лепка рельефа для детей. Как сделать дерево в барельефной технике пошагово своими руками?

Поделки из пластилина

Барельеф – это усложненный вариант методики создания пластилинового изображения. Для этого необходима некая сноровка, умение комбинировать различные цвета и точность. Данную технику следует изучать с простых работ, постепенно переходя ко все более сложным, как и в любом деле.

Лепкой барельефов из пластилина занимаются с детьми дошкольного и младшего школьного возраста. Ведь это простое, на первый взгляд, занятие развивает творческие способности детей и пространственное мышление.

Особенности

Изготовление барельефов из простого, казалось бы, пластилина позволяет ощутить себя юным скульптором. Ведь этот материал очень похож на глину. Один из вариантов – это создание объемных животных. Однако сюжетами картин зачастую выступают орнаменты, растения и многое другое. Все зависит от вашей индивидуальной фантазии и воображения.

Создание барельефа из пластилина может осуществляться разнообразными методами. Они определяются и зависят от специфики работы. На выбор метода может влиять размер будущей картины и многое другое.

Барельеф из пластилина бывает различных размеров. Например, овальный или квадратный.

Для изготовления вам понадобится картина, которую будем переносить на барельеф. Также будет необходима основа, набор стек и еще ряд инструментов. В качестве основы используем картон, дерево или другой материал, в зависимости от ваших предпочтений. Также вам понадобиться доска для лепки.

Для начала определяемся с сюжетом будущей картины и рисуем на бумаге шаблон или будущий эскиз простым карандашом.

Поначалу будущий рельеф имеет плоскую поверхность и похож на масляную живопись. Но затем благодаря барельефной лепке фигуры проявляются над ее поверхностью. Такая работа бывает разных форм, она может быть круглой или квадратной. Пластилин наносят при помощи стеки или пальцами.

Придать картине рельеф можно различными методами:

• при помощи стеки;
• путем создания деталей;
• ножницами и т. п.

Чтобы сделать тонкие полоски, используют валики. Из небольших валиков делаем более длинные детали картины. Перед этим их предварительно остужают. При нанесении на барельеф валики увеличиваются по ширине. При изготовлении таких деталей барельефа, как лепестки или разнообразные завитки, применяют разогретый пластилин. Обычно его выдавливают через шприц. А при помощи шила или расчески можно получить такой эффект, как рябь или морские волны. Чтобы сделать листья, применяют стеку или скальпель.

В случае когда элементы барельефа сложно сделать, их предварительно подготавливают на бумаге, вырезают и прикрепляют к картине.

Для хранения подобных барельефов из пластилина применяют прозрачную пленку или стекло в качестве защитного покрытия. Такие картины следует беречь от солнечных лучей и нагрева.

При возникновении неровностей разглаживаем их пальцами, смоченными водой. Передние детали композиции должны быть более выпуклыми. Следует отметить, что подобные барельефы из пластилина можно делать на картоне, стекле или бумаге. В зависимости от материала основы немного меняется и техника нанесения пластилина.

Из способов лепки барельефов можно отметить:

• раскатывание;
• разглаживание;
• размазывание и т. п.

Также необходимо отметить, что данный вид искусства очень хорошо развивает у детей мелкую моторику.

В качестве материала для лепки барельефов применяют скульптурный пластилин, который нужно правильно выбрать, т. к. качество является очень важным аспектом. Такой пластилин намного пластичнее обычного. При его выборе необходимо учитывать такие моменты, как его эластичность, соотношение мягкости и твердости. Также он не должен оставлять следов на поверхностях и крошиться. Скульптурный пластилин легко тает под действием температуры.

Простой вариант

Сейчас мы рассмотрим простой вариант того, как пошагово своими руками можно слепить легкий для детей вариант барельефа. Для этого нам понадобится следующие материалы:

• пластилин разных цветов;
• фольга;
• крышка из пластика;
• нитки;
• краски;
• стека.

Изготовим птицу.

1. Сначала возьмем пластиковую крышку и проделаем в ней отверстия.
2. Затем продеваем через нее нить. После крепим. Внутреннюю часть наполняем тонким слоем материала для фона.
3. Изготавливаем подложку. Из фольги делаем голову и тело. Наносим на подложку слой пластилина и делаем крыло.
4. Затем оформляем ветку и хвост птицы. Далее лапки. Добавляем все недостающие мелкие элементы картины.
5. Оформляем фон и разукрашиваем нашу птицу. Работа готова.

Как сделать дерево?

Для начала подготовим для дерева фон. Выбрав нужный цвет, наносим его на нашу основу.

Затем лепим ствол и ветви. Для этого скатаем одну большую колбаску и несколько поменьше коричневого цвета. Формируем дерево.

Для цветов понадобится белый и розовый пластилин. Скатываем розовые кружочки и обрамляем их белым пластилином. Размещаем цветочки на ветвях.

Из зеленого материала можно добавить листочки. Дерево готово.

О том, как сделать барельеф петушка из пластилина, смотрите в видео ниже.

Поделки в необычных техниках из пластилина для детей

Лепка – один из любимых видов изобразительной деятельности у детей разного возраста. Занятие лепкой развивает воображение, фантазию, мелкую моторику, пространственное мышление, развивает координацию обеих рук, помогает понять и запомнить цвета, формы предметов, получить эстетическое воспитание. Возможности лепки широко используются для развития детей. Разнообразные техники работы с пластилином раскроют у ребенка безграничный творческий потенциал. Комбинирование техник лепки, добавление других материалов позволяют экспериментировать, проявлять фантазию, творческое воображение.

Аппликация на стекле

Материалы: набор пластилина разных цветов, стеки, фоторамка со стеклом, чёрный маркер, лист бумаги с рисунком-шаблоном, вата, спирт.

• протереть стекло, ватой смоченной спиртом
• перенести с помощью маркера рисунок на стекло
• заполнить элементы рисунка пластилином (размазывать пальцами, чтобы получился тонкий слой)
• после окончания работы протереть стекло, ватой не задевая картинки
• фон из цветной или белой бумаги
• заложить стекло в рамку и зажать зажимы с обратной стороны рамки

Лепка из тертого пластилина

Материалы: лист бумаги с рисунком-шаблоном , пластилин разных цветов, кухонные терки, плотный картон, копировальная бумага, карандаш.

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• натираем пластилин на терке (используем и крупную и мелкую)
• выложить тертый пластилин на основу, слегка придавливая
• по надобности контуры и линии выложить пластилином, согласно цветовой гамме

Граттаж

Материалы: плотный картон, стекло или нож, зубочистка, пластилин

• на картон нанести тонкий слой пластилина
• выровнять стеклом или ножом (обязательно под присмотром взрослых)
• зубочисткой процарапывается рисунок

Картины «из шприца».

Материалы: плотный картон, пластилин разных цветов, шприц без иголки, копировальная бумага, карандаш, ёмкость с горячей водой, рисунок шаблон

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• скатать из пластилина «колбаску» и поместить её в шприц
• шприц с пластилином поместить в ёмкость с водой на 2-3 минуты. Чтобы пластилин стал мягким
• вынуть шприц из воды и выдавить жгутик сначала по контуру изображения, а затем постепенно заполнить внутреннюю поверхность
• проделать то же самое с другими элементами картины

Лепка «горошинами»

Материалы: плотный картон, пластилин разных цветов, копировальная бумага, карандаш, рисунок шаблон

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• из пластилина вылепить небольшие горошины разных цветов
• заполнить ими рисунок

Размазывание пластилина

Материалы: набор пластилина разных цветов, стеки, плотный картон, рисунок — шаблон, копировальная бумага, карандаш

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• скатать шарик из пластилина
• надавливаем указательным пальцем на скатанный шарик размазать по необходимой части изображения

Барельеф из пластилина

Барельеф (фр. bas-relief — низкий рельеф) — разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объема. Если более — рельеф называется горельефом (высокий рельеф)

Материалы: пластилин разных цветов, плотный картон, стеки, дощечка для лепки

• подготовка фона (размазать нужным цветом пластилина картон)
• расположить «выпуклые детали» на подготовленном фоне

Многослойная пластилинография (миллефиори)

Материалы: набор пластилина разных цветов, скалка, канцелярский нож, плотный картон (при необходимости)

1 способ:

• скалкой раскатать пласты пластилина
• наложить их друг на друга в необходимом нам порядке
• сложить пласты пополам
• разрезать на нужные сегменты и выложить рисунок

2. способ:

• раскатать «колбаски» разного цвета одинаковой длины
• соединить друг с другом
• нарезать на нужные сегменты и выложить рисунок

3 способ:

• раскатать «колбаску» и заворачиваем ёё в лепешки из разного пластилина
• далее все также, как и в предыдущих способах

Смешивание цветов

Материалы: пластилин разных цветов

• раскатать «колбаски» из разных цветов пластилина
• сложить их вместе и скручиваем по спирали
• дальнейшие действия зависят от Вашей творческой задумки

Лепка на форме

Материалы: пластилин разных цветов, готовые формы (банки, пластиковые бутылки и др.)

• раскатать пластилин равномерным слоем
• обернуть вокруг формы и разгладить
• дальнейшие действия зависят от Вашей творческой задумки

Традиционные виды лепки

Материалы: пластилин разных цветов, стеки, доска для лепки

• создание фигуры их отдельных заранее слепленных частей

• комбинированный вид (совмещает первые два вида)

Post Views:
1 153

Мастер-класс смотреть онлайн: Делаем барельеф из пластилина

В этом мастер-классе я попробую объяснить некоторые особенности создания пластилиновой модели барельефа. Мастер-класс довольно сложный — делаем человека, и для многих наверное будет скучноват, но для тех, кому эта тема интересна и кто захочет попробовать сам, некоторые детали могут пригодиться. Барельеф лепится в пару к уже существующему. Довольно давно я сделал Ассоль. Теперь нужно сделать капитана Грея.

Если работа парная, то логично, что должен быть один формат. Размер, конфигурация, размещение отдельных кусков, стилистика, толщина, не говоря уже о сюжете. Всё это попробуем учесть и грамотно разместить на плоскости.

Приступим.

Ассоль сделана на фигурной доске. Значит, для Грея берём такую же зеркально отображённую доску. Это ДСП 10 мм. От Ассоли отпиливаем верхушку и ставим на Грея. Объединяем по стилю. Теперь располагаем две доски рядом на одном уровне и ищем размер фигуры. Грея лепить будем на стекле 4 мм, как и была слеплена Ассоль. Да, совсем забыл. Рисуем простенький эскиз. Если работа на заказ, нужно утвердить с заказчиком. На эскизе должен быть отражён характер героя. Остальное — это орнамент. Я такие вещи рисовать не люблю. Гораздо плодотворнее поискать сразу в объёме, но общее представление о заполнении плоскости должно быть в голове уже перед началом работы. Это эскиз.

Палка, палка, две дощечки, человечек на крылечке. Схематично фигура на полу. По росту должен соответствовать Ассоли. Примерно поза.

Немного наберём толщины, покажем плоскость, на которой он стоит. От эскиза уже отличается. Я разместил его на капитанском мостике. Это логичнее по сюжету. Они смотрят друг на друга. Снизу два краба держат капитанский мостик. Крабы перекликаются с её ракушками.

Немного детализируем. Набросаем примерно крабов, штурвал.

Всё пока предварительно. Это наброски, но отдельные вылепленные куски всегда пригодятся. Если нужно перенести или подвинуть, просто счищаем аккуратно шпателем и ставим по-другому.

Если присмотреться, видно, что пластилин крабов темнее. Это другая марка. Фигура и мостик вылеплены из мягкого (марка М), но детализировать удобрее из более твёрдого. Вот эти два брикета. Тот, который вверху, лучше для детализаций.

Теперь по конфигурации. Мостик слишком наклонён к нам. Это искажает перспективу, обрежем снизу. Добавим рубашку и ветер сзади. Если у Ассоли ветер в лицо, то Грею дует в спину. Рубашка раздувается, паруса также ловят ветер сзади. Обычно ветер всегда с моря, так что всё вполне достоверно.

Уточняем фигуру, добавляем массу, выразительность. Это почти незаметные уточнения формы, которые постепенно формируют наш образ. Мачта слева.

Шляпа, доски мостика.

Формируем мостик справа. Какие-то ступени, внизу механизмы, балки, рамы. Это всё орнамент. Пусть есть какие-то неточности, нам главное образ, а не документалистика. Ещё один важный момент: нужно грамотно разместить этот механический орнамент в изометрии, и тогда работа будет выглядеть гармонично. У крабов оказывается четыре пары ног, а не три. Это, конечно, документалистика, но необходимая.

Основные куски внизу рельефа почти закончены. Они ещё без чистовой обработки, но это уже потом. Теперь нужно проверить расположение крайних точек рельефа. Я их наметил в начале работы, теперь проверим. Промеряем и сопоставляем расстояния, иначе Грей может не вписаться в зеркально отражённую доску от Ассоли. Тогда придётся для него делать свою доску по другим лекалам, а это уже дополнительная работа, нам ни к чему.

Переходим к самой фигуре Грея. Мой образ будет немного отличаться от старого советского фильма. Думаю, что свобода выбора — одна из главных движущих сил в любом творческом процессе. Приблизительно лицо, борт с фигурными балясинами. Заполняем средний фон. Намечаем блоки сверху.

Добавляем три птицы, как на рельефе Ассоли, стилизованные паруса. Заполняем полотно рельефа. Все элементы должны нести какую-то смысловую нагрузку и быть сочетаемы между собой. Одновременно с этим с помощью мелких дополнительных деталей всегда можно подкорректировать «весовой» баланс работы.

Теперь, когда основные части рельефа нанесены, работаем уже над всей поверхностью. Подчищаем, сглаживаем, подмазываем пропуски по периметру каждого элемента рельефа.

Поработаем над лицом. Размер работы невелик, поэтому и лицо довольно схематично. Нужно соблюсти основные параметры. Излишняя детализация здесь не нужна.

Пока лепилось лицо и верх рельефа, замялась фигура. Она вылеплена из мягкого пластилина, и, задевая её, стирается рисунок. Рубашка — это почти центр картины. Она должна быть точно воспроизведена, поэтому логичнее будет заменить пластилин на более твёрдый. Убираем рубашку.

Наносим основные куски, формируем приблизительно анатомию.

Добавляем складки, пистолет за поясом, шпагу.

После того, как я посередине сзади разместил фигурные балясины борта, нужно добавить толщины в области его брюк. Можно их тоже заменить на твёрдый пластилин, но брюки менее информативны, чем рубашка. Поэтому просто добавим толщины.

Детализируем складки на брюках. Я немного погуглил и оказалось, что шпага — скорее для кружевных мушкетёров. А когда на море качка, то более подходят морской палаш или сабля. Кортик тоже пригодится.

Проверяем лицо. Вроде нормально.

Теперь смотрим два рельефа вместе. Должны быть как две части единого целого, и в то же время каждый как самостоятельная работа.

Думаю, вполне. Теперь пару часов на окончательную подчистку и заглаживание. Рельеф можно считать законченным.

Подведём итог. Любая работа может быть выполнена, даже та, которая на первый взгляд выглядит сложной. Просто нужно начинать с небольших размеров, так проще отследить свои ошибки. Барельеф, как довольно длительный процесс, даёт возможность обдумывать работу в ходе самой работы. Это позволяет найти нужное решение, недостающий элемент. А пластилин, как материал, позволяет на протяжении всей работы вносить мельчайшие уточнения и менять что-то без серьёзных трудозатрат. Но не стоит слишком затягивать работу. Пластилин покрывается пылью, случайными дефектами, да и желание доделать может пропасть. Поэтому пробуйте, и всё получится.

На этом пока всё, всем творческих успехов.

Барельеф из пластилина своими руками для детей. Как сделать из разных материалов горельеф? Это очень просто. Мастер-класс. Панно «В царстве золотых рыбок»

Целями данной методической разработки являются исследование межпредметных связей между скульптурой, рисунком и композицией. Объемное изображение предметов в рельефе, развитие наблюдательности, зрительной памяти и умение использовать композицию, в том числе и декоративную композицию. Также целью этой методической разработки является подведение анализа над работой по предмету «Скульптура» за последние четыре года художественного класса Думиничской детской школы искусств. А также передача наработанного опыта коллегам преподавателям художественных классов школ искусств.

Задачами данной методической разработки является обучение учащихся художественного класса школы искусств лепке рельефа. Необходимо учитывать ограничение часовой нагрузки на предмет «Скульптура». Кроме классического натюрморта ставится задача декоративной композиции. В данном случае выполняется задание по лепке декоративной рамки. Как следствие изучаются связи между скульптурой, рисунком, композицией, в том числе декоративной. Очень важным является сочетание работы, как с натуры, так и выполнение композиционных заданий.

Лепка натюрморта

Лепка натюрморта невозможна без базовых знаний рисунка и линейной перспективы.

Занятие по скульптурному рельефу стоит проводить в старших классах школы искусств. К этому возрасту происходит окончательная постановка руки и развивается мелкая моторика пальцев. Ученики осваивают скульптурный пластилин и обладают достаточными навыками работы стеками.

Вначале процесса выполнения натюрморта проводится установочная беседа. Даётся понятие рельефа. Изучаются примеры рельефа, барельефа и горельефа. Кроме доски и мела используется классный компьютер, на нём рассматриваются как учебные фото, так и шедевры мировой скульптуры разных времён.

После этого проводится разбор натюрмортного фонда. Выбираются предметы, из которых составляется натюрморт. Постановки подбираются дифференцированно. Нужно учитывать возраст и уровень подготовки учеников. Очень интересно проводить это упражнение в комплексе. Рисунок, «гризайль», лепка.

Размеры будущего плинта и рисунка одинаковы. Формат А3 или, грубо говоря, 30х40 сантиметров. Сама постановка ставится ниже уровня глаз, «горизонта», самого невысокого ученика. Как правило, это табурет или стул. Используется простая драпировка с минимумом складок.

Вначале выполняется карандашный рисунок. Внимание уделяется конструкции натюрморта. Тщательно выстраивается плоскость стола, и соблюдаются все правила перспективы. Потом, делается перевод рисунка через стекло. Всё это делается исключительно из-за того что лимит часов на скульптуру очень мал. Поэтому рисунок и гризайль можно сделать на уроках рисунка и живописи. Гризайль делается в технике многослойной акварельной живописи. Главное на том этапе разобрать объём и глубину постановки. Конечно это не традиционная техника «гризайль» а нечто более условное приспособленное к школьным условиям и требованиям. Скорее это архитектурная отмывка с использованием черной акварели.

После подготовительного этапа переходим к подготовке плинта. На кусок оргалита, фанеры или линолеума наносим слой скульптурного пластилина толщиной от двух до трёх миллиметров. Размер плинта, как упоминалось выше, равен рисунку. Мы имеем конструкционный рисунок, «гризайль», на котором мы отработали будущий объём, переходим к созданию так называемого «картона».

Само понятие картона его происхождение и применение даётся на установочном занятии. Калька, сделанная через стекло в масштабе плинта 1:1 прикладывается на поверхность, где ровным слоем нанесён скульптурный пластилин. Потом стилусом, им является старая шариковая ручка. На кальке, делаются сквозные отверстия. Техника ещё известная со средневековой фрески. Примерно так же наносился рисунок под рельефы. Только вместо продавливания использовалось припорашивание углем. Шаг наносится каждые 3-4 миллиметра. Снимаем «картон». Соединяем точки линиями. На плинте получаем схему будущего натюрморта.

Теперь необходимо доработать конструкционный рисунок, либо «гризайль» на выбор. Но рисунок предпочтительней. Лучше работать, используя обе подготовительные работы. На рисунке начинаем прорабатывать планы будущего рельефа. Для этих целей лучше подойдёт тонкий маркер. Линии переднего плана делаем жирными, среднего и заднего планов соответственно тоньше. Для большей внимательности ставим галочки «больше» «меньше», как в математике.

Приступаем к лепке. Для этих целей лучше подойдёт скульптурный пластилин телесного цвета. Он более мягок для детских рук. Конечно, лучше бы использовать глину. Но по особым требованиям школы пластилин предпочтительней. Он может легко вынести перерыв между занятиями. Наносим пластилин на более массивный передний план. Для большей передачи глубины и перспективы лепим с угла стола или табурета. Главным орудием скульптора являются руки. Но в работе широко используются и металлические стеки. Главное условие чтобы они были достаточно тупые, чтобы избежать травматизма. Пластилин наносим размятыми комками, придавая необходимый объём переднего плана. Выравниваем стальными стеками в виде резчицкого или сапожного ножа. Переходим к среднему плану. Лепку начинаем с наиболее крупного предмета, кувшина, бутыли, геометрической формы. Лепя фигуры вращения необходимо уделить внимание четкости дуг по осям. Для этого можно вырезать небольшие шаблоны. Тщательно выполняем переход между предметами и линии плоскости стола. Главное выдержать правила перспективы и избежать «зависания» предметов над плоскостью.

Здесь мы как раз сталкиваемся с особенностями лепки рельефа. Полезно сделать «почеркушку» видов рельефа снизу, сверху, сбоку. То есть изучить, ещё раз, как ведут себя предметы вращения на плоскости. Очень полезно провести показательный опыт с погруженными в воду предметами. Для этого подойдёт обычный тазик. Очень ценно, периодически проводить фото хрономентаж работы. Тем более это сейчас вполне доступно. Практически у всех есть фотокамера в телефоне. Вернемся к лепке. Планы в рельефе передают глубину работы и линейную перспективу. Поэтому драпировка не может быть выпуклей, к примеру, кувшина или табурета на котором он стоит. Поэтому переходя к заключительной стадии лепки необходимо не только объединить планы натюрморта, убрать лишнее и прибавить необходимое. Произвести окончательную отделку. Навести лоск. Для этого ученики используют воду и свои пальцы. В завершении работы проводится анализ выполненного натюрморта. Рельефы выносятся в класс рисунка, где они сравниваются с начальной постановкой. Происходит обсуждение работ. Разбор ошибок и удач. Так как чужую ошибку найти легче и приятней.

Лепка декоративной рамки

Декоративная скульптура в художественных классах Детских школ искусств, как правило, идёт по пути создания круглой скульптуры с использованием сказочных или жанровых сценок. С точки зрения новых требований к дополнительной предпрофессиональной программе в области декоративно-прикладного искусства этого недостаточно. Лепка декоративных орнаментов нужна и будущим резчикам по дереву и керамистам.

Подготовительная работа по лепке декоративной рамки начинается с изучения исторического наследия. В начальных классах школы искусств на уроках декоративной композиции изучался орнамент. Давалось понятие раппопорта статичной и динамичной композиции в орнаменте. В старших классах отводится время на изучения лепного узора. Исторический экскурс начинается с изучения орнамента сквозь века. От Древнего Египта, Греции, Рима до Европы эпохи Ренессанса, Барроко, Модерна. Отдельно изучается отечественная резьба по дереву и камню. Корабельная, домовая, храмовая. Для ознакомительной беседы используется как литература преподавателя, так и распечатки из интернета. На примере натюрмортного фонда делаются зарисовки аканта и пр.

Следующий этап это этап компиляции. Учащиеся получают задание, опираясь на изученный материал сделать несколько набросков в свободной манере. Перед ними не ставится конкретная имитация одного из виденных стилей. Скорее наоборот всячески поощряется свобода творчества. Как правило, работы выполняются в двухсторонней симметрии, но могут быть и ассиметричные варианты.
После того как этап эскиза пройден выполняется «картон». В том случае если работа симметрична, может делаться одна сторона, которая потом копируется через стекло.

Работы выполняются скульптурным пластилином на плинте из оргалита, фанеры или линолеума. На плинт наносится слой пластилина от двух до трёх миллиметров. На него с «картона» накалывается рисунок.

Технология лепки не представляет больших затруднений, так как пластилин подобран по мягкости, а в помещении тепло. Может происходить обратное, пластическая масса слишком мягка и липка. Но тут надо учитывать силу детских рук. В крайнем случае, пластилин нагревается в горячей воде, а потом заворачивается в холстину. Таким образом, можно улучшить его пластические свойства.
В процессе самой лепки важно чтобы ученик уловил алгоритм работы. Существуют два варианта лепки. Первый состоит из изготовления деталей «полуфабрикатов», которые потом собираются по принципу конструктора. Недостатком этого способа является то, что в спешке детали плохо крепятся к плинту. После некоторых попыток ученик понимает, что их нужно крепить надёжней, «примазывать». Второй вариант более трудоёмок. Он подразумевает широкое использование всевозможных стек. На готовый рисунок, на плинт наносится, слой пластилина около трёх сантиметров. А потом подрезается стеками и петлями.

Сложность этого способа является то, что пластилиновая «подошва» закрывает перенесённый с картона рисунок. И ученик может растеряться, запаниковать. Поэтому важно чтобы подготовительный рисунок всегда был под рукой. А сама работа выполнялась частями. Не стоит сразу делать толстый плинт под подрезку. Не более четверти рисунка.

Так как общее количество часов на предмет «Скульптура» мало, то эти упражнения целесообразно проводить в третьей, самой большой четверти. Оценка может учитываться при подведении годовых итогов.

Применение этих упражнений значительно разнообразит учебный процесс и вызывает неподдельный интерес учащихся….

МКОУ ДОД «Думиничская Детская Школа искусств»

Методическая разработка по предмету ДПОП «Скульптура»

На тему: «Лепка рельефа в старших классах художественного отделения школы искусств»

Выполнил преподаватель МКОУ ДОД Сергей Карпиков

Думиничи 2012

Список использованной литературы:

П. П. Гнедич «История искусств». М. Эксмо 2007

Э.Лантери «Лепка» М. 1963 «Издательство Академии Художеств СССР»

Б.Р Виппер «Введение в историческое развитие искусства. Раздел скульптура». М. 2004 Аст-Пресс

А.А. Мельник «Основные закономерности построения скульптурного рельефа» М. 1985. «Высшая школа»

Рецензия

Фарниева С.И.

Просмотрев учебный материал, отмечаю его методическую наполненность, межпредметную связь, а также реальную заботу преподавателя о безопасности выполнения учебных заданий для учащихся. Со своей стороны хочу добавить пару профессиональных рекомендаций. Они касаются достижения ощущения объёмности предметов. Чтобы предметы не казались разрезанными пополам и приклеенными к фону, надо делать отрыв от фона по силуэту на линии горизонтальной оси основания, и высота самой выпуклой части не выше этого размера. Это создаёт ощущение закруглённости предмета по невидимой стороне и в целом делает предмет объёмным.

Ещё раз поздравляю с хорошей и нужной методической разработкой.

Площадка
«
Цветы небывалой красоты»

В рамках

Участники:
дети подготовительной, старшей и средней групп.

Цель:

Задачи:

Обучающие:

· формировать желание детей изготавливать поделки из пластилина способом барельеф.

Развивающие:

· закреплять умение самостоятельно лепить предметы или их части круглой, овальной формы, пользуясь движениями всей кисти и пальцев.

· использовать стеку для придания пышности цветку, делать надрезы на листочках.

· развивать творческие способности, усидчивость, аккуратность, доводить начатое до конца.

Воспитательные:

· воспитывать доброжелательное отношение друг к другу, желание помогать другим, умение договариваться между собой.

Материал:
пластилин, дощечки, стеки, салфетки, карточки-помощницы

Предварительная работа
: беседы о весне, подготовка образцов и карточек

Вид деятельности:
продуктивная деятельность

Скачать:

Предварительный просмотр:

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад № 9 «Сказка» города Лесосибирска».

Тема:
«
Цветы небывалой красоты»

открытый показ (изготовление поделок из пластилина способом барельеф)

в рамках
ТМО КТ
«Педагогическая технология «Час свободного творчества» как реализация интереса ребенка в выборе деятельности»

Воспитатель:

Захаркова Алена Игоревна

Г. Лесосибирск, 2016г.

Площадка
«
Цветы небывалой красоты»

В рамках
«Часа свободного творчества» по теме:
«Ярмарка идей», где персонажи скоморохи Могуша и Неумейка предлагали детям выбрать по интересам площадку и создать продукт, который можно использовать на празднике.

Участники:
дети подготовительной, старшей и средней групп.

Цель:
создание условий для самостоятельной совместной деятельности детей при работе с пластилином.

Задачи:

Обучающие:

• формировать желание детей изготавливать поделки из пластилина способом барельеф.

Развивающие:

• закреплять умение самостоятельно лепить предметы или их части круглой, овальной формы, пользуясь движениями всей кисти и пальцев.
• использовать стеку для придания пышности цветку, делать надрезы на листочках.
• развивать творческие способности, усидчивость, аккуратность, доводить начатое до конца.

Воспитательные:

• воспитывать доброжелательное отношение друг к другу, желание помогать другим, умение договариваться между собой.

Материал:
пластилин, дощечки, стеки, салфетки, карточки-помощницы

Предварительная работа
: беседы о весне, подготовка образцов и карточек

Вид деятельности:
продуктивная деятельность

«Выполнение барельефов из пластилина»

разработаны руководителем студии декоративно-прикладного, изобразительного искусства «Колибри»,

«Феодосийского Центра детского творчества»

Саниной Евгенией Игоревной

Барельеф– это более сложный вариант работы с пластилином. Здесь потребуется некоторый навык работы с этим материалом, умение смешивать цвета и аккуратность. Технологию пластилиновой картины лучше всего начать осваивать с простых изображений небольшого размера. В процессе выполнения картины в пластилиновой технике у каждого вырабатываются свой стиль и манера, появляется уверенность в работе с материалом, собственные рецепты получения тонов и оттенков, а также маленькие хитрости и секреты. Выполнив несколько простых и небольших картин. Можно будет приступать к более сложному произведению.

Итак, для создания пластилинового барельефа потребуется сюжет (собственный или из книги (журнала)), основа, набор стеков и немного первоначальных знаний о технике выполнения пластилиновой картины.

В качестве основы подойдет плотный картон, пластина из оргстекла или фанера. Барельефы выполненные из пластилина, могут быть как более плоскими, так и выпуклыми, в зависимости от составляющих деталей.

Сначала фон картины имеет ровную поверхность и напоминает масляную живопись, а в барельефном исполнении составляющие фигуры могут слегка выступать над ее поверхностью.

Картина может быть квадратной, круглой, овальной и др. Пластилин на основу наносят с помощью стека или пальцами. Размазывать пластилин по картону лучше всего руками, так как материал под давлением ложится ровным слоем на поверхность, таким образом достигается эффект мазка масляными красками.

Картину можно сделать рельефной разными способами – формированием элементов при помощи стека, лепкой отдельных деталей, путем резания ножницами и поднимания разрезов, протирания пластилина через сито или выдавливание его через чеснокодавилку.

Работу над картиной начинают с верхнего края основы, чтобы исключить касание рук покрытых пластилином участков поверхности. Округлые и овальные элементы выполняют из скатанных пластилиновых шариков, которые при закреплении на основе расплющиваются.

Тонкие полоски на картине выполняют при помощи скатанных на плоскости валиков. Валики не должны быть слишком длинными, иначе их трудно будет переносить на основу. Длинные линии и элементы составляют из нескольких коротких валиков. Перед накладыванием валиков на поверхность их нужно предварительно остудить. Раскатывая тонкие валики, нужно учитывать, что при расплющивании они увеличиваются в поперечном сечении.

Для выполнения таких деталей картины, как лепестки, стебли цветов, завитки, пряди волос, нужны будут ровные валики, которые можно получить, выдавливая разогретый пластилин через одноразовый шприц или через чеснокодавилку. Если протереть пластилин через мелкое металлическое ситечко, то можно получить рыхлые и пушистые элементы картины, такие как кораллы, трава, мех животных и иное.

При помощи расчески, кончиков ножниц, шила или стека, путем продавливания тонких бороздок можно добиться эффекта рельефности некоторых деталей картины (например, морские волны или рябь можно выполнить путем процарапывания поверхности расческой).

Для изображения листьев или кроны деревьев у пластилиновой детали создают резной край. Это можно сделать, разрезая пластилиновую лепешечку ножницами, стеком или скальпелем, придавливая его под углом к линии оформления.

Некоторые детали пластилиновой картины могут иметь сложный контур. В таком случае нужно наложить пластилиновую лепешку и удалить излишек пластилина при помощи стека.

Если в картине представлены элементы, которые трудно вылепить, то их повторяют тонким слоем пластилина на бумаге, вырезают ножницами и прилепляют на основу с помощью тонких пластилиновых валиков.

Чтобы получить эффект объемности или прозрачности некоторых элементов картины, пластилин наносят тонким слоем и растирают пальцами. Для достижения нужного эффекта лишний слой пластилина соскабливают стеком.

Как оформить и хранить пластилиновые барельфы? Их лучше всего хранить под прозрачной пленкой, можно также поместить в рамку под стекло, но вдоль рамки положить прокладку, соответствующую выпуклости изображения. Пластилиновые картины не должны деформироваться, подвергаться попаданию прямого солнечного света и нагреванию.

Итак, подведем итоги, что же необходимо, чтобы создать пластилиновую картину?

Основа: картон, оргстекло, фанера, клеенка.

Инструменты: набор стеков, ножницы (для вырезания деталей), канцелярский нож или скальпель, шило или зубочистки, скалка, расческа, металлическое ситечко, чеснокодавилка или специальный пресс для пластилина, обычный медицинский шприц, специальные наборы формочек и шприцы для пластилина.

Чернографитовый карандаш для рисования эскиза. Для самых маленьких очень удобны треугольные чернографитовые карандаши.

Доска для лепки. Можно взять кусок обычного линолеума.

Стакан с водой (для смачивания рук, чтобы пластилин не лип)

Салфетки для рук. Очень удобно пользоваться обычной кухонной влажной салфеткой из микрофибры.

Хороший пластилин. Это тот пластилин, который имеет яркую окраску, тонко раскатывается и не липнет к рукам.

Придумать эскиз. Выбрать цвет изображения и фон. Подобрать нужный формат картины. Решить какого она будет размера и формы. В соответствии с этими размерами подготовить основу.

Рамка со стеклом или пищевая пленка.

В технике барельефа можно выполнять отдельные сюжеты, маски и многое другое. Для барельефа, который будет раскрашиваться, можно взять остатки пластилина и смешать их в общую массу. Прекрасным украшением на стене могут быть всевозможные маски, изображение которых можно найти в книгах и журналах. Основой для таких изделий служат деревянные и пластиковые дощечки, для совсем маленьких подойдут капроновые или металлические крышки для банок.

Дата:

09.03.2016

Предмет:

Технология

Класс:

3 «Б»

Учитель:

Веревкина Светлана Викторовна

Руководитель практики:

Кузнецова Елена Николаевна

Тип урока:

ОНЗ

Тема:

Барельеф. Пластилин

Задачи урока:

Образовательная:

расширить знания учащихся о материалах для лепки; познакомить с понятиями «барельеф», «скульптура»;

Развивающая:

развитие творческих способностей обучающихся, чувства цвета; навыки лепки, чувство формы и объёма, координацию движения рук;

Воспитательная:

воспитывать усидчивость, трудолюбие, эстетический вкус, культуру труда.

Планируемые предметные результаты урока:

слушать объяснения, рассматривать и анализировать образцы и инструкции по построению и изготовлению изделия.

Метапредметные УУД:

познавательные:

анализ образцов, способов получения формы, обсуждение и их сравнение, прогнозирование практических действий, творческое использование практических знаний и умений;

регулятивные:

определение с помощью учителя и самостоятельно цель деятельности на уроке; выявление и формулирование учебной проблемы совместно с учителем; осуществление поэтапного и итогового контроля, оценивания выполненной работы;

коммуникативные:

умение слушать учителя и одноклассников, высказывать свое мнение; умение вести небольшой познавательный диалог по теме урока, коллективно анализировать;

личностные:

стремление к творческому выполнению работы, к изучению произведений декоративно-прикладного искусства; проявление интереса к творчеству товарищей.

Литература:

Я.А.Рожнев «Методика трудового обучения с практикумом в учебных мастерских»

Оборудование для учителя:

примерное изделие, наглядное пособие, шаблоны

Оборудование для обучающихся:

пластилин, картон, клеенка, салфетки для вытирания рук.

Ход урока:

-Здравствуйте, дети! Меня зовут Лариса Ромиковна. Я проведу у вас урок технологии. Послушайте пословицу «Ученье-свет, а неученье — тьма». О чем говорит пословица?

Приветствуют

—

Если человек будет учиться, он узнает много нового, с ним интересно будет общаться. Умные люди добьются в своей жизни больше, они будут востребованы. Неученье- это тьма, потому что глупые люди будут не нужны обществу, с ними не о чем будет говорить. Вряд ли у этих людей будет много собеседников, с ними будет очень скучно. Если человек хочет стать успешной личностью, он должен с ранних лет полюбить ученье и книги!

II. Актуализация знаний

1-2 мин

Что вы делали на прошлом уроке?

С какими материалами работали? Для чего лепили изделие?

Отвечают

III

. Проблемное объяснение и фиксирование нового знания

5-10 минут

1.Презентация

Беседа по презентации и по теме урока

Из чего лепят художники?

А в школе из чего лепят?

Что такое глина?

Что такое пластилин?

Какие бывают глины?

Что делают из глины?

Какие бывают способы лепки из пластилина?

Назовите правила работы с пластилином?

2. Анализ образца

Посмотрите, что это? (показываю примерное изделие)

Из какого материала выполнено это изделие?

Каким способом?

Для чего можно применять изделие?

3.Рассказываю о том, что будем делать на уроке по наглядному пособию

4. Физкультминутка

Раз, два, три, четыре, пять!
(Шагаем на месте.)

Все
умеем мы считать!
(Хлопаем в ладоши.)

Отдыхать умеем тоже
(Прыжки на месте.)

Руки
за спину положим,
(Спрятали руки за



спину.)

Голову поднимем выше
(Руки на поясе,



голову подняли выше.)

И легко — легко подышим…
(Громкий вдох-выдох.)

Из пластилина, глины

Из соленого теста

Природный материал

Это смесь воска с красителями

Зеленые, бледно-голубые, красные и т.д.

Посуду, сувениры, картины

Конструктивный, пластический, рельефная структура, комбинированный

Нельзя брать пластилин в рот, нельзя тереть глаза грязными руками, обязательно мыть руки после работы с пластилином

Смотрят

Из пластилина

Способом лепки

Выполняют

IV

. Первичное закрепление во внешней речи

Послушайте стихотворение о жар-птице

И скажи — к кому она летит?
Мне во сне так часто птица снится
И поёт на сказочный мотив.
В оперении – переливы цвета,
У неё – забавный хохолок,
И сияет вся небесным светом,
А на перьях – сизый завиток!
Расскажи мне, мама, о Жар-птице. ..
Почему она летит ко мне?
Отчего так сказочно искрится,
Освещая светом всё во тьме?
Отвечала мама крошке-дочке –
— Видеть птицу можно… лишь во сне…
Спи, родная, на дворе — уж ночка!
Видишь, звёзды светятся в окне?
Эта птица не летает в стае
И рождает в тайне чудеса,
Волшебство Жар-птица зазывает,
Отпуская песней в небеса.
Доброта сердец, открытых чуду,
Привлекает птицу — Жар к себе.
За тебя молиться, дочка, буду,
Счастье будет пусть в твоей судьбе.

Что мы сегодня будем делать?

Из какого материала мы будем лепить барельеф?

Слушают

Лепить жар-птицу

Из пластилина

V. Самостоятельная работа с самопроверкой 20-25 минут

План работы:

1.Возьмем синий картон

2.Наложи шаблон и обведи его, приподняв вверх посередине

3.Заполни красным пластилином внутри контура изображения, протирающими движениями, высотой 0,5см.

4.Скатай жгутики и круги из пластилина теплого цвета (желтого, коричневого, розового) и укрась жар-птицу

Выполняют

VI. Введение нового знания в систему знаний и повторение

1. Из чего лепят художники?

2.Что такое глина?

3.Что такое пластилин?

4.Какие бывают глины?

5.Что мы с вами лепили сегодня?

6.Где это может использоваться?

Критерии оценки: цветовое решение, композиция (размер), объём, выразительность.

С работами выходит 1-ый ряд, 2-ой ряд, 3-ий ряд.

Из глины, пластилина

Природный материал

Смесь воска с красителями

Зеленые, красные, бледно-голубые

Жар-птицу

Для украшения комнаты, в качестве подарка

VII. Рефлексия учебной деятельности

1. Что делали?

2.С каким материалом работали?

3.Что запомнилось? В чем испытывали трудности?

Лепили жар-птицу

С пластилином

Отвечают

Подпись учителя:

Подпись руководителя практики:

Отметка:

Сейчас все большую популярность приобретают товары в стиле hand-made. Входит в моду своими руками. С помощью доступных материалов и простых технологий можно легко сделать интересные сувениры и украшения своими руками. Великолепно смотрится такая вещь, как горельеф — это один из видов рельефа, который отличается большим объемом выступающих элементов изображения. Его выполняют из пластилина, гипса, бумаги, в технике резьбы по дереву.

Пластилин или масса для лепки

Это самый простой вариант, который подойдет для детского творчества. Для создания красивого сувенира понадобится следующее:

• пластилин;
• стек;
• основа.

Горельеф — это полуобъемное изображение на плоскости какого-либо объекта. Для пластилина подойдет и фанерка, и сложная округлая форма, например, вазочка, стакан, коробка.

Можно взять массу для лепки или пластилин — обычный детский цветной либо скульптурный однотонный. Помните, что последний более твердый. Лепить из него непросто, особенно ребенку. По нему лучше вырезать ножом или пластиковым стеком. Для детского творчества берите яркие цвета. В качестве первого опыта попробуйте сделать барельеф. Если вам нужно максимально полно и объемно передать какой-то элемент, стоит использовать горельеф. Это наиболее подходящий вариант. Сделать его легче, чем объемную скульптуру, а по эффектности он не уступает трехмерному объекту.

Сувениры из бумаги

Из этого простого материала легко делается как барельеф, так и горельеф. Применяют различные методы сгибания листа, склейки частей, то есть получается Интересно смотрятся работы как из однотонной дизайнерской бумаги, так и из цветных листов пастельных или ярких оттенков. Все зависит от назначения выполняемого объекта.

Декоративные изделия из дерева

Любой вариант рельефа можно изготовить по технологии резьбы. Выполняют ее и по гипсу, и по специальным твердым массам, но легче всего использовать дерево. Изготавливают декоративные панно и другие предметы быта и украшения для интерьера: табуреты, стулья, столы, полки, деревянные ложки, кружки, вазы, сундуки.

Украшение для интерьера из гипса

Горельеф и барельеф используются в декоративных целях при украшении предметов быта, интерьера, архитектуры. Сделать такой декор можно своими руками. Вам потребуются следующие материалы:

• сухой цемент или штукатурка;
• фанера;
• рейки;
• полиэтиленовая пленка;
• емкость и палочка для подготовки состава;
• плиточный клей.

Работа выполняется так:

Если вы уже освоили технику выполнения барельефа, начинайте делать горельеф. Это более интересный способ передачи объектов. Технология изготовления такая же, как описано выше, только предпоследний этап окажется сложнее и займет больше времени. Ведь объемные части придется делать не в один прием. Именно высотой выступающих элементов и отличается горельеф. Фото наглядно демонстрируют это.

Итак, вы узнали, что представляет собой горельеф и как его можно изготовить самостоятельно. Выбирайте понравившуюся технику и начинайте увлекательный творческий процесс создания сувенира своими руками.

Лепка из пластилина барельеф поэтапно. Лепка барельефа своими руками

«Выполнение барельефов из пластилина»

разработаны руководителем студии декоративно-прикладного, изобразительного искусства «Колибри»,

«Феодосийского Центра детского творчества»

Саниной Евгенией Игоревной

Барельеф– это более сложный вариант работы с пластилином. Здесь потребуется некоторый навык работы с этим материалом, умение смешивать цвета и аккуратность. Технологию пластилиновой картины лучше всего начать осваивать с простых изображений небольшого размера. В процессе выполнения картины в пластилиновой технике у каждого вырабатываются свой стиль и манера, появляется уверенность в работе с материалом, собственные рецепты получения тонов и оттенков, а также маленькие хитрости и секреты. Выполнив несколько простых и небольших картин. Можно будет приступать к более сложному произведению.

Итак, для создания пластилинового барельефа потребуется сюжет (собственный или из книги (журнала)), основа, набор стеков и немного первоначальных знаний о технике выполнения пластилиновой картины.

В качестве основы подойдет плотный картон, пластина из оргстекла или фанера. Барельефы выполненные из пластилина, могут быть как более плоскими, так и выпуклыми, в зависимости от составляющих деталей.

Сначала фон картины имеет ровную поверхность и напоминает масляную живопись, а в барельефном исполнении составляющие фигуры могут слегка выступать над ее поверхностью.

Картина может быть квадратной, круглой, овальной и др. Пластилин на основу наносят с помощью стека или пальцами. Размазывать пластилин по картону лучше всего руками, так как материал под давлением ложится ровным слоем на поверхность, таким образом достигается эффект мазка масляными красками.

Картину можно сделать рельефной разными способами – формированием элементов при помощи стека, лепкой отдельных деталей, путем резания ножницами и поднимания разрезов, протирания пластилина через сито или выдавливание его через чеснокодавилку.

Работу над картиной начинают с верхнего края основы, чтобы исключить касание рук покрытых пластилином участков поверхности. Округлые и овальные элементы выполняют из скатанных пластилиновых шариков, которые при закреплении на основе расплющиваются.

Тонкие полоски на картине выполняют при помощи скатанных на плоскости валиков. Валики не должны быть слишком длинными, иначе их трудно будет переносить на основу. Длинные линии и элементы составляют из нескольких коротких валиков. Перед накладыванием валиков на поверхность их нужно предварительно остудить. Раскатывая тонкие валики, нужно учитывать, что при расплющивании они увеличиваются в поперечном сечении.

Для выполнения таких деталей картины, как лепестки, стебли цветов, завитки, пряди волос, нужны будут ровные валики, которые можно получить, выдавливая разогретый пластилин через одноразовый шприц или через чеснокодавилку. Если протереть пластилин через мелкое металлическое ситечко, то можно получить рыхлые и пушистые элементы картины, такие как кораллы, трава, мех животных и иное.

При помощи расчески, кончиков ножниц, шила или стека, путем продавливания тонких бороздок можно добиться эффекта рельефности некоторых деталей картины (например, морские волны или рябь можно выполнить путем процарапывания поверхности расческой).

Для изображения листьев или кроны деревьев у пластилиновой детали создают резной край. Это можно сделать, разрезая пластилиновую лепешечку ножницами, стеком или скальпелем, придавливая его под углом к линии оформления.

Некоторые детали пластилиновой картины могут иметь сложный контур. В таком случае нужно наложить пластилиновую лепешку и удалить излишек пластилина при помощи стека.

Если в картине представлены элементы, которые трудно вылепить, то их повторяют тонким слоем пластилина на бумаге, вырезают ножницами и прилепляют на основу с помощью тонких пластилиновых валиков.

Чтобы получить эффект объемности или прозрачности некоторых элементов картины, пластилин наносят тонким слоем и растирают пальцами. Для достижения нужного эффекта лишний слой пластилина соскабливают стеком.

Как оформить и хранить пластилиновые барельфы? Их лучше всего хранить под прозрачной пленкой, можно также поместить в рамку под стекло, но вдоль рамки положить прокладку, соответствующую выпуклости изображения. Пластилиновые картины не должны деформироваться, подвергаться попаданию прямого солнечного света и нагреванию.

Итак, подведем итоги, что же необходимо, чтобы создать пластилиновую картину?

Основа: картон, оргстекло, фанера, клеенка.

Инструменты: набор стеков, ножницы (для вырезания деталей), канцелярский нож или скальпель, шило или зубочистки, скалка, расческа, металлическое ситечко, чеснокодавилка или специальный пресс для пластилина, обычный медицинский шприц, специальные наборы формочек и шприцы для пластилина.

Чернографитовый карандаш для рисования эскиза. Для самых маленьких очень удобны треугольные чернографитовые карандаши.

Доска для лепки. Можно взять кусок обычного линолеума.

Стакан с водой (для смачивания рук, чтобы пластилин не лип)

Салфетки для рук. Очень удобно пользоваться обычной кухонной влажной салфеткой из микрофибры.

Хороший пластилин. Это тот пластилин, который имеет яркую окраску, тонко раскатывается и не липнет к рукам.

Придумать эскиз. Выбрать цвет изображения и фон. Подобрать нужный формат картины. Решить какого она будет размера и формы. В соответствии с этими размерами подготовить основу.

Рамка со стеклом или пищевая пленка.

В технике барельефа можно выполнять отдельные сюжеты, маски и многое другое. Для барельефа, который будет раскрашиваться, можно взять остатки пластилина и смешать их в общую массу. Прекрасным украшением на стене могут быть всевозможные маски, изображение которых можно найти в книгах и журналах. Основой для таких изделий служат деревянные и пластиковые дощечки, для совсем маленьких подойдут капроновые или металлические крышки для банок.

Мастер-класс. Панно «В царстве золотых рыбок»

Описание:
Панно «В царстве золотых рыбок» выполнено в технике многопланового рельефа, материал — пластилин. Многоплановый рельеф является разновидностью скульптуры, где скульптор для придания объёма прибегает к изображению нескольких планов. При этом, изображения, которые находятся на переднем плане наслаиваются на изображения, находящиеся на заднем плане. Многоплановый рельеф является древнейшим скульптурным искусством. Самым гениальным творением в этом виде скульптуры стали Восточные бронзовые двери Баптистерия во Флоренции, так называемые «Райские врата», созданные Лоренцо Гиберти в эпоху Возрождения.

Мастер-класс будет интересен всем: детям, педагогам, родителям. В первую очередь, мастер-класс предназначен для детей 3-4 классов, но при выполнении панно, взрослые обязательно должны контролировать и помогать детям, так как предусмотрена работа с режущим инструментом — канцелярским ножом.

Назначение поделк
и: украшение интерьера, подарок.

Цель мастер-класса
: познакомить с техникой выполнения многопланового рельефа из пластилина.

Задачи:

Расширить общий кругозор, в том числе и в области мировой художественной культуры;

Привитие интереса к творческой деятельности;

Развитие эстетического вкуса, композиционного мышления, воображения;

Развитие мелкой моторики рук;

Развитие волевых качеств: усидчивости, собранности, старательности, аккуратности, внимательности;

Ход мастер-класса:

Сейчас все вместе мы отправимся в необычное сказочное путешествие — в прекрасное царство. А кто живёт там, вы узнаете, отгадав ребус.

Верно, хозяйка удивительного царства — золотая рыбка.

Вам она знакома?

Где вы с ней встречались? (В сказке А.С.Пушкина)

Вы думаете, золотые рыбки встречаются только в сказках?

Не только, золотые рыбки существуют в реальном мире. Да-да, не удивляйтесь.

На самом деле, так называется вид пресноводных рыб рода карасей. Когда-то давно в Китае в прудах обитали серебряные караси. Они были необыкновенно красивы, поэтому люди решили их разводить в домашних условиях, как декоративных рыб. Позднее, удалось вывести карасей с золотистой окраской. Их стали называть золотыми рыбками. (Материал из Википедии)

Золотыми рыбками восхищались во все века, боготворили их, наделяли волшебными качествами. Поэты и художники посвящали им свои творения. Рассмотрите, как изобразил царство золотых рыбок древний китайский художник. Опишите рыбок, расскажите, как выглядит подводный мир.

Сегодня вы тоже попробуете изобразить царство золотых рыбок, только не с помощью красок, а из пластилина. Вы сделаете настенное панно. При выполнении работы, вам нужно будет передать удивительное свойство подводного мира — его глубину.

Для этого я познакомлю вас с новой техникой пластилинографии — многоплановым рельефом.

Выполнение панно:

Для работы нам необходимо взять
: лист картона, пластилин (жёлтого, синего, зелёного и чёрного цветов), 2 листа бумаги, картинку с изображением рыбок, копировальную бумагу, пайетки, карандаш, ножницы, канцелярский нож или острую стеку, скалку, растительное масло.

Делаем основу — фон. Возьмём лист картона и начнём на него наносить тонким ровным слоем пластилин синего цвета.

Проверим результат.

Подготовим пластилин жёлтого, зелёного и чёрного цветов для изготовления деталей панно. Сначала возьмём жёлтый пластилин и сделаем из него толстую лепёшку.

Теперь нужно лепёшку сделать потоньше и поровнее. Для этого, слегка смазываем её подсолнечным маслом (чтобы не прилипала), кладём на лист бумаги, сверху закрываем другим листом и раскатываем скалкой. Так же делаем зелёную и чёрную лепёшки.

Проверим результат. Пластилиновые заготовки нужно на несколько минут убрать в морозильник.

Делаем трафареты деталей панно. Для этого при помощи копировальной бумаги переведём изображения рыбок и вырежем их.

Проверим результат.

Делаем детали панно. На пластилиновую лепёшку жёлтого цвета кладём трафарет и аккуратно канцелярским ножом прорезаем пластилин по контуру трафарета.

Аккуратно вынимаем деталь, поправляем края. Так же выполняем остальные детали панно.

Проверим результат.

Из зелёной пластилиновой лепёшки, вырезаем водоросли и листочки.

Делаем задний план рельефа. Накладываем водоросли на фон.

Делаем передний план рельефа. На водоросли накладываем рыбок.

Оформляем рыбок и водоросли деталями из чёрного пластилина и пайетками.

Вид сбоку. Здесь хорошо просматривается рельеф (объём) панно.

Лепка барельефа

Сначала нужно подготовить стену: выровнять и загрунтовать. В строительных магазинах имеется огромный выбор шпатлевок, штукатурок и грунтовок для этого.
Когда стена готова и хорошо просохла, карандашом наносим рисунок. Я решила сделать розы, рассыпанные по стене. Проверяем композицию: равномерность расположения рисунка по всей площади, чередование мелких и крупных цветов. Если что-то не устраивает, можно исправить – карандаш на стене легко стирается ластиком.

Приступаем к лепке. Профессионалы рекомендуют брать гипсовую шпатлевку. Но у меня оставалась от других работ шпатлевка на полимерной основе, я начала работать ею. Затем, когда пришлось докупать материал, я взяла гипсовую. Таким образом, могу сравнить два вида шпатлевок.
Оказалось:

• разведенная полимерная шпатлевка более эластичная и послушная в отличие от гипсовой;
• цвет полимерной шпатлевки чисто белый, гипсовой – серый;
• при высыхании полимерная шпатлевка легко, без усилий обрабатывается наждачной бумагой, гипсовую приходится шкурить со значительным усилием.

Я не называю марки шпатлевок, это не имеет большого значения. Можно брать те, что есть в наличии в магазине и подходят по бюджету.
Итак, разводим шпатлевку.

Консистенция должна быть достаточно плотная, но не тугая, а эластичная.
Я работала мастихином. Удобнее начинать от середины цветка. Сначала выкладываю и разравниваю центральные лепестки.

Затем постепенно передвигаюсь к следующим. Выкладывается масса на стену по линиям рисунка небольшими частями.

Немного их приглаживаем, разравниваем, придавая нужную форму. При окончательном разравнивании можно смочить мастихин в воде и мокрым провести по лепестку. Вообще, лучше стараться разровнять как можно более гладко, чтобы потом не пришлось много сошкуривать.

Оформив один лепесток, переходим к другому.

Так выглядит роза из шпатлевки на полимерной основе (белая).

Теперь приступаем к лепке листьев.

Выкладываем массу на всю площадь листа.

Прочерчиваем мастихином посередине листа основную линию.

Слегка приглаживаем шпатлевку по направлениям боковых прожилок. При этом не нужно слишком разглаживать поверхность.

Когда все вылепленное просохнет, начинаем вышкуривать мелкой наждачкой. Окончательно получается так:

Когда все цветы обработаны, нужно как следует их очистить щеткой от пыли и покрыть грунтовкой, желательно 2-3 раза.
На этом фото как раз видно, где цветы из гипсовой шпатлевки (темные), а где из шпатлевки на полимерной основе (белые).

Можно покрыть барельеф лаком. Так лучше сохранится краска от выгорания и загрязнения.
Процесс лепки очень захватывает. Я теперь продумываю вариант лепнины на балконе. Кстати, если не можете решиться слепить барельеф на стене, можно взять лист ДВП и для начала сделать картину. Удачи!

Сейчас все большую популярность приобретают товары в стиле hand-made. Входит в моду своими руками. С помощью доступных материалов и простых технологий можно легко сделать интересные сувениры и украшения своими руками. Великолепно смотрится такая вещь, как горельеф — это один из видов рельефа, который отличается большим объемом выступающих элементов изображения. Его выполняют из пластилина, гипса, бумаги, в технике резьбы по дереву.

Пластилин или масса для лепки

Это самый простой вариант, который подойдет для детского творчества. Для создания красивого сувенира понадобится следующее:

• пластилин;
• стек;
• основа.

Горельеф — это полуобъемное изображение на плоскости какого-либо объекта. Для пластилина подойдет и фанерка, и сложная округлая форма, например, вазочка, стакан, коробка.

Можно взять массу для лепки или пластилин — обычный детский цветной либо скульптурный однотонный. Помните, что последний более твердый. Лепить из него непросто, особенно ребенку. По нему лучше вырезать ножом или пластиковым стеком. Для детского творчества берите яркие цвета. В качестве первого опыта попробуйте сделать барельеф. Если вам нужно максимально полно и объемно передать какой-то элемент, стоит использовать горельеф. Это наиболее подходящий вариант. Сделать его легче, чем объемную скульптуру, а по эффектности он не уступает трехмерному объекту.

Сувениры из бумаги

Из этого простого материала легко делается как барельеф, так и горельеф. Применяют различные методы сгибания листа, склейки частей, то есть получается Интересно смотрятся работы как из однотонной дизайнерской бумаги, так и из цветных листов пастельных или ярких оттенков. Все зависит от назначения выполняемого объекта.

Декоративные изделия из дерева

Любой вариант рельефа можно изготовить по технологии резьбы. Выполняют ее и по гипсу, и по специальным твердым массам, но легче всего использовать дерево. Изготавливают декоративные панно и другие предметы быта и украшения для интерьера: табуреты, стулья, столы, полки, деревянные ложки, кружки, вазы, сундуки.

Украшение для интерьера из гипса

Горельеф и барельеф используются в декоративных целях при украшении предметов быта, интерьера, архитектуры. Сделать такой декор можно своими руками. Вам потребуются следующие материалы:

• сухой цемент или штукатурка;
• фанера;
• рейки;
• полиэтиленовая пленка;
• емкость и палочка для подготовки состава;
• плиточный клей.

Работа выполняется так:

Если вы уже освоили технику выполнения барельефа, начинайте делать горельеф. Это более интересный способ передачи объектов. Технология изготовления такая же, как описано выше, только предпоследний этап окажется сложнее и займет больше времени. Ведь объемные части придется делать не в один прием. Именно высотой выступающих элементов и отличается горельеф. Фото наглядно демонстрируют это.

Итак, вы узнали, что представляет собой горельеф и как его можно изготовить самостоятельно. Выбирайте понравившуюся технику и начинайте увлекательный творческий процесс создания сувенира своими руками.

Татьяна Петровская

Цель
: Создание условий для развития познавательно-творческой активности детей. Изготовление из пластилина поделки —
«Цветущая ветка вишни
«.

Задачи
:

Развивать навыки выполнения композиции из пластилина
на плоской поверхности;

Закреплять навыки размазывания пластилина
на плоской поверхности для создания фона композиции;

Учить делать круглую двухцветную форму из пластилина
и резать ее с помощью стеки или тонкой проволоки;

Развивать мелкую моторику.

Часть 1. Введение в тему.

Воспитатель. Сегодня я принесла в нашу мастерскую цветущую ветку вишни
. Вишня цветет сейчас в садах
, на дачах, даже на территории детского сада. Давайте рассмотрим ее цветы
. они белые с нежно-розовой или желтоватой серединкой.

А вы знаете, в Японии есть особая вишня
? Ее называют сакура. Цветы у нее не белые
, а розовые. Японцы считают цветение
сакуры одним из самых прекрасных зрелищ, событий, которые происходят в природе. Сакура цветет всего один день
. В этот день японцы устраивают настоящий праздник. Целыми семьями они приходят в сады и парки, где цветет
сакура и любуются ее цветами
. Вечером лепестки сакуры опадают и праздник заканчивается. Цветущая ветка
сакуры стала даже национальным символом Японии.

Сегодня я предлагаю вам слепить цветущую ветку вишни
.

Часть 2. Подготовка фона. Лепка ветки
.

Сначала подготовим фон для нашей композиции. Для этого надо затонировать пластилином основу
, размазать пластилин подходящего цвета по картону
. Вы уже умеете это делать, так что для вас это будет нетрудно.

На подготовленной основе из пластилиновых
колбасок коричневого цвета формируем веточку
, на которой потом будем располагать цветы
.

Часть 3. Изготовление цветов
.

Для того, чтобы сделать цветы вишни
нужно скатать ровную тонкую колбаску из пластилина розового цвета
. Затем белый пластилин
раскатываем в тонкий пласт
(это можно сделать с помощью футляра от клеящего карандаша или цилиндрической детали от конструктора). Розовую колбаску аккуратно заворачиваем в белую пластину
, как начинку в тесто.

От полученного «рулета» отрезаем тонкие колечки с помощью стеки. Затем каждый кусочек аккуратно прижимаем незаточенным концом карандаша и собираем белый край вокруг карандаша.

Затем цветы
прикрепляем к заранее подготовленному фону, на котором уже вылеплены веточки из коричневого пластилина
.

Вот что в итоге у нас получилось!

Выход из НОД. Рефлексия.

Публикации по теме:

Тесто в умелых руках подходит для воплощения самых смелых идей. Познав основы, можно фантазировать и создавать разнообразные подарки. Нам.

Уважаемые коллеги хочу представить, Вам, мастер класс по изготовлению цветущих веточек яблони или вишни! В предверии весенних праздников.

Мастер-класс «Цветущая веточка вишни». Уважаемые коллеги,предлагаю вашему вниманию изготовление цветущей веточки вишни. Цветущие веточки.

Уважаемые коллеги! Представляю Вашему вниманию мастер – класс по изготовлению барельефа. Работа по выполнению барельефа полезна детям.

Берем цветной картон и наносим фломастером контур вазочки. Затем раскатываем веревочки желтого и коричневого цвета. Приминая пальцами,.

Любимая гостья всех ребят на Новогодних праздниках, это конечно Снегурочка. Наша Снегурочка тоже получилась красивая. Мы старались, и вот.

Поделки в необычных техниках из пластилина для детей. | Развитие и воспитание детей

Лепка – один из любимых видов изобразительной деятельности у детей разного возраста. Занятие лепкой развивает воображение, фантазию, мелкую моторику, пространственное мышление, развивает координацию обеих рук, помогает понять и запомнить цвета, формы предметов, получить эстетическое воспитание. Возможности лепки широко используются для развития детей. Разнообразные техники работы с пластилином раскроют у ребенка безграничный творческий потенциал. Комбинирование техник лепки, добавление других материалов позволяют экспериментировать, проявлять фантазию, творческое воображение.

Аппликация на стекле

Материалы: набор пластилина разных цветов, стеки, фоторамка со стеклом, чёрный маркер, лист бумаги с рисунком-шаблоном, вата, спирт.

• протереть стекло, ватой смоченной спиртом
• перенести с помощью маркера рисунок на стекло
• заполнить элементы рисунка пластилином (размазывать пальцами, чтобы получился тонкий слой)
• после окончания работы протереть стекло, ватой не задевая картинки
• фон из цветной или белой бумаги
• заложить стекло в рамку и зажать зажимы с обратной стороны рамки

Лепка из тертого пластилина

Материалы: лист бумаги с рисунком-шаблоном , пластилин разных цветов, кухонные терки, плотный картон, копировальная бумага, карандаш.

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• натираем пластилин на терке (используем и крупную и мелкую)
• выложить тертый пластилин на основу, слегка придавливая
• по надобности контуры и линии выложить пластилином, согласно цветовой гамме

Граттаж

Материалы: плотный картон, стекло или нож, зубочистка, пластилин

• на картон нанести тонкий слой пластилина
• выровнять стеклом или ножом (обязательно под присмотром взрослых)
• зубочисткой процарапывается рисунок

Картины «из шприца».

Материалы: плотный картон, пластилин разных цветов, шприц без иголки, копировальная бумага, карандаш, ёмкость с горячей водой, рисунок шаблон

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• скатать из пластилина «колбаску» и поместить её в шприц
• шприц с пластилином поместить в ёмкость с водой на 2-3 минуты. Чтобы пластилин стал мягким
• вынуть шприц из воды и выдавить жгутик сначала по контуру изображения, а затем постепенно заполнить внутреннюю поверхность
• проделать то же самое с другими элементами картины

Лепка «горошинами»

Материалы: плотный картон, пластилин разных цветов, копировальная бумага, карандаш, рисунок шаблон

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• из пластилина вылепить небольшие горошины разных цветов
• заполнить ими рисунок

Размазывание пластилина

Материалы: набор пластилина разных цветов, стеки, плотный картон, рисунок — шаблон, копировальная бумага, карандаш

• на картон перенести рисунок с помощью копировальной бумаги или нарисовать самим
• скатать шарик из пластилина
• надавливаем указательным пальцем на скатанный шарик размазать по необходимой части изображения

Барельеф из пластилина

Барельеф (фр. bas-relief — низкий рельеф) — разновидность скульптурного выпуклого рельефа, в котором изображение выступает над плоскостью фона не более, чем на половину объема. Если более — рельеф называется горельефом (высокий рельеф)

Материалы: пластилин разных цветов, плотный картон, стеки, дощечка для лепки

• подготовка фона (размазать нужным цветом пластилина картон)
• расположить «выпуклые детали» на подготовленном фоне

Многослойная пластилинография (миллефиори)

Материалы: набор пластилина разных цветов, скалка, канцелярский нож, плотный картон (при необходимости)

1 способ:

• скалкой раскатать пласты пластилина
• наложить их друг на друга в необходимом нам порядке
• сложить пласты пополам
• разрезать на нужные сегменты и выложить рисунок

2. способ:

• раскатать «колбаски» разного цвета одинаковой длины
• соединить друг с другом
• нарезать на нужные сегменты и выложить рисунок

3 способ:

• раскатать «колбаску» и заворачиваем ёё в лепешки из разного пластилина
• далее все также, как и в предыдущих способах

Смешивание цветов

Материалы: пластилин разных цветов

• раскатать «колбаски» из разных цветов пластилина
• сложить их вместе и скручиваем по спирали
• дальнейшие действия зависят от Вашей творческой задумки

Лепка на форме

Материалы: пластилин разных цветов, готовые формы (банки, пластиковые бутылки и др.)

• раскатать пластилин равномерным слоем
• обернуть вокруг формы и разгладить
• дальнейшие действия зависят от Вашей творческой задумки

Традиционные виды лепки

Материалы: пластилин разных цветов, стеки, доска для лепки

• создание фигуры их отдельных заранее слепленных частей

• комбинированный вид (совмещает первые два вида)

Лепка барельефа из скульптурного пластилина.

Лепка рельефа в старших классах художественного отделения школы искусств

Мастер-класс. Панно «В царстве золотых рыбок»

Описание:
Панно «В царстве золотых рыбок» выполнено в технике многопланового рельефа, материал — пластилин. Многоплановый рельеф является разновидностью скульптуры, где скульптор для придания объёма прибегает к изображению нескольких планов. При этом, изображения, которые находятся на переднем плане наслаиваются на изображения, находящиеся на заднем плане. Многоплановый рельеф является древнейшим скульптурным искусством. Самым гениальным творением в этом виде скульптуры стали Восточные бронзовые двери Баптистерия во Флоренции, так называемые «Райские врата», созданные Лоренцо Гиберти в эпоху Возрождения.

Мастер-класс будет интересен всем: детям, педагогам, родителям. В первую очередь, мастер-класс предназначен для детей 3-4 классов, но при выполнении панно, взрослые обязательно должны контролировать и помогать детям, так как предусмотрена работа с режущим инструментом — канцелярским ножом.

Назначение поделк
и: украшение интерьера, подарок.

Цель мастер-класса
: познакомить с техникой выполнения многопланового рельефа из пластилина.

Задачи:

Расширить общий кругозор, в том числе и в области мировой художественной культуры;

Привитие интереса к творческой деятельности;

Развитие эстетического вкуса, композиционного мышления, воображения;

Развитие мелкой моторики рук;

Развитие волевых качеств: усидчивости, собранности, старательности, аккуратности, внимательности;

Ход мастер-класса:

Сейчас все вместе мы отправимся в необычное сказочное путешествие — в прекрасное царство. А кто живёт там, вы узнаете, отгадав ребус.

Верно, хозяйка удивительного царства — золотая рыбка.

Вам она знакома?

Где вы с ней встречались? (В сказке А.С.Пушкина)

Вы думаете, золотые рыбки встречаются только в сказках?

Не только, золотые рыбки существуют в реальном мире. Да-да, не удивляйтесь.

На самом деле, так называется вид пресноводных рыб рода карасей. Когда-то давно в Китае в прудах обитали серебряные караси. Они были необыкновенно красивы, поэтому люди решили их разводить в домашних условиях, как декоративных рыб. Позднее, удалось вывести карасей с золотистой окраской. Их стали называть золотыми рыбками. (Материал из Википедии)

Золотыми рыбками восхищались во все века, боготворили их, наделяли волшебными качествами. Поэты и художники посвящали им свои творения. Рассмотрите, как изобразил царство золотых рыбок древний китайский художник. Опишите рыбок, расскажите, как выглядит подводный мир.

Сегодня вы тоже попробуете изобразить царство золотых рыбок, только не с помощью красок, а из пластилина. Вы сделаете настенное панно. При выполнении работы, вам нужно будет передать удивительное свойство подводного мира — его глубину.

Для этого я познакомлю вас с новой техникой пластилинографии — многоплановым рельефом.

Выполнение панно:

Для работы нам необходимо взять
: лист картона, пластилин (жёлтого, синего, зелёного и чёрного цветов), 2 листа бумаги, картинку с изображением рыбок, копировальную бумагу, пайетки, карандаш, ножницы, канцелярский нож или острую стеку, скалку, растительное масло.

Делаем основу — фон. Возьмём лист картона и начнём на него наносить тонким ровным слоем пластилин синего цвета.

Проверим результат.

Подготовим пластилин жёлтого, зелёного и чёрного цветов для изготовления деталей панно. Сначала возьмём жёлтый пластилин и сделаем из него толстую лепёшку.

Теперь нужно лепёшку сделать потоньше и поровнее. Для этого, слегка смазываем её подсолнечным маслом (чтобы не прилипала), кладём на лист бумаги, сверху закрываем другим листом и раскатываем скалкой. Так же делаем зелёную и чёрную лепёшки.

Проверим результат. Пластилиновые заготовки нужно на несколько минут убрать в морозильник.

Делаем трафареты деталей панно. Для этого при помощи копировальной бумаги переведём изображения рыбок и вырежем их.

Проверим результат.

Делаем детали панно. На пластилиновую лепёшку жёлтого цвета кладём трафарет и аккуратно канцелярским ножом прорезаем пластилин по контуру трафарета.

Аккуратно вынимаем деталь, поправляем края. Так же выполняем остальные детали панно.

Проверим результат.

Из зелёной пластилиновой лепёшки, вырезаем водоросли и листочки.

Делаем задний план рельефа. Накладываем водоросли на фон.

Делаем передний план рельефа. На водоросли накладываем рыбок.

Оформляем рыбок и водоросли деталями из чёрного пластилина и пайетками.

Вид сбоку. Здесь хорошо просматривается рельеф (объём) панно.

«Выполнение барельефов из пластилина»

разработаны руководителем студии декоративно-прикладного, изобразительного искусства «Колибри»,

«Феодосийского Центра детского творчества»

Саниной Евгенией Игоревной

Барельеф– это более сложный вариант работы с пластилином. Здесь потребуется некоторый навык работы с этим материалом, умение смешивать цвета и аккуратность. Технологию пластилиновой картины лучше всего начать осваивать с простых изображений небольшого размера. В процессе выполнения картины в пластилиновой технике у каждого вырабатываются свой стиль и манера, появляется уверенность в работе с материалом, собственные рецепты получения тонов и оттенков, а также маленькие хитрости и секреты. Выполнив несколько простых и небольших картин. Можно будет приступать к более сложному произведению.

Итак, для создания пластилинового барельефа потребуется сюжет (собственный или из книги (журнала)), основа, набор стеков и немного первоначальных знаний о технике выполнения пластилиновой картины.

В качестве основы подойдет плотный картон, пластина из оргстекла или фанера. Барельефы выполненные из пластилина, могут быть как более плоскими, так и выпуклыми, в зависимости от составляющих деталей.

Сначала фон картины имеет ровную поверхность и напоминает масляную живопись, а в барельефном исполнении составляющие фигуры могут слегка выступать над ее поверхностью.

Картина может быть квадратной, круглой, овальной и др. Пластилин на основу наносят с помощью стека или пальцами. Размазывать пластилин по картону лучше всего руками, так как материал под давлением ложится ровным слоем на поверхность, таким образом достигается эффект мазка масляными красками.

Картину можно сделать рельефной разными способами – формированием элементов при помощи стека, лепкой отдельных деталей, путем резания ножницами и поднимания разрезов, протирания пластилина через сито или выдавливание его через чеснокодавилку.

Работу над картиной начинают с верхнего края основы, чтобы исключить касание рук покрытых пластилином участков поверхности. Округлые и овальные элементы выполняют из скатанных пластилиновых шариков, которые при закреплении на основе расплющиваются.

Тонкие полоски на картине выполняют при помощи скатанных на плоскости валиков. Валики не должны быть слишком длинными, иначе их трудно будет переносить на основу. Длинные линии и элементы составляют из нескольких коротких валиков. Перед накладыванием валиков на поверхность их нужно предварительно остудить. Раскатывая тонкие валики, нужно учитывать, что при расплющивании они увеличиваются в поперечном сечении.

Для выполнения таких деталей картины, как лепестки, стебли цветов, завитки, пряди волос, нужны будут ровные валики, которые можно получить, выдавливая разогретый пластилин через одноразовый шприц или через чеснокодавилку. Если протереть пластилин через мелкое металлическое ситечко, то можно получить рыхлые и пушистые элементы картины, такие как кораллы, трава, мех животных и иное.

При помощи расчески, кончиков ножниц, шила или стека, путем продавливания тонких бороздок можно добиться эффекта рельефности некоторых деталей картины (например, морские волны или рябь можно выполнить путем процарапывания поверхности расческой).

Для изображения листьев или кроны деревьев у пластилиновой детали создают резной край. Это можно сделать, разрезая пластилиновую лепешечку ножницами, стеком или скальпелем, придавливая его под углом к линии оформления.

Некоторые детали пластилиновой картины могут иметь сложный контур. В таком случае нужно наложить пластилиновую лепешку и удалить излишек пластилина при помощи стека.

Если в картине представлены элементы, которые трудно вылепить, то их повторяют тонким слоем пластилина на бумаге, вырезают ножницами и прилепляют на основу с помощью тонких пластилиновых валиков.

Чтобы получить эффект объемности или прозрачности некоторых элементов картины, пластилин наносят тонким слоем и растирают пальцами. Для достижения нужного эффекта лишний слой пластилина соскабливают стеком.

Как оформить и хранить пластилиновые барельфы? Их лучше всего хранить под прозрачной пленкой, можно также поместить в рамку под стекло, но вдоль рамки положить прокладку, соответствующую выпуклости изображения. Пластилиновые картины не должны деформироваться, подвергаться попаданию прямого солнечного света и нагреванию.

Итак, подведем итоги, что же необходимо, чтобы создать пластилиновую картину?

Основа: картон, оргстекло, фанера, клеенка.

Инструменты: набор стеков, ножницы (для вырезания деталей), канцелярский нож или скальпель, шило или зубочистки, скалка, расческа, металлическое ситечко, чеснокодавилка или специальный пресс для пластилина, обычный медицинский шприц, специальные наборы формочек и шприцы для пластилина.

Чернографитовый карандаш для рисования эскиза. Для самых маленьких очень удобны треугольные чернографитовые карандаши.

Доска для лепки. Можно взять кусок обычного линолеума.

Стакан с водой (для смачивания рук, чтобы пластилин не лип)

Салфетки для рук. Очень удобно пользоваться обычной кухонной влажной салфеткой из микрофибры.

Хороший пластилин. Это тот пластилин, который имеет яркую окраску, тонко раскатывается и не липнет к рукам.

Придумать эскиз. Выбрать цвет изображения и фон. Подобрать нужный формат картины. Решить какого она будет размера и формы. В соответствии с этими размерами подготовить основу.

Рамка со стеклом или пищевая пленка.

В технике барельефа можно выполнять отдельные сюжеты, маски и многое другое. Для барельефа, который будет раскрашиваться, можно взять остатки пластилина и смешать их в общую массу. Прекрасным украшением на стене могут быть всевозможные маски, изображение которых можно найти в книгах и журналах. Основой для таких изделий служат деревянные и пластиковые дощечки, для совсем маленьких подойдут капроновые или металлические крышки для банок.

Барельеф в древнеегипетском стиле можно отлить из гипса или слепить. В первом случае вам понадобятся:
— лист гипсокартона;
— силиконовый герметик;
— вазелин;
— гипс;
— картинка с изображением древнеегипетского барельефа.
Для лепки нужны:
— лист фанеры, плитка ПХВ или очень плотный картон;
— скульптурный пластилин;
— водоэмульсионная краска для грунта;
— гуашь или акриловые краски;
— мебельный лак.
Чтобы соблюсти стилистические особенности, рассмотрите картинку. Наиболее характерная черта египетских барельефов – лица на них всегда изображаются в профиль, даже если человек стоит прямо перед зрителем. У также чрезвычайно характерные прически, напоминающие современную стрижку «каре». Глаза имеют миндалевидную форму. Как правило, на древнеегипетских барельефах изображали стройных людей с длинными изящными конечностями.

Форма для отливки

Отливка барельефа – дело не очень долгое или трудоемкое, но требующее хорошего глазомера и точности в движениях. Сначала изготовьте форму для отливки. Можно слепить основу из пластилина, а потом выемки залить силиконовым герметиком. Но в последнее время все большую популярность приобретают основы из гипсокартона. Переведите рисунок на лист гипсокартона. Прорежьте по контуру, а затем аккуратно, слой за слоем, делайте углубление, строго соблюдая форму. Когда выемка будет готова, смажьте ее вазелином, а затем залейте силиконовым герметиком и дайте высохнуть. В такой форме можно отлить барельеф из гипса.

Без формы

Самый простой способ сделать барельеф в египетском стиле – слепить его из пластилина. Пластилина понадобится много, можно взять любой, но больше всего подходит скульптурный. Отрежьте лист фанеры нужного размера. Пластилин прогрейте. Отламывайте от куска маленькие кусочки, лепите их на фанеру и разглаживайте, чтобы не оставалось свободных промежутков, а сам слой был гладким и ровным. Наложите таким образом несколько пластилиновых слоев, чтобы получилась основа толщиной примерно 2 см. На нее нанесите контуры рисунка. Дальше накладывайте пластилин только туда, где будут выпуклые части.

Преимущество этого способа заключается в том, что вы в любой момент можете скорректировать форму. Кроме того, можно сделать и барельеф, у которого рисунок не выпуклый, а вогнутый. В этом случае, сделав доску нужной толщины и прорисовав контуры, начните аккуратно удалять лишние части. Когда рисунок будет готов, покройте свое творение водоэмульсионной краской, а затем покрасьте гуашью. Обратите внимание на то, что в египетском изобразительном искусстве преобладают насыщенные естественные тона – цвета песка, золота, ярко-синего неба.

Татьяна Петровская

Цель
: Создание условий для развития познавательно-творческой активности детей. Изготовление из пластилина поделки —
«Цветущая ветка вишни
«.

Задачи
:

Развивать навыки выполнения композиции из пластилина
на плоской поверхности;

Закреплять навыки размазывания пластилина
на плоской поверхности для создания фона композиции;

Учить делать круглую двухцветную форму из пластилина
и резать ее с помощью стеки или тонкой проволоки;

Развивать мелкую моторику.

Часть 1. Введение в тему.

Воспитатель. Сегодня я принесла в нашу мастерскую цветущую ветку вишни
. Вишня цветет сейчас в садах
, на дачах, даже на территории детского сада. Давайте рассмотрим ее цветы
. они белые с нежно-розовой или желтоватой серединкой.

А вы знаете, в Японии есть особая вишня
? Ее называют сакура. Цветы у нее не белые
, а розовые. Японцы считают цветение
сакуры одним из самых прекрасных зрелищ, событий, которые происходят в природе. Сакура цветет всего один день
. В этот день японцы устраивают настоящий праздник. Целыми семьями они приходят в сады и парки, где цветет
сакура и любуются ее цветами
. Вечером лепестки сакуры опадают и праздник заканчивается. Цветущая ветка
сакуры стала даже национальным символом Японии.

Сегодня я предлагаю вам слепить цветущую ветку вишни
.

Часть 2. Подготовка фона. Лепка ветки
.

Сначала подготовим фон для нашей композиции. Для этого надо затонировать пластилином основу
, размазать пластилин подходящего цвета по картону
. Вы уже умеете это делать, так что для вас это будет нетрудно.

На подготовленной основе из пластилиновых
колбасок коричневого цвета формируем веточку
, на которой потом будем располагать цветы
.

Часть 3. Изготовление цветов
.

Для того, чтобы сделать цветы вишни
нужно скатать ровную тонкую колбаску из пластилина розового цвета
. Затем белый пластилин
раскатываем в тонкий пласт
(это можно сделать с помощью футляра от клеящего карандаша или цилиндрической детали от конструктора). Розовую колбаску аккуратно заворачиваем в белую пластину
, как начинку в тесто.

От полученного «рулета» отрезаем тонкие колечки с помощью стеки. Затем каждый кусочек аккуратно прижимаем незаточенным концом карандаша и собираем белый край вокруг карандаша.

Затем цветы
прикрепляем к заранее подготовленному фону, на котором уже вылеплены веточки из коричневого пластилина
.

Вот что в итоге у нас получилось!

Выход из НОД. Рефлексия.

Публикации по теме:

Тесто в умелых руках подходит для воплощения самых смелых идей. Познав основы, можно фантазировать и создавать разнообразные подарки. Нам.

Уважаемые коллеги хочу представить, Вам, мастер класс по изготовлению цветущих веточек яблони или вишни! В предверии весенних праздников.

Мастер-класс «Цветущая веточка вишни». Уважаемые коллеги,предлагаю вашему вниманию изготовление цветущей веточки вишни. Цветущие веточки.

Уважаемые коллеги! Представляю Вашему вниманию мастер – класс по изготовлению барельефа. Работа по выполнению барельефа полезна детям.

Берем цветной картон и наносим фломастером контур вазочки. Затем раскатываем веревочки желтого и коричневого цвета. Приминая пальцами,.

Любимая гостья всех ребят на Новогодних праздниках, это конечно Снегурочка. Наша Снегурочка тоже получилась красивая. Мы старались, и вот.

Создают полуобъемное изображение фигур, которое можно назвать скульптурным рельефом. Существует три типа скульптурного рельефа: контррельеф, барельеф и горельеф.

Метод контррельефа

При создании картины методом контррельефа изображение создается ниже основной поверхности, как бы вдавливается в нее
.

Даже маленьким детишкам будет интересно на пластилине или ставить оттиски. Только им в руки необходимо дать безопасный инструмент: маленькие крышки разной формы, счетную палочку, деталь от типа «лего», старую расческу и т.п. А детям постарше — стержень от шариковой авторучки, спичку или даже зубочистку. Также, как и в приеме , для малышей нужно заранее подготовить пластилиновую основу, а дети постарше справятся с этим сами.

Материал:

Вырезанный из картона силуэт, например, льва, оранжевый пластилин, спичка, крышка от фломастера.

Ход работы

(Работу выполняем на клеенке-подкладке или на пластиковой салфетке-подкладке. При необходимости инструмент или руки очищаем заранее приготовленной тряпочкой).

1. Наносим тонким равномерным слоем на картонный силуэт льва.

2. Затем спичкой прорисовываем льву голову, глаза, нос, лапы, шерсть.

3. Крышкой фломастера оставляем круглые отпечатки, имитируя тем самым гриву льва.

Варианты работ

.

Рисовать на пластилине спичкой можно любые предметы и даже сюжетные картинки. А дополнят картинку оттиски, выполненные, например, крышкой от фломастера. Интересно получается новогодняя елка и пасхальное яйцо с прорисованными линиями и украшенные оттисками. Или кучерявый пудель и барашек.

Метод барельефа

Если изображенные предметы слегка выступают над основной поверхностью, такой вид рельефа называют барельефом.
Создавать барельефные изображения из пластилина можно на основе из картона. Например, можно взять круглую крышку из-под плавленого сыра. Тогда получится пластилиновая картинка в рамке.

Материал.


Крышка из-под плавленого сыра, пластилин, стек.

Ход работы

1. Задумываем изображение, например, кораблик, плывущий по морю.

2. Наносим на пластмассовую крышку пластилиновый фон — море и небо.

3. Затем лепим из отдельных деталей кораблик и прикрепляем его на фон.

Варианты работ.


На такой основе, конечно, хорошо выполнять какие-то сюжетные картинки (котенок играет в мячик, гусеница ползет по листочку) или пейзажи (зимние деревья и кустарники).

Метод горельефа

Работы, выполненные методом горельефа, отличает сильно выступающее над плоскостью изображение (больше чем на половину).
Из спичечного коробка таким методом можно сделать игрушку — ловушку для мухи. А если использовать не пластилин, а массу для лепки, то игрушка станет «вечной».

Материал.


Спичечный коробок, заранее обклеенный цветной бумагой (можно использовать самоклеющуюся бумагу), пластилин, стек.

Ход работы

1. Раскатываем тонкую колбаску и прикрепляем ее внутри коробка в виде скрученной паутины.

2. Отдельно вылепляем муху и «усаживаем» её на паутину.

3. А вылепленного паука закрепляем на крышке спичечной коробки.

Варианты работ.


Возможны и другие варианты оформления спичечных коробков: внутри коробка можно вылепить аквариум, а верхнюю крышку просто красиво оформить. Или кораблик, плывущий по волнам; жучков, гуляющих на травке; комнатные цветы, растущие в горшках на подоконнике; мебель, стоящую в комнате и многое другое.

Тесто, пластилин, глина: делаем маленькие ручки сильнее

Играть с пластилином — это весело, и большинству маленьких детей это нравится. Но задумывались ли вы когда-нибудь о том, как игра с тестом на самом деле помогает детям развивать контроль и силу мышц пальцев и рук? Те самые маленькие мускулы, которые должны быть хорошими и сильными, чтобы держать карандаш и писать.

Дети получают МНОГО возможностей работать с пластилином. Возможности для…

Имми выжимает краску и замешивает ее через тесто

Выдавливание и замешивание: Сделайте партию неокрашенного пластилина и позвольте вашим детям выдавливать и месить пищевой краситель через себя (если вы поместите краситель в середину теста и сложите его, а затем начнете месить, этого не должно быть. не пачкаю пальцы слишком сильно).Или попробуйте замесить тесто для пиццы или выпечки.

Тыкать дыры — это весело

Тыкание и щипание: отлично подходит для силы пальцев. Один из способов поощрить щипать — это научить ребенка делать горшочки для прищипывания из глины.

Прокатка воздушно-сухой глины

Катание: Обучение вашего ребенка катать змей из материала для лепки руками и разглаживать тесто скалкой задействует как мышцы кисти, так и предплечья. Скатывание шарика из теста требует различных действий рук и различных способов управления.

Пицца кто угодно?

Нажим: Не всегда давайте ребенку инструменты (например, скалки и формочки для печенья) для работы. Также важно, чтобы дети научились использовать свои руки для выравнивания и придания формы, максимально увеличивая репетиционные возможности для развития навыков координации (а также это позволяет более творчески реагировать на тесто).

Нарезка: Нарезка рулонов пластилина пластиковым ножом или безопасными для детей ножницами — еще один способ попрактиковаться в использовании этих повседневных инструментов.

Тиснение резиновыми штампами на расплющенной глине

Штамповка: Штампы предназначены не только для чернил и бумаги. Чтобы получить другой опыт, почему бы не попробовать штамповать на плоском тесте, пластилине или глине.

Разработка форм и их прикрепление требует решения множества проблем

Конструирование: Создание объектов с помощью любого из этих средств моделирования включает в себя множество методов строительства и множество возможностей для планирования, решения проблем и настойчивости в выполнении задач.Как я буду поддерживать этот баланс? Как я прикреплю эту ногу? Это не сработало, что еще я могу попробовать?

Пластилин-подарки под пластилиновое дерево

Imagining: Помимо того, что он отлично подходит для развития мелкой моторики, в клубке теста есть безграничные возможности для творческой игры. На Рождество Имми целую вечность играла, лепя и «открывая» маленькие пластилиновые подарки под красивым пластилиновым деревом.

Предоставление детям, имеющим большой опыт работы с пластилином, различными средствами моделирования, помогает поддерживать их интерес.Попытался ли ты;

• Пластилин или пластилин: обычно требуется больше усилий для смягчения и моделирования, поэтому он отлично подходит для укрепления пальцев и рук детей старшего возраста.
• Глина: Если вам не нравится фактор беспорядка, поищите подходящую для детей глину для воздушной сушки. Кроме того, ищите белую фарфоровую глину, а не красно-коричневую терракотовую.
• Соленое тесто.

Как ваш ребенок любит играть с пластилином или другими материалами для лепки?

Пришло время творить! Моя новая книга « Время творить: практические исследования процесса создания искусства для детей младшего возраста» включает в себя целый раздел, посвященный идеям лепки с детьми.Обязательно зацените.

Кристи Бернетт — учитель дошкольного воспитания, ведущая, писательница и редактор журнала «Детство 101». Что еще более важно, она — мама, которая всем сердцем верит в ценность обучения детей через игру, важность качественного раннего образования и единство детей. семья.

О пластилине — Барбара Рид

Пластилин — это марка пластилина для лепки. Есть много видов глины. Некоторые из них сделаны на водной основе и высыхают, если их не накрыть.Другие предназначены для запекания до постоянной формы. Иллюстрации на этом веб-сайте сделаны из пластилиновой глины для лепки, которая имеет масляную основу, податлива и не затвердевает. Пластилин, Plastolina, Plastimodal, Klean Klay и Plasticolor — это лишь некоторые из брендов, которые вы можете найти в местном магазине товаров для рукоделия или игрушек.

Пластилин был изобретен в Англии более ста лет назад учителем рисования Уильямом Харбуттом . Он искал простой в использовании материал для моделирования для своих учеников, и конечный продукт стал результатом многих экспериментов.Не только взрослые художники полюбили «никогда не высыхающую глину», но и шестеро детей Уильяма. Они наполнили дом пластилиновыми замками, моделями лодок, батальными сценами и фонтанами.

Уильям сначала подумал о своем изобретении как об учебном пособии, но когда он увидел радость, которую оно принесло его семье, он решил упаковать его на продажу, чтобы другие дети могли им насладиться. Придумать название «Пластилин» помогла вся семья.

С тех пор художники, архитекторы, инженеры и дети превратили миллионы фунтов пластилина во все, от военных карт обеих мировых войн до моделей первого скафандра, от дизайна самолетов до стоматологических моделей и динозавров.

В ранней брошюре пластилина Харбутта говорилось: «Есть 101 применение пластилина». Альберт Бланшар, главный британский военный модельер во время Первой мировой войны, больше всего ценил развлечения и образование, которые пластилин приносил детям. Он сказал: «С его помощью можно преподавать искусство и географию. Вы можете продемонстрировать столярные и сантехнические работы. Вы можете свернуть его, разрезать, слепить и придать форму, а затем раздавить то, что вы сделали, и начать все сначала. Неудивительно, что он так очаровывает людей, что, играя с ним в детстве, они сохраняют эту привычку на всю оставшуюся жизнь.«Я не мог не согласиться с этим!

Разминка!

Уделите несколько минут, чтобы размять небольшой кусок глины в руках в начале проекта. Он согреет руки и смягчит глину.

Смешать цвета

Глина для лепки доступна во многих цветах, но вы можете сделать еще больше, смешав цвета вместе. Например: смешанные вместе небольшое количество красного и желтого пластилина постепенно станет оранжевым.

Добавление белого делает цвета светлее; черный делает их темнее.При добавлении темного цвета немного имеет значение.

Коричневый, красный, белый и желтый можно комбинировать в разных количествах, чтобы получить оттенки кожи. Частично смешанные цвета имеют мраморный вид, который также можно использовать для создания интересных эффектов.

Когда я работаю над книгой, я держу дополнительную доску с записями и образцами смешанных мною цветов, чтобы помочь мне вспомнить, как их делать.

Построить картинку

Произведение искусства, созданное путем лепки или вырезания рисунка, который выделяется на поверхности, называется рельефной скульптурой. Резьба на древних храмах и лица на монетах в кармане — примеры рельефной скульптуры. Картины из пластилина изготавливаются путем наращивания слоев глины. Для изготовления рельефного рисунка из пластилина я использую три основных техники:

1. Распространение

Выберите основу, на которой будете строить свою картину. Я использую доску для иллюстраций (плотный картон, доступный в магазинах художественных товаров). Некоторые другие материалы, из которых вы можете создавать пластилиновые рисунки, — это картон, бумажные тарелки, пластиковые крышки, футляры для компакт-дисков и алюминиевые тарелки для пирогов.Убедитесь, что материал, с которым вы работаете, достаточно прочен, чтобы выдержать тяжелую глину, не сгибаясь.

Большими пальцами и пальцами разложите фон, начиная с мелких деталей и добавляя по мере продвижения. Фон — это самая дальняя часть сцены. Например, сцена на открытом воздухе может иметь фон голубого неба. Вы можете выбрать черный фон для космического снимка. Сцена внутри иглу может иметь белый фон. Смешение разных цветов вместе может создать закаты или подводные эффекты.На липкую поверхность фона легко добавить детали.

2. Моделирование

Создавайте фигуры пальцами и добавляйте их к фону. Скатайте пальцами небольшой шарик из глины и прижмите его, как блин. Эта форма круга может быть желтым солнцем, чьими-то румяными красными щеками или вы можете сложить несколько кругов, чтобы создать пухлое белое облако.

Прокатывая глину плоской рукой по твердой поверхности, можно получить длинную змеевидную форму.Эти длинные нитки из глины можно использовать для создания волос, веток деревьев, дыма, поднимающегося из трубы, или полос на тигре. Многие простые формы могут складываться в очень подробные изображения.

3. Добавление текстуры

Добавление текстуры делает ваши работы еще более детализированными и интересными. Некоторые полезные инструменты для текстуры:

• острый карандаш, чтобы «нарисовать» линии на глине, чтобы добавить улыбки на лицо или усы на морде.Вы можете протыкать маленькие точки, чтобы сделать глаза, ноздри или дырочки от гвоздей в заборе.
• пластиковый нож или тонкий край линейки для вырезания прямых линий по краям зданий или машин.

Небольшую расческу

• или вилку можно использовать, чтобы почесать травянистую или пушистую текстуру.
• старая зубная щетка, вдавленная в поверхность, образует нечеткую текстуру.

Я использую свое воображение, чтобы придумывать текстуры, которые мне нужны, и осматриваю дом в поисках инструментов, которые могут мне помочь.

Распространяя, моделируя и добавляя фактуру пластилину, вы можете создать любую картинку, которую только можно вообразить. Одна из лучших вещей в лепке из глины заключается в том, что если что-то сначала не работает, вы можете легко снять это, сжать и попробовать снова. Самое главное помнить: получайте удовольствие!

Глина и дети

Создание разноцветных рельефных плиток из глины для детей (с глиной для сушки на воздухе!)

Создайте великолепную декоративную плитку из глины, высыхающей на воздухе, и удивительного метода добавления цвета. Это надежный проект для начинающих гончаров. И что самое главное — никакого обжига не требуется! Сообщение Даниэль Фальк из Little Ginger Studio

Этот легкий глиняный проект вдохновлен работами шотландской художницы Хильке Макинтайр и ее чудесными керамическими рельефными скульптурами (плиткой).

Я уже упоминал ранее, насколько веселая и лечебная глина подходит как детям, так и взрослым, и этот проект ничем не отличается. В глине действительно есть что-то волшебное, почти первобытное.

Я не могу переоценить тот факт, что детей любят глину (за исключением одного ребенка, который ненавидит сушить глину на руках!).

Рельефные плитки из глины — это очень много для взрослых и детей. делают вместе штук, так как детям потребуется помощь в раскатывании глины и соединении.

Выбор глины

Наша любимая глина для детей — это австралийская марка буйволовой терракоты. бумага. глина с добавлением бумажных волокон для повышения прочности. Его можно обжигать или использовать как глина для воздушной сушки. Правильно — вам не нужна печь!

Доступно множество качественных глин для воздушной сушки. Вы также можете найти бумажную глину в США.

Как сделать рельефную плитку из глины

МАТЕРИАЛЫ

ИНСТРУКЦИЯ

1. Раскатайте рельефную глиняную плитку

Ваш первый шаг — раскатать плоский кусок глины, иначе известный как плита .Плиты — это основная форма, используемая для создания предметов из глины , а также катушек (глиняные змеи) и горшков с зажимом (чаши с ручным зажимом).

Теперь, когда вы знаете некоторые технические термины, связанные с керамикой, вы станете экспертом, когда будете делать это с детьми!

Ключ к плиточной кладке — обеспечение достаточной толщины глины, так как она имеет тенденцию к усадке при высыхании до 30% и может стать слишком тонкой и сломаться. Я обычно стремлюсь к толщине пальца учителя (2 см / 3/4 дюйма).

Совет от профессионала: если вы катите плиту слишком тонко, всегда лучше начать сначала.

Начните с глиняного шара размером чуть больше кулака. Нарежьте кусочек резаком) и превратите его в форму гамбургера / гигантского печенья (ПРИМЕЧАНИЕ: это не техническая керамическая терминология!).

Медленно и равномерно раскатайте скалкой до однородной массы и нужной толщины.

2. Резная рельефная плитка из глины

Используйте деревянную шпажку, чтобы аккуратно разрезать плиту на квадратную или прямоугольную плитку.

Вы можете использовать бумажный трафарет, чтобы получить очень ровные края — чем аккуратнее ваша работа, тем лучше эффект.

3. Создавайте украшения

Чтобы украсить плитку, добавьте фигурки, вырезанные из более мелких тонких плит (могут быть довольно тонкими).

Вы можете сделать их, просто расплющив их в ладонях, а затем разрезав шпажкой.

Мы посмотрели на работы Хильке Макинтайра и создали упрощенные изображения растений и цветов.

4. Прикрепите украшения

Это ключевой навык в керамике, и некоторым детям довольно сложно овладеть им. Дети часто увлекаются творчеством и забывают об этом шаге — а затем их работа разваливается, когда высыхает!

Для соединения двух кусков глины используется техника s core & slip (подробнее терминология!).

В нашем случае с использованием глины, высыхающей на воздухе, подойдет ядро ​​s и вода . Обычно каждую соединяемую поверхность необходимо поцарапать (надрезать) шпажкой, нанести немного воды на обе и затем обе поверхности плотно прижать друг к другу. Таким образом, глиняные волокна соединяются при высыхании. (См. Шаги ниже)

После того, как ваши украшения надежно прикреплены, используйте шпажку, глиняные инструменты и палочки для мороженого, чтобы добавить много текстуры.

5. Проявите немного терпения

Затем подождите, пока ваша плитка не высохнет полностью — не вроде как, не чуть-чуть, а полностью! Это может занять от 3 дней до 2 недель в зависимости от погоды.

Совет от профессионала: не поддавайтесь соблазну поставить его в слишком теплое место, например, на солнечный подоконник, поскольку он покоробится! Аааа глина, всегда немного темпераментная .

6. Добавление цвета к глиняной рельефной плитке

После полного высыхания украсьте плитку акриловыми красками (убедитесь, что вы добавили достаточно белого цвета, чтобы цвета не высыхали слишком темными) ИЛИ используйте эту удивительную технику, вдохновленную Sunnyside Art House.

Сначала аккуратно покрасьте части плитки флуоресцентной масляной пастелью, а затем нанесите поверх нее флуоресцентные темперные краски.Будьте осторожны, не нажимайте слишком сильно и не используйте слишком много воды.

Эффект просто потрясающий!

Прикрепите его для использования в дальнейшем

Об авторе

Даниэль Фальк

Даниэль Фальк из Little Ginger Studio — преподаватель искусств из Сиднея, Австралия. У нее начальное (начальное) образование, она хранит картон и любит любые предметы флуоресцентного искусства.

Ее название, «Little Ginger Studio», названо в честь ее дочери (которая, надеюсь, со временем простит свою маму).

Она начала свою детскую школу искусств девять лет назад, когда поняла, что многим ученикам не хватает возможностей для творчества в повседневной учебной программе.

Little Ginger Studio проводит внеклассные программы изобразительного искусства, которые исследуют все способы изготовления, а также увлекательные семинары на каникулах (каникулах) с акцентом на большое, беспорядочное творчество и современные ремесла.

Даниэль любит не больше, чем позволять детям всех возрастов отдыхать на куче блестящих новых (или переработанных!) Художественных материалов и наблюдать за их творчеством.

Играйте с глиной — Улучшенный уход за детьми — Расширение штата Пенсильвания

Поскольку глина происходит из земли, это природный материал. Поскольку дети любят натуральные материалы (например, камни, песок, воду, грязь, сосновые шишки и палки), глина, вероятно, тоже станет хитом. Натуральные материалы — это трамплин для творческого мышления и связь с природой и искусством (наряду со многими развивающими навыками!).

Играй с глиной: Ты и я

Хотя есть некоторые взрослые, которые никогда не сталкивались с натуральной глиной, многие воспитатели в раннем детстве считают, что игра с глиной должна быть регулярным занятием для маленьких детей (точно так же, как вне времени, игры в воде или рисование).Это поднимает важный вопрос: когда мы предлагаем детям материалы для игры, разве мы не должны знать, каково это использовать эти материалы? И если уж на то пошло, разве мы не должны понимать, какие развивающие навыки они поддерживают и какую пользу они приносят детям?

Прежде чем показывать детям пластилин, попробуйте сами поиграть с пластилином, чтобы понять, на что это похоже. Наблюдайте за детьми, играющими с глиной. Каждый ребенок индивидуален, поэтому адаптируйте опыт к их способностям, потребностям и интересам.При работе с глиной на самом деле нет правильного или неправильного; только то, что лучше всего подходит для детей и вашей программы.

Дети и глина

Знакомство с глиной маленькими детьми открывает множество возможностей для их индивидуальных идей, чувств и навыков развития. Для маленьких детей глина не содержит предвзятых представлений о том, что это такое и как ее использовать. Дети покажут многие части себя через глиняные опыты:

• Подходы и реакции на новый материал (воображение, шаги вовлечения, темперамент, чувства)
• Инициатива, любопытство и решение проблем
• Техника и манипуляции (что они делают и какие навыки используют)
• Физическое развитие (малое и большая моторика)
• Идеи в репрезентативных формах (соединение идей со смыслом, символические демонстрации)
• Выражение и общение (язык, грамотность, социальные и эмоциональные навыки)
• Взаимодействие и развитие во времени (с другими людьми, другими материалами )

Вы также можете легко определить многие стандарты раннего обучения. Посетите Департамент образования вашего штата, чтобы узнать больше о стандартах раннего обучения. В ПА перейдите по адресу http://www.pakeys.org/pages/get.aspx?page=career_standards

.

Наконечники для игры на грунте

• Безопасность прежде всего — любые материалы для детей должны быть безопасными. Выбирайте глину, которая имеет четкую маркировку «Сертифицировано нетоксично» и соответствует рекомендациям Комиссии по безопасности потребительских товаров США по адресу www.cpsc.gov/PageFiles/112284/5015.pdf
• Все дети должны находиться под тщательным присмотром.
• Помните и не предлагайте удушающие предметы для детей в возрасте до трех лет.
• Найдите сайт с хорошей репутацией, чтобы купить сертифицированную нетоксичную глину , маркированную Комиссией по безопасности потребительских товаров США.
• Иметь подходящие рабочие поверхности: большие столы, защищенное пространство пола или отдельные доски для работы детей (дерево, плотный картон и т. Д.).

Еще несколько советов по игре в грунт!

Многие учителя рекомендуют подождать, чтобы предложить «инструменты», пока у детей не появится возможность исследовать глину руками.

Некоторые учителя рекомендуют первый опыт с глиной в небольшой группе с одной большой пластиной из глины (дети будут взаимодействовать). Другие предлагают предложить каждому ребенку небольшую плиту, шары или скатанные «змейки» или катушки (тонко скрученные «змейки», которые скатываются в круги или на другие кусочки глины).

Глину удобно хранить в герметичных герметичных контейнерах. Чтобы глина оставалась влажной, налейте в емкость небольшое количество воды, используя влажную ткань или протыкая глиняные шарики и добавляя в них небольшое количество воды.Для резки глины можно использовать тонкую проволоку или зубную нить.

Многие учителя рекомендуют подождать, чтобы предложить «инструменты», пока у детей не появится возможность исследовать глину руками. Когда дети будут готовы использовать инструменты, предложите деревянные палки, проволоку, пластиковые ножи и предметы, которые делают интересные отметки и помогают манипулировать глиной. Безопасные для детей глиняные инструменты можно приобрести в художественных и образовательных учреждениях.

Наконечники 11-2

Важность использования глины!

Какие художественные материалы любят использовать ваши дети? Мои любили старую добрую землистую глину.Это просто и недооценено. Есть много ярких художественных материалов и игрушек для детей, которые легко не заметить или даже забыть о глине. За внимание нашего ребенка и за наше внимание как родителей ведется так много соперничества. Глина невероятно проста в использовании, и в большинстве стран она доступна по цене и ее легко найти. Глина — прекрасное средство для детей, это:

• натуральный, помогает создать связь с нашими природными ресурсами.
• имеет действительно хороший вес, большая пачка тяжелая, маленький мяч чувствуется в руке ребенка.
• имеет интересную и неповторимую фактуру.
• обладает уникальными скульптурными качествами.
• требует некоторой силы и усилий, чтобы манипулировать.
• можно использовать повторно при правильном хранении.
• доступен и доступен.
• — это открытый носитель без ограничений по вариантам и возможностям.
• помогает развивать грубую и мелкую моторику, требует задействования мышц руки вплоть до небольших защемлений и движений пальцев.Это помогает развить связь между рукой и разумом, так как рука работает, как работает разум.
• может помочь улучшить координацию и ловкость.
• может помочь в развитии концентрации и внимания.
• может помочь в развитии навыков планирования и принятия решений, дальновидного мышления и решения проблем.
• обеспечивает интересное тактильное восприятие, оно отличается от пластилина или пластилина по ощущениям в мокром или сухом состоянии.
• может помочь в самовыражении и может стать выходом для творчества.
• может помочь построить и развить математические и инженерные навыки решения проблем, например, при создании трехмерных скульптур и геометрических фигур, которые можно использовать для строительства зданий, мостов и других сложных конструкций.
• позволяет получить подлинный художественный опыт, он использовался в качестве художественной среды на протяжении тысяч лет.

Глина может быть проблемой для детей, которым не нравятся сенсорные ощущения от часто холодной и влажной среды, некоторым детям не нравится, когда она слишком мокрая, или не нравится то, как она ощущается, следует отметить, что некоторые детей, возможно, нужно приучать к глине медленно, а другим это может не понравиться.

Для маленьких детей исследование является ключевым, и никаких подсказок или предложений не требуется. Однако, если ваши дети старше меня, вот несколько идей, которые помогут детям по-другому думать о глине:

• Предоставить глиняные инструменты.
• Не давать никаких инструментов, дети должны работать только руками.
• Инструменты и материалы Naturals:
  • палочки,
  • листа,
  • снарядов,
  • кора,
  • шишки сосновые,
  • коряги,
  • цветов,
  • перья,
  • сушеных цветов или лаванды,
  • жевательные орехи или стручки семян,
  • скалы, гладкие камни.

• Предоставьте другие инструменты, такие как:
  • формочки для печенья,
  • марок,
  • скалки,
  • проволочная щетка,
  • шерсть, нить, шпагат,
  • стеклянные плитки или бусины,
  • палочки для рукоделия, спички,
  • шпажка деревянная,
  • кнопки,
  • ножницы,
  • пробки,
  • лента,
  • проволока для рукоделия,
  • Нож для детей, например резак для складок,
  • деревянный молоток или киянка,
  • старые вилки или ложки,
  • очистители труб,
  • хлопковые катушки,
  • бумажных соломки.
• Укажите тему, например «Под водой / океаном», «Древний Египет» или «Насекомые», сделайте ее подходящей для возраста.
• Попросите ребенка сделать человека или животное
• Попросите ребенка построить здание или мост.
• Попросите ребенка сделать такой сосуд, как миска, или научите его технике, например, как сделать горшок или миску с катушкой.
• Сделайте на глине отпечатки рук или ног.
• Позвольте детям использовать столько глины, сколько они хотят, или дайте им ровно столько, чтобы уместилось в руке, попросите их вылепить ее в руках и раздавить, пока вы разговариваете с ними, как терапия.

Нам нравится использовать нашу глину снаружи на брезенте или на нашем уличном столе, поскольку в настоящее время у нас нет специальной области для искусства, и нам очень нравится работать на открытом воздухе, но глина может очень хорошо подойти, если вы положите небольшое количество в герметичный контейнер. (мы используем стеклянный замок) и ставим поднос на детские художественные полки, возможно, с небольшой доской или салфеткой для защиты рабочей поверхности. Мы также считаем полезным иметь рядом небольшую миску с водой, чтобы глина оставалась влажной, чтобы защитить ее от трещин или соединить кусочки глины.

Идеи расширения:

• Используется при чтении сказок или стихотворений под руководством ребенка или взрослого.
• Измерьте длину, рост или вес творения.
• Обеспечьте регулярное время для работы с глиной, чтобы ребенок знал, что он может вернуться и добавить к своим творениям, и это не будет одноразовым опытом, или оставьте на полках для рисования ребенка, чтобы они могли использовать его так часто, как захотят.
• Используйте для дальнейшей разработки отдельных исследовательских проектов, например для создания моделей.

Глина действительно может помочь развить критическое мышление и навыки решения проблем, она может помочь укрепить мышцы рук и пальцев так, как не могут другие игрушки и материалы. Глина — такой простой художественный материал, я думаю, иногда нам нужно напоминание о том, насколько она хороша! Вот еще две статьи о глине, которые мне показались действительно полезными:

Игра с глиной снимает стресс для детей

Игра с глиной снимает стресс у детей — Искусство изготовления

Автор Spramani ELaun

Многие дети сегодня страдают от стресса и беспокойства.

Я предлагаю поиграть с глиной в качестве альтернативы помощи ребенку в стрессовой ситуации.

Если вы планируете играть с глиной хотя бы раз в неделю, это может помочь избавиться от стресса.

Как родитель или опекун вы можете предоставить множество других полезных средств в борьбе со стрессом; лучшее питание, полноценный сон, меньше тревожных ситуаций, положительные заверения и более простое время, чтобы расслабиться и просто быть ребенком.

На уроках рисования я был свидетелем положительных результатов, когда дети изучали глину в игровой манере, которая всегда приводит к расслаблению.

Большинство моих занятий искусством, например, игры с глиной, являются мультисенсорными и помогают детям расслабиться и спокойно поиграть.

Как известно, неструктурированная простая игра полезна для развития маленьких детей.

Почему игра с глиной — успокаивающее или расслабляющее занятие?

Прикосновение к глине стимулирует нервные импульсы большинства наших органов чувств.

Когда маленький ребенок начинает трогать, формировать или моделировать, это считается активным обучением.

Игра с глиной стимулирует сенсорный тактильный ввод, зрительные пути взаимодействуют как с левым, так и с правым полушариями мозга, а слуховая и обонятельная сенсорные системы также собирают информацию.

Игра с глиной — это высокая зрительно-слуховая связь в мозгу.

Возникает сильная связь, и ребенок становится все более сосредоточенным на своей ручной работе.

Дети, использующие руки, могут быть настолько заняты, что другие мысли, связанные со стрессом, очищают их разум.

Стимулируемая в головном мозге электрическая активность становится другим типом возбуждающих соединений, позволяющих детям сосредоточиться только на своей ручной работе.

Успокаивающий эффект возникает, потому что когнитивная обработка происходит при формировании глины или манипулировании ею.

Детям в периоды чувствительности полезно развивать хорошие привычки и занятия, которые могут помочь в раннем возрасте регулировать расслабление с помощью творческой ручной работы.

«Ребенка, играющего с глиной, можно превратить в расслабленное медитативное состояние!»

Подойдет любой вид глины!

Для этого типа исследования доступно множество видов глины.

Используйте только нетоксичные детские товары.

Вы можете использовать любой тип пластилина, фактически, вы должны позволить детям попробовать все виды пластилина в определенный момент времени.

Вы также можете быстро приготовить тесто для лепки из простых кухонных ингредиентов.

Глина может быть незатвердевающей, твердеющей на воздухе или обожженной до затвердевания.

Натуральный пчелиный воск для лепки можно также использовать для лепки глины.

Вы можете заказать эти виды глины в Интернете или найти их в большинстве магазинов товаров для рукоделия и искусства.

Что дети должны сделать из глины?

Чтобы способствовать расслаблению, вы должны позволить ребенку изучить свою ручную работу с минимальными инструкциями.

На этот раз уделите время расслаблению и творчеству под руководством детей. Простыми проектами можно руководствоваться, создавая в качестве отправной точки такие формы, как катящийся шарик или змеиная катушка.