Высокие и низкие звуки – Ученик – общение музыкой

Это предпросмотр урока. Для полного доступа зарегистрируйтесь на курсе.

Если сложить пять линеек и четыре промежутка между ними, получится девять звуков. Однако многие музыкальные инструменты воспроизводят гораздо больше, чем девять звуков. Как отобразить на нотном стане все звуки, которые можно сыграть на инструменте?

Для этого необходимо поместить перед нотным станом определенный символ. Первый такой символ показывает, что нужно играть ноты, соответствующие высоким звукам; второй символ 7 указывает на ноты, которыми обозначаются низкие звуки. Символ для высоких звуков называется скрипичным ключом и выглядит так:

Слово «скрипичный» относится к высоким звукам, а слово «ключ» обозначает знак в начале нотного стана, который обозначает, насколько высоко или низко будут звучать ноты, написанные на нем. Скрипичный ключ перед нотным станом означает, что все ноты на нем будут звучать в высоком регистре, как в примере на рис. ниже:

Символ в начале нотного стана, указывающий, что нужно играть низкие звуки, называется басовым ключом. Он выглядит так:

Если мы поставим басовый ключ перед теми же нотами, это означает, что исполняемые звуки будут находиться в низком регистре:

Музыканты, которые играют на инструментах, выдающих высокие звуки (флейта, скрипка), читают ноты в скрипичном ключе, а исполнители на таких инструментах, как контрабас и туба, читают ноты по басовому ключу. Так как у фортепиано нот много, фортепианная музыка записывается в обоих ключах.

Обозначения нот на нотном стане

Каждая нота на стане имеет свою букву из музыкального алфавита.

Обозначения нот в скрипичном ключе

Вот скрипичный ключ на нотном стане:

Обратите внимание, он «сидит» точно на нижней или, как говорят, на первой линейке. Та часть ключа, которая составляет почти полную окружность, расположена на второй линейке. Эта линейка обозначается буквой G (нота соль). То есть, всем нотам, помещенным на этой линейке, будет соответствовать буква G. 8 завитушка

По этой причине второе название скрипичного ключа – ключ G / ключ соль. Но какая нота соль имеется в виду? Та, что находится над средним С (до). Найдите эту ноту соль на клавиатуре или на схеме клавиатуры.

Теперь, когда мы знаем, что название этой линейки – G (соль), можно определить обозначения остальных линеек и промежутков между ними на нотном стане в скрипичном ключе:

Обозначение линеек в скрипичном ключе Е (ми), G (соль), В (си), D (ре), F (фа). Промежутки: F (фа), А (ля), С (до), Е (ми).

Однако в запасе у нас по-прежнему только девять звуков. Как показать больше нот на нотном стане в скрипичном ключе?

Ответ: добавить линейки к стану, чтобы расширить его. При этом излишне большое количество линеек мы добавлять не будем, чтобы не затруднять чтение нот. Принятое количество линеек и промежутков (5 + 4) удобно для чтения. Проведем по одной линейке сверху и снизу и получим две добавочные линейки для нот, расположенных выше или ниже традиционных пяти линеек стана:

На рисунке ниже видно, сколько нот получится, если добавить по две линейки с промежутками сверху и снизу нотного стана в скрипичном ключе:

Но и это еще не все. У нас будет еще больше нот, если мы добавим басовый ключ.

Нижние ноты | Опера и вокал

Грудной регистр

Как правило, начинающего (и не только начинающего) вокалиста особенно заботят верхние ноты. Еще бы, так хочется спеть любимые арии, но диапазона не хватает. Во всем важна постепенность. Работа над голосом должна начинаться со среднего регистра. Но есть и такие начинающие вокалисты, которых больше всего заботят нижние ноты. Чаще всего это басы, меццо-сопрано и баритоны. Особенность и красота их голоса как раз и состоит в качественном, красиво звучащем нижнем регистре. Нередко в погоне за глубокими низами, такие вокалисты загоняют голос в глотку или в затылок, желая наполнить объемом нижние ноты. Но это ложный путь.

В отличие от верхних нот, нижние можно тренировать дольше без риска для голоса, но увлекаться все же не стоит. В этом вопросе важно не перестараться, ведь можно так нагрузить низа, что исчезнут верха. Колоратурным сопрано и лирическим тенорам лучше совсем не увлекаться на первых порах. Если же у вас крепкий голос, а партии для него предполагают драматизм, стоит озаботится выработкой нижних нот.

Основных моментов здесь немного. Прежде всего, при пении нижних нот должна сохраняться высокая певческая позиция. Нельзя допускать, чтобы эти ноты пелись горлом. Они все равно должны быть в маске. Разница только в том, что грудной резонатор должен хорошо отвечать. А потому нельзя давить. Понятно, что очень хочется, в голове сидит коварная мысль поразить всех мощной нижней нотой, мозг дает команду «поддать»… В результате — горловой звук, неполетный, глухой. Опора дыхания внизу должна быть очень мягкой, нота просто пресечется, если вы ее задавите воздухом. Нужно поймать ощущение протока дыхания, мягкого, свободного. При этом, разумеется, нужно избавиться от любых зажимов. Иногда для нахождения грудного резонанса педагоги советуют положить ладонь себе на грудь, тогда внимание направляется в ту сторону, и действительно, звук получается более грудной. Есть и такой прием — постукивать себя аккуратно кулаком в грудь. Но в любом случае нужно помнить о верхней позиции.

Важно не просто не давить, но и не давиться. Насильное опускание гортани до предела не поможет. Вообще, нижняя нота должна быть спета очень аккуратно и, если хотите, ювелирно. Она должна быть в верхней позиции, с вибрато, мягкая, бархатная, с грудным резонатором, округлая и полетная.

В некоторых произведениях уместно использовать и открытые нижние ноты. Они звучат совсем иначе и в современном академическом вокале считаются «цыганскими», «в открышку», «распяленными» и т. п. Подробнее о таких нотах написано в статье о старой итальянской школе.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Одноклассники

Pinterest

Высокие ноты, как петь высокие ноты, как брать высокие ноты

Безусловно, каждый певец метающий стать настоящим профессионалом старается расширить свой голосовой диапазон.   При этом расширить голос в сторону высоких тонов, гораздо легче, чем в сторону низких.  Некоторые полагают, что петь высокие ноты могут лишь люди с врожденными способностями. Но это не так. При постоянных и правильных тренировках научиться петь высокие ноты может каждый. Многие композиторы пишут свои сочинения в одной октаве, так как певцу удобней всего петь в его речевом диапазоне. Однако усложнение композиций, требует расширения голосового диапазона, и для того чтобы быть хорошим певцом просто необходимо уметь петь как минимум в диапазоне 2-х октав.

Высокий голос или фальцет — это голос, который звучит выше, чем обычная человеческая речь. Многие певцы поют головным голосом, который, тем не менее, не является фальцетом. Давайте разберемся, что называют фальцетом.

Когда голосовые связки находятся в растянутом состоянии, они вибрируют с большей частотой, за счет чего и достигается звучание на более высоких тоннах.

Переход с речевого голоса на фальцет, как правило, резкий, поэтому в первую очередь необходимо научиться, плавно соединять низкие тонна с фальцетными.

Для того чтобы фальцет звучал красиво и объёмно необходимо не только уметь делать плавные переходы, но и правильно сочетать работу грудного и головных резонаторов, а также правильно поставить дыхание. Звук, который получается при выполнении этих условий, называют микстом.

Чтобы научится петь фальцет, необходимо определить голосовой диапазон. Для этого нужно, плавно, полутонами подниматься, до того момента пока не почувствуется напряжение, затем таким же образом спуститься вниз. Таким образом, можно обнаружить верхнюю и нижнюю границу фальцета. Следует отметить, что речевой диапазон (диапазон в котором человек разговаривает), и фальцет  накладываются друг на друга. Область в которой происходит это наложение называется — средним регистром. Необходимо хорошо владеть и уметь контролировать этот участок голоса, так как именно в нем происходит основной переход с речевого диапазона в фальцет. Для развития голосового диапазона в сторону высоких тонов работать нужно со средним регистром.

Советы и рекомендации,  как брать высокие ноты

Чтобы брать высокие ноты, необходимо соблюдать некоторые рекомендации и правила.

1. Первое что необходимо сделать, это расслабить гортань. Обязательно нужно сохранять гортань в спокойном положении, иначе высокая нота прозвучит зажато. Для этого, перед тем как петь можно просто зевать. Дело в том, что процесс зевания помогает расслабиться всему голосовому аппарату, в том числе и гортани. Также зевок, помогает избавиться от зажимов. Еще очень хороший способ брать высокие ноты  это петь на зевке.  Очень важно, чтобы во время пения гортань не поднималась, а была либо на месте, либо даже немного опущена. Последнее как раз и достигается во время зевка.

Также можно представить резкое приседание за секунду то того, как нужно спеть высокие ноты.

2. Очень важно не думать о том, что это высокая нота, и стараться исполнять ее так, как будто это нота с удобного для вас диапазона.

3. Тоже самое необходимо проделать и с дыханием.  Само собой разумеется, что пение происходит на выдохе.  Поэтому певцу нужно представить глубокий вдох так, как будто он вдыхает во время пения. Соответственно звук будет идти  не наружу, а во внутрь.

4. Для расширения диапазона, необходимо начинать петь со среднего регистра, постепенно увеличивая тональность.  Выполняя это упражнение систематически можно расширить голосовой диапазон.

5. Высокие ноты нужно брать сверху, а не снизу.  Можно представить воображаемую верхнюю клавишу, выше той ноты которую нужно спеть.

5. Для того чтобы избавится от лишнего давления воздуха на связки, необходимо выполнить резкий толчек вперед диафрагмой, в момент начала фонации. Для опытных певцов эта задача не составит труда, а вот начинающим исполнителям нужно этому поучиться.

6. Для взятия высоких нот нужно не забывать о хорошей опоре. Нужно хорошо опереться на ноги, но необходимо следить за тем чтобы напряжение было лишь в брюшной полости за счет работы диафрагмы, и ни в коем случае не чувствовалось на горле.

7. Начинающим певцам можно также слегка поднять, расслабить руки.  Очень важно чтобы плечи были не зажаты и свободны.

8. Чтобы голос звучал объемно и красочно к фальцетным нотам нужно обязательно добавлять грудной голос. В этом случае звучание будет не только высоким, но и насыщенным.

9. Ну и самое главное это то, что необходимо направлять звук вертикально, в головной резонатор. В противном случае звучание будет слабым и тусклым.

Выполняя все рекомендации нужно понимать, что нельзя давать сразу большую нагрузку на голосовые связки. Упражнения нужно выполнять медленно и постепенно. Прежде чем пытаться взять еще более высокую ноту, нужно добиться идеального и ровного звучания на предыдущей ноте.  Выполняя упражнения на расширения диапазона, можно обнаружить то, что дальше определенного звука голос не поднимается. Это происходит вследствие работы вокальных зажимов.  Зажим происходит за счет срабатывания ложных голосовых связок.  Происходит это рефлекторно, так как связки пытаются защитить организм от большого давления воздуха, которое необходимо во время пения.   Чтобы избавится от зажимов (что означает раздвинуть рефлекторно сжимающиеся ложные голосовые связки) необходимо “петь на улыбке”. Это фраза не означает, что нужно во время пения улыбаться. Дело в том, что разжать связки поможет только внутренний искусственный смех, который нужно научиться вызывать во время пения. Соответственно выражение петь на улыбке означает натренироваться вызывать эмоции смеха.

Для этого также существует целый комплекс упражнений, которые необходимо систематически выполнять.

Только при отсутствии зажимов, правильной постановке дыхания, выполнению основных рекомендаций и постоянных тренировках можно научиться с легкостью петь высокие ноты.

Как научиться брать высокие ноты, если низкий голос

Если вы обладаете низким голосом, но мечтаете исполнять композиции, где нужно петь высоко, вам нужен грамотный репетитор по вокалу Киев. Предстоит усердная кропотливая работа. Уроки вокала позволят расширить диапазон грудного регистра. Для пения высоких нот используется фальцет – способ пения, при котором голосовые связки хорошо растягиваются и звук получается высоким. Чтобы попробовать, как вы поёте фальцетом, спойте несколько фраз тоненьким (как будто детским) голоском. Тренировать пение фальцетом необходимо до тех пор, пока звучание голоса не станет таким же естественным как при пении в грудном регистре, иначе голос будет неярким, неестественным и тонким.

Осваиваем фальцет

Чтобы фальцет звучал красиво и естественно, придерживайтесь следующих правил:

• Не нужно пытаться брать высокие ноты, когда вы находитесь в напряжённом состоянии. Страх парализует мышцы гортани и блокирует возможность издать чистый высокий звук. Расслабьтесь и представьте, что вы сейчас будете брать удобные и привычные для вас звуки.
• Развивайте микст. То есть добавляйте к фальцету грудной звук, смешивайте два регистра. Звучание микста более насыщенное и яркое, чем у обычного фальцета. Но развивать его самому нельзя. С вами это должен делать только опытный преподаватель по вокалу.
• На распевке работайте над расширением среднего регистра. Начинать нужно с удобных нот и продвигаться к высоким постепенно. Если вы будете посещать курсы вокала регулярно, постепенно средний регистр станет шире и будет включать высокие ноты. Переходить на пение фальцетом придётся реже.
• Когда берёте высокую ноту, представьте, будто вы к ней не поднимаетесь, а опускаетесь. В этот момент можно немного приседать или приподнять руку. Это отвлечёт мозг и не даст страху заблокировать мышцы гортани.
• Можно использовать зевок. Это позволит голосовому аппарату расслабиться и беспрепятственно проходить звуку через голосовой аппарат. Корень языка не должен подниматься (не перекрыть гортань).

Все перечисленные упражнения лучше выполнять на занятиях вокалом Киев, под руководством педагога. Когда вы их освоите, и будете делать правильно, можно тренироваться дома.

Музыкальная школа Jam`s cool для детей и взрослых

Большинство вокалистов не уделяют достаточного внимания тому, чтобы заставить свой голос брать низкие ноты чисто и глубоко. Однако, если ваша специальность джазовый или эстрадный вокал, низкие ноты помогут вам значительно расширить свой репертуар. В этом видео профессиональный педагог по вокалу показывает упражнения, которые позволят развить ваш диапазон вниз.

Низкие ноты — это естественный грудной регистр, который мы используем при разговорной речи. Для того, чтобы брать низкие ноты расслабленно и комфортно, нужно выполнять упражнения на общее расслабление. Подойдут различные медитативные практики, например, занятия йогой. Также полезно выполнять следующие упражнения.

1. Смех великана

Станьте прямо, расслабьте свое тело и ощутите свой вес на обеих ногах. Сделайте покачивания головой вперед — назад; расслабьте затылок и челюсть: они должны ощущаться очень тяжелыми. Затем опустите свою челюсть, при этом не оттягивая ее — позвольте ей свободно висеть. В таком положении сделайте вращения головой вправо и влево. Ощутите свой язык расслабленным и мягким, и только после этого произнесите звук «ха». Представьте, что вы изображаете, как смеется великан. Очень важно участие ваших вокальных мышц в этом упражнении, они должны подталкивать воздух во время выдоха.

2. Успокой меня

В этом упражнении вы должны постараться успокоить воображаемого собеседника, который находится в тревожном состоянии. Произнесите слово «успокойся» максимально плавно и растянуто. Представьте, что в момент выполнения этого упражнения вы садитесь на мягкий, удобный диван. Ощутите, что ваш выдох выходит свободно и легко. Можно использовать любое другое слово, самое главное, чтобы гласные хорошо растягивались и пропевались.

Бархатный голос. Как петь низкие ноты

Невозможное возможно! Как брать низкие ноты

Основная ошибка многих начинающих вокалистов заключается в том, что они просто не верят в свои способности. Если кто-то убеждает их в том, что высота голоса зависит от природных данных, и нет возможности что-то изменить, то они обычно перестают работать с диапазоном. Как петь низкие ноты, когда свой голос от природы высокий? Есть ли вообще такая возможность? Есть. Да, конечно, придётся очень много работать над собой, но результат того стоит. И если в ваших планах – достижение вокальных вершин, даже не сомневайтесь. Начинайте свой путь!

Итак, есть ли какой-то особый секрет у тех, кто без проблем переходит в «бархат» звучания и без проблем может петь низким голосом? Кроме дара матушки-природы? Да, есть. Для того, чтобы понять, в чём заключается тайна такого звучания, внимательно присмотритесь к лицам тех, кто поёт низким голосом. Вы заметите, что нижняя челюсть певцов довольно сильно выдвинута вперёд. Это и есть основной секрет. А теперь попробуйте сделать то же самое распеваясь, и вы поймёте, как сделать голос ниже. Но, конечно, это далеко не всё.

Как петь низкие ноты, используя возможности тела

Театралы, да и просто люди, для которых актуально, как они будут выступать на людях, часто используют возможности собственного тела, играя с резонаторами и выкрикивая слоги, как бы посылая их слушателям. Это отличные упражнения для тех, кто думает, как расширить диапазон голоса. Но вам, скорее, предстоит слоги не выкрикивать, а пропевать. Хотя и выкрикивание позволит прислушаться к себе и узнать, где именно вам предстоит работать над возможностями своего тела. Распеваясь, следите за собственной челюстью, но это, как мы уже говорили, не единственное, на что стоит обратить внимание. Далеко не второстепенную роль в разработке «бархатного» баса играет то, как вы стоите, как держитесь. Именно поэтому рекомендуется распеваться, видя своё отражение. Правильная осанка – важная часть тренировки. Выпрямите спину. Расслабьте плечи и шею. Чувствуете, как сразу стало свободней дышать? Вот и отлично! А теперь самое время потренироваться в игре с голосом.

Как брать низкие ноты без неприятных последствий

Как брать низкие ноты, мы уже примерно разобрались. Но путь новичка труден и долог, поэтому часто начинающие вокалисты совершают ошибки, после которых приходят к выводу, что ничего у них не получится.

Есть несколько правил, которых нужно придерживаться, чтобы не совершать ошибок:

• Распевайтесь каждый день. Тренировка голоса важна для певца, как тренировки для спортсменов. Не пренебрегайте ими. Такие упражнения не дадут вам расслабиться настолько, что при основном исполнении голос станет меняться в нежелательную сторону.
• Сохраняйте одну позицию голоса при пении низких нот. Даже если сначала «играть» голосом будет трудно, не отчаивайтесь – на уровне тренировок это обычное явление! Постепенно голос «уйдёт» туда, куда вам нужно.
• Больше естественности и расслабленности! Пытаясь насильно менять голос, вы добьётесь вовсе не тех результатов, которых вам бы хотелось.
• Не нужно опускать голову, когда поёте низкие ноты. Такая поза вам не поможет. Скорее, наоборот.
• Подберите для себя подходящую песню, где ноты немного меняются в обе стороны от вашего диапазона. Если такой композиции в вашем репертуаре пока нет, обратитесь к нам, мы поможем вам с подходящим индивидуальным вариантом.

Что ещё можно вам посоветовать? Не сдавайтесь, и всё получится!

Как научиться петь тихо | Музыкальный класс

Слушая певиц с мировыми именами, многие удивляются: исполнители так тонко передают тихие нюансы вокального произведения, что даже самые тихие слова без труда можно расслышать на последнем ряду в зале. Эти певицы поют в микрофон, поэтому их так слышно, – думают некоторые любители вокала, но на самом деле это не так, и научиться тихо петь можно легко и быстро, если делать некоторые упражнения. Поначалу мне тоже так казалось, пока на одном концерте классической музыки в ДК я не услышала одну певицу, на счету которой было несколько побед на вокальных конкурсах. Когда она запела, её голос струился на удивление мягко и тихо, хотя девушка пела классический романс Гурилёва.

Это было непривычно слушать, особенно тем, кто много лет занимался академическим пением и привык к сочному и громкому звуку, но вскоре стал понятен секрет успеха певицы. Она просто виртуозно владела вокальными нюансами, чётко произносила слова, и её голос действительно лился, словно ручей. Оказывается, и в академическом вокале можно петь тонко и филигранно, не подражая оперным певцам с форсированной манерой исполнения.

Умение владеть тихими нюансами – признак профессионализма певца любого стиля и направления. Оно позволяет играть своим голосом, делая произведение интересным и выразительным. Вот почему вокалисту любого направления просто необходимо петь тихо и тонко. И постепенно технику филигранного исполнения можно освоить, если регулярно делать упражнения, отрабатывать нюансы и петь правильно.

Немного теории

Пение на тихих нюансах достигается при твёрдой дыхательной опоре и попадании в резонаторы. Они способствуют слышимости голоса в любой аудитории. Позиция тихого пения должна быть близкой, чтобы тембр обогатился красивыми обертонами и стал слышен даже в далёком ряду зрительного зала. Этим приёмом пользуются актёры в театральных пьесах. Когда слова нужно произнести шёпотом, они берут низкое диафрагмальное дыхание и формируют звук как можно ближе к передним зубам. При этом очень важна и чёткость произношения слов. Чем тише звук, тем чётче слова.

В построении тихих нюансов имеет большое значение и высота формирования звука. Легче всего петь тихо низкие и средние ноты, труднее – высокие. Многие вокалисты привыкли брать высокие ноты громко и красиво, но при этом они не могут петь на той же высоте тихие звуки. Этому можно научиться, если брать высокие ноты не открытым и громким звуком, а тихим фальцетом. Он формируется за счёт головного резонатора на крепкой дыхательной опоре. Без неё только связками тихо спеть высокие ноты не получится.

Пение на тихих нюансах может быть очень выразительным, если максимально использовать наиболее удобный резонатор для выбранной высоты звука. Высокие ноты нужно брать тонким фальцетом, не напрягая гортань и связки, низкие – грудным звучанием, признаком которого становится вибрация в области грудной клетки. Средние ноты тоже звучат тихо за счёт грудного резонатора, который плавно соединяется с более высокими регистрами.

Итак, для правильного формирования тихого звучания, нужно соблюдать условия:

1. Крепкая дыхательная опора (никаких пережатых связок).
2. Чёткая артикуляция без зажимов и правильная дикция.
3. Близкое формирование звука.
4. Максимальное использование резонаторов.

Как научиться петь тихо – Тихие нюансы

Для начала вам нужно просто пропеть в удобной тесситуре определённую фразу средней громкости. Если вы правильно попадаете в резонаторы, она будет звучать легко и свободно. А теперь попробуйте её спеть очень тихо, сохраняя вокальную позицию. Слышно ли вам себя теперь или нет? Попросите подругу сесть в дальний угол комнаты и попробуйте тихо без микрофона спеть фразу или строчку из песни. Чётко ли были слышны слова? Не пропадал ли голос во время тихого пения?

Если у вас пропадает голос, когда вы поёте тихие ноты в высокой тесситуре, это первый признак неправильного формирования звука на связках. У таких исполнителей голос звучит очень громко и визгливо на высоких нотах или пропадает совсем. В таких случаях стоит брать высокие ноты фальцетом, чтобы звуком легко было управлять.

Можно использовать обычные вокальные упражнения, только петь их в разных нюансах. Например, одно звено распевки петь громко, другое – на средней высоте, третье – тихо. Можно использовать вокальные упражнения с постепенным восхождением на октаву и утроением верхнего звука, который нужно взять фальцетом.

Упражнения для тихого пения:

1. Распевка на октаву (до-ми-соль-до-до-до-до-соль-ми-до). Верхний звук нужно брать как можно тише.
2. Нисходящее распевание от квинты до примы. Нижние звуки должны быть хорошо слышны.
3. Небольшое распевание до-ре-ми-ре-до. Поможет научиться чётко произносить слова в тихих нюансах и на низких звуках. Очень простое, но полезное упражнение для тренировки низкого регистра у сопрано.

Ну и, конечно, достойное вокальное тихое пение невозможно без примеров. Одним из них может быть сцена:

Le balcon (Romeo et Juliette) на французском языке. Обратите внимание, как поёт высокие ноты Джульетта (лирическое сопрано), певица с классическим образованием и академической постановкой голоса.

В эстраде примером правильного пения верхних нот может стать певица Нюша (особенно в медленных композициях). У неё не только хорошо поставлен верх, но и она легко и тихо поёт высокие ноты. Стоит обратить внимание не на пение куплетов, а на то, как она показывает голос в проигрышах.

Певицей, которая отлично справляется с низкими нотами и может петь их тихо можно назвать Лайму Вайукле. Обратите внимание, как звучит её средний и низкий регистр. И как точно и чётко она играет нюансами на низких и средних нотах.

Автор — Аристархова Мария

КАК СОХРАНИТЬ НИЗКИЕ НОТЫ ПОСЛЕ ПОЕЧЕНИЯ ВЫСОКОГО

Вопрос читателя блога : И у моей дочери, и у меня есть проблема: после того, как мы поем какое-то время в нашем самом высоком диапазоне (мы оба сопрано), мы больше не можем дотянуться до наших нижних нот. Что-то мы делаем не так? Спасибо.

Тренер по вокалу Ответ: Это очень, очень распространенная проблема, и у меня есть несколько решений, которые, я думаю, вам понравятся.

Обычный сценарий: Вы «как бы» разогреваетесь.. . хотя не все время. . . и даже тогда часто, занимаясь другими делами. Когда вы начинаете репетицию или выступление, ваш голос становится сильнее. Поскольку большинство песен не начинаются с самых высоких нот, все по-прежнему приятно. . . некоторое время. Затем пора перейти на некоторое время к более высоким нотам, а затем ВНЕЗАПНО спеть несколько более низких нот. Те же заметки, которые были сильными и легкими, когда вы начинали. Насколько это может быть сложно?

Очень сложно, если вы не тренируетесь регулярно на весь диапазон, сверху вниз.И чем более непринужденно вы говорите о своем голосе, тем больше вероятность, что вы столкнетесь с такой ситуацией. Описывает ли приведенный выше сценарий ваш опыт? Если это так, отличное решение можно легко объяснить.

Решение:

Первые сведения о себе

Поймите, что есть 19 мускулов, которые деловито подстраиваются под нужную длину и толщину голосовых связок (голосовых связок), способных вибрировать. Когда субглоттальный вдох выходит из легких, вибрирующие передние края складок создают определенный тон или частоту.Более быстрые вибрации приводят к более высокому тону; более медленные колебания, более низкий тон. Множество настроек, благодаря которым все это происходит, могут быть довольно легкими и автоматическими, если и только если вы натренировали и подготовили свой голос. Все дело в мышечной памяти и том, что запомнил ваш голос, будь то хороший или плохой.

Вот ваш план действий

1. Просмотрите свою собственную концепцию и процесс разогрева голоса. Если вы слишком небрежно относились к этому, вы можете это изменить.
2. Определите, что никогда не будет много петь без предварительной разминки. Даже если вы поете в душе или в машине, несколько минут жужжания и трели губ могут иметь большое значение. Часто самые большие преступники — это обученные певцы, которым удается «уйти» без разминки. Но он наверстает упущенное, и есть опасность медленно подорвать ваше вокальное здоровье, даже не подозревая об этом. . . пока не станет слишком поздно. Очевидная параллель — тренированный спортсмен. Хорошие всегда согревают и растягивают мышцы до , сводят к минимуму риск травмы, а максимизируют потенциал производительности.Для певцов это не исключение. Либо вы хорошо относитесь к своему голосу, либо нет. Доказательство тому, насколько хорошо и стабильно звучит ваш голос.
3. Запланируйте раза для разминки и тренировки голоса. Будьте изобретательны, но найдите время и место, которые позволят вам сосредоточиться и проанализировать обратную связь, которую вы получаете от своего голоса. Просто пение не делает из вас лучшего певца.
4. Спланируйте разминку. В дополнение к множеству полезных советов на этом сайте и на сайте vocalcoach.com попробуйте этот шаблон: начните с комфортного «разговорного» диапазона, напевая пятицветные гаммы на легком Hooo. Начните подниматься на половину или целую ступень. Затем вернитесь к тому, с чего начали. Затем спуститесь вниз, затем вернитесь в исходный диапазон, вернитесь вверх, вниз в исходную зону, вниз вниз и т. Д. Цель состоит в том, чтобы всегда тренировать обе крайности вашего диапазона каждые раз, когда вы разминаетесь. Простая подготовка к более высокому диапазону может сделать вас уязвимым, когда требуются эти более низкие ноты, и это вредно для вокального механизма.Еще одна спортивная параллель: хорошие физические тренеры всегда заставляют вас прорабатывать и бицепс , и трицепс , а не только один или другой. Они также помогут вам укрепить мышцы спины и живота. Это единственный способ иметь крепкое и функциональное тело.
5. Уважайте свой голос, и он всегда будет рядом.
6. Никогда не пой громче или выше, чем ваш голос готов.
7. Использовать технику. Носите компакт-диски с подогревом в машине, на телефоне или iPod.
8. Предвидьте особых проблем в песнях, которые вы будете петь, и подготовьтесь к ним. Это означает не только систематические разминки, но и достаточный отдых, хорошее питание и физические упражнения. Помните: вы атлет по вокалу.

Теперь у вас есть еще одна причина заботиться о своем голосе. Когда вы это сделаете, вы и ваши слушатели услышите результаты и станете счастливым певцом.

Сообщите мне свои мысли или вопросы в разделе «комментарии» ниже.

Крис Битти

Как петь низкие ноты (5 простых и быстрых упражнений)

У многих талантливых людей прекрасные голоса с красивым тоном — они могут петь ноты в самых разных стилях. Возможно, они потратили много-много часов на совершенствование своего фальцета или, возможно, посвятили свое время расширению своего естественного вокального диапазона. Однако этим же певцам иногда трудно научиться петь низкие ноты. Как певец тренирует свои голосовые связки, чтобы делать то, что естественно и легко дается другим? Пение ниже порой кажется невозможным, потому что ваш голос может делать только то, что он может, верно?

Неправильно!

Прочтите и узнайте захватывающие факты о своем певческом голосе, о важности обучения вокалу для пения, о том, откуда берутся низкие ноты, о правильных методах их пения и о упражнениях на низкие ноты, которые помогут вам овладеть этими нотами.

Интересные факты о вашем певческом голосе

Знаете ли вы, что люди без особых способностей могут петь две с половиной октавы, не напрягая голоса? Ни один талантливый певец не родился на земле прекрасным певцом; Фактически, хорошие певцы становятся прекрасными певцами благодаря практике, особым певческим упражнениям и настойчивости. Любой может петь так же хорошо, как и великие певцы, но часто требуются годы, чтобы достичь их уровня. В конце концов, исследования показывают, что большинство «плохих» певцов могут различать музыкальные ноты и иметь вокальный диапазон, аналогичный талантливым артистам, которых мы слышим каждый день, просто они не раскрыли большую часть силы своего голоса!

У каждого человека на Земле есть одни и те же мускулы, необходимые для пения: сила нашей шеи, челюстей, губ и языков помогает нам петь или даже говорить.Более 100 мышц нашего тела работают сообща, чтобы помочь нам петь и говорить. Несмотря на то, что у всех нас одни и те же мускулы, чтобы петь и говорить, каждый человек издает уникальные звуки из-за формы и размера голосовых связок, а также формы и размера всего тела человека.

Pin

У всех нас есть два набора мышц, контролирующих наши голосовые связки: одна спереди, а другая сзади. Эти мышцы играют как молнии, открывая и закрывая голосовые связки, чтобы добиться определенной высоты звука. Но тренировка может помочь любому певцу, который отклоняется от оптимальной высоты звука.На самом деле, тренировки могут сделать гораздо больше — например, помочь тем, у кого проблемы с пением. Давайте копнем глубже.

Важность обучения вокалу для пения

Зачем певцу заниматься вокалом, если он уже хорошо умеет петь? Разве уроки вокала не только для «плохих певцов»? На самом деле, все певца должны иметь вокальную подготовку, и вот список из десяти причин, почему.

Обучение вокалу:

• Поможет вам полностью раскрыть свой певческий потенциал.
• Обучает приемам и упражнениям для значительного развития вокала.
• Расскажет, как оставаться в тонусе.
• Обучить вас управлению, контролю и уравновешиванию нервного воздействия на голосовые связки.
• Научите вас контролировать дыхание (подробнее об этом в моей статье о дыхательных упражнениях).
• Укрепите уверенность.
• Обучает поддержанию здоровья голоса и снижению ненужного напряжения.
• Помогает вам в развитии вашего стиля пения благодаря интуиции вашего вокального типа.
• Подготовьте вас к публичным выступлениям.
• Научит вас увеличивать свой диапазон (включая пение как низких, так и высоких нот).

Итак, какие техники и упражнения могут выполнять певцы, чтобы помочь им петь ниже? Чтобы понять технику исполнения низких нот, певец должен сначала понять, откуда берутся эти ноты.

Откуда берутся низкие ноты?

Хотя я мог бы попытаться пошутить и сказать, что низкие ноты исходят от того, когда ваши родители учились в школе и передавали записи под партами, я не буду утомлять вас своей попыткой юмора … Так что давайте перейдем к информации, которую вы действительно пришел сюда для.

На самом деле, эти ноты исходят от затягивания и отпускания более толстых струн. В вашем голосе это ваши голосовые связки, которые становятся толще и объемнее, и когда эти аккорды и складки вибрируют, они делают это медленнее, чем во время других нот — это то, что создает более низкий звук. Когда вы играете на гитаре шестую струну (низкую ми), обратите внимание, насколько она толще других нот. Когда вы играете на шестой струне, она вибрирует намного медленнее, чем первая струна — как таковая, она производит гораздо более низкий звук или ноту.Тот же принцип применим и к вашему голосу!

Рассмотрим следующий: Искусство голоса вибрато

Ошибка номер один певца при пении нижних

При попытке петь ниже певцы хотят опустить гортань.

Хотя я не имею в виду, что они так разочаровываются в пении ниже, они вырывают себе гортань и бросают ее на землю, чтобы принести в жертву богам песни; вместо этого певцы будут пытаться петь низкие ноты, подталкивая всю гортань вниз к горлу. Ваша гортань — это орган в вашем горле, в котором происходят все ваши вокальные звуки (здесь расположены ваши аккорды). Интуитивно вы можете попытаться опустить гортань, чтобы достичь этих более низких нот, но на самом деле вы хотите попытаться удержать ее в статичном нейтральном положении и не опускать ее ниже или выше, чем необходимо. Баланс является ключевым моментом для гортани для создания оптимальных звуков.

Правильная техника исполнения нижних нот

Прежде чем начать, сначала поработайте с преподавателем вокала или инструктором по вокалу, чтобы определить свой вокальный диапазон, также известный как тесситура.Понимание ограничений вашего голоса — важный первый шаг к тому, чтобы избежать травм и сосредоточиться только на улучшениях.

Затем найдите несколько минут, чтобы расслабиться, и не забывайте уделять пристальное внимание своей гортани.

Как только вы почувствуете, что готовы, вы можете приступить к реализации следующих техник пения ниже:

Физические методы

Используйте следующие физические техники, чтобы научиться петь ниже.

• Дышите ребрами, а не только животом.
• Откройте горло. Попробуйте свои силы в чем-то вроде монгольского горлового пения для практики.
• Опусти челюсть.
• Держите язык вниз.
• Держите грудь вверх.
• Хватит петь с большим количеством «х».
• Положитесь на поддержку дыхания.
• Проверьте свою осанку.
• Используйте резонанс вашего лица.
• Практикуйте тихое рычание.

Проверьте ключ песни.

Убедитесь, что песня, которую вы поете, не слишком низка для вашего диапазона.Не каждый может взять самые низкие ноты!

Поднесите микрофон ближе

Как только вы оттянете микрофон для высокой ноты, следующее, что вы узнаете, — это то, что вы будете лицом к лицу с низкой нотой. Но до тех пор, пока ваш звук чистый и резонирует на вашем лице, вашему микрофону он понравится, поскольку он будет усиливать звук. Однако, если звук воздушный, усилить его НЕ удастся. Итак, после выполнения всех физических приемов, описанных выше, проверьте, где находится ваш микрофон.

Всегда разминайте свой диапазон.

Поскольку разминка не только особенно важна для певцов среднего и профессионального уровня, она также эффективна и полезна. Убедитесь, что у вас есть вокальный план от вашего инструктора или онлайн-курсы пения, завершите вокальную разминку, выполните упражнения, научитесь узнавать свой голос и пойте каждый день.

Повысьте четкость вашего нижнего диапазона.

Хотя для ваших низких нот совершенно нормально быть не такой мощной, как в высоких, помните, что при переходе на этот низкий диапазон складки вашего голоса становятся усеченными, но расслабленными, что позволяет воздуху легче проходить между складками.Это приводит к скользкой дорожке, где вы можете легко расстроиться, получить неидеальный тон и необработанный звук. Вот почему так важно тренировать себя, чтобы добиться более точного звука. В этом могут помочь упражнения.

Упражнения по этим нотам

Давайте перейдем к конкретным упражнениям, которые вы должны выполнять, чтобы натренировать свой голос, чтобы каждый раз точно отбивать низкие ноты.

1.

Говорите низкими нотами

Попробуйте произносить ноты на высоте тона.Доведите до такой степени, что вы можете комфортно изолировать свой голос и брать каждую ноту отдельно. Это будет ключом к тому, чтобы связать их вместе в вашем реальном пении.

2.

Наблюдайте и изучайте свою гортань

Посмотрите на свою гортань в зеркало или осторожно пощупайте ее, прижав большой и указательный пальцы чуть выше подбородка к шее. Не забывайте держать гортань в равновесии — не поднимайте и не опускайте слишком сильно во время пения.

3.

5-тональный нисходящий «EE»

Начните с пятой части мажорной гаммы и пойте с долгой гласной «ее» в своем голосе. Двигайтесь вниз к первому, напевая «ee» для каждой ноты. Сделайте это несколько раз подряд.

4.

5-тональный нисходящий «наружный звук»

Сделайте то же, что и в предыдущем упражнении, но замените «EE» на «OOH».

5.

Практика пения песен с низкими нотами

Вы сможете лучше петь эти ноты, сузив количество гласных, поэтому, когда вы выбираете песню с низкими нотами в ней, определите низкие ноты, с которыми у вас возникают проблемы, и определите, какие гласные звуки используются в этих нотах.Затем замените открытые гласные на ближайшую к ней гласную, но немного уже; это сделает низкие ноты более комфортными для пения на низких частотах.

6. Глоттал Стоп

Глоттальная остановка — это когда ваши голосовые связки соединяются и останавливают дыхание. Чтобы сделать голосовую остановку, сомкните голосовые связки, одновременно пытаясь вывести голос. Другими словами, произнесите «э-э-э» с паузой, и это приведет к остановке голосовой щели.

Последние мысли

Вы только что узнали и открыли для себя интересные факты о своем певческом голосе, важности обучения вокалу для пения, откуда берутся низкие ноты, правильных техниках пения низких нот и низких певческих упражнениях, которые нужно практиковать ежедневно.Используя и применяя вышеизложенную информацию, вы обязательно овладеете искусством пения низких нот и станете мастером и профессионалом в пении низких нот! Так что продолжай петь!

Читать дальше:

Вы голос альт?

Как петь при простуде

Последнее обновление 10 января 2021 года, Лиам Ф. Админ.

Статья 8: Освоение низких нот

Я написал эту статью, когда «Американский идол» был единственным вокальным соревнованием, которое транслировалось по телевидению: теперь «Голос» и другие шоу взяли верх.Информация об управлении низкими нотами по-прежнему актуальна для большинства певцов.

Я видел огромное улучшение вокальной техники со времени выхода первого сезона сериала «Американский идол». Успех шоу привел к тому, что на прослушивания на него и на все другие телевизионные вокальные конкурсы пришло больше певцов, и певцы, прошедшие третий тур прослушиваний, часто действительно хороши. Каждый из них овладел многими основами хорошего пения: приятным звуком, хорошим диапазоном, громкостью и определенным контролем.Но есть одна слабая сторона, которую я все время замечаю у некоторых из этих певцов: отсутствие контроля над низкими нотами.

Многие певцы работают много часов, чтобы иметь возможность использовать пояс как можно сильнее и выше, но когда они поют низкую часть песни, они расстраиваются. Кроме того, их голоса могут стать хриплыми, слабыми или шаткими. Несмотря на всю шумиху, которую получил Саймон Коуэлл, когда он был на American Idol, я слышал, как он критиковал за это нескольких певцов, и он был абсолютно прав. Хороший певец владеет своими высокими и низкими нотами.

Шаги к освоению низких нот

Помните, что голосовые связки расслабляются по мере того, как ноты опускаются по высоте, и если они расслабятся слишком сильно, вы можете потерять контроль над звуком. Чтобы контролировать низкие ноты, вы должны чувствовать резонанс (вибрацию) на лице, когда вы их поете. Это сложно, потому что низкие ноты по своей природе не могут петь громко, а более громкие ноты вибрируют сильнее. Ваша цель для низких нот — чтобы они имели ясность и присутствие, а не громкость — для этого нужен микрофон, поэтому подносите его ближе ко рту на низких нотах, чтобы усилить их.

Чтобы почувствовать резонанс в вашем лице на низких нотах, начните с гудения. Если вы ничего не чувствуете, попробуйте медленно покачать головой из стороны в сторону, чтобы расслабить горло. Если вы все еще не чувствуете резонанса или вибрации на лице, продолжайте это упражнение каждый день в течение недели. Вы также можете попробовать слегка наклонить голову к полу, чтобы усилить резонанс. Каждый певец, с которым я когда-либо работал, рано или поздно может почувствовать резонанс, и это очень важно. Когда вы поете правильно, вы всегда должны ощущать резонанс на вашем лице, а не в горле.С резонансом приходит контроль.

Если вы действительно почувствовали лицевый резонанс во время гудения, попробуйте пропеть удерживаемую ноту на «Mee» — выберите ноту в середине вашего диапазона. Попробуйте спеть его без вибрато и стремитесь к чистому, не воздушному тону. Опять же, попробуйте медленно покачать головой из стороны в сторону, если звук воздушный или вы не чувствуете резонанса. Если вы это сделаете, постепенно пойте все ниже и ниже «Mee’s» на одну ноту. Обратите внимание, что по мере того, как вы спускаетесь, громкость падает, но вы все равно должны ощущать эту вибрацию, а тон должен оставаться чистым.

Намного легче почувствовать резонанс и контроль над «закрытыми» гласными, такими как «ee», так что поработайте с этим звуком некоторое время. Найдите в песне небольшой по размеру фрагмент: подойдет припев «I Will Always Love You», спетый без вокальных вставок Уитни. Спойте припев на «Mee» в низком диапазоне вашего диапазона. Еще раз, пойте без вибрато и с ясным тоном. Это может показаться вам слишком контролируемым, но это поможет вам усилить ваши низкие частоты. Если вы можете спеть весь припев и почувствовать резонанс во всем, попробуйте еще раз в более низкой тональности.Повторяйте это, пока не дойдете до самой нижней части вашего диапазона. Если в какой-то момент вы почувствуете звук в горле или потеряли контроль над нотой (она ослабевает, колеблется или становится воздушной), вернитесь к более высокой тональности.

Рабочие низкие ноты в песнях

Предположим, вы какое-то время работали на нижних частотах, но вам все равно трудно петь низкие ноты в своих песнях. Прежде всего, проверьте ключ и убедитесь, что вы не опускаетесь слишком низко для своего диапазона. Если он слишком низкий для вас дома, я могу гарантировать, что он будет слишком низким, когда вы наполнены адреналином, пением для публики.Ваши высокие ноты могут быть легче из-за адреналина, но ваши низкие будут труднее достигать. Выберите разумный ключ. Затем спойте свою песню, но сначала замените все низкие ноты «Mee», пока не почувствуете резонанс и контроль над ними. Когда вы вернетесь к обычному тексту, слегка улыбнитесь на самых низких нотах, чтобы сделать их ярче. Поднятие бровей тоже помогает, но не настолько, чтобы вы выглядели глупо.

Еще одна вещь: не пейте быстрые пробежки, используя низкие ноты, пока вы не освоите обычную мелодию.Многие певцы ставят телегу впереди лошади и бросают в нее причудливые вещи, прежде чем освоить мелодию. Если вы не можете контролировать низкие ноты обычной мелодии, вы наверняка расстроитесь, пытаясь спеть сложные партии.

Работа над низами может стать приятным перерывом от всех высоких нот, над которыми мы работаем как певцы. Что еще более важно, овладение низкими частотами может помочь вам получить преимущество перед всеми другими великими певцами.

© Сьюзан Андерс

Как без усилий играть сочные низкие и небесно высокие ноты

Это некоторые из вопросов, которые мне задают чаще всего…

«Как мне легко играть высокие ноты?»

«Почему мои низкие ноты не звучат должным образом?»

«Почему мои ноты трескаются между октавами?»

Если вы боретесь с какой-либо из этих игровых проблем, в этой статье объясняется общее решение — разработка гибкого амбушюра.

Вот что мы сегодня рассмотрим …

• Изучите диапазон нот флейты
• Разбейте каждый регистр
• Изучите уникальный подход к красивой игре на каждом регистре
• Упражнения для создания гибкости амбушюра
• Как быстро устранить проблемы с тоном

Приступим.(Не стесняйтесь переходить к регистру, который вам наиболее интересен)

Диапазон флейты

Диапазон нот флейты охватывает три октавы от средней C на фортепиано (также называемой C4) до C7.

Трехоктавный диапазон нот флейты. Источник изображения: http://www.composeforums.com/index.php?topic=5.0

Если у вас более длинный сустав стопы B, вы сможете достичь низкого уровня B (B3).

На рисунке вы увидите лапку C вверху (стандарт для флейт студенческой модели) и опору B внизу (стандартная для флейт среднего уровня).

Регистры

Ноты флейты разделены на три группы, или «регистры» — с умными названиями низкие, средние и высокие. Каждый регистр имеет свой характерный тон.

Комбинация различной скорости воздуха и формы амбушюра — ключ к перемещению между этими октавами и поддержанию отличного звука.

Нижний регистр (первая октава)

Низкий регистр описывается как имеющий теплый, мягкий и темный звук.

Вот ноты до мажор от C4 до C5.

Как играть первую октаву

Вот мои простые советы, чтобы эти низкие ноты звучали великолепно пышно …

• Угол воздуха должен быть направлен низко к земле.
• Ваши задние зубы должны быть расставлены, а верхняя губа должна выступать над нижней губой. Таким образом вы направите воздух вниз.
• Нижнюю губу можно оттянуть к зубам, чтобы получился красивый гладкий край, через который можно обдувать.
• Подумайте о гласном звуке «AWWW» во время игры, чтобы создать приятный звонкий резонанс.
• Размер апертуры должен быть относительно большим, чем регистры более высокого уровня, но все же иметь эллиптическую форму.
• В целом амбушюр должен быть расслабленным и не защемленным.

Проблема, с которой сталкивается большинство людей при игре на низких нотах, — это использование слишком большого количества воздуха .

Воздух, который движется слишком быстро, может означать, что нота случайно выйдет из-под удара и подпрыгнет до ее гармоники.

(ноты на самом деле содержат несколько частот звуковых волн. Когда вы нажимаете на удар, вы просто нажимаете на частоту, которая является частью исходной ноты, которую вы пытаетесь сыграть).

Вот пример гармонического ряда, возможного при перебросе низкого D.

Гармонический ряд возможен, начиная с низкого D. Источник изображения: www.flutetunes.com

Итак, это баланс.

Вам нужно балансировать между игрой с ДОСТАТОЧНЫМ воздухом, чтобы звук был полным (а не воздушным и слабым), но и в естественных пределах динамического диапазона, чтобы не переборщить.

Поэкспериментируйте, чтобы определить, каковы эти динамические ограничения для вас (чтобы вы научились не выходить за их пределы!).

Средний регистр (вторая октава)

Ноты среднего регистра ярче и живее звучат, чем нижний регистр. И вы можете играть в них с большим динамическим контрастом.

Вот шкала C от C5 до C6.

Как играть во вторую октаву

Хорошо, это не промывание и повторение с первой октавы.

Эти ноты среднего регистра требуют особого подхода, чтобы вы могли играть с красивым тоном КАЖДЫЙ раз в первый раз.

Вот как …

• Угол воздуха теперь должен быть направлен низко вверх от земли. Представьте себе пятно в футе перед собой.
• Сдвиньте угол воздуха вверх, сдвинув уголки внутренней влажной части ваших губ немного вперед, как будто вы собираетесь поцеловать.

Остерегайтесь, это только очень легкое движение вперед, внешние губы не должны быть сморщены и закрывать отверстие амбушюра.

(«Поцелуй» на самом деле является одной из четырех ФАТАЛЬНЫХ ошибок при использовании амбуша, которые могут нанести ущерб звуку.Я покажу вам, что есть три других в моей серии Embouchure Bootcamp)

• Это движение вперед сжимает апертуру, чтобы она стала немного уже и выше (более узкая, чем эллиптическая).
• Это изменение размера апертуры, естественно, поможет увеличить скорость полета.
• Влажные внутренние части ваших губ должны направлять поток воздуха, а внешние розовые части ваших губ не должны ущемляться.

Опять же, можно подскочить на октаву или в свои гармоники, если вы придадите ему слишком много шума.Вы заметите, что аппликатура для некоторых нот такая же, как и в нижнем регистре, поэтому все изменения, которые вам нужно внести, должны происходить из воздуха и формы амбушюра.

Высокий регистр (третья октава)

Высокий регистр — самый сложный и последний регистр, с которым мы сталкиваемся как ученики.

Вот хроматическая шкала C от C6 до C7. (Это каждая нота, включая острые предметы и бемоль).

Попадание в глаза из-за всех линий над посохом — определенная опасность.

Воспроизведение третьей октавы

Не паникуйте, я вас понял.

Вот ключи к окончательному восхождению на Эверест нот флейты …

• Уголки губ должны сдвинуться вперед даже дальше, чем средний регистр (но не переусердствуйте с формой поцелуя).

Это движение уменьшает расстояние, на которое воздух проходит до дальней стенки отверстия амбушюра, и уменьшает общий размер отверстия.

• Используйте более быстрый воздух и более сильное давление воздуха (это является побочным продуктом вашей меньшей апертуры)
• Дышите хорошо с хорошей осанкой.Играйте стоя или сидя прямо на стуле с «длинным позвоночником», чтобы максимально увеличить количество воздуха, которое вы можете вдохнуть.
• Представьте, как ваши легкие полностью наполняются снизу вверх. Во время выдувания представьте, что вы прикрепляете кусок бумаги, подвешенный перед вами к стене, поддерживая силу вашей воздушной струи с помощью мышц брюшного пресса.

Некоторые игроки могут чрезмерно компенсировать недостаток поддержки дыхания, объема и давления воздуха, сжимая внешние губы вместе, чтобы выпустить воздух через крошечное отверстие.

Все это утомляет ваши губы и мускулы лица, делает практически невозможным игру с любой динамикой, а ваш тон звучит задушенным и тонким.

Какую октаву вы должны выучить в первую очередь?

Выучить ноты на флейте — это не то же самое, что выучить алфавит. Вы не начинаете с самой низкой ноты и продвигаетесь к самой высокой.

Новичкам следует начинать учить свои первые ноты в нижнем регистре.

B-A-G — обычно ваши первые заметки.

Затем вы медленно расширяете шкалу нот вверх и вниз, пока не дойдете до среднего регистра.

Низкий и средний регистры — это самый простой способ получить качественный звук быстрее.

А аппликатуры проще и часто повторяются между регистрами.

Взгляните на мою таблицу аппликатуры флейты …

Вот аппликатура нот B-A-G для нижнего и среднего регистров.

Они точно такие же.

Итак, как можно сыграть две разные ноты? Все дело в амбушуре.

(Кстати … Нужна помощь, чтобы выучить ноты на флейте? Загрузите мою таблицу аппликатуры флейты, и я расскажу, как ее использовать.)

Как только вы получите больший контроль над поддержкой дыхания и амбушюр, вы готовы к высокому регистру.

Как создать гибкую амбушюру

Универсальный подход к игре на флейте не работает. Если вы боролись с высокими или низкими нотами, возможно, именно поэтому.

Решением для игры с отличным звучанием флейты в каждом регистре является увеличение гибкости или подвижности амбушюра во время игры.

Включив эти простые упражнения во время практики, вы быстро измените свой тон и легко и без усилий будете переключаться между регистрами …

1. Гармоники

Чрезмерное усиление нот до их гармоник — проверенный способ , чтобы узнать о тонких изменениях положения губ и скорости воздуха, о которых мы говорили.

Вот снова гармонический ряд низкого D …

Вот что нужно делать.

Последовательность гармоник возможна, начиная с низкого D.Источник изображения: www.flutetunes.com

Используйте аппликатуру нижнего регистра для нижнего реа и сыграйте ноту. (Помните мои советы для нижнего регистра)

Затем, сохраняя ту же аппликатуру, внесите изменения в положение губ и направление воздуха для среднего регистра.

Сыграйте ноту еще раз, и она должна подскочить на октаву вверх до ре в среднем регистре.

Вы также можете сделать это в обратном порядке.

Попробуйте сыграть ре в среднем регистре с правильной аппликатурой.Теперь переключитесь на аппликатуру нижнего D, но постарайтесь сохранить средний регистр D.

Какая работа!

После того, как вы добились этого прыжка на первую октаву, вы можете снова перейти на идеальную квинту выше этой второй октавы, а затем снова на следующую октаву (помните изменения, необходимые для игры в верхнем регистре?).

Попробуйте это упражнение …

Попробуйте подобрать тон аппликатуры «настоящей» ноты к тону выдутой гармоники. Произведенная гармоническая нота имеет открытую головку, написанную над основной нотой (в данном случае — нижняя реальная нота), которую следует перебросить.Источник изображения: http://indyfluteshop.com/wp-content/uploads/2017/08/Jennings-Harmonics.png

Работайте над получением тона наилучшего качества с наименьшей нагрузкой на губы и щеки.

Поскольку вы используете неправильную аппликатуру, гармонические ноты не будут настроены, но это единственный раз, когда интонация не имеет значения!

2. Упражнения на длинные тона

Длинные тона — это простые медленные ноты, которые помогут вам получить максимально богатое звучание с минимальным напряжением лица.

Цель состоит в том, чтобы медленно спускаться по нотам хроматически (играть каждую отдельную ноту, включая диез и бемоль), согласовывая насыщенный тон каждой ноты с предыдущей.

Поскольку они такие простые (нет «ритмов»), вы заметите любые слабости в своем тоне и научитесь тонким движениям, которые необходимо делать для поддержания хорошего тона, а также четкой смене пальцев между нотами.

В Интернете есть множество примеров упражнений с длинным тоном (один из таких фантастических ресурсов здесь…

Но вам не нужна музыка для длинных тонов, вы можете создать свою собственную.

Вот как …

Сыграйте длинную си-бемоль естественно и плавно переходите к си-бемоль. Сделай вдох. Затем снова сыграйте эту си-бемоль и медленно переходите к ля-ля. И так далее. Играйте ноты меццо-форте (умеренно громко), но также поэкспериментируйте с крещендо-форте, чтобы узнать пределы скорости полета, которую вы можете использовать, прежде чем переходить к гармоникам.

Когда вы будете удовлетворены качеством звука, вы можете начать соединять вместе три, четыре и более нот в невнятной последовательности с согласованным качеством звука.

Затем вы можете повторить этот процесс в среднем регистре и, наконец, в верхнем регистре.

Весы для флейты

Играйте умнее и убейте двух зайцев одним выстрелом. Вы должны изучить гаммы флейты … так почему бы не использовать их в качестве упражнений с длинным тоном ?!

Замедлите их. Закройте глаза и внимательно слушайте, как вы играете.

Еще раз, все дело в том, чтобы попытаться сопоставить качество тона всех нот по шкале.

Но начните с простоты.Сосредоточьтесь на одной октаве за раз!

Перепрыгивая через большие интервалы

Итак, я говорил о хроматическом движении вниз по нотам.

Но на самом деле вам нужно уметь играть большие «промежутки» между нотами, которые написаны в ваших пьесах.

(Посмотрите интервалы в некоторых из этих невнятных троек . .. уфу).

Арпеджио и гаммы с разбитыми аккордами — хорошее место для начала отработки прыжков (с интервалом в одну треть).

Но вы можете постепенно увеличивать размер этих скачков, пока не научитесь управлять переходом между октавами.

Что делать, если некоторые заметки не работают!

Есть причина, по которой что-то не работает … И исправить это может быть проще, чем вы думаете, и во многих случаях почти мгновенно.

Вот краткий контрольный список, который решает МНОГО заметных проблем.

• Убедитесь, что вы используете правильную аппликатуру флейты , особенно для нот высокого регистра.Если случайно пропустить правый мизинец, некоторые ноты не будут звучать! (Щелкните, чтобы получить доступ к моей таблице аппликатуры флейты и моему руководству пользователя)
• Если у вас флейта с открытым отверстием, вы полностью закрываете все отверстия в клавишах ? Временно вставьте в них силиконовые заглушки, пока вы работаете над амбушюром.
• Ваша канавка «подтянулась» ? Пэды, которые не герметичны и не пропускают воздух, сделают плавные переходы между высокими и низкими нотами практически невозможными.Ноты могут звучать «нечетко» или вообще не звучать!
• Низкие ноты не выходят чисто? Не закрываете ли вы слишком большую часть амбушюра (т. Е. Больше половины), вращая канавку внутрь к себе?
• Верхние ноты не выходят чисто? Пытаясь дуть слишком «сильно», вы прижимаете флейту к лицу и слишком сильно закрываете отверстие амбушюра?
• Держите соединение головки развернутым так, чтобы не было закрыто более одной трети отверстия. Все три регистра должны иметь возможность играть без постоянного катания внутрь и наружу.
• Используйте легкое прикосновение и минимальное усилие для смены пальцев, чтобы случайно не выбить флейту из положения и не нарушить плавный поток воздуха.
• Дайте себе лучший шанс «хорошо звучать». Найдите резонирующую комнату , чтобы попрактиковаться в течение нескольких минут, если можете. Это может показаться странным, но игра в отделанной плиткой комнате, например в ванной, может помочь вам услышать разницу в балансе обертонов между нотами. Многие шторы и ковры могут заглушить звук.

Все еще не можете добиться отличного звука?

Присоединяйтесь к моей серии Boot Camp Embouchure. Он содержит информацию об амбушуре, устранении неполадок с плохим тоном, гармониками и многим другим.

Это кардинальное изменение звука …

Сотни игроков уже приняли участие и звучат ЛУЧШЕ, чем когда-либо.

Вот что они говорили …

Это мой самый популярный учебный ресурс,

, и на это есть веская причина….

Стратегии, которым я обучаю, очень просты, и действительно работают.

Ссылки:

Wilcocks, G.R., 2006. Улучшение звучания флейты в отношении амбушюра, гибкости губ, вибрато и цвета тона с точки зрения классической музыки (докторская диссертация, Университет Претории).

http://jennifercluff.blogspot.com/2012/02/2-higher-longtone-warmups-free-pdfs.html

https://www.jennifercluff.com/tone.htm

Как петь низкие ноты — четыре причины, по которым вы боретесь, и как улучшить

Есть ли у вас проблемы с воспроизведением низких нот во время пения? В этом видео я раскрою важные советы и секреты, которые расскажут вам, как легко и уверенно петь низкие ноты.

Вот четыре причины, по которым вам сложно петь низкие ноты.

1. Гортань высокая
2. Голосовые связки не соединяются плотно
3. Генетика и возраст
4. Болезнь или кислотный рефлюкс

Как петь низкие ноты — опускать гортань

Если гортань находится высоко, сложно привести голосовые связки, когда вы поете все ниже и ниже.

Я заметил это, когда выступал в ансамбле в мюзикле и пою басовую партию.

Легко переборщить, слишком громко и тяжело, чтобы я мог слышать себя в ансамбле. Это частая ошибка. Из-за пения моя гортань поднимается все выше и выше. Я почти не замечаю этого, пока мне не придется петь низкую басовую ноту … например, E2 или даже F.

Когда мой голос расслаблен, а гортань опущена, я могу нажать нижнюю E. Но поскольку моя гортань поднялась из-за сильного надавливания, я с трудом могу нажать F или G рядом с ней.

Но не только чрезмерное пение в ансамблях поднимает гортань. Если вы склонны петь с высокой гортани или подтягивать грудной голос на высоких нотах, ваши голосовые связки с трудом соединятся вместе, чем ниже вы поете.

Вот как держать гортань в опущенном состоянии, чтобы можно было петь низкие ноты.

1. Не переусердствуйте в хоре или ансамбле.
2. Не тяните грудь и не пейте высокой гортани.
3. Не кричите и не кричите. Если голосовые связки опухшие и опухшие, вы не будете брать низкие ноты.
4. Стремитесь поддерживать уравновешенный голос с помощью правильной вокальной техники. Выполняйте балансирующие вокальные упражнения, чтобы опустить гортань. Вот отличное упражнение для стабилизации гортани. [Демо]
5. Не пытайтесь заглушить звук ниже. Это не будет похоже на пение.

Как петь низкие ноты — плотно соедините голосовые связки

Если гортань находится на уровне вашей речи, но ваши голосовые связки не сводятся плотно, вы не сможете брать низкие ноты с достаточной громкостью, чтобы вас было слышно. Привести означает соединить голосовые связки.

Вот отличное упражнение, чтобы связать шнуры прочно. [Демо]

Убедившись, что ваш голос согрелся и гортань отдыхает, замените слово на «ае» и «наэ» в низкой ноте. Не заставляйте это. Не дави на это. Делайте это легко на средней громкости.

Как Джимми Дин спел песню «Большой Джон». У меня нет ключа передо мной, но он спел «Большой Джон», и в определенные дни я могу взять низкую ноту.Но я знаю, что он поет «Большой плохой Джон»… [Демо]

Вставьте слово снова и стремитесь к такому же ощущению приведения. Вы сможете петь нижнюю ноту, если связки плотно приведены, а гортань опущена.

Как петь низкие ноты — Генетика и возраст

Независимо от того, насколько низка гортань или насколько крепко вы приводите голосовые связки, у вас может не быть голосовых связок, которые будут так низко вибрировать. Это похоже на баскетболиста ростом 5 футов 10 дюймов, который пытается подпрыгнуть на высоту 7 футов центрового. Ты не можешь прыгнуть так высоко, потому что ты не такой высокий.

Вы не можете петь так низко, потому что ваши голосовые связки не созданы для того, чтобы свободно вибрировать на такой высоте.

Часто младшие дети или девочки-подростки не могут петь низко, потому что их связки недостаточно развиты. По мере взросления созревают и их голосовые связки. Затем они могут играть на более низких нотах, которые позволяет им генетика.

Так всегда бывает с молодыми людьми. После полового созревания они могут петь намного ниже. Мы снова хотим высоких нот.

Как петь низкие ноты — болезнь

Ни в коем случае не пытайтесь петь, если вы заболели. Ваши голосовые связки опухшие и опухшие, и они не могут плотно прилегать. Гортань, скорее всего, будет выше, чем обычно.

Если вы должны петь больно, берите более высокую ноту вместо более низкой. Это будет звучать лучше, чем пытаться заглушить больной голос. Ты больше ничего не можешь сделать.

Кислотный рефлюкс вызывает опухание голосовых связок и очень затрудняет их приведение, особенно на низких нотах.Обратитесь к врачу. Скорее всего, помогут лекарства, диета и изменения в образе жизни. Ничто из того, что вы делаете, не облегчит низкие ноты, если у вас активный кислотный рефлюкс.

Определите свой вокальный тип

Вокальные упражнения на PowerToSing.com помогут опустить гортань и привести голосовые связки. Эти упражнения специально разработаны для определенных типов вокала, таких как «Тянутая грудь — высокая гортань» и «Легкая грудь — без груди».

Правильное выполнение этих упражнений поможет сбалансировать голос и поможет вам брать низкие ноты.

Вы знаете свой вокальный тип? Посетите PowerToSing.com и пройдите тест по вокалу, который я называю PowerTest. Пройдите тест и узнайте свой вокальный тип.

Посетите Центр знаний и посмотрите видео о своем типе голоса. Загрузите бесплатные упражнения для своего вокального типа и начните улучшать свой голос сегодня.

Если вам нравится это видео, нажмите «Нравится» ниже и обязательно подпишитесь и поделитесь с другом.

Я Чак Гилмор из Power To Sing.Вы можете петь все выше и ниже, с красотой, уверенностью и силой.

Увидимся в следующем видео.

Наука пения: насколько высоко и низко вы можете подняться?

Bring Science Home

Музыкальное исследование от Science Buddies

Реклама

Ключевые концепции
Музыка
Пение
Участок
Возраст
Пол

Введение
Вам нравится петь праздничные песни в школе, с друзьями или семьей? Пение может быть веселой традицией, особенно в это время года.Но заметили ли вы, что разные люди склонны петь разные части песни или петь в разных октавах? Вы когда-нибудь задумывались, какая самая высокая нота, которую вы можете петь? Как насчет самого низкого? Как вы думаете, мужчины и женщины могут достичь большинства одних и тех же нот? А как насчет детей и взрослых? В этом заслуживающем внимания научном мероприятии вы ответите на некоторые из этих вопросов!

Фон
Вы когда-нибудь начинали петь песню, а затем поняли, что ноты слишком высокие или слишком низкие, чтобы вы могли хорошо петь? Если так, песня была за пределами вашего вокального диапазона.Вокальный диапазон человека состоит из всех нот между самой низкой и самой высокой нотами, которые человек может с комфортом петь.

Чтобы понять, что может определять голосовой диапазон человека, важно сначала понять, что происходит, когда человек поет. Когда воздух выходит из легких человека, он выводится из организма через трубку, называемую трахеей (или трахеей) в горле. В трахее воздух проходит через гортань (или голосовой ящик), которая содержит складки ткани, называемые голосовыми связками.Голосовые связки вибрируют, когда воздух проходит мимо них, и эта вибрация создает звук. Если во время пения или разговора вы кладете пальцы на основание горла, вы можете слегка почувствовать эти вибрации.

Высота звука, издаваемого человеком, определяется несколькими факторами, в том числе размером и напряжением его голосовых связок. Изменяя некоторые факторы, люди могут воспроизводить разные высоты звука или ноты.

Материалы

• Фортепиано, клавиатура или виртуальное пианино онлайн (например, эта виртуальная клавиатура пианино).
• добровольцев (не менее трех). Если вы хотите сравнить, как возраст влияет на вокальный диапазон, вам понадобятся некоторые взрослые в возрасте от 21 года и старше и некоторые дети в возрасте 9 лет или младше (все одного пола, чтобы упростить сравнение). Если вы хотите исследовать, как пол влияет на голосовой диапазон, обязательно включите как мужчин, так и женщин (все одного возраста).

Препарат

• Убедитесь, что вы знакомы с названиями и расположением нот на фортепиано.В частности, убедитесь, что вы можете найти средний C. Средний C часто называют C4, потому что это четвертая клавиша C на стандартном фортепиано. Если вы не знаете, какая клавиша является средней C (C4), вам понадобится кто-то, кто сможет показать вам, или вы можете использовать эту виртуальную клавиатуру пианино с помеченными клавишами. Сможете ли вы найти средний C?
• На клавиатуре фортепиано семь нот (A, B, C, D, E, F и G), которые повторяются. Белые клавиши на пианино представляют эти ноты. Можете ли вы определить эти ноты на фортепиано? (Черные клавиши представляют собой меньшие изменения высоты тона, диез или бемоль, и не будут использоваться в этом упражнении.)
• Ознакомьтесь с другими нотами на клавиатуре. Клавиши справа от C4 выше по высоте. D справа от C4 называется D4, D справа от C5 (пятая клавиша C на стандартном фортепиано) называется D5 и так далее. Клавиши слева от C4 имеют меньшую высоту тона. B слева от C4 называется B3, B слева от C3 называется B2 и так далее. Можете ли вы идентифицировать C3, C4 и C5 и ноты между ними?

Процедура

• Подготовьте своего первого добровольца и сыграйте C4 на пианино, клавиатуре или виртуальной клавиатуре пианино. Может ли доброволец спеть вам записку? Если доброволец может спокойно спеть ноту, значит, она находится в его или ее вокальном диапазоне. (Чтобы это упражнение точно отображало вокальные диапазоны, доброволец должен действительно звучать так, как будто он или она поет; если «пение» звучит как хрюканье, рычание, визг или писк, то оно не учитывается, и нота не входит вокальный диапазон волонтера.)
• Если доброволец может петь C4, продолжайте играть все более высокие ноты (справа от C4) и попросите добровольца спеть их, пока не дойдете до ноты, которую ему или ей больше не удобно петь.Если доброволец сочтет это полезным, он может петь «до», «ре», «ми», «фа», «со», «ля», «ти», «до», когда пение становится все более высоким. ноты (например, для пения нот C4, D4, E4, F4, G4, A4, B4 и затем C5). Какую самую высокую ноту может петь доброволец? (Это верхний предел вокального диапазона добровольца.)
• Чтобы найти нижнюю границу вокального диапазона добровольца, вернитесь к C4 и продолжайте играть все более низкие ноты (слева от C4), и пусть доброволец спет вам каждую ноту, пока вы не дойдете до ноты, которой больше нет. ему или ей удобно петь.Если доброволец сочтет это полезным, он может петь «до», «ти», «ля», «со», «фа», «ми», «ре», «до», когда пение становится все более низким. ноты (например, для пения нот C4, B3, A3, G3, F3, E3, D3 и затем C3). Какую самую низкую ноту может петь доброволец? (Это нижняя часть вокального диапазона добровольца.)
• Повторите этот процесс с каждым из других добровольцев. Какой диапазон голоса у каждого добровольца?
• Как можно сравнить вокальные диапазоны детей мужского и женского пола? А как насчет взрослых мужчин и женщин и взрослых по сравнению с детьми?
• Дополнительно: Вы можете выполнить это задание еще раз, но на этот раз задействуйте не менее 20 добровольцев, а именно: 10 взрослых (в возрасте от 21 года, включая пять мужчин и пять женщин) и 10 детей (в возрасте 9 лет или младше, включая пять мужчин и пять самок). Как возраст и пол влияют на голосовой диапазон человека?
• Extra: Изучите несколько различных музыкальных инструментов и их музыкальные диапазоны. Как диапазон человеческого голоса, который вы исследовали в этом упражнении, сравнивается с музыкальным диапазоном других инструментов?
• Extra: Проведите небольшое исследование классификации вокальных диапазонов для хоров (например, сопрано, альт, баритон и т. Д.). Вы можете использовать ресурсы в разделе «Еще для изучения», чтобы помочь вам в этом. К каким полигонам относятся ваши волонтеры? Какие основные хоровые диапазоны легче всего исполнять? Какие из них сложнее всего заполнить?

Наблюдения и результаты
Вы обнаружили, что у детей обычно самый высокий голосовой диапазон (независимо от пола), а у взрослых мужчин — самый низкий?

Одна вещь, которую человек не может контролировать, — это длина его или ее голосовых связок, которая влияет на высоту звука, издаваемого человеком при пении.Размер голосовых связок одинаков у юношей и девушек, поэтому у детей — юношей и девушек — схожий голосовой диапазон. (Это примерно от A3 до G5.) Но по мере того, как дети переживают период полового созревания, их голосовые связки становятся длиннее, что дает взрослым, как правило, более низкий голосовой диапазон, чем у детей. К тому времени, когда они становятся взрослыми, у большинства женщин голосовые связки составляют от 12,5 мм (мм) до 17,5 мм в длину; У взрослых мужчин голосовые связки обычно длиннее, от 17 до 25 мм. Следовательно, певческие голоса у женщин обычно немного выше, чем у мужчин: самый высокий женский голос (сопрано) достигает C6, а самый низкий (контральто) опускается до E3, в то время как самый высокий мужской голос (контртенор, обычно фальцетом) может нажмите E5, а самый низкий (бас) может опуститься до E2.

Больше для изучения
Почему человеческие голоса отличаются ?, от Pitara
Ваш меняющийся голос, от KidsHealth
Сравнение диапазонов голоса: насколько высоко и низко вы можете подняться ?, от Science Buddies
Science Activities for All Ages !, from Science Друзья

Эта деятельность предоставлена ​​вам в сотрудничестве с Science Buddies

ОБ АВТОРЕ (-АХ)

Последние статьи от Science Buddies

Прочтите следующее

Информационный бюллетень

Станьте умнее.Подпишитесь на нашу новостную е-мэйл рассылку.

Поддержите научную журналистику

Откройте для себя науку, меняющую мир. Изучите наш цифровой архив 1845 года, в который входят статьи более 150 лауреатов Нобелевской премии.

Подпишитесь сейчас!

10 способов взятия высоких нот (без напряжения)

Мы все были там. Вы готовитесь спеть эту прекрасную высокую ноту, как вдруг у вас возникает ощущение, что в вашем голосе пропадает нижняя часть, и вы трескаетесь, как 12-летний мальчик.

Немного смущенный, вы пытаетесь снова, на этот раз нажимая на ноту немного сильнее.Но от этого трещина только усугубится.

Как учитель голоса, я могу сказать вам, что такие вокальные паузы очень распространены, особенно на высоких нотах. И, к сожалению, они могут произойти в любое время, на сцене перед тысячами людей или даже в вашей домашней студии после слишком большого количества вокальных дублей.

Но, обучив более 500 студентов, я могу сказать вам следующее: Каждый может научиться играть на высоких нотах, не напрягаясь.

Это просто требует некоторой практики и правильной техники пения.И я обещаю, что если вы научитесь брать эти высокие ноты без напряжения, вы будете поражены тем, насколько вы сможете расширить свой вокальный диапазон.

Итак, сегодня я хотел поделиться десятью своими лучшими приемами, позволяющими без напряжения играть на этих сумасшедших высоких нотах.

Готовы начать? Читайте дальше…

Несколько слов об этих упражнениях

Есть старая поговорка, которая звучит так: Чтобы звучать хорошо, сначала нужно плохо звучать.

И это чистая правда.Ирония заключается в том, что вокальные упражнения иногда звучат странно, чтобы добиться желаемых вокальных результатов.

Итак, учитесь ли вы брать высокие ноты, расширяете свой диапазон или поете вибрато, иногда вам нужно сначала разрешить себе звучать плохо.

Но всегда помните: Ни одно из этих упражнений не должно повредить.

Многие люди думают, что для того, чтобы получить высокие ноты, им просто нужно приложить больше усилий. Но на самом деле, толкание этих нот может быть именно тем, что вас сдерживает! Значит, если вы чувствуете боль или напряжение при выполнении этих упражнений, вероятно, вы делаете их неправильно.

Теперь, когда это не так, вот десять способов играть на высоких нотах без напряжения.

Упражнение 1: трель для губ

Губная трель — одно из лучших упражнений для расширения вокального диапазона. И это может сделать практически каждый.

Самая большая причина использовать трели для губ — это то, что они позволяют плавно петь от низа к верху голоса, не напрягаясь. Даже если вы не можете петь высокие ноты в песне, обычно вы можете петь их на губной трели.

Вот как сделать трель для губ:

1. Поставьте два пальца на середину щек и сдуйте губы вместе, чтобы они завибрировали.Вы хотите, чтобы губы равномерно пузырились, когда вы продуваете через них воздух.
2. Сложив губы вместе, добавьте немного голоса, произнеся за губами гласную «э-э».
3. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (если у вас есть фортепиано, попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте ноту с гласной «э-э» за губами.
4. Затем включите сирену, в которой вы поете губную трель от низкой ноты до высокой, а затем обратно.
5. Наконец, спойте губную трель от низа к верху голоса до тех пор, пока вы не сможете одним плавным движением перейти от самой низкой ноты к самой высокой и обратно.

Если вы чувствуете, что ваш голос срывается или трескается посередине, не волнуйтесь. Лучше всего посмотреть, сможете ли вы просто позволить трели доходить до самой верхней части вашего голоса, независимо от того, как она звучит.

Кстати, если вам трудно делать трель для губ, посмотрите это видео на YouTube, где я расскажу вам:

Упражнение № 2: Вокальная сирена «ох»

Теперь, когда вы разогрелись губной трелью, давайте споём гласную, которую вы можете услышать в песне.

Вокальная сирена «ох» — фантастическое упражнение, потому что гласная «ох» позволяет без напряжения переходить к самым высоким нотам голоса. К тому же, если вы немного напряжены на высоких нотах, гласная «ох» может стать для вас настоящим волшебством, поскольку «ох» расслабляет ваши голосовые связки.

Вот как вы включаете вокальную сирену:

1. Начните с произнесения гласной «ох», как будто вы говорите «ой».
2. Затем найдите удобную стартовую ноту в своем голосе (опять же, если у вас есть пианино, попробуйте C3 для парней и G3 для женщин) и пропойте эту ноту на «ох», как будто вы говорите «ой».
3. Теперь включите вокальную сирену и пропойте гласную «ооо» от низкой ноты до самой высокой и снова вниз.
4. Наконец, попробуйте пропеть сирену «ох» от нижнего до верхнего предела своего голоса, не прерываясь и не напрягаясь.

Упражнение № 3: Вокальная сирена «ее»

Теперь, когда вы нашли свои самые высокие ноты на гласной «ох», давайте поработаем над правильным голосовым тоном для пения.

Гласная «ee» очень похожа на «ooh», за исключением того, что «ee» имеет немного больше резкости, что даст вам более чистый звук.

Вот как вы включаете вокальную сирену «ее»:

1. Начните с произнесения гласной «ее», как если бы вы произносили слово «ешьте».
2. Теперь найдите удобную начальную высоту в нижней части голоса и спойте на этой ноте гласную «е-е», как если бы вы произносили «е-е-е-е-е-е».
3. Затем спойте вокальную сирену, переходя от самой низкой ноты к самой высокой и возвращаясь к гласной «ее».
4. Когда вы освоитесь с этой вокальной сиреной, посмотрите, сможете ли вы сделать это, не напрягаясь и не ломаясь, когда доберетесь до вершины.

Не забудьте остановиться, если почувствуете боль.

Упражнение № 4: Устранение напряжения языка

Вот итог: Певцы разными способами добавляют напряженности в свой голос.

И большую часть времени они даже не осознают, что делают это!

Итак, теперь, когда вы разогрелись на «ох» и «ее», давайте убедимся, что вы не напрягаетесь, чтобы добраться до этих высоких нот.

Один из распространенных способов напряжения певцов — это поднимать или опускать язык, когда они поют разные ноты.Но если язык находится в неправильном положении для того, что вы поете, напряжение может заставить вас звучать очень напряженно и сдавленно. Вы можете почувствовать это мышечное напряжение на своем языке.

Попробуйте это:

1. Возьмите большой палец и осторожно пощупайте прямо под подбородком.
2. Большой палец должен находиться прямо под языком.
3. Теперь, удерживая большой палец на месте, проглотите.

Должно получиться примерно так:

Вы должны почувствовать, что во время глотания мышцы под подбородком активируются и прижимаются к большому пальцу.Мы не хотим, чтобы эти мышцы работали во время вашего пения.

Итак, вот одно простое упражнение для пения без напряжения языка:

1. Возьмите фразу из песни, которая доставляла вам трудности. Если вы не можете придумать песню, включите вокальную сирену «ох» или «ее».
2. Теперь поместите большой палец под подбородок.
3. Держа большой палец на месте, спойте фразу, чувствуя напряжение под языком.
4. Если вы чувствуете, что некоторые мышцы языка давят на ваш большой палец, попробуйте повторить фразу еще раз, не напрягая мышцы под подбородком.
5. Если вы все еще чувствуете напряжение, попробуйте представить, что ваше лицо застыло в глыбе льда и ни одна из мускулов не может двигаться. Затем спойте фразу еще раз, удерживая все мышцы в «замороженном состоянии».

Упражнение 5: Держите гортань расслабленной

Теперь, когда вы начали петь эти высокие ноты без какого-либо напряжения на языке, давайте нацелимся на другую область, которая имеет тенденцию становиться немного напряженной: Ваша гортань.

Ваша гортань, или «голосовой ящик», содержит голосовые связки и несколько групп мышц, которые поднимают или опускают ее, когда вы глотаете или зеваете.Но многие певцы неосознанно приподнимают гортань, когда поют высокие ноты. А если гортань находится слишком высоко на высоких нотах, это может вызвать у вас напряжение.

Вот как проверить напряжение в гортани:

1. Возьмите большой и указательный пальцы и осторожно оберните ими голосовой аппарат.
2. Вы должны нащупать гребень гортани, или кадык, между пальцами.
3. Теперь проглотите, чувствуя голосовой ящик.

Должно получиться примерно так:

Вы должны заметить, что гортань поднимается при глотании. Мы не хотим, чтобы гортань поднималась во время пения.

Итак, вот одно простое упражнение для пения, не поднимая гортани:

1. Возьмите фразу из песни, которая показалась вам сложной. Если вы не можете придумать песню, вы можете использовать вокальную сирену «ох» или «ее».
2. Теперь осторожно положите большой и указательный пальцы на гортань.
3. Ощупывая свой голосовой ящик между большим и указательным пальцами, спойте фразу, стараясь не приподнять гортань.
4. Если вы все еще чувствуете напряжение в гортани, попробуйте повторить фразу еще раз с легким ощущением «зевоты», как будто вы действительно хотите спать. Это ощущение «зевоты» должно расслаблять гортань во время пения.

Упражнение № 6: «Дурманский» звук

Вот суровая правда: Многие певцы могут легко выполнять вокальные упражнения, но все равно испытывают трудности, когда поют песни.

Итак, теперь, когда вы начинаете расслаблять гортань с помощью упражнений, давайте почувствуем это расслабление во время пения.

«Тупой» звук — один из моих любимых инструментов, помогающий расслабить высокие ноты в песнях.

Вот как вы делаете Dopey Sound:

1. Возьмите фразу или песню, которая доставляла вам неприятности.
2. А теперь представьте, что вы не очень умны, и произнесите фразу немного «тупой» тоном, как у персонажа Диснея.
3. Теперь спойте фразу, сохраняя все слова «тупой».

Вы должны заметить, что даже на высоких нотах ваш голос остается более расслабленным.Это потому, что «дурманящий» звук позволяет вашей гортани расслабиться.

Упражнение № 7: «Ну и дела»

Теперь, когда ваша гортань в ваших песнях более расслаблена, вы можете заметить, что ваш голос звучит немного оперно или классически. Это совершенно нормально.

Помните, чтобы звучать хорошо, иногда нужно показаться глупым. Итак, основываясь на расслаблении, которое вы получаете от одурманенного звука, я хочу дать вам упражнение, которое приблизит вас к нормальному звуку без напряжения.

Вот как можно глуповатое «Ну и дела»:

1. Возьмите фразу или песню, которая доставляла вам неприятности.
2. Теперь, пощупав гортань, чтобы убедиться, что она не поднимается, спойте мелодию фразы на слове «Джи», как в «Гуси».
3. Затем добавьте немного дурацкого звука во время пения мелодии фразы на «Gee».

Вы должны заметить, что, хотя ваш голос расслаблен, вы начинаете звучать немного более нормально.Это потому, что «Джи» позволяет вам брать эти высокие ноты с гораздо более чистым голосовым тоном.

Упражнение № 8: «Брэтти» звук

После того, как вы освоите тупое «Джи», пора сделать свой голос чище и четче.

Одно из моих любимых упражнений, которое поможет вам получить по-настоящему чистые высокие ноты, — это использовать «тупой» звук. «Непослушный» звук — мощный инструмент, потому что он позволяет голосовым связкам больше сходиться вместе, что дает вам гораздо более яркое звучание в вашем пении.

Вот как вы издает звук «Bratty»:

1. Возьмите фразу, которую вам трудно спеть.
2. А теперь представьте, что вы маленький негодяй на детской площадке или злая ведьма из волшебника страны Оз, и спойте фразу «хриплым» звуком.
3. Тон должен казаться немного плаксивым и гнусавым.

Вы должны заметить, что даже несмотря на то, что тон голоса звучит немного гнусаво, грубое упражнение поможет вам легче пропеть высокие ноты во фразе.

Упражнение № 9: «Нет»

Вот честная правда: Петь тексты намного сложнее, чем упражнения.

Это потому, что когда вы поете текст, вам приходится иметь дело с разными нотами, гласными, согласными и динамикой. И иногда вашему голосу требуется немного больше поддержки, чтобы добраться до этих высоких нот.

Один из лучших способов улучшить фразу, которую вы пытаетесь спеть, — это выполнить ее в вокальном упражнении. Итак, вот одно из моих любимых упражнений для пения этих неприятных нот во фразе с огромной силой.

Вот как ты скажешь «Нет»:

1. Возьмите фразу, которую вам было трудно петь.
2. Теперь произнесите слово «Нет» (как в «сосед») «жестко».
3. Затем спойте мелодию фразы, заменяя каждое слово хриплым «Нет».

Если вам сложно правильно выполнить упражнение «Нет», вот видео на YouTube, в котором я расскажу вам:

Вы должны заметить, что когда вы поете грубый звук, ваши ноты звучат намного легче, чем когда вы поете фразу «обычно».

Упражнение 10: Сузьте гласные

К настоящему времени ваш голос должен быть полностью разогретым и свободным от напряжения. Но некоторые звуки, которые вы поете, могут вас смутить.

Хотя я не хочу, чтобы вы выходили на сцену и пели «тупой» или «тупой», эти упражнения помогут вам снизить напряжение и расширить вокальный диапазон.

Так что относитесь к этим вокальным упражнениям как к костылю.

Как только они вам больше не нужны, попробуйте отучить себя от них.

Сначала спойте фразу bratty.

Тогда наполовину хреново.

И тут совсем не паршивый.

Когда вы освоите эти упражнения, пора петь настоящие слова.

Одно из лучших упражнений для перехода от этих «странных» звуков к более нормальному пению — сузить гласные.

Вот как сузить гласные:

1. Выберите фразу, которая доставляет вам проблемы.
2. Теперь найдите самые высокие ноты фразы, которую вы поете, и спойте более узкую версию этой гласной.

Приведу пример. Вы можете услышать отличный пример сужения гласных, когда Руфус Уэйнрайт поет первый куплет «Аллилуйя»:

Вот фраза:

«Вот так: четвертый, пятый,

незначительное падение и основной подъем,

сбитый с толку царь, сочиняющий «Аллилуйя»

Теперь я подчеркнул слоги самых высоких нот в стихе:

«Вот так: четвертый, пятый,

незначительное падение и основной подъем,

сбитый с толку царь ком- позирует га -лле-лу-джа

Итак, чтобы сузить гласные в этом разделе, вы должны превратить гласную «ой» из «составление» в гласную «ох».

Затем вы должны взять гласную «Ах» из «Ха» в «Аллилуйя» и превратить ее в гласную «а».

Итак, вы бы в конечном итоге спели текст примерно так:

«Сбитый с толку король ком-пуох-синг хух-лле-лу-джа»

Вы должны заметить, что пение этих более узких гласных облегчает пение фразы.

Поздравляем!

К этому моменту вы должны уметь брать высокие ноты без напряжения.И хотя некоторые из этих упражнений могут показаться немного забавными, стоит практиковать их до тех пор, пока вы не овладеете идеальными нотами. Я обещаю, что если вы будете работать над ними ежедневно и последовательно, вы будете поражены, насколько больше у вас есть свободы голоса.

.