Голоs – студия вокала г. Томск – Эксклюзивные уроки вокала

«Вокал для взрослых» — время от времени набираете вы в строке поиска и с интересом просматриваете результаты. Но звонить и записываться на пробное занятие не торопитесь. Сколько себя помните, вы пели все время. Правда, последнее время чаще «про себя» или когда никто не слышит. Почему? Как-то стыдно в вашем возрасте, не так ли? Пение – удел молодежи, не обремененной работой, заботами и делами, а взрослому человеку издавать громкие звуки уже не к лицу? Почему же так хочется спеть этот последний хит Pink или арию Лауретты? И не просто спеть, а вложить всю душу в исполнение? Все просто: если душа поет, нельзя ее заставить замолчать! И неважно, что вы немного стесняетесь, вокал для начинающих взрослых – одна из самых главных дисциплин в нашей студии!

Уроки вокала для взрослых – это в первую очередь работа над психологическими и телесными зажимами. Страшно петь громко, а тем более в микрофон — вдруг кто-то услышит «эти вопли»? Неудобно даже открыть рот шире, как того требует педагог. Самокритичность и привычка делать все хорошо приводят к тому, что на уроках вокала для начинающих взрослых ученик может услышать от педагога абсурдную просьбу: «Сделай над собой усилие, расслабься наконец!!!» С другой стороны, ученик, как ни странно, способен это выполнить.

Посещение уроков вокала для взрослых – это не только возможность научиться преодолевать свои страхи и комплексы. Пение является в своем роде уникальной дисциплиной, положительно влияющей как на психологическое состояние человека, так и на физическое здоровье. Правильное дыхание, тренировка вокальных мышц, умение регулировать вдох и выдох оздоровят и укрепят вас. А позитивный настрой, появляющийся после занятий, поможет в борьбе с осенне-весенней хандрой и зимним авитаминозом, ведь именно взрослому человеку иногда так не хватает выброса эмоций, простой радости и ярких красок в однообразии будней! Кроме того, занятия вокалом очень положительно влияют на ваш голос, вам будет проще читать лекции, доклады, общаться с большими аудиториями, что немаловажно в работе любого специалиста.

Наши занятия направленны на постановку эстрадного или классического (академического) вокала. Вы сами выбираете, в каком стиле вы хотите петь. Эстрадный вокал для тех, кто хочет свободно петь любимые песни из репертуара эстрадных артистов, песни из мюзиклов, в таких жанрах как рop, soul, jazz, rock, folk и тд. Классический вокал для тех, кто хочет научиться петь арии, романсы не только под фонограмму, но и под аккомпанемент профессионального концертмейстера. Овладев классическим стилем пения, вы также сможете петь и эстрадные песни.

На занятиях работаем над: постановкой голоса на дыхании, работой диафрагмы, расширением диапазона, увеличением мощности голоса, интонированием (попадание в ноты), развитием артикуляции, плавности звуковедения, подготовкой к студийной записи, обучение пения в микрофон.

Ваш голос будет развиваться в зависимости от регулярности и интенсивности занятий. Приобретать абонементы нужно с пониманием ваших временных возможностей. Студия ценит время своих учеников и предлагает организовать занятия в любое удобное время по предварительной записи. Распланировать занятия можно как и на месяц, так и на неделю вперед.  Обучение проводится индивидуально или в составе группы из 2-х человек. В правилах студии, с которыми вас обязательно ознакомят перед занятиями, прописаны пункты о переносах занятий и многое другое, что вы должны знать.

Также мы подберем для вас репертуар, с которым, по желанию, можно будет выступать на тематических концертах города и различных конкурсах, таких как «Сибирь зажигает звезды», «Романсиада» и др. Уже сейчас участников нашей студии пригласили на конкурс вокалистов, который будет проходить на Алтае летом в 2017г.!

Вы будете петь на концерте! Вы сможете выступить на наших творческих вечерах и концертах, пригласить своих друзей, порадовать и удивить их! Подготовка к концерту — это прекрасная мотивация к развитию. Выступление наглядно покажет ваш рост и успех. Кроме того, это маленькая (или большая) победа над собой, которая поможет стать увереннее в жизни. Дружная атмосфера учеников студии обеспечит отличное настроение и поддержку каждому выступающему. И, конечно, на одной сцене с профессионалами вы получите бесценный опыт!

Итак, в поисковой строке у вас снова «вокал для взрослых»? Мечты должны сбываться! Неважно, сколько вам лет, приходите в нашу уютную Студию вокала «Голоs», ведь сейчас самое время научиться петь!

Темы уроков вокала

Здравствуйте, друзья!

Подходит к финишу учебный год. А это значит, скоро опять будем планировать работу – конкурсы, мероприятия, методические доклады и открытые уроки. Меня часто спрашивают, какую тему выбрать для методического доклада или открытого урока. Можно ответить, конечно, ту, которая интересует, которая более важна для работы.
Но сегодня я подготовила примеры, а вы можете выбрать из этого списка подходящую тему.

Перечень, естественно, не претендует на полное собрание сочинений. Просто вспомнила темы открытых уроков и методических докладов, которые рассматривались на заседании вокально-хорового отдела в нашей школе.

Темы уроков вокала и методических докладов

— Основные формы обучения в МШ 

— Певческая установка
— Строение органов голосообразования
— Определение типа голоса
— Работа над звукоизвлечением
— Выработка качественной интонации у учащихся
— Пение в высокой позиции
— Строение голосового аппарата
— Звукообразование
— Правильное формирование гласных в сочетании с согласными
— Артикуляционная гимнастика
— Выработка «округлого» звучания
— Развитие диапазона голоса
— Дыхание певческое и речевое
— Развитие певческого дыхания с помощью упражнений
— Развитие музыкального слуха
— Развитие чувства ритма
— Разбор произведения
— Выработка вокально-технических навыков
— Развитие внимания и памяти
— Работа над штрихами
— Работа над кантиленой
— Работа над художественным образом произведения
— Цифровая поэзия. Выработка эмоциональности и артистичности детей
— Межпредметные связи: урок по специальности и музыкально-теоретические предметы
— Формирование исполнительских навыков
— Понятие о резонаторах
— Понятие о вибрато
— Охрана детского голоса
— Снятие мышечных зажимов
— Пение на опоре и атака звука
— Вокальная орфоэпия
— Исполнительский язык музыки
— Самостоятельная работа дома
— Работа над подвижностью и гибкостью голоса
— Работа над динамическими оттенками
— Формирование навыков вокально-сценического мастерства
— Волевые качества вокалиста
— Подготовка к выступлению
— Средства художественной выразительности
— Работа над концертным репертуаром
— Развитие и воспитание голоса детей
— Работа по сглаживанию регистров
— Смысловое единство вокального текста и музыки
— Работа над техникой исполнения
— Активизация учебного процесса
— Инновационные методы обучения
— Методика проведения урока в музыкальной школе (тема для методического доклада)
— Открытый урок в музыкальной школе (тема для методического доклада)

Тему урока вокала из данного списка можно взять за основу, объединить схожие темы в одну единую. А можно взять какую-то свою.

Так что дерзайте! И успехов на поприще преподавания вокала, уважаемые коллеги!

С уважением, Ирина Анищенко

Похожие статьи

10 глупых вопросов педагогу по вокалу. Исчерпывающий FAQ.

«Как научиться петь бысто?», «Можно ли петь на морозе?», «Зачем вокалисту коньяк перед выступлением?», «За сколько занятий вы меня научите петь?».

Эти вопросы часто задают каждому педагогу по вокалу. Мы решили собрать самые странные, смешные и популярные вопросы и ответить на них в нашем вокальном блоге «Уроки вокала школы Staccato». Рассказывает директор и педагог по вокалу Татьяна Четвертных.

Вы научите меня петь как Бейонсе или Фредди Меркюри?

Да, это сделать можно. Может, и не один в один, но очень похоже. Самый главный вопрос: «Зачем вам это нужно?».

Если вы не преследуете цель победить на конкурсе двойников, то это неправильная цель.

Когда профессиональному вокалисту говорят, что он поёт как кто-то, то это скорее обидно замечание, потому что у человека нет своей манеры, харизмы и узнаваемого стиля.

Для меня главное раскрыть природу голоса человека, его настоящий тембр. Разумеется, мы снимаем какие-то фишки у звёзд, учим и нарабатываем вокальные приемы. Но все это для того, чтобы человек умел этим пользоваться когда захочет.

Все мои ученики поют абсолютно по-разному. Потому что главное для вокалиста — это узнаваемость его уникального стиля.

Есть ли суперпедагог, который сможет научить каждого?

Однозначно есть. Главное, чтобы вы с ним нашли общий язык и были на одной эмоциональной волне. И конечно, прежде чем пойти заниматься к тому или иному педагогу, в первую очередь не поленитесь и узнайте о нём.

Что лучше всего показывает работу педагога?

Это достижения его учеников. Если есть интернет, то не составит труда найти видео их выступлений или уроков. Важно, чтобы все ученики были разные, со своей харизмой и уникальной манерой исполнения, а не были копиями друг друга.

Но важно помнить, что педагог — это только 50% вашего успеха. Если ученик не прикладывает сам никаких усилий, то и лучший педагог вас не научит.

Эффективны ли групповые занятия по вокалу?

Групповые занятия — это тренд в обучении, который набрал невероятную популярность в Москве и распространяется по регионам. Мое мнение такое.

Если вы хотите пообщаться, потусить, повеселиться, просто хорошо провести время — то да, это ваш вариант. Если же вы хотите действительно научиться петь, то здесь только, подчеркиваю только индивидуальные занятия с профессиональным педагогом по вокалу.

За сколько занятий я научусь петь?

Я всегда говорю, что если вам педагог скажет точное количество занятий — смело разворачивайтесь и уходите.

Потому что не может быть точного ответа на этот вопрос. Все зависит от ваших исходных данных, вашего трудолюбия, желания. От того, насколько повезло вам с педагогом.

В любом случае прогресс будет от занятия к занятию. Кто-то у меня начинает петь через месяц так, как я сама не ожидала, ну а кем-то мы занимаемся по несколько лет, прежде чем мы добиваемся нужного результата.

Существует ли экспресс методика обучению вокалу?

Нет, такой методики не существует. Обучение вокалу — это длительный процесс. Когда вы научитесь петь простые песни, вам захочется взять более сложные вещи.

И этот процесс может длиться вечно. У меня есть ученики, которые занимаются у меня более 15 лет, при это они являются действующими артистами, а некоторые уже сами преподают.

Со скольких лет нужно заниматься вокалом?

Тут правило очень простое — чем раньше, тем лучше. На моей практике те дети, которые начинали заниматься вокалом с 3 лет, к школе они сильно выделялись на фоне других детей: они были более яркими, более интересными, более общительными, более раскрепощенными.

И есть общеизвестный факт — чем раньше ребёнок начинает заниматься музыкой, тем более успешным он становится в областях, которые, на первый взгляд, никак с ней не связаны: наука, архитектура, бизнес.

Так что обучение музыке — это инвестиция в будущее ребёнка, а соответственно и в будущее родителей.

Каждый ли может научиться петь?

Если у человека нет физических патологий и редких заболеваний, вроде амузии, если человек может разговаривать и слышать, то научиться петь он сможет. Это абсолютно точно. Другое дело, до какого уровня профессионализма сможет дойти ученик.

Лучше, когда педагог одного пола с учеником?

Это миф. Есть два главных фактора при выборе педагога.

Первый — педагог должен быть профессионалом своего дела. Профессионалом с большой буквы. С хорошим опытом преподавания и достижениями учеников.

И второй фактор — это полная эмоциональная совместимость. Обучение — это длительный процесс и если вам некомфортно с педагогом, то нужного результата у вас не получится.

Если я занимаюсь спортом, буду ли я лучше петь?

Однозначно. Если человек занимается спортом, то он по определению находится в лучшем тонусе, более энергичен, чаще в хорошем настроение, что конечно способствует занятиям вокалом.

Очень полезны для вокалиста занятия танцами. Они учат чувствовать музыку и ритм всем телом.

Йога помогает снять внутренние зажимы, которые мешают петь.

Ну и пресс покачать для вокалиста — это тоже полезно.

Что это значит «научиться петь красиво»?

Красота — это абстрактное понятие. Каждый понимает и чувствует красоту по-своему.
Вокал — это вкусовщина чистой воды.

Но когда я сижу в жюри на вокальном конкурсе, я оцениваю по определённым критериям, таким как чистота интонации, диапазон, различные вокальные техники, насколько удачно подобран репертуар, сценический образ.

Но даже соблюдение всех вышеперечисленных критериев не делает ваше пение красивым. Самое важное — это искренность исполнения и чтобы исполнитель кайфовал оттого, что он делает и хотел поделиться с миром своими эмоциями.

Поможет ли коньяк перед выступлением?

Для чего пьют коньяк перед выходом на сцену? Чтобы расслабиться и снять стресс перед выступлением. И в этом он действительно хорошо помогает.

Но! Мы помним, что голосовые связки — это часть нашего организма и они расслабятся точно так же как и все остальные мышцы. В итоге мы можем получить уверенное пение мимо нот. А особенно мимо ритма и мимо дикции. Лидер Ленинграда Сергей Шнуров сказал в интервью, что после того как музыка его группы стала быстрее и в песнях появилось больше речетатива — он перестал выходить на сцену нетрезвым, потому что он перестал попадать в ритм. Так что выводы делайте сами.

Мне уже 40, 50, 60. Мне уже поздно начинать петь?

Если есть желание и время — то никогда не поздно начинать.

Самой зрелой моей ученицы было около 60. Она раньше никогда не занималась вокалом, но всю жизнь об этом мечтала. И когда дети выросли и она решила что будет заниматься тем, чем хотела всю жизнь. И начала воплощать свои давние мечты.

Она втайне от всех родных пришла на занятия, но сказала, что никогда не будет выступать на сцене. Но на занятиях мы увидели такой крутой результат, что решили попробовать выступить. И через полгода она уже пела на концерте. Ее первые слова после выступления были: «А когда я смогу выступить снова».

Так что учиться петь — никогда не поздно.

Надо ли выступать на концертах?

Безусловно. Многие ученики, когда только приходят заниматься вокалом говорят, что никогда не будут выступать на концертах, что хотят петь только «для себя». Но через какое-то время, когда у них действительно начинает получаться у них появляется желание выйти на сцену.

В нашей музыкальной школе мы проводим концерты разных уровней: маленькие, душевные «Квартирнички», на которых практически семейная атмосфера и здесь очень комфортно делать свои первые исполнительские шаги. Когда ученики входят во вкус, мы переходим на следующий уровень.

Большие концерты. Здесь ученики получают серьёзный сценический опыт. Они выступают на одной сцене с профессиональными музыкантами, и уже не только перед своими друзьями, а перед большим количеством зрителей. И вот уж после таких выступлений хочется еще и еще, снова и снова выходить на сцену и получать этот невероятный эмоциональный заряд.

Почему после занятия такое классное настроение?

Каждое занятие — это маленький праздник. Это событие.

Если человек ходит регулярно, то прогресс есть от урока к уроку. Ученик может спеть безупречно сложное место в песне и получить такой выброс серотонина и дофамина, что у него буквально вырастают крылья и начинают гореть глаза.

Плюс, общение с педагогом, путь до школы со стаканчиком кофе по центру Петербурга — все это превращается со временем в любимый ритуал и делает жизнь более яркой.

Детская вокальная студия. Уроки вокала для детей в Москве

Особенности занятий пением в Детском центре «Имена Продакшн»

Разработка занятий детским вокалом велась по особым методикам, которые были выбраны преподавателями Детского центра. Целью обучения является чистое и красивое пение, развитие артистизма, обретение ребенком уверенность в себе. Уроки вокала построены так, чтобы дети могли постепенно забыть о страхе перед сценическим выступлением. В студии даются уроки вокала детям всех возрастных категорий, к каждой из них преподаватели находят особый подход.

Преимущества регулярных занятий вокалом в Детском центре «Имена Продакшн»

• С каждым ребенком ведется индивидуальная работа.
• Команда опытных преподавателей.
• Результативность — основной критерий оценки эффективности нашей работы.
• Возможность выступления на концертных площадках в Москве.
• Участие в телевизионных съемках.

Цели занятий вокалом в Детском центре «Имена Продакшн»

• Правильная постановка голоса и работа с дыханием в процессе пения.
• Обретение четкой дикции и правильной артикуляции.
• Устранение речевых дефектов.
• Выработка индивидуального тембра.
• Развитие красивого и сильного детского голоса.
• Посещение уроков сольфеджио, обучение основам игры на фортепиано.
• Знакомство ребенка с музыкальной культурой.

Результат посещения занятий в Детском центре «Имена Продакшн»

Как показывает практика, занятия вокалом для детей влияют положительно как на эмоциональное, так и на физическое состояние. Ребенок учится правильно подбирать ноты, управлять собственным голосом и работать с дыханием. Дети учатся правильному произношению и избавляются от дефектов речи. Комфортная атмосфера Детского центра способствует более гармоничному обучению, а коллектив творческих и талантливых детей обязательно подружиться.

На уроках детского вокала обучение затрагивает не только пение. Внимание уделяется артистизму, правилам поведения на сцене во время выступления. Ребёнок обретает уверенность, преодолевает страх перед большой аудиторией. В результате, дети научатся передавать всю красоту и настроение музыки и песен и получат в процессе огромное удовольствие. Не исключено, что пение и занятия вокалом превратятся в любимое хобби или даже в профессиональную деятельность.

Приобретаемые качества

Уроки вокала для детей развивают положительные личностные качества: настойчивость, уверенность в себе, упорство, чувство ответственности, коммуникабельность и дисциплинированность. Ребенок становится более общительным, активным, энергичным. Записывая ребенка на групповые или индивидуальные уроки вокал, Вы инвестируете в его гармоничное развитие, с самых ранних лет закладываете основу будущего успеха.

Занятия вокалом для постановки голоса у ребенка и развитие певческого дыхания.

Исследования показывают, что не только внешний вид собеседника играет роль при беседе, но и голос. Люди в меньшей степени обращают внимание на то, что сказано, но за тем, как это сказано, следят внимательно. Спокойная, не слишком быстрая речь с логическими паузами и акцентами захватывает внимание собеседника, расслабляет, вселяет доверие.

Это касается не только взрослых, но и детей. Поэтому детям так важно посещать занятия вокалом — профессиональный педагог поставит голос и певческое дыхание. В домашних условиях поставить голос невозможно, но стоит попробовать сделать интонации и звучание более естественными и приятными. Вот советы, которые помогут это сделать.

Совет 1. Помогите ребенку услышать свой голос

Детские театральные студии и студии пения дают это упражнение своим воспитанникам, чтобы те услышали свой голос со стороны и лучше поняли, что необходимо корректировать. Попросите ребенка одну руку сложить горстью и поднести к уху, другую — ко рту. Дальше ребенку нужно поговорить в сложенную руку у рта, попеть, поэкспериментировать с голосом, меня темп речи и тембр. Звук, который получится в руке у уха, даст ребенку понять, как его слышат другие. Также послушать голос со стороны можно, записав речь на диктофон.

Совет 2. Упражнение «Мычание»

Его используют на уроках вокала для детей в центрах детского развития. Оно включает в работу грудь и живот. Но чтобы был эффект, оно должно выполняться правильно. Попросите ребенка «помычать» с закрытым ртом сначала тихо, потом интенсивнее, потом громко. Звук должен идти изнутри, но болевых ощущений в горле быть не должно. Мышцы лица шеи должны быть расслаблены. «Мычать» стоит в обычной тональности, не брать слишком высокие ноты. При правильном выполнении должны чесаться губы.

Совет 3. Упражнение «Текст без согласных»

Эта разминка понравится детям. Она поможет потренировать мышцы лица, улучшить интенсивность звучания голоса. Выберете предложение и уберите из него все согласные. Например, предложение «Сегодня хорошая погода» превратится в «е-о-я-о-о-а-я-о-о-а». Попросите ребенка громко и четко прочитать эту фразу. Если нужна музыка, включите нейтральную мелодию фоном. Можно сделать «текст без гласных». Это также благотворно повлияет на звучание детского голоса.

Совет 4. Упражнение «Дыхание животом»

Это упражнение необходимо для постановки дыхания и раскрытия диафрагмы. Попросите ребенка лечь на спину. Одну руку пусть положит на грудную клетку, другую — на живот. Дышать надо животом. Так, чтобы при вдохе руку на животе поднималась, при выдохе — опускалась. Рука на груди двигаться не должна. Когда такое дыхание войдет в привычку, можно делать его в вертикальном положении.

Совет 5. Упражнение «ХА»

Оно помогает сделать голос более благозвучным и приятным, способствует постановка правильного дыхания. На курсах для детей его рекомендуют использовать школьникам перед выступлением у доски, защитой доклада или просто публичным выступлением. Попросите ребенка встать и расслабиться, сначала нужно сделать несколько свободных вдохов и выдохов. Затем сделать более глубокий вдох и резко выдохнуть со звуком «ха-а-а».

Почему занятия в студии вокала лучше домашнего обучения?

Домашними упражнениями возможно поддержать голос ребенка, но для действительно заметного результата нужна комплексная программа, разработанная опытным педагогом.

• 
  Во время занятия учитель корректирует ошибки.
• 
  Педагог не только поставит голос, но и научит ребенка правильно дышать во время пения.
• 
  На занятиях дается много упражнений на артикуляцию, проработку сложновыговариваемых звуков, улучшение дикции.
• 
  Происходит проработка индивидуального тембра — определить и качественно проработать его возможно только со специалистом.
• 
  Кроме проработки голоса, в школе вокала ученики знакомятся с историей музыки, биографиями знаменитых музыкантов и певцов, а также культурным музыкальным наследием России и мира.

В Детском центре «Имена Продакшн» мы ставим детям голос и певческое дыхание. Наши педагоги по детскому вокалу работают по специальным программам, рассчитанным на быстрые и качественные результаты. Мы даем особые упражнения для каждой возрастной группы. Наша главная задача — чистый и красивый голос вашего ребенка, устранение дефектов речи, а также развитие в ребенке артистизма и уверенности в себе.

«Работа с детьми на индивидуальных занятиях по вокалу»

Методическая разработка

Работа с детьми на индивидуальных занятиях по вокалу

Дети, имеющие музыкальные способности и желающие их развивать, должны посещать не только обязательные уроки музыки, предусмотренные школьной программой, но и объединения дополнительного образования по вокалу.
Учебный процесс в объединении должен предусматривать как коллективное пение, которое, конечно же, развивает детей музыкально, так и индивидуальные занятия вокалом. Только, находясь один на один с преподавателем, ребёнок в состоянии раскрепоститься и, не отвлекаясь на товарищей, сможет воспринять информацию, подаваемую педагогом.

Нередко в хоровых студиях педагоги не придают значения постановке вокального голоса, и занимаются лишь репертуаром, считая, что голос со временем разработается сам, главное, что бы хор звучал аккуратно и слаженно. Отсюда и проблемы, связанные с временной потерей голоса, которые дети регулярно испытывают, особенно в переходном возрасте, когда происходит мутация голоса.

На индивидуальных занятиях по вокалу педагог обязан учитывать особенности детского голоса, в зависимости от возраста обучаемого. Так, например, методы вокального воспитания 8-летних малышей оказываются нерациональными для обучения 15-летних подростков.

В кружок сольного пения могут быть зачислены дети всех возрастов при наличии у них достаточно выраженных голосовых данных, хорошего музыкального слуха, хорошей музыкальной памяти, хорошего чувства ритма, намечающейся художественной выразительности. 
Занятия начинаются с предварительного ознакомления с голосовыми и музыкальными данными учеников.

Голосовые данные определяются по совокупности признаков: по тембру, тесситуре, диапазону. Для выявления голосовых данных лучше всего предложить ученику исполнить его любимую или просто знакомую песню. При этом необходимо помочь ребёнку гармонической поддержкой на инструменте и подбором удобной тональности.
Удобная тональность позволяет выявить естественный тембр и рабочий диапазон голоса. Голосовые данные проявляются ярче тогда, когда песня не трудна для исполнителя, имеет умеренный темп, несложный ритмический рисунок и распевный кантеленный характер. Исполнение песни даст возможность судить о музыкальности, выразительности и исполнительских задатках ученика. 
После песни можно проверить весь диапазон голоса, от самой низкой ноты до предельно высокой ноты. Это можно выявить на упражнениях пении трезвучий, поступенно расположенных нот, на попевках.

Чувство ритма у учащихся проверяется на простых ритмических заданиях: повторить за педагогом ритмические формулы, хлопая в ладоши.

При прослушивании учащиеся, нередко из-за волнения, недостаточно проявляют свои способности, потому, как правило, итоговая оценка может быть дана в течение первого месяца занятий, на которых постепенно выявляются способности ученика голос, слух, память, внимание, эмоциональная отзывчивость и дисциплина.

Приступая к первым индивидуальным занятиям с маленькими детьми, необходимо взять во внимание не только их голос, который лишь начинает оформляться, но и их речь, музыкальный слух и внимание. Если уже на первых занятиях обнаруживается какой-нибудь недостаток ученика дефективные согласные, нечёткие гласные, крикливость, открытость звучания, тенденция к заиканию, слабая музыкальная память, робость или излишняя подвижность недостатки должны быть взяты во внимание для скорейшего их устранения. 

Начиная с первого занятия, необходимо обратить внимание ребёнка на умение правильно стоять во время пения: корпус должен быть прямой, плечи слегка отодвинуты назад, ноги выпрямлены в коленях, голова не должна быть вытянута вперёд, наверх или вниз, она должна находиться в спокойном и естественном положении .

Каждое занятие должно начинаться с распевания. Перед распевками можно использовать некоторые дыхательные упражнения. Они помогают активизировать дыхание, атаку, зафиксировать расширенное положение нижних рёбер. 
На первых занятиях мелодию распевки лучше играть в унисон с поющим. Подыгрывать мелодию на инструменте надо гораздо тише поющего, чтобы не мешать ему слушать себя.

Упражнения на плавное пение (легато) являются основным средством выработки кантеленного пения, которое неразрывно связано с длинным равномерным выдохом. Такие упражнения развивают певческое дыхание. 
Отрывистое пение (стаккато) связано с активным смыканием голосовых связок. Оно способствует усвоению чёткой атаки и потому очень полезно при вялом тонусе голосовых мышц, при сиплом призвуке.
Очень полезны упражнения, в которых есть сочетание кантеленного и отрывистого пения.

Наиболее легко запоминающейся учеником распевкой является гамма или её элемент:
Упражнения на пение интервалов выравнивает звучание. Вначале это могут быть узкие интервалы, а затем можно расширить диапазон, переходя к более широким интервалам. 
В распевании полезны различные попевки с закрытым ртом на согласную м. Важно чтобы при таком пении челюсти были немного разомкнуты, ребёнок должен ощущать состояние небольшого зевка. Это поможет в дальнейшем быстрому формированию правильной вокальной позиции в пении.
Детям зачастую не интересны распевки, не имеющие конкретного смыслового содержания, исполняющиеся на отдельные гласные или слоги, например: Ля — Ле — Лё — Лю — Ли, поэтому их необходимо сочетать с попевками, имеющими слова русские народные песни или отрывки фраз из песен Как под горкой под горой, Звонко-звонко пойте, Мишка с куклой бойко топают и т.д.

Для того, чтобы активизировать вялый атикуляционный аппарат и воспитать в детях концентрацию внимания, рекомендуется использовать скороговорки на различные группы согласных звуков:
1.От топота копыт пыль по полю летит.
2.На дворе трава, на траве дрова.
3.Шла Саша по шоссе и сосала сушку.
4.Ехал Грека через реку, видит Грека в реке рак
Сунул Грека руку в реку, рак за руку Греку цап.
5.Оса уселась на носу, осу на сук я отнесу.
6.Бобр добр для бобрят

Вокальное обучение, как и любой педагогический процесс, содержит в себе ряд специальных принципов. К наиболее важным принципам можно отнести такие, как принцип воспитывающего обучения, принцип индивидуального подхода, связи с жизнью и практикой.
В процессе обучения пению дети не только получают знания о правильном голосообразовании и звукоизвлечении, формируют и совершенствуют вокально-технические и художественные навыки, но и развивают голос, исполнительские задатки, эстетический вкус, умственные способности, память, наблюдательность, воображение, речь и др.
Каждый ученик заключает в себе определённый психологический склад, своеобразный и неповторимый характер, формирующийся средствами домашнего воспитания и окружающей среды. Но принцип индивидуального подхода заключает в себе не только психологическую сторону, но и необходимость учёта индивидуальных особенностей звучания голоса и звукообразования, которые обусловлены особенностями строения и работы голосового аппарата.

При обучении пению чаще всего используются традиционные методы: объяснение с помощью устного слова и показ профессионального вокального звучания. Такой метод направлен на осознанное и осмысленное восприятие учениками информации. 
Прежде всего ребёнок должен сформировать представление о правильно воспроизводимом звуке. Для объяснения качества, тембра звука применяются различные определения глухой, звонкий, яркий, светлый, тёмный, вкусный доставляющий удовольствие звук; мягкое, жёсткое, зажатое, вялое, высокое, низкое звучание и т. д. 
При описании качеств требуемого звучания нужно ориентироваться на имеющийся у ребёнка опыт. Результат будет только в том случае, если ребёнок понимает о чём ему говорят, особенно в младшем школьном возрасте, где большей частью присутствует образность мышления.
Важен принцип наглядности в обучении пению показ педагога голосом вызывает рефлекторную связь между голосом и слухом. Дети младшего возраста обладают природной способностью к подражанию и это облегчает процесс обучения маленьких детей, делая его естественным. Очень важно, чтобы ребёнок фиксировал свои ощущения при формировании правильного вдоха, звука. В дальнейшем ему будет проще вспоминать и автоматизировать свои собственные ощущения и представления.
Показ педагога важен не только для правильного формирования звука. При исполнении песни педагогом ученику, показ должен содержать как красивое и правильное исполнение мелодии, чёткое и внятное пропевание текста песни, так и эмоциональный настрой. Если исполнение песни будет не в характере, тусклым и неярким, то песня не вызовет у ребёнка эмоционального отклика, не затронет и не заинтересует его, у него не будет желания работать над ней, а в дальнейшем и исполнять на сцене.
Но яркого и эмоционального исполнения тоже недостаточно. После показа нужно поинтересоваться у ребёнка какого характера песня, о чём или о ком в ней пелось, что представлялось ребёнку, когда он её слушал ? 
Детям младшего школьного возраста в тексте могут встретиться ещё незнакомые им слова. Нужно прочитать текст и разъяснить новые слова, тем самым обогащая кругозор маленьких детей. Часто дети быстрее запоминают мелодию, когда разучивают песню сразу с текстом. Такой метод можно применять на начальных этапах, но в сочетании с пропеванием на гласную. Вокализация помогает детям выработать кантеленный звук, особенно важный для подвижных песен. Нельзя упускать из виду трудные места в песне и с самых первых занятий над произведением обращать на них внимание детей.
Репертуар должен соответствовать не только слуховым и голосовым данным ребёнка, но и психике и основным чертам его характера. Нередко, вялым, заторможенным детям дают больше бодрых, ритмичных песен, а слишком подвижным детям больше спокойных и напевных.
Песня не должна разучиваться механически. После того, как ученик впервые услышит произведение, он должен его увидеть, понять, представить, почувствовать и передать. Эта цепь овладения произведением не должна разрываться. Более подвижные дети быстрее реагируют на видение и представление, скорее раскрываются для передачи воспринятого. Однако, несмотря на то, что у детей с другим складом характера реакция эмоциональных впечатлений более медленная, их восприятие песни носит иногда более глубокий характер. Заторможенность выразительности нельзя объяснить бездарностью ученика. Чаще она связана даже у способных учеников с большой стеснительностью. Природная стеснительность ученика, сковывая его, не позволяет прорваться наружу затаившимся в нём и уже иногда назревшим чувствам. В то же время на выступлениях у этих учеников нередко прорывается всё отложившееся в их внутренней эмоциональной сфере. Иногда у мало подающего надежды ученика скачок в сторону выразительности и музыкальности происходит очень неожиданно.
Дети младшего возраста ведут себя очень непосредственно, ярко и естественно выражая своё настроение, а тем самым и характер песни. Необходимо продумывать, нередко и подключая к этому детей, драматургию песни движения, хореографию, детали сцены, костюм исполнителя.
Нужно говорить с ребёнком о сценическом образе нередко свежее, непосредственное видение ребёнком песни подскажет новые идеи и решения. Необходимо завлекать ребёнка интересным и современным репертуаром. Педагог должен быть яркой и творческой личностью, способной не только передавать сухие знания о вокальном искусстве детям, но и влиять на их скрытые возможности.

Эстрадный вокал

Пение является весьма действенным методом эстетического воспитания: дети осваивают музыкальную грамоту, основы вокального исполнительства, эстрадного вокала, развивают художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского мастерства. А занятия вокалом в Family через игру и фантазирование — самый короткий путь для эмоционального раскрепощения ребенка подростка, снятия зажатости, обучения чувствованию и художественному воображению. 

СТРУКТУРА НАПРАВЛЕНИЯ:

• для детей с 7 лет — максимальное количество детей в группе – 8
• возможны индивидуальные занятия
• занятия проводятся 2 или 3 раза в неделю по 40 или 60 минут
• занятия включают в себя основы музыкальной грамоты, вокального исполнительства, упражнения, дыхательную и речевую гимнастику, развивают художественный вкус.

МЕТОДИКА НАПРАВЛЕНИЯ:

• дыхательная гимнастика по методу А.Н. Стрельниковой
• перцептивные методы (передача и восприятие информации посредством органов чувств)
• наглядные методы (выполнение упражнений, ориентируясь на образец).
• практические (опыт, упражнения, самостоятельное выполнение заданий, освоение технологий).

ЗАДАЧИ НАПРАВЛЕНИЯ:

• развитие музыкальных и творческих способностей с помощью различных видов музыкальной деятельности, учитывая возможности каждого ребенка
• развитие у детей чувства ритма и координации движений
• раскрытие индивидуальных вокальных возможностей ребенка
• формирование у детей вокальных навыков (правильное и естественное звукоизвлечение, певческое дыхание, четкая дикция, чистая интонация)
• работа над звучанием голоса
• обучение детей приемам сценического движения
• приобщение детей к проектной и концертной деятельности
• расширение кругозора (музыкальная и вокальная грамотность, основы физиологии голосового аппарата, знакомство детей с образцами мировой музыки).

ЧТО ВАЖНО В НАПРАВЛЕНИИ «ЭСТРАДНЫЙ ВОКАЛ»: 

• удобный график расписаний с 9:00 до 20:00
• активное взаимодействие педагога с детьми
• яркие музыкальные впечатления у детей от занятий
• индивидуальный подход к каждому ребенку (особенно важен, потому что эстрадное пение отличается многообразием индивидуальных исполнительских манер и имеет жанровую многоплановость)

ПРИНЦИПЫ РАБОТЫ ПЕДАГОГА С РЕБЕНКОМ:

• единство художественного и технического развития пения
• постепенное и последовательное овладение мастерством пения.

Основной итог нашей работы:

Вокально студия раскрывает духовный и творческий потенциал детей подростков и дает им реальную возможность адаптироваться в социальной среде и успешно выступать на лучших сценах города. Очень важен креативный принцип в обучении вокалу в Family: это максимальная ориентация на творчество детей, на развитие психофизических ощущений и раскрепощенность личности. 

Учебные DVD-диски и видео по певцам

Детские уроки пения с информацией, которая поможет родителям помочь детям добиться успеха

Майк Элсон для начинающих, 7 мая 2018 г.

Некоторым детям нравится быть маленькими исполнителями, поэтому кажется естественным записать их на уроки детского пения.

Удовольствие от базовых уроков пения, любовь к музыкальному театру, желание стать рок-звездой и просто повышение уверенности в себе — вот некоторые из многих причин, по которым уроки музыки и голоса для детей являются отличной идеей.

Конечно, решение об уроках голоса сопряжено с множеством вопросов. В каком возрасте следует начинать детям? Как мы найдем подходящих учителей? Как я могу поддержать музыкальное развитие своего ребенка и нужно ли моему ребенку знать теорию музыки?

Расслабьтесь, у нас есть вся необходимая информация о том, как подобрать уроки пения для вашего ребенка.

Преимущества уроков детского пения

Давайте начнем с того, что укажем на преимущества, которые дает подписка вашего ребенка на то, чтобы научиться правильно петь. Отличный педагог по вокалу — это первый шаг.

• Воспитывайте их талант

Обучая детей пению в раннем возрасте, вы научитесь лучше понимать вокальные данные. Это разовьет любовь к музыке и взрастит их талант в гораздо более расслабленной манере, чем у начинающих взрослых. У детей не было негативных привычек и низкой самооценки, которые были у взрослых.Таким образом, с правильным тренером по вокалу можно дать молодому таланту возможность расцвести.

• Повышайте самооценку

Дети, которые учатся петь, также более склонны к повышению самооценки. Чувство собственного достоинства ребенка может быть подтверждено индивидуальным вниманием и верой в успех ребенка, исходящей от наставника по вокалу. Кроме того, отправка детей на уроки пения может помочь им более эффективно развить навыки передачи голоса, выполнение дыхательных упражнений и улучшение осанки; все это повышает уровень уверенности, которая может распространяться и на другие аспекты их жизни.

• Улучшение работы мозга

Детские уроки пения — это не только обучение пению, они помогают в развитии ребенка с разных сторон. Исследования показали, что обучение музыке и практика помогают детям развить мозг, улучшить координацию и улучшить сложные двигательные навыки. Наряду с этими развивающими навыками маленькие студенты-музыкальные ученики могут также развивать новые формы выражения и общения.

• Связь с другими

Музыка — универсальный язык.Воспользовавшись детскими уроками пения, вы побуждаете своего ребенка общаться с другими людьми. Эта связь может превзойти все культурные верования и различия. Вы не только помогаете своему ребенку открыть его мир, но также помогаете ему общаться с другими посредством творчества и художественного самовыражения, что положительно скажется на его здоровье и благополучии.

Разница в голосе ребенка

Дети меньше взрослых. Это может указывать на очевидное; тем не менее, любой хороший учитель музыки скажет вам, что маленькие размеры влияют на то, как дети поют.У детей легкие меньше, что означает, что они меньше дышат. Это, в свою очередь, означает, что они не могут воспроизводить ту же громкость, что и взрослый голос. Короче говоря, их навыки пения будут другими.

Что означает «Дети»:

• Иметь легкие меньшего размера
• Делайте меньше вдохов
• Итак, не может воспроизводить ту же громкость, что и взрослый голос
• Их набор навыков пения будет другим

Следовательно, когда дети поют:

• Их вокальный диапазон меньше или более ограничен
• Их голоса могут утомлять легче

Обеспечение хорошего вокального здоровья у детей имеет первостепенное значение.Меньше всего вам хочется, чтобы ваш ребенок повредил свой вокал или испортил его манеру пения в раннем возрасте.

Однако опытный педагог по вокалу, специализирующийся на детях:

• Тщательно понимает, что голос ребенка нельзя тренировать так же, как голос взрослого
• Знает, что голос молодого человека претерпевает изменения с возрастом и вырабатывает новые гормоны. (Темы, упомянутые далее в этой статье)
• Учитывает эти изменения в своих уроках при развитии вокальной техники

В каком возрасте мне следует отправлять ребенка на уроки пения?

Ответ зависит от ребенка, преподавателя по вокалу и программы.В музыкальной индустрии не утихают споры о том, что детям не следует брать уроки пения до десяти лет. Однако это не всегда так. Многие очень маленькие дети любят петь и могут извлечь пользу из простых уроков музыки, чтобы развить эту радость от пения.

Уроки пения требуют определенного внимания. Сосредоточение внимания не должно быть таким сложным, как ожидание, что ваш ребенок будет в совершенстве тренировать слух или читать с листа. Это просто означает, что они должны быть достаточно взрослыми, чтобы сосредоточиться примерно на полчаса, чтобы извлечь из практики новые идеи.

Способность сосредотачиваться у каждого ребенка разная. Вы можете запланировать примерный урок с преподавателем вокала, чтобы увидеть, как ваш ребенок отреагирует и получит ли он пользу от уроков пения.

Как найти учителя вокала для детей

Не всегда легко найти преподавателя вокала, специализирующегося на детских музыкальных классах. Вы можете найти в Интернете доступных тренеров в вашем районе или узнать у учителей музыки вашего школьного округа о подходящих учителях по озвучиванию.

Уроки пения для детей не должны сводиться только к тому, чтобы напевать мелодию для музыкального театра. Уроки голоса, сочетающие в себе навыки, развивающие здоровый голос, введение в теорию музыки и чтение с листа, исполнение и способность петь с инструментами — все это можно выучить в молодом возрасте.

• Правильная квалификация

Первый шаг в поиске учителя вокала для вашего ребенка — это поиск кого-то, кто хорошо обучен музыке и имеет предыдущий опыт преподавания детских уроков пения.Найдите потенциальных учителей в Интернете или позвоните и поговорите с ними напрямую.

Не стесняйтесь спросить их, какой у них музыкальный фон. У них не должно возникнуть проблем с тем, чтобы поделиться с вами этой информацией. Если они это сделают, вы можете пересмотреть свое мнение. Вы также можете попросить имена нынешних или бывших студентов, с которыми вы можете связаться в качестве рекомендаций.

• Правильный подход

Наряду с сильным музыкальным образованием и опытом преподавания юных музыкальных студентов, вам также понадобится кто-то, кто хорошо разбирается в детях и проявляет позитивный подход к обучению.Дети могут быть деликатными, а резкий учитель может негативно сказаться на их певческих навыках на очень долгое время.

• Правильная среда

Дети часто лучше реагируют в непринужденной и веселой обстановке. Однако призывать вашего ребенка в раннем возрасте присоединиться к музыкальной театральной труппе может быть не лучшим решением для его голоса. Чтобы помочь вырастить певческий голос ребенка, нужно мягко подходить к нему.

Опытный педагог по вокалу сможет в увлекательной форме познакомить вашего ребенка с песнями и музыкальными материалами.Всем основам музыки, включая сольфеджио, голосовые упражнения, нотную запись и, что наиболее важно, вокальное здоровье, можно научить с помощью развлекательных песен и игр во время детских уроков пения.

Здоровье вокала для детей

Дети не так осведомлены о звуках голоса, как взрослые. Маленькие дети могут не понимать, что они могут испортить свой голос, когда они кричат ​​и кричат ​​со своими друзьями, чрезмерно разговаривают, не делая перерывов, и поют песни, которые им интересны, но вредны для вокала.

Следуйте за

, чтобы у ваших детей было хорошее вокальное здоровье.

• Пейте достаточно воды

Убедитесь, что у вашего ребенка хорошее вокальное состояние, поощряя его пить не менее 6-8 стаканов воды в день, в зависимости от возраста. Призывайте их делать небольшие глотки на ходу.

• Поддерживайте тихую среду

Вы также можете попытаться уменьшить их потребность в крике, уменьшив или уменьшив шум окружающей среды.Поощряйте ребенка подойти к вам, если он хочет что-то сказать, вместо того, чтобы кричать через всю комнату.

Другими словами, изучение разницы между «внешним голосом» и «внутренним голосом» важно для развития контроля их уровня звука. Также может быть полезным чередование беспокойной деятельности с периодами спокойствия или тишины.

• Будьте хорошим образцом для подражания

Важный способ научить вашего ребенка правильно использовать свой голос — это быть хорошим примером для подражания в вокале.Говорите мягким или нормальным тоном, и ваши дети будут подражать вам. Чем меньше вы кричите или громко говорите, тем меньше вероятность, что они последуют вашему примеру.

Помогаем вашему ребенку добиться успеха

Есть много способов помочь своему ребенку и его наставнику по вокалу, когда дело доходит до детских уроков пения.

Ниже приведены некоторые из наших предложений:

• Упражнения по стимулированию
Во-первых, побудите вашего ребенка практиковать вокальные разминки и упражнения для голоса каждый день.Эта ежедневная практика необходима для постоянного развития пения вашего ребенка. Это также будет способствовать хорошему вокальному здоровью, сохраняя их голосовые связки сильными и гибкими.

Даже если ваш ребенок практикует зевание только пять минут в день для растяжки мышц или глубокое дыхание для укрепления диафрагмы, все это помогает. Поговорите с преподавателем вокала или голосовым учителем вашего ребенка об упражнениях, чтобы узнать, как вы можете лучше помочь своему ребенку.

Еще один важный аспект помощи вашему ребенку в развитии вокала — это регулярное посещение уроков пения ребенка.Пропуск уроков и частая смена расписания уроков могут замедлить их прогресс. Поощрение их на каждом этапе пути обеспечит им необходимую поддержку и даст им наибольшие шансы на успех.

• Сохраняйте позитивный настрой
Кроме того, вы можете помочь своему ребенку, поддерживая его и создавая позитивную атмосферу, свободную от обескураживающих слов. Предоставьте их тренеру по вокалу возможность вносить предложения по их музыкальному росту. Было бы лучше, если бы вы сосредоточились на том, чтобы рассказывать своему ребенку, как хорошо у него дела и как вы им гордитесь.Обе эти вещи способствуют укреплению уверенности и самооценки вашего ребенка.

• Обеспечьте здоровую окружающую среду
Важно создать здоровую домашнюю среду для вашего молодого вокалиста. Все помогает; например, поощрять посетителей курить на улице, чтобы исключить пассивное курение. Убедитесь, что ваш ребенок пьет достаточно воды для адекватного увлажнения и придерживается здоровой диеты. Эти маленькие указатели могут изменить мир к лучшему, когда дело доходит до их певческого голоса.

Одна заключительная нота

Детские уроки пения — это не только воспитание вашего ребенка, чтобы он стал звездой.Они больше о пути вашего ребенка, чтобы добраться туда. Попутно ваш ребенок может выучить всевозможные ценные уроки и открыть их для совершенно нового мира.

Человеческий голос: урок для детей — урок естествознания [видео 2021 года]

Гортань

Сделайте глубокий вдох. Вы только что наполнили легкие воздухом. Когда вы выдыхаете, этот воздух возвращается обратно в дыхательное горло, также называемое трахеей , трубчатым проходом в горле для воздуха.

Коробчатая область в верхней части дыхательного горла называется гортань .Гортань называют голосовым ящиком, потому что в ней находятся части тела, которые помогают нам говорить. Таким образом, можно сказать, что гортань — это источник вашего голоса. Вы когда-нибудь замечали небольшую шишку на передней части горла ниже подбородка? Это ваша гортань.

Голосовые связки

Голосовые связки — это две очень тонкие мышечные полосы, которые растянуты через внутреннюю часть гортани. Когда мы вдыхаем, голосовые связки открываются, позволяя воздуху проходить через гортань, в трахею и вниз в легкие.

Когда мы выдыхаем и хотим поговорить, голосовые связки смыкаются. Воздух из легких, пытающийся пройти мимо замкнутых голосовых связок, заставляет их вибрировать, что издает звук. Напевайте немного своей любимой песни и коснитесь своей гортани. Вы чувствуете вибрации?

Чтобы играть на гитаре, вы двигаете струны пальцами. Чтобы говорить, вы используете воздух, чтобы заставить ваши голосовые связки двигаться. Это как встроенный инструмент!

Изменение звуков

Когда мы расслабляем мышцы рук, они кажутся очень длинными и расслабленными.Если голосовые связки расслаблены при прохождении воздуха, звук, который они производят, будет очень низким и глубоким. Попробуйте сказать «привет» своим самым низким голосом. Если голосовые связки короткие и тугие, например, когда вы напрягаете мышцы рук, звук, который они издают, будет очень высоким. Попробуйте сказать «до свидания» своим высоким голосом. Хотя нам даже не нужно об этом думать, когда мы хотим издавать разные звуки, мы по-разному сгибаем или расслабляем мышцы голосовых связок.

Мужские голосовые связки обычно длиннее и толще, чем женские.Вот почему мужские голоса от природы ниже и глубже женских.

Расслабление и напряжение голосовых связок — не единственный способ изменить звучание наших голосов. Перемещение челюсти, зубов и языка также изменяет издаваемые вами звуки. Все слова, которые мы произносим, ​​начинаются с одних и тех же вибраций в наших голосовых связках. Изменение формы рта позволяет нам составлять разные слова.

Краткое содержание урока

Гортань (также известная как голосовой ящик), расположенная в верхней части трахеи (проход в горле для воздуха), является источником человеческого голоса.Две очень тонкие мышечные полоски, расположенные в гортани, называемые голосовыми связками , вибрируют, когда воздух проходит мимо них, издавая звук. Мужские голосовые связки обычно длиннее и толще, чем женские, что делает их голоса более глубокими и низкими, чем женские. Вы можете изменить звучание своего голоса, расслабив или напрягая голосовые связки; двигая челюстью, зубами и языком; и изменение формы вашего рта.

Ресурсы для домашнего обучения | Музыкальный знак

Ниже наши партнерские организации предоставили подборку ресурсов для домашнего обучения.У нас есть разделы, в частности EYFS и Учителя и ученики начальных классов, Учителя и ученики средних школ, Родители и общие ресурсы по музыкальному образованию ниже.

Дополнительные практические ресурсы для музыкальных педагогов, учителей и родителей можно найти на веб-сайте #CanDoMusic.

Вы можете найти все наши регулярно обновляемые руководства для школ и поставщиков музыкального образования на нашей странице Music Unlocked, с конкретными руководствами для Англии и децентрализованных стран.

Вы можете прочитать нашу страницу, посвященную онлайн-обучению и защите, здесь. У нас также есть советы психолога о том, как поговорить с молодыми людьми о коронавирусе, написанные здесь.

Для EYFS — Учителей и учеников начальных классов:

BBC Teach Bring the Noise
Щелкните здесь, чтобы увидеть ряд бесплатных, веселых и простых музыкальных онлайн-ресурсов, которые можно гибко использовать дома или в классе. Веб-сайт предлагает интерактивные и инклюзивные занятия для учеников EYFS, KS1 и SEND.Ресурсы включают: «Громовой джем» — анимационный сериал, который может быть связан с темами весны, погоды и Вивальди; новые песни в различных стилях, таких как «Music Time» и «Golden» с текстами песен; и BBC Philharmonic. Дети могут быстро и легко начать работу с интерактивным музыкальным онлайн-инструментом Play It !, который поможет им узнать о различных элементах, составляющих песню. Здесь можно найти различные полезные ресурсы. В ближайшие недели детей приглашают принять участие в конкурсе петь, подписывать и танцевать «Я робот», где взрослые могут прислать видео с выступлениями своего ребенка с роботом, чтобы они могли включить его в новый курс BBC Teach. Принесите музыкальное видео «Шум».

Sing Up
Sing Up at Home предлагает тематические плейлисты песен для любого настроения — включая песни, которые успокаивают и расслабляют, песни, которые заставят вас двигаться, и песни, дающие возможность поднять настроение. Есть также песни и мероприятия для изучения тем, и каждую неделю новая Песня недели будет включать в себя обучающие видео- и аудиодорожки, тексты песен, музыку и различные сопутствующие мероприятия. Для тех, кто занимается виртуальным хором, мы собрали ряд разминок, песен в унисон и песен по частям, в комплекте с треками для выступления, сопровождения и репетиций.

Friday Afternoons
Friday Afternoons — это бесплатный ресурс, который соединяет учителей и молодежь с современными композиторами с помощью высококачественных песен. Банк песен содержит партитуры, тексты песен и минусовки для более чем 70 современных классических песен, а также соответствующие ресурсы, предназначенные для поддержки учителей в проведении занятий по пению, включая ресурсы Чаранга, рабочие листы и видео, предназначенные для молодежи и учителей. Посетите веб-сайт и просмотрите доступные бесплатные ресурсы.

Out of the Ark Music
Out of the Ark Music делятся бесплатными песнями и ресурсами, чтобы помочь учителям и родителям установить ежедневный распорядок пения. Каждую неделю они предоставляют как минимум 7 песен с заданиями / задачами, чтобы все пели и учились. К песням прилагаются полные видеоролики «Слова на экране» вместе с некоторыми упражнениями, связанными с каждой песней. Что касается летнего семестра, они также создали несколько видеороликов и руководств о том, как поставить мини-мюзикл в Интернете.ПЛЮС В настоящее время действует скидка 25% на все сборники песен до конца мая 2020 года (применяются правила и условия).

Песня Источник: Portsmouth Music Hub
Более 200 оригинальных песен для детей в возрасте от 4 до 12 лет доступны БЕСПЛАТНО в Интернете, включая минусовки, треки для выступлений, тексты песен, тексты песен и партитуры. Увлекательные песни охватывают темы от истории до науки и экологического образования до рассказов и многого другого! Абонентская плата отменена: Доступ к ресурсу.

Charanga
В серию «Music At Home» добавлены еще девять ресурсов для учителей, использующих Yumu, онлайн-пространство для обучения студентов Charanga.Они включают в себя «Encore!» — сборник для возрастных категорий, включающий три популярные песни, два произведения классической музыки и ряд мероприятий, знакомящих учащихся с различными музыкальными концепциями. Новые ресурсы дополняют весь существующий общий контент, доступный в отмеченных наградами программах Музыкальной школы и Профессиональной музыкальной школы Чаранги. Учителя также могут загружать на платформу свои собственные ресурсы, упражнения и пьесы. Чтобы получить бесплатный 30-дневный доступ к платформе Charanga, щелкните здесь.Впоследствии нет никаких обязательств по подписке.

Music Express
Collins Music предлагает бесплатную 30-дневную пробную версию Music Express, в то время как школы закрыты для поддержки учителей, родителей и учеников. Music Express — это цифровой ресурс для обучения основам музыки, простой в использовании и доступный как для музыкантов, так и для музыкальных специалистов. Установите увлекательные уроки музыки из дома с множеством песен, игр и занятий с простыми пошаговыми инструкциями. Чтобы настроить бесплатную пробную версию для своей школы, или если вы независимый преподаватель музыки, посетите их страницу поддержки учителей.

Soundtrap
В ответ на текущие потребности Soundtrap for Education (программное обеспечение для творческой звукозаписи) предлагается бесплатно на расширенной пробной основе для любой школы, которая подписывается, чтобы опробовать его со студентами в этом семестре. Бесплатный доступ будет распространяться на все школы, зарегистрировавшие пробную учетную запись, в том числе те, которые в настоящее время не закрыты или не затронуты пандемией коронавируса. Наша команда будет работать с преподавателями, чтобы обеспечить доступ к нашей студии до конца их семестра.Более подробная информация доступна здесь.

Хэл Леонард
Каждую неделю во время карантина Хэл Леонард проводил бесплатные замечательные, веселые и полезные уроки музыки для ключевых этапов 1, 2 и 3, которые можно преподавать дома, не требуя музыкальных знаний. Их можно найти здесь. Чтобы помочь учителям и родителям ознакомиться с лучшими инструментами и теоретическими материалами, Хэл Леонард предоставил бесплатные наборы образцов в качестве обзора того, что предлагается.

Ocarina Workshop
Посмотрите шесть видеороликов для первых уроков окарины: советы по игре, мелодии и множество забавных игр.
Во время кризиса Ocarina Workshop бесплатно предоставит «Play Your Ocarina — Book 1» с каждой приобретенной через наш веб-сайт окариной, по одной на окарину (включая наборы классов, наборы окарин и отдельные окарины), доступную здесь. Здесь доступны бесплатные загружаемые ресурсы для поддержки BBC Ten Pieces, а с этой страницы можно получить доступ к новым публикациям «Adventurous Music-Making» — все шесть названий уже завершены, включая учебники для школьников, учебники для учителей и аудио-компакт-диски.

Музыкальная служба школ Лестершира
Посетите веб-сайт LSMS, где вы найдете широкий спектр совершенно БЕСПЛАТНЫХ приложений, программ и планов уроков: полностью спланированные уроки со слайдами уроков и обучающих видео , которые ведут обучение для начальной школы. Доступно здесь. Бесплатные приложения на основе браузера (ПК / ноутбуки) Приложения Music Technology для KS1 Бесплатные приложения на основе браузера (ПК / ноутбуки) Приложения Music Technology для KS2

Бирмингемская группа современной музыки
BCMG предлагает онлайн-курсы Arts Awards Discover (KS1) и Arts Award Explore (KS2). Эти мероприятия и руководство позволят детям получить награды в области искусства дистанционно, самостоятельно или при поддержке людей в их доме.

Team Tutti
Team Tutti — это процесс самостоятельного обучения с использованием анимированных персонажей, которые доставляют увлекательное и увлекательное содержание урока, одновременно способствуя глубокому погружению в композицию и технологии. Серия еженедельных модулей представляет собой сочетание музыкальных концепций, творческих задач, способствующих внедрению новых навыков, и интерактивную викторину для оценки обучения. Больше информации.

Для учителей и учеников средних школ:

BBC Bitesize — KS3 Music
Множество практических шагов по созданию музыки и вдохновляющих примеров от известных музыкантов и художников.Эти руководства предназначены для того, чтобы учащиеся 11–14 лет могли работать в своем собственном темпе, независимо от их уровня, развивать свои практические навыки и вдохновляться возможностями музыкальной карьеры. Ресурсы охватывают навыки композиции, исполнения, импровизации и оценки и идеально подходят для краткосрочных или долгосрочных проектов в классе или в качестве домашнего задания. Темы включают «Как написать песню», «Как играть рэп» и «Перкуссия». Мы также объединились с Ten Pieces, чтобы создать пять сопутствующих руководств с подробными инструкциями по созданию джазовой музыки, минимализма, темы Доктора Кто, композиции фильма и музыки фьюжн.Более подробную информацию о предложении BBC Music Education можно найти здесь.

ABRSM
Для учителей музыки ABRSM проводит курс: Стать лучшим учителем музыки предлагает идеи о том, как улучшить свои стратегии и навыки преподавания. На этом курсе вы научитесь оценивать свое текущее обучение и искать новые способы вовлечь своих учеников во время урока. Более подробная информация доступна здесь.

NMPAT
В ознаменование 250 годовщины со дня рождения Бетховена Northamptonshire Music and Performing Arts Trust с радостью объявляет о запуске нового ресурса, автором которого является заместитель руководителя и руководитель музыкальной учебной программы Крис Хискок.Он называется «Бетховен 9» и состоит из 9 стратегий активного слушания для учащихся средних школ, основанных на музыке Людвига Ван Бетховена. Особый интерес в это трудное время вызывает тот факт, что некоторые ресурсы были адаптированы для целей «домашнего обучения» и могут быть доступны учащимся, работающим удаленно. Больше информации здесь.

MusicFirst
MusicFirst предлагает бесплатные временные лицензии на некоторые из своих программ, включая Soundtrap и Noteflight, а также недорогие обновления / расширения для известного продукта Focus on Sound (используется примерно в 800 средних школах).Посетите их сайт.

MyMusic PB
MyMusicPB — это интерактивное практическое пособие для инструментальных уроков и занятий вокалом. Теперь они интегрируют видеоплатформы для безопасного, надежного и эффективного проведения удаленных уроков. Дополнительная информация и ресурсы доступны на их веб-сайте.

Warwick Music
Warwick Music Group до конца июня предлагает бесплатные видеоуроки для использования и обмена. Больше информации здесь.

Soundtrap
В ответ на текущие потребности Soundtrap for Education (программное обеспечение для творческой звукозаписи) предлагается бесплатно на расширенной пробной основе для любой школы, которая подписывается, чтобы опробовать его со студентами в этом семестре.Бесплатный доступ будет распространяться на все школы, зарегистрировавшие пробную учетную запись, в том числе те, которые в настоящее время не закрыты или не затронуты пандемией коронавируса. Наша команда будет работать с преподавателями, чтобы обеспечить доступ к нашей студии до конца их семестра. Более подробная информация доступна здесь.

Национальных оркестров для всех
учителей! Вы обнаружили, что у вас больше свободного времени? Изучите онлайн-программу обучения Orchestra for All, чтобы разработать инструменты, стратегии и практические методы дирижирования для создания нового инструментального ансамбля или развития уже существующих.Первый модуль курса совершенно бесплатный — достаточно зайти на сайт.

Charanga
Charanga VIP Studio Sessions позволяет учителям средних школ и музыкальным руководителям предоставлять молодым людям онлайн-доступ к отмеченному наградами набору руководств по созданию музыки и новой онлайн-студии. Учителя и студенты KS3 / GCSE / BTEC в настоящее время используют VIP для записи выступлений дома, завершения курсовых работ и создания музыки. Учебное онлайн-пространство программы для молодых людей в возрасте от 12 до 18 лет позволяет учителям дистанционно доставлять материалы своих уроков музыки.Чтобы получить бесплатный доступ к сеансам VIP Studio, щелкните здесь. Чтобы узнать больше или получить предложение или лицензию, свяжитесь с Адди Кайзер по адресу [email protected] или по телефону 01273 823900.

Национальный молодежный джазовый коллектив
Присоединяйтесь к Национальному молодежному джазовому коллективу, поскольку он запускает свою новую программу уроков по импровизации и композиции в небольших группах (для начинающих, среднего и продвинутого уровней) в прямом эфире под руководством членов отмеченного наградами факультета из 75 ведущих преподавателей художники.Присоединяйтесь к @nationalyouthjazzcollective с 8 ^по апреля в Facebook, Twitter и Instagram, чтобы получать ежедневные ссылки на его новую онлайн-программу. Не забудьте использовать #nationalyouthjazz

.

Открытый университет
Ресурсы Открытого университета для средних школ: введение в теорию музыки, изучение блюза и понимание партитуры.

Музыкальная служба школ Лестершира
Бесплатные полностью запланированные уроки со слайдами уроков и обучающих видео , которые ведут обучение для средней школы , доступны здесь.Дополнительные ресурсы LSMS включают: Бесплатный браузер (ПК / ноутбуки) Приложения музыкальных технологий для KS3 Бесплатный браузер (ПК / ноутбуки) Приложения музыкальных технологий для KS4 Бесплатные приложения для iOS (iPad / iPhone) Музыкальные приложения

Для родителей:

ABRSM
ABRSM предлагает на своем веб-сайте различные ресурсы для учителей, родителей и студентов-музыкантов. Более подробную информацию о том, как помочь ребенку в изучении инструмента, можно найти здесь.Посмотрите мюзиклы первой леди Вест-Энда, Керри Эллис, говорящую с участниками семинара о важности заботы о своем голосе здесь. Экзаменатор ABRSM и скрипачка Джессика О’Лири дает здесь свои советы по преподаванию Чайковского.

Звук и музыка
Звук и музыка поддерживает родителей и учителей, предоставляя бесплатный контент «Минуты прослушивания» во время чрезвычайной ситуации с коронавирусом. Теперь вы можете изучить интересные подборки минут и учебных материалов.Используя минуту каждый день, вы можете дать детям дома регулярные упражнения для слушания и оценки, учиться через открытия и установить чувство рутины. Мы надеемся, что это позволит как можно большему количеству детей получать минутку творческого прослушивания каждый день и вырваться из ограничений изоляции с помощью звука. Чтобы получить доступ к этому контенту, просто создайте бесплатную пробную учетную запись, если у вас ее еще нет, а затем начните слушать!

Faber Music
По мере того, как школы по всей стране сближаются, а учителя музыки, родители и ученики ищут способы помочь продолжить музыкальное образование дома, Faber Music собрали некоторые из своих самых полезных книг и ресурсов, чтобы немного облегчить переход. Полегче.Взглянуть.

Также от Faber: Бесплатные загрузки для учителей фортепиано
Faber создал коллекцию бесплатных веселых, быстрых и простых в использовании ресурсов на основе некоторых из своих самых популярных книг. Обычно их можно купить только как часть книги, но теперь вы можете бесплатно загружать и распечатывать эти страницы столько раз, сколько вам нужно. Это сочетание репертуара, упражнений, педагогических советов и многого другого, чтобы помочь вам и вашим ученикам продолжать заниматься музыкой дома! Чтобы загрузить бесплатные образцы из этих книг, просто нажмите на продукт, и вы увидите «Главу о бесплатных образцах» для загрузки в синем разделе страницы.Больше информации здесь.

Семейная зона Music Room
Сосредоточьтесь на первом доступе к музыке для самых маленьких, а также на инструментах и ​​ресурсах для взрослых, чтобы они могли учиться вместе со своими детьми. Книги и инструменты для покупки доступны здесь.

Дополнительные ресурсы для музыкального образования:

Виртуальная певческая ассамблея Voices Foundation
Ежедневно в прямом эфире по 10-15 минут для детей, родителей и учителей! Присоединяйтесь к Voices Foundation каждый будний день в 13:00 (BST), где бы вы ни находились, чтобы повеселиться и попеть воодушевляющим голосом под руководством их практикующих VF.Музыка объединяет нас всех, поэтому, пожалуйста, поделитесь #VFVirtualSing с друзьями и семьей, и пусть все поют! Подпишитесь на их канал YouTube, чтобы не пропустить этот ежедневный контент.

Stars & Catz
Учителя музыки могут полностью бесплатно пользоваться всеми инструментами и ресурсами Stars & Catz. Все ресурсы удобны для мобильных устройств и просты в использовании для начинающих, а также предлагают возможности для музыкантов среднего и продвинутого уровней, поэтому они идеально подходят для обучения студентов онлайн.Больше информации.

Фонд Бенедетти
Фонд Бенедетти объявил, что Никола Бенедетти будет проводить три сеанса в неделю «Прямой эфир в пяти» на своих каналах каждый вторник, четверг и воскресенье. Более подробная информация доступна здесь.

Группа дистанционного инструментального обучения
Существует новая группа сообщества Facebook, специально предназначенная для сообщества дистанционного инструментального обучения. Больше информации здесь.

Включенная музыка: курс по написанию песен BandLab BandLab — это отмеченное наградами бесплатное и безопасное программное обеспечение для создания музыки в Интернете, подходящее для ключевых этапов 2–4.Включая более 100 различных стилей музыки, Inclusive Music в настоящее время разработал окончательный курс для учителей и учащихся — BandLab For Schools (Covid-19 Free Edition), чтобы помочь всем детям начать структурированное путешествие по написанию песен с помощью простых пошаговых видеоуроков. Больше информации здесь.

Национальный молодежный фольклорный ансамбль
Молодежные фольклорные дни и прослушивания в Национальном молодежном фольклорном ансамбле будут проходить онлайн в середине мая, более подробная информация доступна здесь. У них также есть банк ресурсов для учителей, доступ к которым вы можете получить здесь.

Beat Goes On
Beat Goes On проходят онлайн-сеансы перкуссии тела Body Beats, которые транслируются в прямом эфире ежедневно. Присоединяйтесь сюда.

Stave House
Stave House предлагает бесплатный пакет музыкальных мероприятий, доступный для загрузки. Больше информации здесь.

The Great British Home Chorus
Сенсационный онлайн-хор Гарета Мэлоуна — более 80 000 человек уже зарегистрировались. Хэл Леонард Европа с гордостью предоставляет бесплатные ноты для хора.Полную информацию можно найти здесь.

Королевский оперный театр
Королевский оперный театр предлагает творческое домашнее обучение, доступное на их веб-сайте.

Общество английских народных танцев и песен
Изучите бесплатные загружаемые материалы для использования традиционных английских народных песен, музыки, танцев, драмы и других искусств в вашем преподавании и обучении. Информация о ресурсах для всех возрастных групп доступна здесь.

Ресурсы RSL Awards
Практика с целью: дневник свободной практики — измените свой распорядок, чтобы оставаться позитивным и мотивированным.Доступна здесь. Онлайн-обучение во время COVID-19: профессиональные дипломы Rockschool — получите квалификацию бакалавриата всего за 40 часов обучения. Больше информации здесь. Чтобы поддержать студентов и учителей, RSL предлагает скидку до 25% * на покупку Replay . Этот онлайн-инструмент для репетиций позволяет вам подыгрывать полному звуку и минусовкам; регулировать темп, вид партитуры, баланс частей и многое другое. * доступно до 17 ^th April 2020.

Steinberg Справка и поддержка
Steinberg выпустила бесплатный пробный набор для создания музыки, нотной записи, редактирования и инструментального программного обеспечения VST, который каждый может бесплатно загрузить и использовать дома.Благодаря разнообразию программного обеспечения , это пакет, который может охватывать огромное количество музыкальных приложений , от составления музыки, записи, микширования, мастеринга, подкастинга, озвучивания, звукового дизайна и многого другого! В настоящее время доступно со 2 апреля по 15 мая 2020 года. Все коды активации должны быть активированы до 31 мая 2020 года. Вот и вот несколько полезных видеороликов YouTube, которые помогут с установкой и активацией. Больше информации здесь.

Решения для музыкального образования
Решения для музыкального образования снизили стоимость всех своих онлайн-курсов с 99 до 10 фунтов стерлингов на время пандемии.Дополнительная информация здесь.

FutureDJs Опыт дистанционного обучения
FutureDJs заключили партнерские отношения с технологией виртуальных классов X2O Media, чтобы обеспечить иммерсивное удаленное обучение. Подробнее читайте здесь.

Duke of Uke
Все больше людей, чем когда-либо, берутся за укулеле! Лондонский специализированный магазин укулеле, который теперь работает исключительно в Интернете, сообщил о беспрецедентном росте продаж укулеле. Узнайте больше о герцоге Уке и изучении укулеле здесь.

Twinkl
Twinkl, веб-сайт для онлайн-обучения музыке, в настоящее время предлагает бесплатную подписку Ultimate, данные кредитной карты не требуются. Используйте код CVDTWINKLHELPS, чтобы подать заявку. Получите доступ к Twinkl здесь.

ISM (Объединенное общество музыкантов)
ISM собрало подборку онлайн-ресурсов для обучения от своих корпоративных членов и партнеров. К ним относятся ресурсы для начального, среднего и инструментального обучения, а также другие полезные ресурсы.Многие из них предоставляются бесплатно или со скидкой во время пандемии COVID-19.

Совет учителей музыки
Экзамены 1–8 классов Совета учителей музыки продолжаются без сбоев во время вспышки COVID-19, и они приняли ряд новых мер для поддержки затронутых учителей и учащихся. Экзамены через веб-камеру : Теперь экзамен может быть записан и отправлен в MTB учеником / родителем с помощью приложения MTB на своем телефоне или планшете. Учитель / центр проводит и проверяет этот экзамен через веб-камеру. Произведения со свободным выбором : Кандидаты теперь могут сдать экзамен, используя до трех произведений на свободный выбор. Им все равно нужно будет подготовить другие компоненты экзамена MTB, включая шкалы, технические упражнения, упражнения по чтению и аудированию. Все эти элементы можно бесплатно скачать с сайта MTB. Дополнительную информацию об экзаменах MTB и это обновление можно найти здесь.

Birmingham Contemporary Music Group
Birmingham Contemporary Music Group запустила Creating Music at Home , два набора забавных цифровых ресурсов, чтобы побудить детей создавать музыку в своих домах во время вспышки коронавируса.Один набор для детей, у которых нет музыкального инструмента, и другой набор для тех, у кого есть. Ресурсы выходят по вторникам (без инструментов) и четвергам (инструменталисты) каждую неделю. Больше информации.

Открытки из Лондонской Симфониетты
Лондонская Симфониетта предлагает вам написать для них новое музыкальное произведение. Вдохновленный почтовыми произведениями композитора Джеймса Тенни, единственное условие — он должен поместиться на обратной стороне открытки. Нет необходимости использовать традиционные обозначения (хотя вы можете, если хотите), есть возможность создать музыкальную «партитуру», используя нотные станки и ноты, цвета, формы, линии, слова, инструкции, коллаж или любую их комбинацию.Открыт для всех (особенно для тех, кто младше 18 лет) — чем более творческий ваш ответ, тем лучше! Больше информации здесь.

Durham Music YouTube Channel
Для поддержки создания музыки дома и в школах в это время Durham Music будет загружать захватывающие видео каждый день, чтобы поддержать создание музыки и благополучие, которое дает создание музыки. Узнать больше.

TiME
Помимо ресурсов для профессионального развития, есть примеры передовой практики, планы уроков и обмена профессиональными методами записи, звука, композиции на всех ключевых этапах и возрастных группах от раннего до пожилого, включая особые образовательные потребности. .Также есть упражнения, которые помогут справиться со стрессом и позаботятся об учителях в это трудное время. Зайдите на их веб-сайт.

Music Mark будет обновлять эту страницу, когда наши партнерские организации будут делиться с нами ресурсами. Если у вас есть ресурс, которым вы хотели бы поделиться с нашими членами, отправьте информацию по электронной почте на адрес [email protected]

Кризис карьеры

Мы часто слышим детей-скрипачей и других детей-исполнителей, которые могут достичь удивительных музыкальных достижений.Но главный вопрос, в конце концов, заключается в том, полезно ли это для растущего тела ребенка и, что не менее важно, как давление, заставляющее его действовать, влияет на его эмоциональную жизнь? Редко принимаются во внимание физические и эмоциональные проблемы, которые могут развиться со временем из-за того, что взрослые возлагают на ребенка ожидания. Но взрослое сообщество и, что более важно, обеспокоенные родители, возможно, захотят уделить первоочередное внимание изучению этих физических и эмоциональных рисков.

Обучение детским голосам:

Рассматривая феномен вундеркинда, я наблюдал многочисленные методы обучения детей голосам; многие расходятся в своем определении того, что такое здоровый вокализм.Существует тенденция (особенно в коммерческой современной музыке) давать детям уроки вокала в очень раннем возрасте, уже в 5-6 лет. Я категорически против этого, потому что еще слишком рано, чтобы давать детям уроки пения. Некоторые из этих техник пения, основанные на поп-музыке или музыкальном театре, поощряют тяжелый бинтинг, который, по мнению большинства профессионалов вокала, может быть чрезвычайно оскорбительным и вредным для голоса, особенно для молодых голосов. Одна из основных причин того, что бельтинг является популярным типом обучения, заключается в том, что мы живем в обществе, которое думает, что чем громче, тем лучше, что является огромной ошибкой.Тяжелые ремни создают сильный звук, но он не подходит для любого голоса и представляет реальную опасность для любого детского голоса.

Выучить народные песни с ограниченным диапазоном или петь с листа в ограниченном диапазоне — это нормально в раннем возрасте, но уроки пения, ориентированные на получение большого звука взрослого человека, могут повредить молодой голос за короткий период времени. Учитывая, что слава или «осуществление родительской мечты» часто могут иметь приоритет перед тем, что лучше для ребенка, нам необходимо повысить осведомленность общественности о том, что пение для ребенка является здоровым.Кажется, что мало известно о том, что является вредными методами в обучении детскому голосу.

На молодую гортань никогда не должно оказываться такое же голосовое давление, как на гортань взрослого человека. По правде говоря, никогда не должно быть такой вещи, как «вундеркинд». Дети, издающие взрослые звуки, часто используют угнетение гортанного языка и / или чрезмерное растяжение мышц гортани — разрушительная практика, лишившая многих молодых певцов их здорового голоса. Излишнее или недооцененное пение может быть разрушительным для молодого голоса в процессе его изменения в период полового созревания.Достаточно взглянуть на карьеру Шарлотты Черч, которая пыталась сохранить «ангельский звук» в своем голосе, когда он менялся, вместо того, чтобы позволить ему естественным образом снизиться и раскрыться. Из-за того, что положение гортани пришлось сжимать, чтобы поддерживать звук ее маленькой девочки, со временем она потеряла способность петь. Не так давно в конкурсе талантов выиграла 10-летняя девочка, петь со взрослым оперным звучанием. Зрители были в восторге от такого детского вокального вундеркинда. Поскольку общественность так мало осведомлена о здоровье голоса и детском голосе, этот тип вокала пользуется большой популярностью.К сожалению, учитывая ее трясущуюся челюсть и язык, нет никаких сомнений в том, что эта молодая девушка вскоре потеряет голос. Вот почему я создал вопросы для собеседований для знающих профессионалов в области вокала, имеющих большой опыт работы с детскими голосами. Здоровый вокал в голосе ребенка на самом деле означает, что он позволяет ему звучать как ребенок и позволяет его голосам постепенно меняться по мере физического развития вокального механизма. У большинства детских голосов есть определенная задышка по тону.Эта одышка исчезает с ростом гортани и голосовых связок. Никогда не следует устранять слишком сильное сжатие связок, так как это оказывает слишком сильное давление на голосовые связки ребенка. Любое сдавливание голосовых связок позже открывает дверь для серьезных проблем с голосом, включая закрытое горло. При работе с голосом ребенка очень важно учитывать диапазон. Я лично использую ограниченный диапазон с гласными, которые стимулируют высвобождение гортани без манипуляций с гортани. Например, упражнения с приближением к гласной [u] при подъеме могут стимулировать развитие головного голоса и высвобождение гортани без физического воздействия на гортань.

Дэвид Бьёрлинг, отец Юсси Бьёрлинга, учил своих мальчиков в самом начале их обучения. Но есть веские основания полагать, что их тренировали достаточно хорошо и тщательно, поскольку Дэвид Бьорлинг учился у Энрико Карузо.

Детский певец / Актер:

Около 18 лет назад я подружился с тренером музыкального театра, который живет в моем районе в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена. По ее просьбе я начал обучать ее сына, когда ему было 10 лет.Я обычно не учу таких молодых певцов, однако он активно прослушивался и брал роли на Бродвее и в кино, поэтому она хотела, чтобы он нашел максимальное освобождение в своем голосе. Я начал озвучивать его в вокальных упражнениях Lindquest, сокращая их до ограниченного диапазона, что воспитало как регистрационный баланс, так и вокальную защиту в его пении. Мы также использовали последовательности гласных, которые помогли смешать грудной голос и головной голос, вместо того, чтобы позволить ему использовать слишком много грудного механизма через пояс. Когда его голос изменился, мы сохранили диапазон его фальцета, что позволило мышцам гортани почувствовать большую степень расслабления.Мы также проработали куперто [u] гласный и [ng], чтобы убедиться, что он нашел свое пространство и кольцо, не сжимая мышцы гортани. Это оказалось волшебным сочетанием для этого певца, потому что оно позволило его голосу постепенно и естественно меняться без развития типичного рефлекса досягаемости гортани, который часто присутствует в пении многих молодых певцов-мужчин. После многих лет учебы он сохранил свое вокальное здоровье по сей день, в основном благодаря тому факту, что мы были очень осторожны и нежны с его голосом на протяжении многих лет.Упражнения Lindquest поддерживали функцию тонких краев складок во время изменения голоса, что способствовало развитию резонанса и смешиванию регистров.

Broadway Исполнитель:

Много лет назад, когда здесь, в Нью-Йорке, на Бродвее шел мюзикл «Энни», мне позвонил агент ребенка, который был в спектакле. Я слышал панику в ее голосе. Ее клиентке, 9 лет, один известный ЛОР из Нью-Йорка диагностировал вокальный полип.Агент нервно сказал: «Я слышал, что вы можете исправить голоса, и она ДОЛЖНА идти сегодня вечером!» Я быстро сообщил ей, что полип — серьезная проблема для любого голоса, особенно для голоса ребенка, и что она должна сначала принять во внимание, что ее голосовое здоровье и будущие певческие способности находятся под угрозой. Сразу же ее тон голоса изменился, и она согласилась, что ребенок должен находиться исключительно под присмотром отличного ЛОРа, который специализируется на работе с певцами. В данном случае я оставила будущее ребенка на усмотрение ларинголога.Столкновение с этим агентом заставило ее задуматься о будущем вокальном благополучии этого ребенка-исполнителя. Мы отчаянно нуждаемся в дополнительных исследованиях здоровья голоса ребенка, потому что в профессиональных условиях мало внимания уделяется физическим требованиям, предъявляемым к голосу ребенка. Эта статья предназначена для информирования взрослого сообщества о том, что на самом деле полезно для развития вокала ребенка.

Оскорбительные методы обучения

Лично у меня есть список методов обучения, которые я считаю оскорбительными для голоса, но особенно оскорбительными для голоса ребенка.В верхней части списка будет тяжелый ремень с использованием нагрудного механизма, подтянутого высоко по высоте. Если говорить о детском голосе, то эта практика может быстро травмировать певца, часто оставляя у него полипы, узелки или голосовые кровотечения. Как часто мы слышим, как взрослый учитель говорит: «Наденьте его»! Это команда, которая лично меня КРАЙНЕ расстраивает. Он не только сообщает, что ТОЛЬКО громкое пение является хорошим пением, но также сообщает о том, что у ребенка недостаточно хороших звуков, предлагая молодому ученику подтолкнуть голос с помощью слишком большого давления на дыхание.Я считаю тяжелый бельтинг началом конца любого детского голоса, и многие взрослые влюблены в этот звук. Это также звук, который молодые люди постоянно слышат в поп-музыке. НО учтите, что единственные поп-певцы, которые остаются последними, — это те, которые смешивают головной голос со своим звуком, и те, которые развивают головной голос.

Ребенок не может издавать звуки взрослых без задействования корня языка и чрезмерного растяжения мышц гортани. Эта практика оказывает ненужное давление на голосовые связки, и со временем голосовые связки повреждаются.Недавно я получила письмо от матери 13-летней девочки, которая страдала дисфонией среднего голоса. Изучив ее историю, этот ребенок пел Верди в 11 лет. Любой учитель голоса должен знать, что это насилие над голосом ребенка, и его необходимо определить и признать, чтобы родители могли защитить голос своего ребенка. Затем эта молодая певица работала с голосовым терапевтом, который давал ей лечебные травы от заболевания щитовидной железы, хотя у нее не было диагностировано заболевание щитовидной железы.Голосовой терапевт также обучал ее технике улыбки, которая поднимает положение гортани и вызывает раздражение голосовых связок. Когда я получаю такие электронные письма, меня полностью поражает незнание голоса ребенка и расстройства, вызванные оскорбительным обучением, иногда со стороны сертифицированных специалистов. Мы МОЖЕМ научить общественность, что дети должны походить на детей, а не на взрослых. Голосу ребенка нужно дать возможность звучать как голос ребенка до тех пор, пока гортань не разовьется и не опустится, а голосовые связки не разовьются полностью.

Известный поп / рок-певец / Healthy Sound
Мне выпала честь быть последним учителем голоса Фиби Сноу, известной поп / рок-певицы, чья карьера началась в начале 1970-х. Мы постоянно работали над головным голосом и смешивали тонкую граничную функцию голосовых связок с грудным регистром, который защищал ее голос. Вы можете просмотреть одно из последних интервью с Фиби на youtube.com, выполнив поиск по запросу «Phoebe Snow CBS Sunday Morning». Мало того, что это интервью очень трогательно, но также есть очень короткий клип, в котором мы вместе выступаем позже в этом интервью.Фиби в значительной степени посвятила себя классическому развитию своего голоса из-за положительного воздействия на ее дочь Валери. Поп-певцы, развивающие свое классическое звучание, не жертвуют своим индивидуальным звучанием во имя «оперного тонального качества». Когда певец может переключать стили с одного на другой, это свидетельствует о более полном понимании голоса. Певцы могут легко научиться этому, полностью изучив, как классическое пение может положительно повлиять на эстрадный голос. (См. Www.voicesoaring.com)

Жестокие обычаи в голосе ребенка:

1. Тяжелый пояс: грудной голос поднимается выше здорового.
2. Пение высокой гортани, сохраняющее детский звук, когда голосу нужно дать возможность понизиться и заполнить тон. Это часто случается между 13 и 15 годами у девочек, обычно позже у мальчиков.
3. Выталкивающая челюсть вперед, чтобы «отстегнуть».
4. Пение слишком громко, пение со слишком большим давлением дыхания при тональном воспроизведении, обучение только громкому пению.
5. Подражание взрослым поп- или рок-певцам.
6. Вызвать взрослый звук с помощью вдавления гортани корнем языка и / или чрезмерного растяжения мышц гортани.
7. Общее пение гласными рта без достаточного открытого глоточного пространства, защищающего голосовые связки.

Я решил, что хочу представить статью, в которой участвуют профессионалы вокала, которые часто работают с детскими голосами. Следующие ниже интервью призваны помочь широкой публике научиться быть осторожными с голосом ребенка.

Софи Лэр — Берреби / Голосовой терапевт / Нью-Йорк

1) Как долго вы работали с детскими голосами?
Я работаю с детскими голосами более 17 лет. Как голосовой терапевт я часто работаю с детьми с нарушениями голоса. Пару лет назад меня пригласили применить свои знания о вокальном здоровье, технике и педагогике в группе учеников 3-го и 4-го классов частной начальной школы в Бруклине, школы с большой музыкальной программой.
2) Есть ли особые соображения, которые вы считаете решающими при обучении детскому голосу?
С детьми младшего возраста я говорю о здоровом вокальном образовании, а не о тренировке голоса (полностью согласен с приведенной выше статьей). Есть так много всего, чему можно научить, чтобы просто развить слух ребенка, слушать вместе с ним голоса других людей, комментировать Определите, как звучит здоровый и нездоровый голос, поймите, что тело можно использовать как инструмент, научите ребенка осознавать свое дыхание, способность тела расслабляться и / или заниматься.Дети обычно ничего из этого не осознают, и открытие для них этого окна уже само по себе исцеляет. Они начинают слушать людей в своей семье, понимая, почему они должны перестать кричать сами, и поправляют того, кто говорит, когда они запыхались …
Однако не пытайтесь исправить голос ребенка, если в этом нет необходимости быть измененным. В некотором смысле важно всегда начинать и возвращаться к тому, что ребенок может предложить. В нашей работе легко начать с предвзятого представления о том, как должен звучать голос, и дети чувствительны к этому больше, чем кто-либо другой.Чтобы действительно начать с того, что делает ребенок, требуется много практики и уверенности.
Всегда учитывайте и слушайте речь и пение, что связано с использованием голоса ребенком в семейной системе. Конечно, целью карьеры ребенка может быть исполнение мечты родителей. Но на еще более подсознательном уровне, как голос ребенка вписывается в семью и какую роль он играет? Много ли у него / нее братьев и сестер и кричат ​​ли они, чтобы их услышали? Находятся ли оба родителя на одной волне в том, что касается обучения пению? Ребенок является «младенцем» родителей, и рост голоса не приветствуется?
Играет ли ребенок на инструменте, который может вызвать проблемы с осанкой? Или, что еще хуже, ребенок играет на духовом инструменте, который может повредить голос? В подобных случаях я прошу ребенка время от времени приносить инструмент на голосовую сессию, чтобы мы могли контролировать дыхание и давление в субгортанах во время игры.Им на самом деле это нравится, потому что это часто дает некоторые полезные подсказки об их инструментальной практике (конечно, только в отношении проблем с дыханием).
Я считаю, что многие дети слишком заняты и часто приходят на уроки пения уставшими.
3) Работали ли вы с детьми, которые, по вашему мнению, травмировали свой голос из-за неправильного использования или неправильного пения?
Совершенно верно. В школе, о которой я говорил ранее, главным стремлением детей было хотя бы когда-нибудь спеть в школьном мюзикле.Спектакли действительно высококлассные, с профессиональным оркестром и режиссером. Излишне говорить, что на этих прослушиваниях происходит много «инстинктивного бельта»! Я помню одну маленькую девочку, которая не только очаровывалась Бродвеем, но и находилась в разгаре семейного кризиса (родители были разлучены и не общались друг с другом или со мной). Она страдала не только голосовыми расстройствами (я думаю, у нее были узелки), но еще и потому, что ее родителей это не беспокоило.Конечно, она не находила удовлетворения в своем пении. Она тоже оказалась в печальном замкнутом круге.
4) Какова ваша личная философия или подход к работе с голосом маленького ребенка?
Сохраняйте игривость! Привлекайте родителей к каждому этапу процесса. Объясните, что вы делаете и почему. Уроки пения в раннем возрасте могут и должны выглядеть как набор простых и приятных заданий, но некоторые родители могут беспокоиться, что юный ученик не получает достаточно уроков. Если вы тонко объясните подход к свободному и полному дыханию, резонансу, расслаблению шеи, лица, родителям это понравится, и они поймут это.
Групповые занятия по сравнению с индивидуальными занятиями также могут быть параметром, который следует учитывать, поскольку некоторые молодые студенты будут более комфортно относиться к одному или другому. Конечно, если есть признаки неправильного использования вокала, лучше поговорить с глазу на глаз.
5) Что вас больше всего беспокоит в связи с феноменом вундеркиндов вокала, который, кажется, популярен сегодня?
Я бы сказал, что у меня три: (1) Неправильное использование, ведущее к повреждению голосовых связок. (2) Изучение плохих вокальных навыков на всю жизнь. (тесно связано с №1) (3) И, как результат, уводит ребенка от удовольствия петь.

Джейн Эммануэль / Преподаватель вокала / Собор Питерборо / Англия

1. Как долго вы работали с детскими голосами?

27 лет

2. Есть ли особые соображения, которые вы считаете решающими при обучении детскому голосу?

Да, конечно. В зависимости от возраста гортань все еще формируется и изменяется, постепенно опускается ниже и все еще находится на пути к кальцификации. Мышцы не полностью развиты ни по размеру, ни по гибкости, а полости и легкие по своей природе меньше, чем у взрослого человека.Некоторые дети выступают с очень маленьким диапазоном высоты тона, который может быть высоким или низким, а некоторые не имеют представления о механизме зажигалки и просто повышают свой естественный основной голос по всему диапазону, что приводит к расстроенному пению и вокальной усталости. В конечном итоге это может привести к некоторой дыре в диапазоне и нежеланию использовать головной голос, потому что он кажется таким слабым по сравнению с грудным регистром. В наши дни дети окружены звуками «поп-музыки» и хотят имитировать эти звуки, не обладая вокальной зрелостью, чтобы это было реальной целью.

3. Работали ли вы с детьми, которые, по вашему мнению, травмировали голос из-за неправильного использования или неправильного пения?

Я работал с детьми, которым, как мне казалось, угрожала опасность травм голоса при попытке петь за пределами своей естественной зоны комфорта в пределах досягаемости, пытаясь слишком высоко воспринять неправильное качество голоса. Это часто принимает форму попытки спеть что-то, что имеет тесситуру, которую они не могут поддерживать технически, диапазон динамического уровня, который они не могут надеяться создать здоровым, длина вокальной линии, которую они пытаются выдержать на одном из них. дыхание, когда им явно не хватает объема легких или технической возможности дойти до конца, не сжимая инструмент и не искажая тело.В наш век «можно делать» существует несоответствие между ожиданиями и возможностью достижения.

4. Какова ваша личная философия или подход к работе с голосом маленького ребенка?

Прежде всего, урок должен быть веселым — я не думаю, что ребенок хорошо разовьется в суровой среде. К голосу нужно относиться с большой осторожностью — мы не можем просто пойти и купить следующую новую модель — нет покровителя, который одолжит нам «Паваротти» или «Каллас».Короткие упражнения в небольшом диапазоне для начала, понимание мягкого дыхания и того, как использовать мышцы живота, чтобы звук распространялся, хорошая осанка (все тело) и большой упор на слуховые навыки — если они могут » При пении мелодии в небольшом диапазоне, в основном соседних нот, у них будут серьезные проблемы, когда они придут к песне с нормальным диапазоном высоты тона, не говоря уже о чем-то более продвинутом.
Помните, что вы частично несете ответственность за здоровье голоса ребенка, пока он находится под вашим присмотром.Вы отвечаете за то, что происходит на уроке, и можете
предложить лучшие практики дома, даже если, конечно, вы не можете контролировать их, когда они покидают студию. Объясните им и их родителям, что здорово, а что нет, и посоветуйте им и их родителям соответственно — например, крик и крик на школьном спортивном мероприятии (часто также в жаркий день) вряд ли оставят голос в голосе. лучшие условия для пения в исполнении или на практике.

5 У вас есть конкретные детали, которыми вы хотели бы поделиться, учитывая, как быть более осторожными с голосом ребенка?

Перед началом урока рекомендуется узнать об общем и голосовом здоровье — однако имейте в виду, что ребенок может быть настолько заинтересован в продолжении урока, что может не дать вам полностью правдивого ответа на этот счет.Например, тот факт, что у них простуда или боль в горле — оставляя на ваше усмотрение слышать это по голосу, а затем осторожно спрашивать снова.

Всегда проверяйте, чтобы голос был должным образом нагрет перед использованием — он остывает в течение 30 минут после прекращения пения, поэтому несколько упражнений после перерыва восстановят его эластичность к следующему сеансу (я учу певчих, у которых репетиция в 8 утра. в большинстве случаев я могу проводить со мной урок в течение дня, снова репетировать после школы, а затем спеть службу перед тем, как пойти домой, чтобы поесть, выполнить домашнее задание и другие инструментальные практики (иногда включая сольную вокальную работу).

Учитель должен слушать очень внимательно — если голос не плавный, задавайте вопросы — физически ли ученик здоров, может быть в тот день особая причина непоследовательности, потери диапазона, ясности или медлительности (с особым вниманием к девочкам-подросткам ) — в случае любого ребенка, возможно, эмоционального расстройства … и примите соответствующие меры. Постарайтесь узнать, что движет ребенком (что еще им нравится — может быть, спорт) — слушают ли они то, что вы говорите, и как быстро они могут правильно интерпретировать это и применять на практике — более детальная работа может быть только сделано, если основы уже на месте и если мозг / разум / психика достаточно развиты и желают получать информацию.Двигайтесь медленно, иначе вы пропустите жизненно важные признаки по пути. Многие обстоятельства могут быть причиной несбалансированного голоса и его неправильной работы.

Эмоциональное состояние ребенка занимает центральное место в процессе обучения и переживания. Будьте очень осторожны, когда вы формулируете любую «критику» того, что они делают, и не забывайте каждый раз находить что-то положительное, чтобы сказать. Без поддержки они будут разочарованы (что приведет к бесполезному напряжению) или пресыщатся. Не забывайте проявлять энтузиазм и хвалить, даже когда идете по старой земле в кажущийся или даже сотый раз.

Мои области работы заключались бы в осанке, дыхании и здоровом воздушном потоке, а затем к механике производства. Хороший звук — это первая цель (это включает в себя обеспечение достаточного количества мест, где можно дышать), вторые — слова (и здесь можно проделать много детальной и увлекательной работы над дикцией), а затем в песне, которую мы будем изучать. настроение и смысл и поговорить о том, как найти правильный уровень энергии или эмоции, чтобы выразить это — конечно, все это работает вместе, чтобы произвести окончательное представление, и я мог бы очень быстро ввести последний элемент — я, конечно, не буду ждать песня должна быть полностью технически опытной, прежде чем делать это, поскольку, по моему опыту, подход человека к значению песни часто, если не всегда, может облегчить технические трудности.

Очень важно хорошенько подумать о репертуаре, который вы им предлагаете — насколько это сложно — не только технически, но эмоционально и музыкально. Как учителя пения для молодежи мы часто можем встретить новичка в пении, который является продвинутым музыкантом в другой дисциплине и / или имеет высокие академические успехи. Их восприятие различных качеств песен, которые мы им предлагаем, будет играть огромную роль в их готовности заниматься детальной работой, которую им придется выполнять снова и снова для достижения прогресса.На другом конце шкалы, если музыка слишком технически сложна, то практика ее в течение недели может свести на нет всю хорошую работу, проделанную на уроке. Я записываю уроки для своих учеников — от самого младшего до самого старшего — чтобы они могли слушать именно то, что было сказано, без необходимости полагаться на память, которая может быть не на 100%.

Интервью: Джефф Стэнфилл
1) Как долго вы работали с детскими голосами?
Я начал обучать детей несколько лет назад, когда мне предложили должность преподавателя вокала в танцевальной студии здесь, на севере Нью-Джерси.Сначала мне сказали, что я буду учить подростков и молодых людей. По мере того, как клиентская база росла, я неохотно начал брать младших и младших учеников. Если вы помните Дэвида, я советовался с вами по поводу моих колебаний, но вы заверили меня, что, если я не научу их, это сделает кто-то другой. Так что теперь у меня есть ученики в возрасте 8 лет.

2) Есть ли особые соображения, которые вы считаете решающими при обучении детскому голосу?
Совершенно верно! Прежде всего, я считаю продолжительность их концентрации, которая иногда составляет не более 30 минут.Я немедленно спрашиваю родителей, проходил ли ребенок какое-либо обучение вокалу, будь то школьный хор, кружки ликования или частные уроки вокала и / или фортепиано. После того, как я установил их историю музыкального обучения, я интервьюирую ребенка один на один. Часто родитель захочет ответить на вопросы ребенка, но я призываю родителей позволить своему ребенку говорить. Мой первый вопрос всегда: «Зачем тебе уроки голоса?» Ответ критический, потому что он говорит мне, берет ли ребенок уроки, потому что он / она хочет, или родитель хочет, чтобы они учили голос.Если я обнаруживаю, что ребенок искренне хочет изучать голос, я спрашиваю его, кто его пример для подражания? Часто они говорят Адель, Кэти Перри или Селена Гомес.

3) Работали ли вы с детьми, которые, по вашему мнению, травмировали свой голос из-за неправильного использования или неправильного пения?
Да! Всего 2 года назад один из родителей прислал мне видео, на котором его дочь (9 лет) поет песню «Hey Soul Sister» группы Train, аккомпанируя себе на гитаре перед большой аудиторией.Я понял, что она была чрезвычайно музыкальной, ее подача была идеальной, и она чувствовала себя совершенно непринужденно на сцене. К сожалению, она пела полный грудной голос высокого D без поддержки дыхания на протяжении всей песни. Отец был очень умен и инстинктивно знал, что она неправильно поет. Он отчаянно хотел, чтобы его дочь сохранила естественный звук, не повредив его.
На ее первом уроке со мной я начал ее с 1-октавного куперто-упражнения. Постепенно я повысил ее голос чуть выше нотоносца и обнаружил, что у нее прекрасное естественное сопрано.Когда она вернулась к своему грудному голосу, я заметил, что он (грудной голос) уже стал светлее. Это была прекрасная новость. Мы продолжали еще 20 минут, выполняя почти все упражнения Lindquest, но с изменениями. В конце урока я попросил ее спеть для меня «Hey Soul Sister». К радости меня и ее отца, она больше не пела высокие ноты, а пела красивым звонким смешанным голосом. После этого я спросил ее: «Каково это?» Она полагалась: «Петь больше не больно!»
Эта юная студентка, занимающаяся упражнениями Lindquest уже 2 года, поет красиво и здорово.Ее голос продолжает становиться теплее, ярче и разнообразнее. Она действительно является вокальной историей успеха.

4) Какова ваша личная философия или подход к работе с голосом маленького ребенка?
Я считаю, что самым важным аспектом в работе с ребенком является установление доверия. Как только фактор доверия установлен, я даю им понять, что формирование голоса — это командная работа. Как только они это поймут, я спрашиваю их, каков их распорядок дня, и как они собираются вписаться в ежедневную вокальную практику? У сегодняшних детей невероятно плотный график.Часто в мою студию приходил ребенок с темными кругами под глазами из-за отсутствия отдыха из-за их чрезвычайно загруженного графика. Именно здесь мне часто нужно поговорить с родителями, чтобы дать им понять, что их ребенку потребуется время, чтобы попрактиковаться и достаточно отдохнувшего для этого! Это трагедия современного общества.
Что касается техники детских голосов, я обнаружил, что все упражнения Lindquest прекрасно работают с молодыми голосами, потому что они вызывают равновесие в головном и грудном регистрах.Упражнение 5..8..5..3..1 Мяу прекрасно подходит для развития «смешанного» голоса. Многие из моих молодых учеников активно проходят прослушивание на бродвейские шоу и должны петь в стиле пояса. Это упражнение обходит мышцы, которые подтягивают грудной голос вверх, но при этом дает слушателю ощущение полного опоясывающего тона.

5) Есть ли у вас конкретные детали, которыми вы хотели бы поделиться, учитывая, как быть более осторожными с голосом ребенка?
Я не могу сказать вам, сколько раз молодой студент приходил с нотами к «Someone like you» Адель.Родитель скажет мне: «Она поет ее весь день дома!» Я спрошу ученицу, понимает ли она, что это песня о разрыве и что персонаж в песне появился на свадьбе человека, который ее бросил! Как только ученица преодолеет смущение, я предложу песню, более соответствующую ее возрасту. Я думаю, что учителям пения важно понимать, что, хотя мы (учителя) не можем наслаждаться всей текущей музыкой по радио, это музыка поколения наших молодых учеников, и это то, что они хотят петь.Итак, идея состоит в том, чтобы взять те песни, которые подходят, и изменить их, понижая тональность или пропевая высокие ноты полностью головным голосом или смешанным тоном.

6) Что вас больше всего беспокоит в связи с феноменом вундеркиндов вокала, который, кажется, популярен сегодня?
Меня больше всего беспокоит то, что родители не всегда понимают, что их прекрасный, талантливый ребенок на самом деле не вундеркинд. Родители часто связываются со мной и рассказывают о своих невероятно талантливых сыне или дочери, и они хотели бы, чтобы я поднял их на новый уровень славы и славы.Чаще всего ребенок приходит на первый урок и не может прочитать ноты, не имеет чувства высоты звука или ритма и очень застенчив! В этих случаях я должен «стать настоящим» с родителями и объяснить им, сколько времени и усилий потребуется, чтобы довести их ребенка до точки даже прослушивания в школьный спектакль или общественный театр. К сожалению, родители и дети завалены реалити-шоу, обещающим мгновенное богатство и славу при очень небольшом количестве работы.Учителя пения должны быть искренними с учениками и их родителями и дать им понять, что красивое и здоровое пение — это жизненный урок.

Джулия Хант-Нильсен / Факультет / Женский хор Сан-Франциско / Частный инструктор / Сан-Франциско, Калифорния

Я работаю на вокальном факультете известного женского хора Сан-Франциско с 1999 года (www.sfgirlschorus.org). Я провожу частные уроки для девочек на профессиональном и допрофессиональном уровнях хора (что примерно соответствует возрасту 11-17 лет).Я также дирижировал детским хором в пресвитерианской церкви на Голгофе и в Школе друзей Сан-Франциско, работая с певцами в возрасте от 6 до 10 лет. Поскольку большая часть моего опыта связана с обучением девочек, мои комментарии адресованы тем, кто с ними работает.

Моя личная философия в работе с голосами девочек проста и, я думаю, отражает лучшие намерения всех , работающих с девочками. Вызов становится деликатным и тонким.

Во-первых, не навреди. Как и любой хороший врач, первоочередная директива учителя голоса при работе с молодыми голосами — прежде всего, не навреди. Запрещается призывать девочек и молодых женщин к экстремальному вокальному поведению, например, к пению в экстремальной тесситуре, на экстремальных динамических уровнях или в течение длительных периодов времени. Нельзя ожидать, что они будут петь репертуар, который требует этого. Кто бы с этим не согласился? Конечно, не так уж много! Но задача состоит в том, чтобы разработать подробное и вместе с тем гибкое определение того, что «крайность» может означать для девочек разного возраста.«Экстремально» ли для 12-летнего сопрано выдерживать высокие оценки? Попросить семилетнего ребенка встать и спеть на двухчасовой репетиции? Ответы, конечно, могут зависеть от многих переменных. (Как часто сопрано поет такое высокое ля? На каком динамическом уровне? Насколько зрел этот семилетний ребенок?)

Знаю каждую девушку; знать каждый голос. Это кажется само собой разумеющимся, но все люди разные; каждый голос индивидуален. Хотя это явно верно для всех певцов, особенно важно знать каждую отдельную девушку и ее индивидуальный голос, когда ее инструмент растет.Иногда, когда девушка возвращается в студию или хор после летних каникул, она может найти совершенно другой голос! (Если кто-то не знаком со спецификой изменения женского голоса в период полового созревания, обратитесь к авторитетным источникам, например, у Линн Гакл.) Высокие ноты, которые раньше были совершенно легкими, теперь могут вызывать дискомфорт. Разрывы регистров могли появиться внезапно или стать более очевидными.

Заложить прочный фундамент. Я считаю, что слишком часто, действительно из лучших побуждений, пытаясь «не навредить», учителя и дирижеры, работающие с детьми, считают, что уместно и даже «безопаснее» вообще не давать никаких инструкций по вокалу.Аргументация гласит, что детям будет лучше всего просто петь хором (без присмотра индивидуально), а также изучать теорию музыки и петь с листа. Теория продолжает, если они получают индивидуальные инструкции, они будут «подталкивать» свои голоса или петь с «искусственным» или «искусственным» тембром. Хотя часто это может быть правдой, это происходит не потому, что дети обучались вокалу, а потому, что они получили плохих инструкций . Многие специфические вокальные формы поведения (например, осанка и выравнивание, дыхание, гибкость языка и челюсти, способность регистрировать осознание и развитие) могут выполняться в соответствии с возрастом, закладывая прочную основу для здорового вокала в будущем.

Какой возраст подходит? Помимо технических ограничений, упомянутых выше (в отношении дальности действия, тесситуры, динамики и т. Д.), Существуют также когнитивные различия. Дети учатся через игру и участие. Их отношения со своими учителями являются ключом к восприимчивости к обучению. Подходы к обучению вокальной технике молодых певцов должны соответствовать им как по уровню умственной зрелости, так и по физическому. Образы и упражнения, которые пробуждают их воображение и иногда включают элемент юмора, могут быть гораздо более эффективными, чем более «технический» стиль обучения, который хорошо работает со многими взрослыми.

Помогает трансформировать женский голос в женский. К счастью, я не работал с девушками, получившими травмы из-за неправильного пения. У нескольких девочек, которым я помог реабилитировать после , диагноз голосовых узелков развился из-за речевого поведения. Интересно, что появление текстовых сообщений практически устранило чрезмерные разговоры по телефону, которые влияли на голоса молодых людей всего десять лет назад. Но другие оскорбительные формы вокального поведения (например, крик на спортивных соревнованиях) и разрушительные речевые модели (такие как гнусавость, напряжение языка, чрезмерное жжение голоса и другие) живы и здоровы.

Тем не менее, я работал со многими девушками и молодыми женщинами, которым было очень трудно найти и принять свой зрелый голос после полового созревания. Например, я обнаружил, что многие девушки и молодые женщины, которые были определены в хорах своих детей как «сопрано» или «альты», подвержены риску постоянно несбалансированной регистрации (то есть «сопрано», которые не могут найти свой голос на груди, или «альты». «Которые думают, что у них нет высоких нот).

Но, безусловно, самый распространенный риск, который я нахожу для молодых певцов, заключается в том, что их внутренние тональные идеалы никогда не развиваются за пределами концепции подходящего, здорового тона для детей.В частности, хотя хриплый тон и прямой тон часто идеально подходят и даже полезны для голоса девочки в препубертатном возрасте, эти качества нежелательны в голосе молодой женщины. Если девочки не получат внимательного и индивидуального руководства во время и после изменения голоса, они рискуют сохранить эти незрелые качества вокала во взрослой жизни. После изменения голоса молодых женщин можно постепенно склонить к более активному участию тела в пении (более сильная «поддержка»), более полному закрытию голосовых связок (более «сосредоточенность») и координации, которая приводит к вокальной яркости (вибрато).

А как насчет Джеки Эванчо?

Каждая девушка индивидуальна; каждый голос индивидуален. Даже Джеки Эванчо. Если я лично не работал с такой молодой певицей, как Джеки, я не мог быть уверен, что ее необычный тембр был результатом нездоровой манипуляции или что требования, предъявляемые к ее инструменту, были чрезмерными. Однако I могу утверждать, что подавляющее большинство певцов возраста Джеки не могут издавать такие зрелые звуки без больших затрат на вокал.Даже если Джеки не подражает певице старшего возраста, чтобы заставить ее звучать, вы можете быть уверены, что другие молодые певцы, которые слушают Джеки, будут участвовать в нездоровых манипуляциях, чтобы подражать ее !

Спасибо и последние мысли!
Спасибо тем специалистам, которые нашли время написать и ответить на вопросы об обучении детей голосу. Я счел важным составить эту статью из-за непонимания того, что полезно для голоса ребенка.Как бы то ни было, здоровье голоса ребенка должно быть на первом месте. Это может повлиять на все вокальное будущее ребенка-певца. Нам нужны учителя, которые ответственно и осторожно относятся к молодым голосам. Они созданы, чтобы быть голосами детей, а не взрослых.

Родителям я хотел бы сказать: «Не заставляйте своего ребенка быть вундеркиндом только для того, чтобы осуществить какую-то собственную мечту!» Так много детей увлекаются поп-музыкой и бродвейскими стилями, и их поощряют просто «надеть». Что ж, если ваш ребенок делает это, у него может не быть голоса очень долго.

Вокальные упражнения для детских голосов: Lindquest / Jones

(1) 1 … 1… .1… ..1… .1… 1..1… .1..8 …… … 1
Я медведь, а я СИНЯЯ сова.
Вышеупомянутое упражнение призвано помочь ребенку обрести головной голос, говоря на тонике, а затем переходя на октаву. Гласная [u] помогает ребенку почувствовать головной голос и открывает больше места для высокой гласной [i].

(2) 1 …… ..3… ..5… .8… ..5… 3… ..1
Облака скоро принесут …… дождь.

Опять же, гласная [u] в слове «скоро» помогает установить правильное ощущение головного голоса до того, как будет достигнута октава.

(3) 5… 4… .3… ..2 …… 1.
Поющий звон. Пение… ..звук

Это упражнение позволило достичь ощущения НГ в словах, которые естественны для ребенка, и оно автоматически высвобождает язык.

(4) 1… 3… .5… ..8… .5… ..3… ..1
Belli… .si… .gno ……… …… ra

Это для детей, которые могут включить итальянское слово в вокализацию.[Gn] помогает высвободить язык перед высокой нотой.

(5) 1… 3… .5… .4… .3… .2… ..1
a… le… .lu ……………… .ia

Опять же, гласная [u] на верхней ноте помогает развитию основного голоса. Переворачивающее движение языка (на [L]) помогает снять напряжение в языке.

Я хотел бы поблагодарить всех профессионалов вокала, которые потратили свое время на то, чтобы ответить на эти вопросы интервью так внимательно и с такой самоотдачей. Я надеюсь, что эта статья проливает свет на работу с голосом детей.

© 2013 Дэвид Л. Джонс

Предложите своим детям поднять свой внутренний голос в песне

Вы всегда хотите, чтобы ваши дети использовали свой внутренний голос, верно?

Итак, сегодня CBC Music и CBC Kids запускают месячный проект, чтобы ваши дети могли использовать свой внутренний голос, чтобы спеть вдохновляющую песню и поделиться ею со всей Канадой. Он называется Inside Voices Project, где профессиональный тренер по вокалу обучит вашего ребенка пению, а затем заставит его записать собственную караоке-версию песни, чтобы поделиться ею с семьей, друзьями и всей страной, используя хэштег #CBCmusicclass и # cbckids

Участвовать просто.Ниже представлен первый из четырех видеороликов, которые проведут вашу семью через проект. Каждую неделю будет добавляться новое видео, которое поможет вам двигаться дальше. Вот что есть в каждом видео:

Видео 1 (17 апреля): Разминка вокала

Наш профессиональный тренер демонстрирует все приемы, включая жужжание губ, как расслабить тело, как проецировать свой голос и вокальные упражнения.

Видео 2 (24 апреля): Искусство пения

В этом видео демонстрируются скороговорки и упражнения на произношение, а также техники дыхания для начинающих.

Видео 3 (1 мая): Выучите песню

В этом видео представлена ​​песня, которую мы собираемся разучить, под названием «Вместе мы — одно». Наш голосовой тренер исполнит мелодию, научит стихам, припеву и припеву.

Видео 4 (8 мая): Поделитесь своей песней

В нашем последнем видео наш тренер покажет вам, как записать караоке-версию песни «Вместе мы — одно». Она также покажет вам, как поделиться своим видео со страной, если вы захотите.

13 мая

Мы все публикуем караоке-версии песни в социальных сетях, используя хэштеги #CBCMusicclass и #cbckids.CBC продемонстрирует одни из самых забавных видеороликов!

Жасмин Денхэм — наш учитель по Inside Voices.

Познакомьтесь с профессиональным тренером по вокалу, который поможет детям найти свой внутренний голос на протяжении всей серии. (Прилагается)

Денхэм выступает для публики по всему миру более 25 лет, разделяя сцену, телеэкраны, студии звукозаписи и постановки с такими артистами, как Нелли Фуртадо, Серена Райдер, Майкл Джексон, Кайли Миноуг, All-American Rejects , и актерский состав Бенни из бродвейского мюзикла Rent.

Как владелец репетиционной студии Stop и Popular Music Space, Денхэм проводит свои дни, тренируя признанных профессиональных артистов, телеведущих и молодых честолюбивых певцов в одной из ведущих репетиционных студий Торонто и академиях поп-звезд.

В 2015 году CBC Music помогла создать вдохновляющую официальную песню «Вместе мы — одно» для Панамериканских игр 2015 года, проходивших в Торонто. Песня показала Серену Райдер в английской версии и Денхэма во французской версии.Мы будем использовать специальную инструментальную версию для этого проекта, чтобы каждый участник использовал в качестве караоке-трека.

Видео

В нашем последнем видео Денхэм показывает вам, как записать караоке-версию песни «Together we are One».

Вот сокращенная караоке-версия песни «Together we are One» для публикации в социальных сетях:

Вот полная караоке-версия песни:

А вот версия с ваш тренер по вокалу:

Это первое видео, которое содержит несколько хороших вокальных разминок:

Во втором видео серии ваш тренер делится советами по хорошей технике пения:

В третьем видео Денхэм учит вас песне «Вместе мы — одно».»

Вот слова песни на английском и французском языках.

Каждую неделю в этот пост будет добавляться новое видео. Если у вас есть какие-либо вопросы, напишите нам по адресу [email protected]. Удачи и получайте удовольствие!

15 забавных видео для музыкального класса

Я стараюсь не показывать на уроках полнометражные фильмы, даже когда у меня есть саб. Я просто нахожу, что мои ученики смотрят телевизор и фильмы в стольких других местах своей жизни, что им это действительно неинтересно.Но для небольшого перерыва, примера музыкальной концепции, которую я преподаю, упражнения в конце урока или просто забавного момента, которым можно поделиться, я нашел множество отличных применений для коротких видеоклипов с YouTube! Сегодня я хочу поделиться некоторыми из моих любимых музыкальных (и подходящих для школы) видео, чтобы поделиться с моими учениками в классе.

За последние несколько лет я нашел несколько любимых видео,

• развлекательных для моих учеников начальной и средней школы,
• побуждает студентов думать о музыке по-новому,
• отражают различный опыт музыкантов и музыкальных жанров,
• подходят даже моим самым юным ученикам,
• и достаточно короткие, чтобы занимать очень мало времени в классе.

Конечно, Интернет — бесконечный источник материала — я мог бы продолжать и продолжать в течение многих дней с такими видео, но это некоторые типичные фавориты!

Эти маленькие видео во многом фривольны, но я осознал, насколько они важны для моего класса.Часто это одно из таких видео, которое вдохновляет ученика пойти домой и попробовать что-нибудь самим (например, битбоксинг на диктофоне), поможет ученикам увидеть себя музыкантами независимо от их происхождения, построить отношения со студентами, показывая беззаботную сторону музыки и соединяясь общим чувством юмора, помогите им наконец понять концепцию или познакомьте их с новым жанром или инструментом.