоциональной подготовки в аффекте, и вы должны работать над ним, когда добавляете дополнительный вклад в свою эмоциональную подготовку.
Это правдоподобные (с вашей стороны) дополнения, в которые вам очень легко поверить. Эти дополнения подобны питанию для вашей игры и являются активаторами и катализаторами вашей актерской реальности.Никогда не добавляйте какие-либо дополнения, в которые вы на самом деле не верите или считаете, что они настолько близки к реальности, что они ближе к жизни, чем вы можете себе представить.
Часто, когда люди исполняют «Воображаемые дополнения» или «Что, если», они играют со своими убеждениями, как будто это обычная комедия — представить стойкую реальность. При таком подходе рекомендуется отнестись к этому на 100% искренне и настолько же правдиво, насколько и жизнь. Чем меньше вы насмехаетесь или веселитесь над этими ингредиентами, тем чище станет ваша актерская смесь, а реальность станет более твердой в вашей актерской работе.
Очень важно поддерживать себя, когда вы обретаете такой реализм в своей работе и достигаете реализма современной эпохи.

Пример 1:
Пол — переговорщик, который любит сохранять спокойствие и рациональность. Его секрет в том, что он на самом деле чувствует. Его дополнение дает себе понять, насколько он расстроен, когда его сестра звонит и спрашивает о его свидании. Он частный парень и очень хочет

Пример 2:

Маленькие секреты
Маленькие секреты — это дополнительные секреты, которые известны только вам, если только вам не нужно сообщать своему действующему партнеру, потому что это обычная информация, которую они могли бы узнать при воображаемых обстоятельствах.Все, что вы делаете с маленькими секретами, — это выбираете их с умом, зная, что они пробудят в вас аппетит и заставят верить в них. Вы буквально дразните себя, зная, что вы настраиваете то, во что может поверить ваше воображение. Нет смысла настраивать то, чего вы не можете себе представить. Позвольте себе поддаться этой вере и узнать, каким будет результат, испытав это, не говоря об этом вслух.
Маленькие секреты добавят нюансов вашим способностям и буквально вложат вас в ответы другого человека.Используя личные секреты, ваша сущность будет идентифицировать других так, как вы относитесь к ним по-разному.
Little Secrets — очень интересные детали, похожие на Imaginary Additions.

Пример:
Вы говорите себе и верите, что ваш партнер по сцене действительно влюблен в вас. Они влюблены в них, но не рассказывают об этом.
Если вы откроете себе этот «секрет», почувствуете ли вы возбуждение от какой-то интриги после того, как осознаете эту идею? Если так, то это хороший вариант.Не подвергайте это сомнению и не думайте об этом, просто займитесь работой остальных, чтобы проявить себя в своей игре и своих актерских обстоятельствах.

Общие воображаемые дополнения
Вы соглашаетесь в секрете между собой и своим партнером. Это не связано с тем же контентом, что и в сценарии, но, скорее всего, это как-то связано. Это не настоящий секрет из вашей собственной жизни, скорее всего, секрет, который активирует что-то внутри вас обоих, но также добавит к сценарию сценария.
Поскольку вы оба понимаете одно и то же общее дополнение, вы позволите себе каждому иметь собственное понимание их. Бывают случаи, когда вы работаете, когда ваш секрет может раскрыться в вашем актерском мастерстве. Это нормально — позволять тому, что исходит от вас самих, выражать себя. Не сдерживайте тему дополнения и не ограничивайте актерскую работу в этом фокусе. Вместо этого позвольте этому элементу входить и выходить из вашей работы по собственному желанию.
Это отличается от высвобождения эмоциональной подготовки.Эмоциональная подготовка — это ингредиент, а не элемент работы. Общие дополнительные воображаемые обстоятельства являются составными частями произведения так же, как и составляющими сюжетных линий.
Ремесло — это переплетение с использованием этого дополнительного элемента, а не насыщение эмоциональной подготовкой вашей актерской работы. Эмоции будут интегрированы, но компоненты работы, такие как воображаемые дополнения, — это объекты, с которыми нужно работать, чтобы играть и создавать некоторый шум, когда они используются искусно.

Пример:
И Джастин, и Джефф соглашаются на воображаемое добавление.Их общая реальность такова, что они оба пережили попытку кому-то отомстить. Их дополнение — месть кому-то другому. Согласившись с этим до начала работы, они сделают свою актерскую работу более ясной и четкой, если они просто примут это логически, а затем уйдут и добавят к ней свою собственную работу.
Создание дополнений состоит в том, чтобы просто установить логическую сторону этого с вашим партнером, а затем уйти и найти свою собственную точку зрения по теме.
Может быть, и Джастин, и Джефф — ужасные люди, но их игру можно улучшить, используя технику.Обычно с двумя неразумными людьми происходит то, что они будут пытаться испытывать эмоции друг с другом, а не просто понимать это. Тогда все они будут лишены своих личных вложений в нее.

Общие реальные дополнения:
Каждый актер рассказывает другому актеру реальное дополнение о себе. Таким образом, в работе активны два активных общих реальных дополнения. Важно принять то, что другой говорит вам о своем добавлении, и доверять ему. Позвольте себе поверить, что это реально.
Есть информация, которую часто нужно знать не только вам. Когда вы знаете, что другому нужно знать часть информации, вам необходимо поделиться ею в равной степени как фактическую концепцию, которая верна в работе. В некоторых сценариях и сценах нужно обсудить несколько вещей с другими актерами. Для упражнений позвольте каждому актеру быть по одному хорошему упражнению.

Пример:
Джордж сообщает Салли о своем добавлении, что, когда ему было 8 лет, его похитили, и это всегда сказывалось на его чувстве безопасности с момента
(Джордж тогда уйдет и проведет эмоциональную подготовку, соответствующую этому факту.Он не пытается дать Салли свою эмоциональную подготовку только одно дополнение)
Салли говорит Джорджу, что она всегда мечтала об отце и никогда его не имела. Возможно, это не так в жизни Салли, но так обстоит дело с тем, что они строят вместе. Не задавая вопросов и не спрашивая, Джордж принимает добавление Салли. Салли не пытается эмоционально показать ему дополнительный факт, а просто упоминает его, чтобы он осознавал это.

Альтернативы:
Если вы делаете длинную роль для фильма, есть все типы расширений, которые вы можете сделать с добавлением «фактов» в вашей актерской работе.Главное — не торопиться с ними и понимать, что чем проще и лучше они будут обработаны, тем более реальными они будут для восприятия.

Ключи, которые нужно помнить
То, что захватывает и пробуждает, имеет реальность. Это отличается от веры. Цель состоит в том, чтобы пробудить в вас истину и активировать ее, чтобы ее нельзя было предотвратить в процессе воплощения. Этот идеал — «привычка» использовать воображаемые дополнения в вашей актерской работе.

Эмоциональная подготовка — это не медитация

Эмоциональная подготовка Медитативное качество — это не медитация

Эмоциональная подготовка изначально формирует медиативное достижение, но не дает результата медиативного достижения, потому что не для расслабления.Эмоциональная подготовка предназначена для открытия активации. Обнаружение активации внутреннего стимула — это акт эмоциональной подготовки.
Общество подчеркивает дисциплину действий, которая часто снижает самореализацию в состоянии бытия. Находиться в состоянии расслабления — не ленивое занятие, если вы активно осознаете свое окружение, что, кстати, является наиболее «снимаемым» качеством съемок, поскольку оно сохраняет состояние открытости для восприятия, которое камера поглощает. . Истину расслабления можно объяснить как состояние бездействия.Причина, по которой мы, будучи детьми, так много замечаем, заключается в том, что мы находимся в активном состоянии, в котором есть элемент расслабления, который все еще не предназначен для того, чтобы находиться в состоянии расслабления, но вместо этого мы должны быть достаточно расслаблены, чтобы быть подвижными, чтобы реагировать на любое событие, происходящее в качестве наблюдателя или участника, в зависимости от того, что происходит с нами.
Хотя элемент релаксации эмоциональной подготовки присутствует, цель его — эмоциональная активация. Нам нужно понять и поверить в то, что снижение стимуляции на начальных этапах эмоциональной подготовки заставляет нас активироваться и во время актерской работы.Расслабление во время эмоциональной подготовки имеет важное значение для достижения полноты и реального эффекта сцены или упражнения, в котором мы себя помещаем.
Первые эксперименты эмоциональной подготовки предполагаются от 5 до 15 минут, но могут легко длиться от 25 до 35 минут. в длину. Больше не рекомендуется, потому что эмоциональное истощение — вполне реальная вещь. Если вы не смогли определить желаемое качество активации, лучше сделать перерыв, чем вернуться и повторить попытку.
Большинство людей смогут найти активирующее эмоциональное качество в течение 5-минутного периода сосредоточения. Однако когда дело доходит до адаптации к соответствующему уровню эмоциональной жизни или наслоения эмоциональных компонентов, продолжительность эмоциональной подготовки увеличивается и углубляется. Глубина подготовленного эмоционального опыта часто зависит от времени, которое может потребоваться на подготовку, однако это просто зависит от подготовки Актера. Некоторые актеры всегда найдут это или смогут отреагировать на него в течение 2-5 минут, а затем углубят его, когда потребуются более длительные приготовления для других техник наслоения эмоциональной подготовки.По правде говоря, методы наложения эмоциональной подготовки и практического времени на съемочной площадке могут привести к тому, что актер будет ждать 60 минут перед началом сцены.
В профессиональной среде вы хотите достичь эмоциональной подготовки за короткое и подходящее время и иметь достаточно контроля, чтобы повторно стимулировать желаемый парк мячей менее чем за пару минут. Если вам дается больше времени на подготовку, вам необходимо быть готовым в течение длительного периода времени или согласовать временные рамки эмоциональной подготовки с Директором.
Медитативное качество эмоциональной подготовки — это расслабленное состояние, которое возникает при выполнении эмоциональной подготовки, часто возникающее в начале, но иногда на протяжении всей подготовки до периода активации.
Если вы выполняете эмоциональную подготовку к теме, которая вызывает у вас расстройство, и вы уделяете немного времени самому себе, чтобы достичь своего приблизительного эмоционального уровня, вы быстро почувствуете эффекты эмоционального балла эмоциональной подготовки. Это расстроенное чувство вашей эмоциональной ориентировки и есть успех эмоциональной подготовки.
Медитативные качества эмоциональной подготовки — это также качества, которые сохраняют ваше спокойствие и не проявляют чрезмерно, пока не начнется сцена или выход на сцену, а медитативные качества сохранят ваше спокойствие, поскольку вы можете скорректировать желаемую подготовку. В ожидании материалов, над которыми вы работаете, начальная активация эмоциональной реки может быть всей эмоциональной подготовкой. Однако, если события нескольких Рек Эмоциональной Подготовки должны иметь место, медитативное качество Эмоциональной Подготовки должно удерживать Актера вместе до тех пор, пока все части не будут успешно сложены и не произойдет полная активация.
Важно отметить, что иногда вам нужно иметь медитативное качество в своей технике эмоциональной подготовки, чтобы достичь всех желаемых аспектов, и хотя результат совсем не медитативный, медитативный момент почти безмолвия помогает Актеру в том, что Актер должен найти внутри себя, чтобы перейти к более сложной эмоциональной подготовке. Дело не только в том, чтобы найти одно качество активации эмоциональной подготовки и затем добиться успеха. Сначала мы учимся иметь дело с одним активирующим качеством, а затем учимся работать с большим количеством по мере продвижения, чтобы иметь возможность снимать более сложные сцены.
Эмоциональный контроль и медитативное качество. Собственная способность актера успокаиваться и оставаться сфокусированной. Эмоциональная подготовка — главный фактор в способности производить более сложную эмоциональную жизнь и / или многослойную эмоциональную подготовку.
Жизненно важно не недооценивать способность сохранять спокойствие и уметь ждать момента, чтобы отпустить вашу эмоциональную подготовку, и это составляет большую часть базы талантов актеров. Спокойно сдерживать эмоциональный стимул до нужного момента — ключевой навык, которым не должны обладать многие актеры.Причина отсутствия контролируемой способности эмоциональной подготовки кроется в недостатке обучения и практики. Практика — ключ к успеху.
Есть несколько мест, где можно научиться эмоциональной подготовке актеров, и следует придавать большое значение восхвалению тех, кто обучает искусству и навыкам ремесла. Медитативные качества, которые присутствуют во время эмоциональной подготовки, — это качества осознанности и расслабленности, а не невежества. Это процесс, который наполняет человека изнутри наружу до максимума.Результаты проделанной работы дают очевидные результаты, которые свидетельствуют о том, что процесс был соблюден или достигнут в безопасной среде и, таким образом, был реализован своевременно.

Подготовка к эмоциональной подготовке: (с очищением)
(и без подготовки к эмоциональной подготовке _ перейти на страницу 148?)

  Если мы злоупотребляем нашими практиками и техниками эмоциональной подготовки, мы злоупотребляем своими эмоциями. Невероятно то, чем актеры готовы пожертвовать, чтобы стремиться к тому, что, по их мнению, является их актерскими целями.Жертвовать эмоциями - это не практика, необходимая для использования эмоциональной подготовки.
Одним словом, «очищение» - это процесс перед началом эмоциональной подготовки. Подготовка к эмоциональной подготовке - это задача, которую необходимо выполнить, чтобы быть готовым погрузиться в желаемые эмоциональные стимулы эмоциональной подготовки с полным количеством необходимых стимулов, готовых к вашему распоряжению. Пришло время разыграть сцену. Те, кто изначально изучает эмоциональную подготовку, часто ошибочно полагают, что очищение или расслабление перед фактическим началом процесса - это сам процесс эмоциональной подготовки.Эмоциональная подготовка - это действие по подготовке себя к растяжке аналогично концепции спортивного игрока, растягивающегося перед игрой, чтобы он не растягивал мышцы во время взаимодействия с другими игроками или взаимодействия с обстоятельствами игры. Во время действия очистки, чтобы подготовиться к эмоциональной подготовке, Актер может обнаружить, что есть часть его самого, к которой невозможно получить доступ. Эта неспособность - ключ, который Актер может открыть в себе и в своем ведении дневника.Вот почему личный подход к подготовке не является элементом, которым нужно делиться с другими. Иногда вы обнаружите, что общий опыт будет похожим, но часто вам нужна солнечность самоисследования, которая разрешится в вашем собственном понимании себя и того, как вы понимаете это на своем родном языке. Желание упражнений - это желание исследовать все, что было эмоционально подготовлено, а также превзойти это из-за связи между Актерами, катапультирующими их существование выше их собственных ожиданий и реализаций себя.Диапазон движения сцены или упражнения находится в прямой зависимости от диапазона эмоциональной подготовки и способности отпустить направление, в котором должна идти сцена или работа.
Подготовка к эмоциональной подготовке - это не планирование того, как и как будет происходить сцена, когда она начнется. Эмоциональная подготовка предназначена для текущего эмоционального возбуждения, которое является эмоциональной рекой, лежащей в основе диалога и возникновения сцены.  

In Film рекомендуется быть готовым снимать сцену не менее 6 раз для каждой сцены, но также рекомендуется выполнить необходимую импровизационную работу и репетиции ситуационных упражнений, чтобы не удивляться.Реальность в кино такова, что когда дело доходит до подготовки, это другое животное. Жизненно важно уметь эмоционально подготовиться и оставаться активным на каждом этапе работы. То есть каждый дубль пленочного объектива должен быть таким, в котором у вас есть должным образом отрегулированная эмоциональная подготовка, которая позволит достичь способности постоянства и способности эмоциональной непрерывности.
Кинорежиссеры и новейшие режиссеры цифровых фильмов несут ответственность перед актерами за то, чтобы разбить материал на эмоционально реагирующие части, чтобы дать возможность артистам / актерам в тех местах, где им легче всего активизировать свою эмоциональную жизнь.Новейшие режиссеры цифровых фильмов забывают настраивать кадры таким образом, чтобы разбивать эмоции на сегвеи и секции, о которых старые режиссеры знали. Причина в том, что если вы относитесь к актерскому составу таким образом, чтобы не позволять его структуре перенять свое мастерство, вы лишаетесь мастерства актера в своих фильмах. К сожалению, очень легко увидеть, что актерское мастерство подвергается влиянию и вычитается из среды Digital Film, потому что структура того, как фильмы настраиваются, чтобы запечатлеть жизнь внутри них.
Если вы работаете с цифровым кинорежиссером, постарайтесь работать с ним ближе и время от времени предлагайте места для начала в сценарии, которые могут позволить вам получить момент эмоциональной подготовки, и вы увидите разницу в непрерывности вашей работы, как актер.
Об актерской стороне подготовки к эмоциональной подготовке:
Чтобы быть полностью готовым к роли, нужно подготовить материал для успеха эмоциональной подготовки и разбить материал по сценарию на разделы.
Разделы скрипта

• Отбросьте все, кроме того, что связано с переживанием, которое хотелось бы получить эмоционально активным.
  Примеры:
• Примеры очищения
• Избавление от всех, кроме расстроенных чувств по отношению к ее детям.

Кабинет актерского мастерства

• Студент застрял в голове о том, что процесс входит в работу с замешательством, а не с активизацией. Учитель останавливает работу.
  Комбинирование техник эмоциональной подготовки — это просто комбинирование эмоциональных активаций. Это процесс сложения, а не вычитания. Как только вы активировали эмоциональную жизнь внутри себя, вы добавляете еще одну.Это действительно ничем не отличается от отличной актерской сцены или упражнения. Импульс строится на импульсе до тех пор, пока логика меньше.
  Если логика процесса мешает сложению сочетания эмоциональных элементов, есть шанс потерять эмоциональную спонтанность. Добавление еще одной части стимуляции — это цель накопления в сочетании эмоциональных приготовлений. Цель состоит не в том, чтобы выполнять техники в определенном порядке, кроме простоты.
  Вот почему элементы, стимулирующие погоню за свиньями, всегда приводят к чему-то активному.Ремесло превращается в обучение точному конструированию определенной живости внутри вас, которая соответствует жизни сцены. Тогда эта живость становится скрытым течением сцены.
• Добавляет воображаемый элемент, который они пытаются представить, а не объединить.
  Студент приходит к работе более живым вначале и отрабатывает свой собственный добавленный воображаемый элемент, чтобы научить своей эмоциональной отзывчивости.
  Вы понимаете, что навредили себе тем, что добавили? Что вы добавили к своей эмоциональной подготовке?
  Учитель — к сожалению, вы добавили идею в свою работу.Вы добавили концепцию, а не активный ингредиент самого себя.
  Вы не ездили на санях, как ваши партнеры. Это потому, что вы сосредоточились на идее, которую вы добавили в свою работу. Вы знаете, что где-то внутри вас то, что вы добавили, не соединилось с вашими эмоциями, потому что вы не могли их отпустить. Идея, в которую вам нужно было продолжать инвестировать, чтобы воплотить ее в жизнь. Вместо того, чтобы просто сосредоточить свое внимание на другом человеке, вы должны сосредоточить свое внимание на себе.Это то, что называется попыткой контролировать представление о том, что у вас есть эмоции.
  (Возможно, этот студент спорит и его выгнали из класса)>
  Студент — У меня что-то происходит.
  Учитель — то, что у вас происходило, не было связано с вашим партнером, потому что вы не хотели отказываться от идеи, которая не работала для вас.
  Учитель — это кто-нибудь еще видел?
  Студенты кивают на заднем плане. Выступает один студент. «Это выглядело странно, как будто вы пытались что-то выяснить во время работы».
  Учитель — вы отвлекались от актерского партнера.
  Студент — я не вернусь.
  Учитель — это ваш выбор. Вы будете продолжать воплощать идеи в жизнь, а не проживать опыт с другими в сценах, которые вы делаете. Практика — единственное, что может это изменить. Вам будет полезно добавить в свое обучение импровизационную работу. Импровизационная работа, не имеющая ничего общего со сценами, поэтому вы можете найти жизнь в работе и сосредоточиться на ней, а не на
  ((Следующий пример с тем же учеником.Учитель — я рада тебя видеть. Что случилось? Студент — Я разговаривал с некоторыми другими студентами, они тоже видели то же самое. Он смиренно говорит. Учитель — это трудная работа, но я всегда буду стараться вести вас вперед, чтобы вы могли открыть ее, а не выполнять. Студент — я ценю это. ? учитель — ты видишь, насколько трудна эта работа для Салли? Практически с детства ее растили для выступления. Но она постоянно находит открытия и получает опыт взгляда на нее другого человека.Если вы не знаете, что думают о вас другие, можете быть уверены, что вы не связаны с ними! Студент — да, это часть того, что я делал или не делал. Они оба вместе смеются. Учитель, вы не первый и не последний!))
• У Джона появились невероятные воображаемые способности, которые заставляют его выглядеть или чувствовать себя хорошо, им легко поверить. Проблема в том, что когда он работает, другой человек может не видеть его в величии его собственного восприятия.
• Это происходит в упражнении, и он действительно злится в сцене, работая с этой техникой.Он винит в этом технику.
• Сцена-
  Учитель — Ты тоже не туда едешь?
  Студент кивает головой, говоря «Нет, они не едут по улице не в ту сторону».
  Учитель — Это то, что вы здесь сделали. Вы, должно быть, добавили что-то, что пошло не так, а не для себя.
  Студент — о. Вот что случилось.
  Учитель — если сцена требует этого, то было бы неплохо знать, как добавить этот тип внутреннего конфликта внутри себя.Эта сцена не требовала этого.
  Учитель — требуется время, чтобы иметь возможность делать дополнения к своей работе, которые действительно добавляют к тому, что вы стимулируете в своей эмоциональной подготовке. Дополнения, которые вытекают из базовой линии, которую вы создаете в своем эмоциональном мире. Будьте готовы совершить некоторые ошибки, но осознайте свои ошибки.
  Это была ошибочная эмоциональная подготовка. Помните, ваша работа была хороша, потому что вы следили за жизнью партнеров по сцене и обменивались с ними. Чтобы ваша работа была превосходной, вам нужно правильно добавить к своей эмоциональной подготовке, чтобы все активации шли в одном направлении и служили одной цели.

Авторские права 2018 г., Саймон-Эллиотт Блейк
Черновик

Визуализируйте своего читателя с помощью техники воображаемого друга | Денис Мерфи

Вы, вероятно, выросли в семье, где иметь воображаемого друга считалось странным. Ваши родители боялись, что вас не примут в обществе. У них не было навыков, чтобы обращаться с вами здоровым образом, поэтому они пристыдили вас за такое поведение. Они не останавливались, чтобы подумать, что ваше взрослое «я» может столкнуться с последствиями.Но они были заняты своей собственной жизнью и испытали один и тот же стиль воспитания, так откуда им знать?

Эти воспоминания могут быть далекими воспоминаниями на данном этапе, скрытыми глубоко под поверхностью в глубинах вашего подсознания. Но теперь вы взрослый человек и можете снова вдохнуть жизнь в своего воображаемого друга, если захотите.

Фото Александры Миргё на Unsplash

«Масса людей живет в тихом отчаянии и отправляется в могилу с песней в них.- Генри Дэвид Торо

Ваши родители были не совсем правы. Да, в обществе были люди, которые посмеялись бы над вами. Я предполагаю, что это те же люди, которые продолжают жить в тихом отчаянии.

Но, став взрослым, вы научились различать. В любом случае ты не хочешь быть похожим на этих людей. Вы провели достаточно жизни с этими людьми, притворяясь кем-то другим, а не собой. Вы цените других людей и настоящую человеческую связь, но вы осознали, что предпочли бы быть одному и чувствовать себя живым, чем жить среди безжизненных людей, которые проводят свою жизнь в масках, чтобы спрятаться за ними.

Как писатель, вы получаете возможность общаться с реальными людьми через своего воображаемого друга. Псевдоним для друг воображения — это слово аватар , возможно, вы уже слышали это слово раньше. Воображаемый друг — это читатель, которого вы создаете в своем уме. Вы тратите время на то, чтобы понять, кто этот человек, чего он хочет и как вы можете ему помочь.

Когда вы не пишете для воображаемого друга, вы пишете академически в своем стиле.В лучшем случае вы ни о чем не имеете в виду. В худшем случае у вас в голове есть архетип осуждающего учителя или архетип ученика, склонного к отрицательной конкуренции. Вы действительно ненавидите писать для обоих этих людей, но знакомство — это то, что связывает вас с ними.

«Самые многообещающие идеи начинаются с новизны, а затем добавляют знакомства».

— Адам Грант

С другой стороны, выяснение того, кто ваш воображаемый друг, стоит усилий. Это новая идея, которая может вдохнуть в вашу жизнь долгожданную форму знакомства.Этот человек — нуждающийся друг, которому вы помогаете. Это тот, кого вы хотите добиться. Это тот, о ком вы знаете конкретные вещи. Вы понимаете этого человека, поэтому можете поговорить с его болевыми точками и указать ему направление возможных решений.

Вместо того, чтобы ошибочно предполагать что-то обо всех и писать для людей, для которых вы не хотите писать, вы можете вместо этого писать, думая о своем воображаемом друге. Потратьте время на то, чтобы кристально понять, кто этот человек:

• Где этот человек находится в их жизни?
• С чем он борется?
• Куда он хочет попасть?
• Как вы можете помочь ему добраться туда?

Вот несколько простых вопросов, которые помогут вам начать работу.Как только вы начнете писать для этого человека, ваше письмо станет еще более живым, вам понравится процесс, и вы почувствуете, что ваше письмо действительно служит миру.

Возможно, вы были смущены своим воображаемым другом, когда были моложе, но теперь ваш воображаемый друг может открыть дверь в новый мир для вас как писателя.

Техника эмоциональной свободы для социальной тревожности и воображаемой аудитории — процветание под давлением

Вы когда-нибудь чувствовали, что за вами наблюдают?

Рассмотрены и исследованы.

Как будто все глаза прикованы к вам и к каждой потенциальной ошибке, которую вы допускаете?

Все время от времени испытывают это явление, особенно когда пробуют что-то впервые.

Вспомните, как вы в первый раз устроили званый обед, взяли клюшку для гольфа, написали экзамен в колледже или разместили свой первый блог в Интернете.

Социальная тревога и повышенный опыт

Люди с социальной тревожностью испытывают это чувство того, что за ними наблюдают (и думают) значительно больше, чем у обычного человека.

Независимо от навыков и опыта.

Почему это так?

Воображаемая аудитория

Одно из возможных объяснений — психологический феномен, называемый воображаемой аудиторией, который часто встречается в подростковом возрасте.

• Концепция, впервые представленная социальными психологами Дэвидом Элкиндом и Эриком Эриксоном в 1960-х годах.

Вспомните, как легко вы смущались в подростковом возрасте.

• Если вы ходили в школу в «неправильной рубашке», казалось, что все сплетничают о вас, и вся ваша общественная жизнь в результате закончится.

Приводя к постоянному самосознанию, искаженное представление о том, как вас видели другие , вызывая у тенденцию подчиняться из страха выпирать.

• Ограничение свободы выражения за пределами нормы из страха коллективного изгнания и репрессалий.

Что говорится в исследовании?

Использование шкалы воображаемой аудитории в качестве меры социальной тревожности у молодых людей

Два исследования изучали феномен воображаемой аудитории среди студентов колледжей.

Было обнаружено, что воображаемое поведение аудитории связано с показателями социальной тревожности, самовосприятия и личности.

Кроме того, оценки воображаемой аудитории были сильнее связаны с тревогой, чем с абстрактными рассуждениями.

Эти результаты позволяют предположить, что переживания воображаемой аудитории, сохраняющиеся в раннем взрослом возрасте, больше связаны с социальной тревожностью, чем с когнитивным развитием.

Первоисточник: Щелкните здесь

Простые вещи на повторе

В следующий раз, когда вы представите, что за вами наблюдают, говорят или судят другие, помните, что воображаемая аудитория — ИЛЛЮЗИЯ , усиленная социальными сетями, физиологией (например., недосыпание) и чрезмерное мышление.

• На самом деле, люди настолько сосредоточены на себе (и своих телефонах), что с вероятностью 99% никого не волнует, чем вы занимаетесь, или , как вы работаете.

Это очень хорошая вещь!

Мантра свободы сегодня

Живи так, как будто никто не смотрит.